前言:一篇好的文章需要精心雕琢,小編精選了8篇中學舞蹈教育范例,供您參考,期待您的閱讀。
中學舞蹈學生素質教育重要性
[摘要]
中學生素質教育是培養學生德智體全面發展的重要途徑,特別是對于中學舞蹈專業的學生來說,良好的素質教育不僅有利于他們身心的健康發展,同時也能夠樹立起他們正確的人生觀、價值觀,鍛煉他們的意志品質,提高他們的藝術修養。然而現階段,受傳統教學理念的影響,很多中學在實施舞蹈專業學生教育時更側重于專業技能的學習和訓練,忽略了對學生進行綜合性的素質教育。為了全面培養高素質的舞蹈人才,本文通過分析舞蹈教育與素質教育的關系,結合當前中學舞蹈教育面臨的問題,提出了一些改進措施及想法,希望可以幫助人們正確地認識中學舞蹈教學中素質教育的重要性。
[關鍵詞]
中小學課堂;素質培養;舞蹈教育;審美觀
隨著我國教育體制改革的不斷深入發展,如何進一步提高中學生的綜合素質能力已經成為當前教育工作者面臨的重要問題。要想培養出高素質的復合型人才,就必須堅持以“德、智、體、美、勞”作為教學的核心,充分發揮學生的主觀能動性,將素質教育擴展到教學中的每一個環節。然而,目前很多中學只重視學生的基礎課學習,忽略了對學生進行綜合素質培養,特別是作為舞蹈專業的中學生,學校為了迎合市場和取悅于家長,過分強調學生專業課的學習,只把專業成績當作是衡量學生的唯一標準,由此往往造成不少中學舞蹈專業的學生在專業知識方面比較優秀,而在思想品德或綜合能力上卻落后于同齡階段所應具備的品質和水平。這種畸形的教育模式不僅會影響到學生在藝術道路上的成長,更嚴重的會使學生無法適應將來的社會環境與生活。因此,對于中學舞蹈專業的學生來說,應該利用好舞蹈教學所具備的獨特育人優勢,加強學生的素質教育培養。
一、舞蹈教育與素質教育的關系
素質教育是中學教育改革中所提出的全新目標與要求,其本質內容是為培養德才兼備的中學生所服務。而舞蹈教育作為素質教育的一種表現形式,對于中學生“德、智、體”的全面開發具有重要的作用。通過學習舞蹈不僅可以培養中學生對舞蹈藝術的興趣愛好,更可以借此培養學生自身的文化素養,陶冶思想情操,提高身體各方面的機能與協調性,增強動手動腦能力,在豐富知識文化框架的同時,逐漸養成積極向上的人生觀、世界觀,激發對“真、善、美”的追求,為形成具有創新意識的良好品質奠定堅實的基礎。因此,對于中學舞蹈專業學生的教育來說,如何進一步提高辦學質量與教學效果,素質教育將發揮其重要的作用與價值。同時,在中學舞蹈教學中引入素質教育,也為今后中學舞蹈教育的發展指明了方向。
中小學生舞蹈教育中學生表現力探究
摘要:舞蹈是一門通過肢體語言來表達情感的藝術,近年來隨著舞蹈藝術的不斷進步,單純強調舞蹈的難度已經不能滿足現代舞蹈藝術發展的需求。目前隨著舞蹈教學改革的深入,舞蹈審美標準已經逐漸回歸到舞蹈藝術的感染力和表現力上對舞蹈藝術美感的評價也不再局限于舞蹈動作的復雜程度。一直以來,舞蹈都是一種將內心世界和想法表現出來的文化它是情感價值的體現。教師在教學過程中需要多讓學生體驗生活、觀察生活中的細節,從而培養學生的情感意識,提升學生在舞蹈學習中的情感表現力。
關鍵詞:中小學生;舞蹈教育;表現力;方法研究
在舞蹈教學中,舞蹈老師需要特別注重培養學生的情感表現力,引導學生可以很好地將自身情感展現到觀眾面前,下面就舞蹈教學中提高學生情感表現力的策略進行全面探究。本文的寫作順序將以是什么、為什么、怎么辦的邏輯順序,來研究中小學生舞蹈教育中提升學生表現力的方法研究出現的問題、原因以及解決方法。
一、中小學生舞蹈教育中提升學生表現力的重要意義
隨著國家教育事業的不斷發展和推進,簡單而機械動作重復的傳統體育教學已經無法滿足人們的學習要求。大家越來越多地把目光轉移向了對學生的藝術教學,其中所蘊含的藝術修養和藝術能力等內在的深層次含義,開始在舞蹈教學中向學生傳達出優秀的思想,行使舞蹈教學的文化教育功能。舞蹈教學具有以文化來教育學生的價值屬性,包含了生命文化品格、精神文化品格、審美文化品格、行為文化品格和民族文化品格五種文化品格,同時兼具舞蹈這一項運動的文化品格與教育文化品格的“二重文化品格屬性”。因此,舞蹈老師在對中小學生進行舞蹈教學不僅僅是對于舞蹈技能的傳授,更應該有舞蹈文化、教育文化與人文文化傳播。這樣一來,也就對舞蹈教師的能力等方面提出了更高的要求。[1]
(一)在舞蹈表演中舞蹈表現力是舞蹈老師對學生進行評價的標準,學生在學習完舞蹈之后,在每期的考核時只有將所學習的舞蹈動作表現出來,老師才能夠來接學生是否真正的掌握了所學習的舞蹈動作。這樣,舞蹈老師才能夠在之后的教學中根據每個學生的學習能力和學習特點進行教授,從而讓學生從整體上提高舞蹈能力。
(二)舞蹈在表現時也是對學生的一項考驗,在表演時,學生不僅僅要注意舞蹈動作是否完美,還要注意在跳舞時的情感表達是否到位,不僅會考驗學生的學習能力,還會考驗學生的心理素質和表現能力。只有通過這些方面的考核,才能培養出國家所需要的德智體美健全的優秀人才。
中學美育課程現狀及改革策略探析
【摘要】本文以分析廣西中學美育課程現狀為基礎,探索廣西中學美育課程改革策略。在素質教育逐漸普及的趨勢下,人們越來越認識到美育對于學生成長的重要性,且美育之于整個教育體系也呈現出越來越重要的作用。本文首先對比分析了素質教育下發達地區與廣西地區舞蹈課程設置的現狀,提出了廣西中學美育相對落后,需要改革改進的觀點;其次進一步提出廣西中學美育所存在的問題,認為廣西中學教育強調應試教育,忽視素質教育,需要加強美育課程的改革,實現文化與審美齊頭并進;再次就以上問題提出相應對策及具體的運作方法,以打造多元一體的美育課程,探索廣西中學美育課程改革的新思路。
【關鍵詞】廣西;美育;課程;改革
一、中學美育課程現狀分析
在全國普遍推行素質教育的大背景下,我國一線地區建立了綜合性較強的素質教育體系,主張以學生德智體美勞全面發展為原則,推進教育綜合性發展。在中學設置以舞蹈為獨立內容的美育課程。在全國視野下,自2014年起,北京陸續有100多所中小學都開設了獨立的舞蹈課程,在西安、成都等省會城市也有30多所中小學開設了獨立的舞蹈課程。以呂藝生先生所著的《素質教育舞蹈》一書的公開發行為標志,開啟了面向全國的素質舞蹈課程的普及工作,該書詳細闡述了基礎教育階段素質舞蹈課程的理論與實踐案例。中學設立素質舞蹈課程至今已有多年,曾經的實驗課程在“北上廣深”等城市已經趨于成熟和規范,在教育體系中,獨立的舞蹈課程已經并不罕見。在全國重點高校設置了素質舞蹈課程,以培養優秀的中小學舞蹈教育者。清華大學開設了素質舞蹈課程的選修課,北京師范大學開設了素質舞蹈課程的必修課,北京舞蹈學院教育學院更是以素質舞蹈課程為核心課程,為中小學素質舞蹈課程的人才培養打好基礎。鄭慧慧教授在《舞蹈的力量——中外舞蹈素質教育歷程》一書中,闡述了自古以來舞蹈教育在教育體系中不可缺失的地位,無論在哪個時代,無論東方或西方,舞蹈都是教育的一個部分,作者通過對舞蹈教育的歷史進行分析,論證了在基礎教育階段開設舞蹈課程的重要性,力求通過舞蹈教育在培養學生德、智、體的同時加強學生對美的認識。鄧佑玲教授的《中國少數民族舞蹈審美教育參考教材》中包含藏族、傣族、普米族、維吾爾族、彝族五個民族的舞蹈教案,她認為民族審美教育在當代社會有著重要價值,民族審美教育不僅是各民族當地的審美教育,也應該納入到中國當代的審美教育體系之中,進而不斷豐富審美教育體系。民族審美教育,以舞蹈為載體,以美育為核心,以弘揚民族文化、提高審美和人文素養為宗旨,讓學生在民族舞蹈中汲取人文知識,提高藝術鑒賞力,實現審美教育的目標。在廣西地區的中學教育中,仍舊將美育課程視為邊緣課程,在課程設置上不夠完善,使得廣西美育課程落后于發達地區。廣西地區的美育課程設置中缺乏獨立的舞蹈課程,舞蹈本身就是一種多元的藝術,除了本體動作以外還蘊含著音樂、美術、歷史等文化元素。目前,在廣西少數民族地區基礎教育階段的美育課程中,舞蹈教學是相對薄弱的,大部分都被歸類于音樂課程當中,以形體訓練為主,無獨立舞蹈課,無民族舞蹈教學內容。因此廣西中學美育課程,特別是“非遺”舞蹈進課程,還有很大的發展空間。
二、廣西中學美育課程改革的意義
提高綜合素質,改善心理狀態。在現代中學教育環境下,學生面臨著巨大的學習壓力,同時也出現了一些有智商無情商的極端現象。美育課程可以增強學生的共情能力與情感感知能力,有利于調節學生的心理狀態。例如以圓圈為主要表現形式的壯族銅鼓舞,其是一種群體性舞蹈。廣南那灑鎮馬貴村的壯族銅鼓舞共十二套舞蹈動作,反映著一年十二個月中不同的農耕狀態,是一種模擬農耕活動的舞蹈形式,學生可以在舞蹈中體驗季節與勞動的關系,在簡單樸素的舞蹈形式里感悟簡單樸素的人生哲學。該舞蹈節奏性強,動作簡潔有力,難度較低,學生可以在短時間內掌握并感受到其中傳達的壯族勞動精神。在同一節奏中,一投足、一舉手,圍圈而舞,在不停的配合、磨合中,感受作為同伴、集體共同去完成一件作品的成就感,在舞蹈中培養協作能力與集體精神。新增課程崗位,緩解就業壓力。在中學增設獨立的舞蹈課程除了可以提高學生的綜合素質以外,還可以增加就業崗位,減輕社會負擔。從中學開設獨立舞蹈課程至高校開設中小學舞蹈教學法課程,從培養人才到人才就業,創建人才流動的優化機制。現階段廣西高校舞蹈人才培養的方案多是參照北京舞蹈學院的方案設置的,但是廣西高校從學生的招收到培養都與北京舞蹈學院有所差異。故本文認為,廣西地區舞蹈人才培養應注重其社會應用性,使學生從課堂到崗位形成有效銜接,而不要學一套,卻要用另一套。推進家庭教育,改變教育理念。造成廣西中學美育課程相對落后的主要原因是應試學科帶來的成績壓力。廣西地區普遍認為學習藝術會影響語數外等應試學科的學習成績,以應試學科成績為中心的教育觀念,導致美育課程不完善,更導致學生綜合素質不完善。要解決這一問題,就要求教育工作者放眼世界,不拘泥于“語數外”,建立學生對社會的認知、對世界的認知、對美的認知,教育工作者需要認識到健全學生的心理認知也是其工作使命之一。此外,教育工作者還應該擔起推進家庭教育、改變家庭教育觀念的重任。美育有利于提高學生的綜合素養,有利于提高學生對情感的感知能力、對事物的共情能力、對心理的調節能力,家長需要認識到學生健康的心理發展對其人生至關重要。非物質文化遺產中的傳統舞蹈(簡稱“非遺”舞蹈)是各民族地區優秀民族文化的結晶,將廣西“非遺”舞蹈引入中學美育課堂,首先可以提升學生的綜合素質,調節學生的心理狀態;其次可以向學生傳播我國優秀的民族文化,增加知識儲備,增強民族認同感;最后可以打破音樂、舞蹈、美術的課程壁壘,利用“非遺”文化多元一體的特點,使學生在視、聽與動作上全方位感受中華民族文化之美。
三、廣西中學美育課程改革的策略
素質教育在初中舞蹈教學的實施
摘要:初中生年齡相對比較小,卻面臨著較為沉重的課業負擔,舞蹈教學能夠有效緩解初中生的心理壓力,使其愉悅身心的同時,更好地投入文化課學習。當前,一些學校將素質教育融入舞蹈教學,很大程度上提高了課堂有效性,實施效果非常好。本文簡要論述舞蹈教學的目的和意義,從三個方面深入探討素質教育在初中舞蹈教學中的實施方法。
關鍵詞:素質教育;舞蹈教學;課程規劃
初中生處于成長的關鍵期,隨著年齡的增長,其身體和心理都在發生變化。部分初中生在生活和學習中存在自卑、焦慮、孤獨等情緒和心理問題。初中舞蹈教學要改變以往授課模式,關注學生的心理狀態,讓舞蹈課作為一種載體,凈化學生的心靈,使他們在這一過程中得到放松、愉悅,達到良好的素質教育效果。
一、舞蹈教學的目的和意義
舞蹈教學屬美育范疇,旨在培養學生的美學觀念,使其具備鑒賞美和創造美的能力。該項教學活動,能夠幫助初中生樹立正確的美學觀,不斷提高他們的審美趣味和情操,在鑒別美與丑的同時,激發學生對美與丑的熱愛,從而更好地表現美和創造美,通過這一藝術形式,展現自身的才華,樹立自信心。將素質教育融入初中舞蹈教學,對初中生的人格培養及未來發展非常有幫助。舞蹈教學中,以極富韻律的形體動作為主,通過形體語言把社會現象、人的情感觀念等充分展示出來。其常以具體的人體動作表現抽象的事物,只可意會,不能言傳。初中舞蹈教學,旨在通過教授學生舞蹈,使他們感受深厚的文化底蘊,了解舞蹈藝術特征,從而更好地感應人體動態。我國有著悠久的舞蹈發展歷史,其中,尤以民間舞蹈最為突出,也極具表現力。學習民間舞能夠培養初中生的愛國主義情懷,而集體舞則有助于初中生團隊意識培養,幫助他們樹立較強的紀律觀念,抒情性舞蹈還能夠陶冶初中生的情操,使初中生在舞蹈練習中發現美、感受美、理解美[1]。素質教育在初中舞蹈教學中不可或缺,而舞蹈教育又是初中素質教育的重要組成部分。舞蹈教學中,教師要靈活運用各類教學手段和方法,以此為載體,將素質教育觀念、思想等直觀地反映出來,把素質教育貫穿到初中舞蹈教學全過程,為初中生提供良好的素質教育載體和環境。
二、素質教育在初中舞蹈教學中的實施
一直以來,初中舞蹈教學都不受重視,僅依賴于文本知識和內容,缺乏創新性和開拓性。將素質教育融入初中舞蹈教學,實施效果非常好,還能夠實施差異教學法。針對班級內個體學生之間的差異,為其提供不同訓練內容和要求。一部分學生仍側重于舞蹈基本功訓練,逐漸提高自身柔韌性,而另一些學生可從基本功入手,進行基礎訓練地面、把桿練習等,不斷提高自身舞蹈素養和氣質。該過程中,著重引導學生訓練協調性、身體柔韌性、表情、動作等,提高初中舞蹈教學質量及課堂趣味性。
中等學校舞蹈教學對學生心理素質影響
摘要:中等學校舞蹈教學不僅有助于培養學生的身心健康,并且有助于培養學生的審美素質和增強學生自信心,針對這種問題對中等學校舞蹈教學對學生心理素質影響進行研究。在中等學校舞蹈教學能夠激發學生的想象力、培養學生的創造力,并且能夠很好地提高學生們地合作意識,這樣能夠對學生的心理素質產生積極的影響。
關鍵詞:中等學校;舞蹈教學;學生心理素質;心理學影響
舞蹈作為一門集合藝術、健身、心理為一體的藝術類課程,舞蹈對于學生的心理素質有著很大的影響,不僅能夠有助于培養學生的身心健康,更加能夠幫助學生培養自身的文化素養與審美能力,增加學生的自信心,促進學生的人際交往,在滿足學生精神需要的同時調動學生的生活熱情與創造興趣。[1]中等學校的舞蹈教學中離不開心理學,舞蹈本身作為一種高度的人體動作提煉過程,在教學過程中不僅學生要標注規范的模仿老師的動作,而且更加需要教師在教學過程匯總仔細的分辨學生的情緒、動機、認知、能力與人格等等的教學心理,這樣才能夠更好地完善教學目標。舞蹈教學中,不僅需要學生與教師進行舞蹈動作的規范和統一,并且需要包括教學內容、學生心理素質、學生接受能力等等內容。并且需要從學生的心理方面考察教學效果。在舞蹈教學中對于學生的心理素質有著很大的影響,其中包括舞蹈專業技能的影響以及舞蹈創造思維與想象力的影響都至關重要,所以在中等學校的舞蹈教學中與學生心理素質教育相結合才能夠讓舞蹈教學更加的完善。
1中等學校舞蹈教學對學生心理素質影響
在中學舞蹈教學過程對學生的心理素質的觀察對于舞蹈教學的任務和目的都會產生很大的影響。舞蹈在學生心理上以一種最直接、完全和徹底的方式表現出來。[2]藝術來源生活又高于生活,舞蹈也是這樣。在舞蹈教學中,學生的心理變化是藝術來源的主要方式。中等學校舞蹈教學對學生的心理素質產生了深遠的影響。
1.1中等學校舞蹈教學對學生想象力的激發
在中等學校舞蹈教學中,舞蹈教學與學生的想象力有著直接的關系。舞蹈藝術來源與生活又高于生活所以在中等學校舞蹈教學中,學生對于動作的提煉都源于學生的想象,例如在民族舞蹈中,對于蒙古舞的學習時,學生需要把場地想象成蒙古草原。因為在表演的時候,需要通過音樂和舞蹈讓觀眾產生一種身臨其境的感覺,這首先需要表演者自身的想象。這樣的過程對于學生學習來說需要想象力的存在。[3]舞蹈學習對于學生有著激發想象力和利用想象力的作用,讓學生能夠增加學習主動性提高學生的學習能力,在舞蹈學習中學生要善于運用各種想象,才能更加真實地將舞蹈展現出來。
快樂體育舞蹈教學運用
一、“快樂體育舞蹈教學法”的必要性與重要性
短跑百米是田徑比賽項目中距離最短,跑動速度最快的項目,也是人體運動器官在大量缺氧情況下完成的極限強度的周期性運動項目。快樂體育教育是關系到初中教育改革以及初中生教育的重要內容,本文旨在從初中生的教育現狀、問題著手,分析快樂教育的優勢,并提出相應的解決對策.
二、“快樂體育舞蹈教學法”的措施
1.教師重視課堂教學中興趣的培養
教師要關注教學動態,需要不斷在教學工作中實現有效的準備。在職前教師教育中,要重視教師整體綜合素質的提升,提高其教學技能,保證其在踏上教學崗位前不僅懂得如何培養學生的體育基礎知識和基本技能,也懂得如何培養學生對“快樂體育舞蹈教學”的學習興趣。由于教師在初中學生學習“快樂體育舞蹈教學法”的作用是最直接的,教師應該與時俱進,了解體育學科及其體育舞蹈中最新的發展動態,在日常的課堂教學中創造性地使用教材,在培養學生具有扎實體育舞蹈教學能力的同時,也培養學生對體育及體育舞蹈的濃厚興趣。
2.教師重視學生體育舞蹈興趣的培養
由于初中學生的視覺感受在學習過程中占有非常大的比例。初中學生容易對視覺上有吸引力的事物產生興趣,并產生新鮮感、好奇感,進而專注于該事物并不斷研究和了解。利用初中生在視覺感受上的特點,教師要培養初中學生在學習中的興趣就可以通過采用一定的輔助工具來實施教學。在日常課堂教學中,教師周而復始地采用單調的課本教學,不僅會降低初中學生的學習興趣,也會對其進一步發展產生消極影響。老師可以運用相關的輔助教學工具,將這些工具與教學內容聯系起來,把握內在的關聯性,就可以提高初中生的學習水平。
舞蹈形體訓練在音樂教學中的實踐
摘要:我國高校舞蹈訓練的主要目的是提高學生的身體素質,使學生得到足夠的鍛煉。它在一定程度上可以塑造學生的體質,使學生具有良好的身體協調能力。在初中音樂教學中加入舞蹈形體訓練課程可以培養學生全面發展能力。在音樂課教學中,舞蹈形體的訓練非常重要,可以提高學生對舞蹈與音樂關系的認識,提高學生的綜合素質使學生更好地融合音樂和舞蹈,因此本文主要開展對高校舞蹈形體的訓練技巧和細節進行分析,為相關研究提供參考。
關鍵詞:舞蹈形體訓練;初中音樂教學;實踐;思考
舞蹈形式訓練是指學校在美育中為學生提供的舞蹈活動和舞蹈課程。世界各地的音樂學校都重視學生的審美教育,把舞蹈形式作為必修課或選修課,而在初中音樂教學中設置舞蹈形體訓練,是必須為音樂教學增添的一個課程,所有學生必須接受基本的音樂舞蹈形式的訓練。根據社會對高質量人才的綜合素質、創新精神和創新能力的教育政策,培養具備音樂能力的高素質、復合型人才,是中學音樂教育的主要目的。
一、音樂課教學中形體訓練的特點
(一)音樂與舞蹈的關系
音樂與舞蹈的關系十分密切,例如在中國古代,一些文獻資料的記載顯示音樂與舞蹈的表現形式都是在一起的,方式是分不開的。今天我們觀看了許多舞蹈表演,有音樂伴奏、舞蹈表演和音樂表演中,從更深角度分析,最原始的音樂形式是舞蹈。
(二)音樂專業學生缺乏舞蹈基礎
高校舞蹈教學創新能力培養探討
摘要:近年來,隨著我國教育體制改革的逐漸深入,人們對高校舞蹈教學中學生創新能力的發展提出了進一步的要求。就目前來說,我國高校舞蹈教學還存在著相對較為明顯的問題,在教學模式與教學方法上較為傳統、守舊,學生的學習一直處于被動狀態,這就在很大程度上阻礙了學生創新能力的培養與提升。
關鍵詞:高校舞蹈教學;學生創新能力;培養措施
舞蹈具有表達情感、傳達思想的作用,一直以來是人們喜愛的一種藝術形式。在高校舞蹈教學中,教師不僅要關注學生舞蹈技能的高低,更要對學生的舞蹈創新能力給予足夠的關注,力求能夠在最大程度上逐步提升學生對舞蹈藝術的鑒賞能力與創造能力。因此,在當前對高校舞蹈教學中學生創新能力的培養進行深入探討具有很強的現實意義。
一、舞蹈教學培養學生創新能力的重要性及其發展現狀
(一)舞蹈教學培養學生創新能力的重要性
創新是一個民族進步的靈魂,是一個國家興旺發達的不竭動力。在今天,一個國家的發展與進步,離不開科技的創新與知識的創新,因此,如何在21世紀培養創新性人才推動國家社會創新性發展成為了擺在人們面前的一項重要任務。當前,隨著我國教育體制的逐漸改革,對學生創新能力的培養成為了推動我國教育可持續發展的關鍵所在。因此,當前我國教育工作者在日常教學活動中應當有意識地培養和提高學生的創新意識、增強學生的創新能力,力求能夠在最大程度上使學生參與到創新活動中來,為創新性思維的培養打下堅實的基礎。當前,我國在高校中開設舞蹈課程,其中一個重要目的在于培養與開發學生的想象力、提升學生的審美與鑒賞能力,所以,為了能夠有效實現這一目標,高校舞蹈教學必須意識到學生創新能力培養的重要性與必要性。對于高校舞蹈專業的學生來說,其未來就業方向主要為教師,作為教師,他們必須時刻提醒自己身上所肩負的責任與承擔的任務,做好學生學習的領路人,不斷培養與提升自身創新能力,力求能夠在最大程度上以創新能力的培養來發掘學生的無限潛力,推動我國高校舞蹈事業健康長遠發展。
(二)高校舞蹈教學中學生創新能力的發展現狀