［摘要］針對現代酒店的裝飾藝術設計現狀，進行科學合理的分析，并詳細介紹研究現代酒店裝飾藝術設計的重要性，提出現代酒店的裝飾藝術設計要點，如現代酒店裝飾設計原則、酒店內環境裝飾藝術設計要點、酒店外部環境裝飾藝術設計要點等，希望能夠給相關工作人員提供一定的借鑒。

［關鍵詞］現代酒店；裝飾藝術；設計要點

所謂現代酒店裝飾藝術，主要指的是結合建筑物的使用功能與相關標準，采用先進的設計理念與美學原理，創建出符合人們精神需求的酒店環境。伴隨我國居民生活水平的不斷提升，人們的業余生活越來越豐富，現代酒店的建設數量不斷增加，通過對現代酒店裝飾進行藝術設計，能夠保證現代酒店內外環境更加優美，讓人們能夠更好的感受到現代酒店的藝術魅力。鑒于此，本文主要分析現代酒店的裝飾藝術設計要點。

1分析現代酒店裝飾藝術設計的重要性

現代酒店的裝飾藝術設計的獨立性較強，與傳統酒店相比，現代酒店的內部裝飾與外部裝飾具有更大的魅力，現代酒店內部的服務環境更加完善，能夠滿足不同年齡段人員的需求。通過分析現代酒店裝飾藝術設計要點，能夠保證現代酒店裝飾藝術設計風格得到更好的提升，將酒店裝飾藝術設計理念與實踐進行有效結合，為人們提供一個更加舒適、優美的娛樂環境。除此之外，通過分析現代酒店的裝飾藝術設計要點，能夠保證酒店內部的布局更加合理，提升酒店內部的藝術裝飾效果。在國民經濟持續發展的今天，原有的酒店裝飾藝術已經不能夠完全滿足社會發展需求，在新時代背景之下，現代酒店的裝飾藝術得到了快速的發展，現代酒店的裝飾藝術設計重點發生了了很大的轉變，保證現代酒店的內外環境更加優美[1]。

2現代酒店的裝飾藝術設計要點

2.1明確現代酒店裝飾設計原則

摘要：

隨著人們生活水平不斷提升，對設計提出了更加多元、個性化要求.環境藝術設計專業作為一項新興專業，傳統教學方式和方法存在很多不足之處，不利于專業人才的培養.而裝飾材料實驗室中蘊含著大量設計素材，將其引入到環境藝術設計專業教學中非常必要.文章將對裝飾材料實驗室在環境藝術設計專業中的重要性進行分析，并結合環境藝術設計專業特點，深入探討實驗室在專業教學中的具體應用，旨在為設計專業教學改革提供更多參考.

關鍵詞：

裝飾材料實驗室；環境藝術設計專業；縱貫性

21世紀以來，經濟、文化等高速發展，人們對自身生活、居住的環境要求逐漸提升，兼顧環保與美觀雙重目標.而環境藝術設計專業人才成為實現人們環境設計需求的核心.面對新形勢，培養更多專業、實用的人才成為教學的主要目標.為了能夠提高教學質量，裝飾材料實驗室成為其中的重中之重，不僅能夠為教學提供更多支持，且有利于培養學生創新能力.因此加強對裝飾材料實驗室在環境藝術設計專業中縱貫性的研究具有非常重要的現實意義.

1裝飾材料實驗室建設及應用的重要性分析

教學改革背景下，材料實驗室建設及應用成為校內實訓的主要平臺之一，也是環境藝術設計教育體系中的關鍵環節.從專業性質層面上來看，環境藝術設計專業具有材料屬性特點、工藝流程等內容，能夠為師生教學活動的開展提供更多支持.通過此，能夠幫助學生將具有創意、設計的作品呈現，滿足人們對環境的需求.一直以來，很多學校都采取傳統教學方式和方法，使得畢業生自身能力難以滿足日后工作需求[1].針對此，重視環境藝術設計教育校內與校外實訓基地建設及應用勢在必行，特別是校內動手實踐能力的培養，應將其納入到校內專業教學的重點.就本質上來看，裝飾材料與施工樣板實驗室存在極大的相似之處，都是將施工現場進行還原，根據裝飾施工程序與行業執行標準等，按照教學實際情況，為學生提供更多實踐機會.因此學生們能夠在實踐過程中，學生能夠將自身所學的理論知識應用到實踐活動中，提升自身設計技能，為日后參加工作奠定堅實的基礎[2].以往，教學與設計實踐過程中，學生在獲取裝飾材料圖例方面難度較大，且對于材料的施工工藝、流程等了解不夠深入，單純依靠教師口述無法將裝飾材料的相貌及特征描述出來，過于抽象，使得學生對于裝飾材料的印象并不深刻，影響學生環境藝術設計能力的顯著提升.而裝飾材料實驗室的建設，能夠將施工流程的剖面實體模型完全展示出來，一目了然，真正意義上了解到設計內涵，并積極參與到課題設計活動當中.可見，加強對裝飾材料實驗室的建設迫在眉睫，不僅是提高教學質量和效率的有效手段，也是培養學生綜合素質的必備載體，教師和學生都需要共同參與到該過程當中，才能夠取得預期的效果，繼而達到教學目標.

摘要：

裝飾畫是一種兼具了創造性與裝飾性的藝術表現形式，裝飾畫學習的關鍵在于裝飾色彩、裝飾造型以及裝飾構圖三個環節。裝飾畫具有制作性與裝飾性兩大特點，在近年來逐漸為諸多藝術家所青睞。作為工藝性繪畫，裝飾畫有著極強的表現力，對于藝術設計形式美的表現有著不可替代的作用。實際上，裝飾畫的制作過程也是體現其思維創造性與工藝制作性的過程。本文旨在對藝術設計與裝飾畫進行概述，并重點闡述了裝飾畫在各個藝術設計領域中的作用和應用，希望能夠起到拋磚引玉的作用。

關鍵詞：

裝飾畫；藝術設計；作用

作為具有悠久傳統的藝術形式的裝飾畫有著獨特的生命力和藝術魅力，在藝術設計中的應用也日趨廣泛。裝飾畫不僅是藝術設計中重要的手段和方式，也對人們的日常生活有著巨大的裝飾與美化作用，在很大程度上滿足了人們的審美與文化需要?，F如今，無論是在人們的生活環境中還是在日常用品上，采用裝飾畫形式的設計十分常見。

一、藝術設計與裝飾畫概述

近年來，在我國的美術領域，尤其是實用美術領域，“藝術設計”這一概念正在逐步取代過去的“工藝美術”和“設計”，對目前我國各個設計院校中的環藝設計、裝潢設計、工業設計、服裝設計、陶瓷設計等專業進行了高度的凝練和概括，同時也為來自社會的設計需求提供了一定程度的界定和指導。在大多數人看來，藝術設計最主要的手段在于“裝飾”，但實際上現如今的人們早已不再滿足于裝飾的使用功能對于其基本生活需要的滿足，而更加看重裝飾對生活質量的改善和提升。因此，裝飾實際上是人們日常生活的一種藝術化的表現形式，并在人類文明的發展過程中不斷發展和進步，其不僅與人類精神文明和物質文明息息相關，也對人們的生活方式和生存空間起到了決定性的作用。因此可以說，裝飾標志著人類的文明和進步，也是一種藝術化的生活方式。裝飾畫是一種有著極強表現力的、工藝性質的繪畫形式，其制作和繪畫過程本身就體現了思維的創造性和工藝的制作性?？梢哉f，裝飾畫的繪制對于藝術創造性的進一步完善有著非常重要的作用。其主要的特點在于其制作性與裝飾性，裝飾性最重要的三個要素在于：①造型的夸張與變形；②組合結構的抽象化與平面裝飾的構圖法則；③理想化的色彩。裝飾畫的核心在于其特征的表現形式與觀念的意向表達，它的基礎是美，中介是美感。裝飾所具備的形式美與內涵美，實際上就是表達形式與造型觀念進行有機結合的產物?，F如今，一些藝術領域的工作者往往更看重寫實藝術而輕視裝飾藝術，似乎裝飾已成為了非高雅藝術的代名詞，往往將其與圖案聯系起來，這確實是一種誤解。可以說，這種看法是社會觀與歷史觀綜合作用的結果，但伴隨著經濟的發展和社會的進步，許多藝術家已經逐漸開始接受并弘揚裝飾手段。實際上，裝飾藝術在某些情況下能夠比繪畫更加概括、更加深刻，也更富有象征性。美學家所說的美實際上是一種高度的和諧，這應是對立的協調、契合與統一。裝飾畫作為一種重要的藝術形式，以理想化、秩序化、程式化、規律化為手段和要求，意圖創造出更能滿足人類實際需要，并與人類的審美相和諧、相統一的美。因此，裝飾可謂是一種能使藝術生活化，也能使生活藝術化的藝術設計。在古代工藝和現代藝術設計中，設計與工藝都是隨著人類文明的發展而發展的。設計是一種有意識的、人類獨有的本體行為，也是一種極具創造性的行為。藝術設計不僅僅滿足了人類生活的需要，也迎合了未來社會發展的要求?？梢哉f，藝術設計有其崇高性，對客觀活動有著主動和積極的反映。裝飾畫的目的就在于采用不同的技法和材料，從不同的視角來對不同的美進行表現。

摘要：隨著我國經濟社會的不斷發展，特別是在改革開放以后，國外的各種文化都涌入我國空白的市場當中占據了優勢地位，在社會的方方面面上都留下了深刻的痕跡和影響。實際上，現代藝術設計并不能只看到西方的發展和貢獻，也應當關注我國傳統文化特別是傳統裝飾藝術在現代藝術設計當中的應用，不能盲目地將現代藝術設計和西方文化之間劃等號，而是要努力地在其中爭取自身的地位。為此，在本文詳細地介紹了我國傳統裝飾藝術及其與現代藝術設計相結合的方法。

關鍵詞：傳統；裝飾藝術；現代；藝術設計

自古以來，我國的傳統裝飾藝術就一直在全世界范圍內享有盛譽，其獨有的審美和工藝也表現出奇妙的色彩。但是隨著近代中國在國際當中的聲音逐漸減小，以及西方文化的不斷沖擊，傳統裝飾藝術逐漸在藝術舞臺當中成為邊緣化的角色，取而代之的則是歐美的裝飾藝術。當然，隨著我國綜合國力的不斷提升，國人對于傳統藝術回歸的聲音也越來越多。的確如此，只有民族的才是世界的，只有發揚好自身民族的傳統文化，才能夠為自身的不斷發展奠定堅實的基礎。

一、傳統裝飾藝術的內涵

傳統是相對于當下與其他民族而言，是中華民族在數千年的發展歷程當中逐漸形成的審美藝術，這種審美藝術并不只是用作使精神得到愉悅，還有著非常突出的使用價值，在人們的日常生活當中扮演著重要的角色。過去，傳統裝飾所蘊含的藝術意義非常有限，而在當下，隨著人類文明的不斷成熟，人們對于藝術的鑒賞能力和視角也在不斷完善，因此能夠引起更加深入的了解。

（1）裝飾的概念。裝飾在人們的生活當中扮演著非常重要的角色，對于使用者來說，其不僅可以承擔一部分的實用功能，還可以美化生活，給人帶來精神上的愉悅感受。而對于創作者來說，其更是一種情感的寄托，他們可以通過自己的雙手創造出無數人喜愛的藝術佳品。隨著時代的發展，裝飾品逐漸剝離了自身的實用功能，開始向純審美價值靠近，進而發展成為一門藝術門類，作為發掘和展現美的一種重要形式而存在。

（2）中國傳統裝飾藝術概述。中國的傳統裝飾藝術有著非常悠久的歷史，早在生產力并不發達的遠古時期，就已經出現了自發性的裝飾行為，例如使用天然的事物來對周圍的環境或者所使用的器物進行裝飾，有時其中蘊含著創作者的某些寓意，有的則單純是創作者的信手拈來之作。隨著漫長歷史的推移，逐漸形成了具有系統性特征的傳統裝飾藝術，創作的載體有的是陶瓷，有的是畫本，有的是門窗，有的則是剪紙，不一而足，并且逐漸開始成為一種風俗或者說與風俗緊密的捆綁在一起。比如，在中國人傳統的新年習俗當中，應當使用紅色的紙來制作剪紙和對聯，有的還會在門上貼上門神圖畫，這些本身是一種民俗，同時也是一種裝飾。缺少了這些裝飾，也就少了人們所謂的“年味”。無論是剪紙還是對聯都不僅僅是裝飾品，它們還寄托著豐富的含義，從中蘊含著希望和期盼。幸運的是，中國不僅形成了完整的裝飾藝術體系，還在其中創造了無比輝煌的成就，為后世留下了取之不竭用之不盡的文化遺產，雖歷經千年卻依然熠熠生輝。隨著當前人們生活水平的不斷提高以及人們對精神生活的不斷追求，越來越多的人開始關注并喜愛傳統裝飾文化，傳統裝飾藝術也成為一項促進國民經濟發展的產業而長久得留存下去。過去的中國傳統裝飾藝術大多依賴手工匠人的手工操作，不僅費時費力而且成本很高，很難在民眾當中大規模地進行普及。如今隨著技術的發展，完全可以使用高效的機器來生產同樣甚至更高質量的藝術品，為人們的生活增添色彩。

1我國裝飾藝術設計的現狀

隨著我國經濟的發展以及市場運作的逐漸成熟，我國的設計行業已經成為一個產業群體，而且特色鮮明。對裝飾藝術設計進行研究，對我國本土經濟的振興以及創新我國的設計理念都有重要的作用，但是我國傳統藝術設計在生產時存在很多問題，例如效益低，原材料的能耗十分大，產品做工雷同而且產品的設計以及用材都十分相似，勞動生產率十分低，管理水平低下，生產方式依舊是小而全、多元化。中國的裝飾藝術品市場，大部分是中小型的企業，占市場主導的是股份制企業和民營企業，個體私營企業則居于從屬地位。總體上看，我國的傳統裝飾藝術設計存在兩個方面的問題，分別是:首先，在發展方面缺少可持續的戰略。我國的市場經濟體制啊轉型不斷，短缺經濟正在想飽和經濟莊邊，買方市場和賣方市場之間不斷進行轉變，轉換的頻率十分頻繁，這樣就導致了價格戰、挖墻腳等惡性競爭，其次就是我國缺少裝飾藝術方面的管理和技術方面的人才。

2裝飾藝術設計中融入本土特色的措施

我國的裝飾藝術設計如果想實現本土化，那么首先要做的是在進行設計時的內容必須是傳統文化，在設計背景中要設法融入民族特色，在表現形式上要體現出文化之間的差異。裝飾藝術設計想實現本土化，必須從源頭上做起，從根本抓起，也就是在藝術教學這一環節首先融入中國特色的理念與意識。然后在運用時，將中國傳統的書法特色、符號以及圖形等融入進裝飾藝術設計當中。

2．1將中國傳統的符號融入裝飾藝術

無論是何種以及何樣的建筑創作，都是兩個因素相互作用之下的產物，這兩個因素分別是建筑的外部聯系和內部的構成因素，既是從里到外也是從外到里。在裝飾設計中融入本土化的特色，一個不可避免的問題就是統籌全局。安徽人民在進行建筑建設時，將馬頭墻以及青瓦等中國特色的文化融入進了具體的建筑;在室內裝飾時，又加入了木構架以及白壁。我國的裝飾藝術設計可以借鑒安徽人民的這一套設計。我國的湘繡文化世界聞名，湘繡的構思十分巧妙，在裝飾藝術設計時可以借鑒其構思。在進行裝潢時，重視并熟悉與建筑物的設施設計以及建筑設計，并將這兩個設計和裝飾設計進行銜接，尤其要注意設備材料以及設計施工等方面。我國的傳統裝飾具有形神兼備的特點，在具體裝飾藝術設計時，可以吸取這方面的經驗，重視家具的造型以及陳設，還有就是室內的色調、線形以及布置等。我國明清時期家具的款式特征以及造型，木構架建筑中的雀替以及掛落、藻井天棚等裝飾以及這些裝飾的構成等都可以進行借鑒。西方也具有傳統風格，如古典主義風格，洛可可風格、文藝復興風格等，北非也有傳統風格如城堡風格，伊斯蘭諸國以及印度和日本都有本國或本民族的傳統風格，而且在現代裝飾藝術中，這些國家都很好地體現了本國或本民族的本土特色。傳統風格應用到裝飾藝術設計當中，給人的感覺是地域文脈以及歷史延續感，室內環境也能突出本民族的特色和文化淵源。

2．2書法藝術融入裝飾藝術設計

摘要：

隨著經濟的快速發展，人們在滿足了基本的物質生活的條件下對生活水平的要求不斷提高，所以對裝飾圖案的教學工作就提出了更好的要求，現有的教學模式中存在著許多不能適應現實科技發展環境的問題，這門課程又作為一個具有過渡性質的課程，在藝術設計專業教學中占據重要位置，所以要發現自身發展中存在的問題，順應時展的大潮建立起新的教學模式是未來發展的關鍵，本文就藝術設計專業裝飾圖案課程的教學面臨的問題和如何改革進行探討.

關鍵詞：

藝術設計；裝飾圖案；教學模式；改革創新

裝飾圖案是藝術設計專業學習的一門核心科目，這門課程包括了很多藝術設計的設計理念和構思環節，在裝飾圖案的設計過程中要充分的考慮到天氣因素、自然環境因素、設計的藝術性等因素，這門課程不僅是作為專業學習的必修課更是為了能夠成為一名專業的設計師的關鍵步驟，是對思維的創造性和靈動性的開發，不同的專業方向的需求導致對裝飾圖案的要求不同，但是它們的目的都是以設計的理念來表達內容和形式，這一點是不會變的，隨著裝飾圖案的廣泛應用，如何培養出優秀的專業人才也越來越受到人們的重視和關注.

1裝飾圖案定義、方法、形式法則

（1）裝飾圖案是指一門美術設計專業的基礎課，這門課的教材《裝飾圖案》是在原有傳統的教學內容上包含了改革開放20年以來的圖案教學經驗總結和一直以來的創作經驗，其中對圖案的形式法則和寫生的創作手法以及造型創作的規律還有黑白色同彩色的不同的表現手法都做出了詳細的介紹和例圖分析.

【摘要】隨著社會的飛速發展，裝飾藝術以各種各樣的藝術形式出現在生活的各個角落，裝飾藝術設計設計工藝美術的方面較多，其不僅需要具有較高的文化素養和藝術修養，而且還需要熟練掌握各種裝飾材料工藝制作的技能。在裝飾藝術的課程教學探索中通過教學方式和教學思維的合理方式方法，能夠真正實現有效提升教學質量以及學生藝術素養和實踐能力的高度統一。

【關鍵詞】裝飾藝術；課程教學；改革

一、《裝飾藝術設計》課程的重要性和必要性

（一）豐富視覺傳達設計專業特色

裝飾藝術與人的日常生活聯系廣泛，結合緊密，所涉范圍廣。單就一門課程安排需要針對所授課專業方向具體計劃和安排。對《裝飾藝術設計》課程進行適當的改革體征，以培養學生設計能力和創新思維為指導的實踐教學研究中，課程設置方面盡量彌補以上不足，從不同角度出發，提高學生藝術素養和實踐能力，符合視覺傳達專業方向特色。

（二）拓寬藝術與其他學科的交叉發展

藝術設計必須與經濟、文化、科技和時代的發展相結合，理論必須與實踐相結合。因此《裝飾藝術設計》課程必須強調必須與實踐相結合，才能達到理想的教學目的，做出優秀的教育成果。

摘要：近年來，我國高校為適應新課改不斷優化教學監管機制、擴大師資規模，但教學問題也隨之顯現。學生審美水平、實踐能力有所下滑，這制約了其綜合發展。該文圍繞高校裝飾藝術設計教學現狀展開分析，并提供創新課程教學的有效對策，旨在提高教學效率和質量，確保學生順利就業。

關鍵詞：高校;裝飾藝術設計課程;教學質量

時代變遷是促進裝飾藝術不斷發展的主要因素，新的審美要求不斷涌現?，F代裝飾藝術是在現代藝術理念、審美情趣、人文思想影響下發展起來的，在與科技、經濟的融合中逐漸革新、演變，變成一種富有價值性、目的性的藝術類學科，而且被不同設計行業運用。

一、我國高?，F代裝飾藝術設計課程的教學現狀剖析

社會發展日新月異，人們的審美水平不斷提高。裝飾藝術在生活環境中隨處可見，是人類設計史中一種常見的藝術方式。現代裝飾藝術設計課程是一門對實踐有較高要求的課程，所以相關教學通常采用實踐和理論相結合的形式，這也是藝術設計類學科的基本教學形式，更是培養藝術設計理論與實踐探究兩種專業型人才必備的教學手段。此課程為滿足時展要求，以打造復合型人才為目標。怎樣轉變固有教學形式、創新實踐教學，成為現階段亟須解決的問題。要積極轉變課程的固有教學觀念，在傳承、維護、開發、革新傳統文化和工藝的基礎上，與現代文化的發展保持相同步調，推動教學形式滿足社會需求，實現推陳出新，在改善教學形式的同時提升教學效率，這是培育當今社會所需人才的關鍵。社會實踐要和教學完美融合，通過優化實踐教學形式加強學生處理實際問題的能力，從而提高就業率?，F代裝飾藝術課程不僅是一門基本選修課程，而且是藝術設計類專業大二學生的必修專業課，注重理論和實踐的融合。其中，理論講解目的在于推動學生了解和掌握中西方傳統裝飾藝術，感受中西方藝術的差別，全面剖析裝飾色彩、造型、方式規律等，進而了解裝飾工藝流程和藝術材料。教學目標是針對學生之前掌握的專業基本課程展開總結歸納，確保其在設計作品時合理挑選材料。雖然高校已經加大教學監管機制的改革力度，不斷增強師資力量，但部分學生存在實踐能力有所下降、創新認識較為薄弱等問題。筆者以現代裝飾藝術課程為例展開探究，希望有助于解決這些問題。

二、創新現代裝飾藝術設計課程教學的有效對策

1.實行模塊化教學