一、在體育教學中加強對藝術素養的培育具有十分積極的意義

學校體育教學的開展是以增強學生的身體素質、磨練學生的精神意志以及提高學生的身心健康為目的的；然而藝術素養的培育則能夠提高人們的審美情趣，幫助學生懂得什么是真善美，什么是假惡丑，從而促進學生精神生活的健康發展。雖然體育與藝術的表現形式有所不同，但是二者的最終目的是相一致的。體育教學與藝術素養的提高是相互聯系、相互統一的，不能把二者割裂開來，獨立看待。美育與體育都是整個教育體系的重要組成部分，體育教學過程中的審美創新活動以及情感的表現都是藝術素養培育的有機構成元素。體育教學中的實踐教學不僅能夠使藝術能夠在體育學習中得到表現，而且還是一種進行藝術創造的重要途徑。體育課堂教學中往往都會產生進行藝術創造的靈感，對于學生身心健康的共同發展具有十分重要的促進作用。基于以上分析可以看到，在體育教學過程中滲透藝術素養的培育不僅是培養新型人才的素要，更是當前大力倡導素質教育的必然要求。

二、在體育教學中進行藝術素養培育過程中存在的問題

伴隨著我國新課程教育體系的改革，我國體育教學中進行藝術素養的培育已經取得了極大的進展，但是，筆者認為在體育教學中進行藝術素養培育過程中仍然存在著以下幾個方面的問題：

（一）缺乏高水平的體育藝術教材

在進行體育藝術課程的教學過程中，體育教師基本上還是處在摸索階段，沒有一套科學、正規的體育藝術教材能夠依照。通常都是在一堂體育教學課程中，一半時間用于進行技術體育的教學，一半時間進行藝術體育的教學。符合學生實際情況的體育藝術教材建設，是今后加強體育藝術課程教學的重要問題。

（二）體育藝術教學的師資隊伍素質較低

一、高等醫學院校開展大學生藝術素養培養的必要性

(一)藝術素養培養是關注醫學生心理健康的必然需求

根據《中國高等醫藥教育課程指南》統計，我國醫學院校的必修課最多竟然達到75門，必修課的總學時數平均高達4250學時，其中理論課學時數占總學時數的3/4，在加上醫學就業標準和專業化程度不斷提高，學科人才流動性差等因素，使得目前醫學生的學業壓力激增，醫學生心理問題突出成為了高等醫學院校面臨的普遍問題。對此，藝術素養培養在促進醫學生心理健康方面顯示出無可比擬的優勢。“藝術教育的特點就在于它不是強迫的，而是通過藝術活動調動人的興趣，打動人的感情，讓你愉快地受到教育。”作為非藝術專業的醫學生能夠主動參加藝術素養培養活動，絕大部分是出于對藝術的憧憬和向往，其主動性和自發性可以使在學習和生活中積壓的心理困惑得到良好的釋放。根據筆者多年的實踐經驗，積極參加各種藝術素養培養活動的學生性格更加開朗、自信，善于與人交流，心理問題極少。

(二)藝術素養培養是關注醫學生智能培養的必然需求

著名學者霍華德•加登納認為:人的智能存在一個結構，其中至少包括八個方面的智能，即語言智能、數學和邏輯智能、空間智能、音樂智能、身體運動智能、人際關系智能、自我認知智能和自然觀察智能。實踐證明，上述每一種智能在人類認識世界和改造世界的過程中都發揮著同等重要的作用，而且我們可以發現，以上八種智能都可以通過不同的藝術形式加以展現。因此，藝術素養培養過程中“以美啟真”的原則有利于調動醫學生的學習興趣，使其更快更好地掌握事物內在規律。此外，每一部偉大藝術作品的創作過程都能夠體現出嚴謹的科學思維和濃重的構建主義色彩，這對醫學生主動改變被動接受知識灌輸，不斷加強自主學習意識和創新思維有著積極的促進作用。

二、藝術素養培養對高等醫學教育發揮促進作用的主要途徑

(一)藝術素養培育者自身素質的提高

摘要：21世紀的到來，每一個國家、國際組織都在思考到底要培養什么樣的人的問題。教育部《關于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務的意見》提出的核心素養體系，實現了從傳統的“雙基”（即基礎知識與基本技能）發展到“三維”，（即知識與技能、過程與方法和情感態度價值觀）再到“核心素養”的教育改革與發展，直指教育的真實目的，那就是育人，這是對“雙基”和“三維”目標的發展和深化，對教學下一步的改進，有了更明確的指向。

關鍵詞：青少年；核心素養；藝術教育

如今的社會中有些人的心理狀態、審美境界、意志程度、人生態度與他們所具備的專業知識水平不相匹配，與他們職業的需求不相匹配，束縛和制約著他們的生命成長、人生發展。核心素養是解決“培養什么樣的人才能讓他順利地在21世紀生存、生活與發展”的問題。青少年時期是人一生當中世界觀、教育觀、人生觀形成的重要階段，核心素養的培養對青少年今后的成長有著至關重要的作用，直接關系著青少年未來的人生。因此，如何通過藝術教育來提升青少年的核心素養就成為了我們所要研究的內容。由于升學壓力的客觀存在，這使得青少年在學校往往背負了沉重的學業負擔，從而導致藝術教育方面的缺失，為了改善這一問題，學校和家長將更多的目光轉向了藝術教育對青少年審美素質的培養方面的價值。接下來，我們會重點分析藝術教育活動對青少年核心素質提升方面所發揮的作用。

一、青少年核心素質中藝術教育的培養作用

1.以藝啟智，激發青少年探索興趣

藝術教育能夠激發青少年對知識的探索興趣，從而在提升青少年藝術素質的同時，也推進其他方面學習能力的增長，以藝啟智，形成良性的循環。因為藝術從來就不是一項單純的學科內容，在歷史的發展過程中，已經有無數大師證明，藝術是與所有學科相貫通的，“一通百通”這個詞絕不僅僅是說說而已。例如，世界知名大師達芬奇先生。達芬奇以其高超的藝術才能聞名于世，其所繪制的《蒙娜麗莎的微笑》、《最后的晚餐》等經典作品至今仍然家喻戶曉，而他的非凡才智不僅僅體現在藝術造詣方面，他在物理學上提出了“連通器原理”，指出在連通器中，同一液體的液面高度相同。不僅如此，達芬奇在天文學、力學、機械制造、建筑、軍事、水利、地質等方面也取得了巨大的成就。因此，藝術教育能夠激發青少年涉獵知識的興趣，培養青少年鉆研的意志品質，實現人生價值。

2.尊重個性，挖掘青少年藝術人才

摘要：藝術教育作為一種培養人感知美、鑒賞美、創造美的能力教育，是教育中的必要組成部分和實施全面素質教育的關鍵，越來越受到教育者的重視和關注。作為培養護理專業技術人才的高職院校，如何在給學生傳授專業技能的同時，通過藝術教育以美啟真、以美儲善，培養學生的審美、人文素養以及職業情感，是值得高職護理院校探索的課題。本文闡述藝術教育在高職護理教育中所能發揮的作用，分析當前高職藝術教育中存在的問題，對如何通過藝術教育提升高職護生人文素養的途徑進行了探討。

關鍵詞：藝術教育；高職院校；護生；人文素養

高職院校以培養實用型、技能型人才為目標，通常將職業所需的專業課程和技能培養放在首位。因此，除藝術類高職院校外，絕大多數高職院校藝術教育缺位嚴重。在黨的報告中指出，文化自信是一個國家、一個民族發展中更基本、更深沉、更持久的力量。隨著國家對文藝工作、學校美育工作、中華傳統文化傳承等一系列文件的出臺，學校藝術教育獲得了日益廣泛的關注，各地區也對不同教育類別的美育、藝術教育進行了細化，提出了具體要求。但由于高職院校受職業教育技能為先這一思維定式影響，對藝術教育的重視程度仍較低，落實力度和獲得的效果更是參差不齊。

1藝術教育的性質與作用

藝術教育是一種提高個人素質、修養的新興教育，目標是加深人們對美的感受和理解，培養人們的藝術表現力和創造力。藝術教育以藝術為媒介，其功能主要體現在藝術實踐教育和美育上，強調普及藝術的基本知識和基本原理，通過對優秀藝術作品的欣賞和評價，提高人們的審美修養和藝術鑒賞力。藝術的人文屬性決定了藝術教育是關乎人的教育，它旨在提升學生的人文素養和審美能力，陶冶情操，幫其塑造健全人格，使其成為完整的人[1]。中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發了《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》，指出美育是審美教育、情操教育、心靈教育，也是豐富想象力和培養創新意識的教育，能提升審美素養、陶冶情操、溫潤心靈、激發創新創造活力，要以提高學生審美和人文素養為目標，弘揚中華美育精神，以美育人、以美化人、以美培元，把美育納入各級各類學校人才培養全過程，貫穿學校教育各學段，培養德、智、體、美、勞全面發展的社會主義建設者和接班人。藝術教育對于除藝術類的高職學生而言，屬于一種通識教育，其目的并非是要把學生培養成為藝術家，而是要在職業教育的同時，讓學生具備良好的綜合素質、人文精神、審美情趣，使其成為具有一定藝術修養和專業知識的人才。發揮藝術對于個體在陶冶情操、增強審美意識、啟迪智慧、發展個性等方面的效能，同時還將通過感知內化和精神感悟，對學生的職業發展形成更深遠的影響。對于高職護生而言，從其將來所從事的職業、服務人群、工作性質來看，他們更需要這方面的培育。因此，應從護生在學校接觸專業起同步跟進，使其在今后的護理服務中充分展現自身文化底蘊及職業情感。筆者認為，對高職護生而言，藝術教育有以下較為明顯的作用。

1．1藝術之美利于護生自我約束

護士的職業特性要求護士在言談舉止、儀容儀表、待人接物、溝通交流等方面塑造良好的職業形象，注重護士禮儀。隨著系統化整體護理在臨床實踐中的應用和發展，要求護士除擁有豐富的專業理論知識和熟練的操作技能外，對護士禮儀也提出了更高要求。良好的護士禮儀可以提升患者獲得服務的質量，也使護士的工作價值得到認可，滿足護患雙方尊重的需要。要想培養護士禮儀，提升護士的審美能力非常重要，而藝術的審美性，由于其內容美和形式美的高度統一，能在很大程度上喚醒人的美感。如果在學校期間，在護生審美觀形成的過程中不斷強化藝術熏陶，讓護生接受高雅之美、傳統之美、和諧之美等美育，使其發自內心地產生對美的向往與追求，就能在潛移默化中自覺摒棄低俗文化，提升自我修養。

一、做事：體現人生價值

在領悟完美人生的基礎上，還要體現人生的價值。鐘啟泉說：“教育是奠定‘學生發展’與‘人格成長’的基礎。”學校的教育在于全方位的滲透與培養。學前教育專業學生的人格成長，要求是全方位的，要成為技能型人才，自身素養的提升要放在首位。秦文君說：“教育應是一扇門，推開它，滿是陽光和鮮花，它能給小孩子帶來自信、快樂。”學前教育專業學生要從事學前教育工作，工作對象是3—6歲的兒童。快樂、天真、玩耍是兒童的天性；趣味性、游戲性、藝術性是伴隨學前教育工作內容的主線。要寓教于樂，要把陽光和鮮花帶給孩子，要有任務、有職責、有擔當，把學到的本領應用到學前教育工作中，實現對學前兒童成長的培養與塑造，傳承文明與知識，推動學前教育事業的發展。用每一個學前教育工作者的知識、才華和能力的凝聚發展幼教工作，建設國家，那么國家就會更強大。

二、做法：挖掘藝術教學中的方法與途徑

我們的教學不僅采取常規的教學方法，還要有前沿的教育理念、合理的教學模式、科學的教學手段等。美術教學、舞蹈教學、音樂教學等學科都是學前教育專業所開設的基礎課程，是重要的學科，深受學生喜愛。不同學科體現不同角度，具有不同功能。要在教學中利用多種形式去挖掘其藝術美，發揮每個學科的內在源泉與力量；同時還要學習和運用如柯達伊、蒙臺梭利、鈴木、奧爾夫、達爾克羅茲等大家的教育思想和教學方法，利用多媒體、網絡平臺等多種渠道，多元化地培養學生的藝術素養。

對學前教育專業學生做問卷調查，對畢業實習生跟蹤調查，到學校、幼稚園、早教中心等地觀摩與走訪，通過實地考察做數據分析，寫調研報告，提出整改方案，做研究課題等。結合職業院校學前教育、早教等專業的辦學經驗，更新觀念，思考與分析，改革與創新，提出有效的整改措施來促進教學。實訓與調研是今后工作的重要內容之一，避免關門教學，注重社會實踐與信息反饋，注重實訓基地的建設，加強對電鋼琴教室、蒙臺梭利教室、音樂教室、舞蹈教室、鋼琴琴房教室、手工實訓室等相關設施的配套建設。通過學習、借鑒、調查、分析，及時發現問題并予以解決，工作就會更有的放矢。

三、拓展提升素養的潛能力量

要提升學前教育專業學生素養，使其知識豐富，就要拓寬其能力發展空間，多學、多聽、多看、多做。學習貝多芬、肖邦、米開朗琪羅等名家的輝煌作品；聽高雅音樂；看經典電影；做能提高自身潛能的實踐活動。例如欣賞美妙的歌聲、優雅的古琴、浪漫的六弦琴、悅耳的鋼琴、柔美的長笛、流水的古箏、典雅的室內樂、激情的交響樂，做形象的折紙，快速勾畫簡筆畫，剪惟妙惟肖的窗花，制作生動的玩具，練習幽靜的瑜伽肢體動作，創編少兒舞蹈，感受豪放的民族風，看各民族富有韻味的舞蹈，享受邊彈奏邊演唱兒歌的愜意等。

摘要：藝術生除了必要的藝術素養，人文素養對其專業的發展同樣發揮著重要的作用，人文素養是人文知識的積累和內化的結果。文章通過探索文化自信的來源，剖析文化自信其中的傳統文化、革命文化、社會主義先進文化3個維度在藝術創作中的作用，分析藝術生人文素養的現狀，從文化自信的角度提出提升藝術生人文修養的教育策略,引導藝術生探尋文化自信的根基，豐富藝術生作品的文化內涵，培養藝術生的人文精神，強化藝術生的人文行為，促進藝術生的全面發展。

關鍵詞：藝術生；文化自信；人文修養；教育策略

隨著我國高等教育的規模不斷擴大，藝術生的招生人數也隨之增加。藝術生的招生側重于藝術專業成績，輕文化基礎課，導致藝術生的作品重表現，缺精神文化內涵[1-2]。藝術作品雖然技法成熟，但是缺乏精神文化內涵就如同人失去了靈魂，只剩下干涸的軀殼，沒有了感染力。藝術生的創造力需要文化知識的滋養，需要人文素養的提升。高校作為藝術生培養的主要陣地，有責任、有義務通過各種行之有效的教育策略以提高學生的人文素養。

1文化自信與藝術生人文素養的內在聯系

1.1文化自信在藝術中的作用

總書記指出，“文化自信，是更基礎、更廣泛、更深厚的自信[3]。”文化自信主要來源于3個方面：淤綿延五千年的優秀傳統文化是我國文化發展的母體，集結了中華民族靈魂和文化基因。于中國共產黨領導中國人民爭取民族解放、國家獨立歷程中積淀了豐厚的革命文化、紅色文化，這是中華民族邁向現代化的基礎和新起點。盂改革開放四十多年來形成、豐富和發展了中國特色社會主義先進文化，這階段也是文化藝術空前繁榮的時代[4-5]。我國優秀的傳統主流文化為儒家文化，如繪畫作品《六君子圖》《孝經圖》《二十四孝圖》，都充分展現了儒家仁、義、信、忠、孝的文化，表達了中國人的道德觀念和民族氣節。其次，藝術在紅色文化的表現如歌樂山烈士群雕，刻畫了9位犧牲在集中營的烈士群體代表，通過結合當時的戰爭歷史，賦予了藝術紅色文化的特質，把烈士們的精神和素質表現得既偉岸又平凡質樸，充分傳達出人物內在的神韻，體現了英雄為國獻身的革命精神。深圳街頭以城市雕塑形式刻畫的小平同志塑像見證了深圳改革開放所帶來的經濟發展的巨大變化，寄托了特區市民對改革開放決策者鄧小平同志的敬仰與緬懷之情，對研究實踐創新和經濟改革開放歷史有重要的參考價值。鄧小平同志雕塑象征著人民堅定不移地堅持改革開放，增強人民堅持中國特色社會主義道路建設的文化自信。藝術是城市文化建設的重要組成部分，表達了城市文化的內涵，藝術已經成為一種重要的文化表現載體，廣泛地滲透到人民生活中的方方面面，發揮著非常重要的隱性教育功能[6]。藝術作品的誕生要融合時代的文化、歷史、政治，生動地向人們展示人類歷史文化的傳承。正如鄧小平同志雕塑一樣，當人們駐足的時候，腦海里涌現出改革開放給中國帶來的波瀾壯闊的歷史變遷的畫面，深刻地感受到藝術與政治文化相融的魅力。

1.2樹立文化自信有利于提升學生的人文素養

一、做人：提升藝術素養的重要性

社會的發展定位職業教育應培養什么樣的人。大學時代正是人的世界觀、人生觀和價值觀形成的重要階段，是建設“德”與“行”的關鍵時期。學校教育幫助和引導學生如何做人、做事、提高修養、獲取知識和應用知識的能力，幫助學生提升審美感受力、審美鑒賞力和審美創作力，加強對身體健康和心理健康的鍛煉與培養，讓大學生的人生有色彩、有品位、有價值。

二、做事：體現人生價值

學校的教育在于全方位的滲透與培養。學前教育專業學生的人格成長，要求是全方位的，要成為技能型人才，自身素養的提升要放在首位。秦文君說：“教育應是一扇門，推開它，滿是陽光和鮮花，它能給小孩子帶來自信、快樂。”學前教育專業學生要從事學前教育工作，工作對象是3—6歲的兒童。快樂、天真、玩耍是兒童的天性；趣味性、游戲性、藝術性是伴隨學前教育工作內容的主線。要寓教于樂，要把陽光和鮮花帶給孩子，要有任務、有職責、有擔當，把學到的本領應用到學前教育工作中，實現對學前兒童成長的培養與塑造，傳承文明與知識，推動學前教育事業的發展。用每一個學前教育工作者的知識、才華和能力的凝聚發展幼教工作，建設國家，那么國家就會更強大。

三、做法：挖掘藝術教學中的方法與途徑

我們的教學不僅采取常規的教學方法，還要有前沿的教育理念、合理的教學模式、科學的教學手段等。美術教學、舞蹈教學、音樂教學等學科都是學前教育專業所開設的基礎課程，是重要的學科，深受學生喜愛。不同學科體現不同角度，具有不同功能。要在教學中利用多種形式去挖掘其藝術美，發揮每個學科的內在源泉與力量；同時還要學習和運用如柯達伊、蒙臺梭利、鈴木、奧爾夫、達爾克羅茲等大家的教育思想和教學方法，利用多媒體、網絡平臺等多種渠道，多元化地培養學生的藝術素養。　對學前教育專業學生做問卷調查，對畢業實習生跟蹤調查，到學校、幼稚園、早教中心等地觀摩與走訪，通過實地考察做數據分析，寫調研報告，提出整改方案，做研究課題等。結合職業院校學前教育、早教等專業的辦學經驗，更新觀念，思考與分析，改革與創新，提出有效的整改措施來促進教學。實訓與調研是今后工作的重要內容之一，避免關門教學，注重社會實踐與信息反饋，注重實訓基地的建設，加強對電鋼琴教室、蒙臺梭利教室、音樂教室、舞蹈教室、鋼琴琴房教室、手工實訓室等相關設施的配套建設。通過學習、借鑒、調查、分析，及時發現問題并予以解決，工作就會更有的放矢。

四、拓展提升素養的潛能力量

［摘要］音樂教育是我國教育方針的重要組成部分，是實施美育的重要內容。音樂教育是以音樂為媒介，以審美為核心的一種教育形式，是培養學生藝術素養的有效途徑。本文從學前教育專業開設的鋼琴課入手，在具體的鋼琴教學中探索藝術素養培養的方法。

［關鍵詞］鋼琴教學;融合式教學;參與式教學

21世紀，市場經濟的發展對人才的需求為我們的教育事業提供了前所未有的機遇與挑戰，21世紀的人才不僅應該具備高尚的道德情操、嚴謹的科學態度，又要具備較高的人文藝術素養，即德、智、體、美、全面發展的人才。藝術教育作為美育的重要組成部分，已成為推動美育發展的重要手段，在人的全面發展中的作用已逐步凸現。即高校學生在校期間除了專業知識技能的學習外，應增強美感體驗，培養欣賞美和創造美的能力。音樂教育在培養學生的藝術素養中占有重要地位具有獨特功能。音樂具有審美的功能，可以美化人的心靈、提高審美能力和情趣。音樂將音響作用于人的情感，使聽者在音樂中聯想、想象、共鳴以潛移默化的方式給人以熏陶。音樂可以調節人的情感，可以觸發聽者內心積極的情感，好的音樂，使人得到充分的審美享受，汲取強大的精神養料。如貝多芬的《命運交響曲》，一種與命運抗爭、堅韌不拔、自強不息的精神力量始終感染著聽者。音樂具有教育的功能，能健全大腦、健康心理、增強情感傳遞能力。對于人的認知和行為，對于人的整個社會生活都有重要意義。并且這種教育及影響不是勉強的灌輸也不是強迫接受，而是采取藝術性與思想性融為一體的方式進行，是一種長期的感染和潛移默化。而鋼琴教學作為音樂教育中的一種，又具備以下特點和功能。眾所周知，鋼琴的彈奏需要雙手的協作配合，而雙手所擔任的不同角色不同聲部是它的難點也是其價值所在。在鋼琴彈奏中需要左右腦的分工，需要聽覺的關注，需要內心情感的投入。這是一種腦、手、體結合在一起的活動，有效促進人的身心發展。鋼琴除了獨奏形式，還有齊奏、合奏、協奏、歌曲伴奏等等，這時鋼琴彈奏就成為了集體性的活動，需要相互的配合協作。在一個合奏整體中，每個聲部、每個人都是不可缺少的組成部分，同時又并不是人人都是主角，有主要的聲部，也有需要配合的聲部，通過這樣的音樂上的角色轉換培養學生的集體觀念、合作觀念，正確的處理人際關系的觀念。而在當前音樂教育中，因材施教是一個最基本的教育原則，但有些家長卻忽視了這一基本原則，在選擇中并不考慮孩子的興趣、愛好以及先天的條件。以近年來大熱的鋼琴考級來說，考試級別本是為檢驗學生實際學習情況，而設立的一種制度與標準。但有些家長不能正確對待考級制度，學琴只是以考級為目標，一味追求考級級別，為了追求高級別，以至打破正常的教學進度與計劃，拔苗助長，使學生的學習興趣受到嚴重影響，結果可想而知。另外教學方法在學生的培養中也是非常重要的環節，一些老師、家長只重視對學生技術的傳授和提高，重點放在技術技巧上，而忽視了對其基本音樂素質的培養和訓練。一個優秀的音樂教師應該知道，培養學生對音樂的感受能力，對學生從小進行全面的音樂素質的培養與訓練是非常必要的，它同時也是提高孩子技術的保證。針對以上情況，對于學前專業的學生，鋼琴課程的開設不單單作為技能訓練而更重要的是素養培養在教學中強調以學生為主體，調動積極性、挖掘創造性，以學生參與體驗創造音樂的實踐為主。主要有以下三部分內容。

一、以審美為核心，培養學生的感受能力、體驗能力

在音樂教育中，愉悅性構成一種審美的本質力量。怎樣使學生在一開始學音樂，在沒有掌握技巧時就能體驗到學習得愉悅呢。我選擇從“聽”入手，大學生對音樂的感性積累、文化積累、生活閱歷相對豐富，這使得他們對聽音樂有一定的感知能力、欣賞能力。而音樂本身就是聽覺的藝術。聽是一切音樂活動的前提，這樣在一開始排除技術難點，讓學生進入音樂形象的審美之中，愉悅感激發了學生的興趣，產生了學習的動力。尤其對于大多數沒有接觸鋼琴的學前專業的學生來說，鋼琴的入門訓練先從聽覺開始，去感受去體驗，在實際教學中，強調從音樂入手，而非從技巧入手。第一節課顯得尤為重要，因為這是一個開始。在第一節課中，我不會強調必須掌握的技術，如自由落鍵、落提、連奏、斷奏、及三度、六度、八度、大跳等等技巧，這些專業性理論性太強的闡述會讓同學們在一開始望而卻步。所以，我會準備三首小曲子，讓同學們聽。有古典派，有浪漫派，有現代派。通常聽到熟悉的樂曲時，同學們會說，啊，這首我知道。對，我們來聽聽用鋼琴彈出來是怎樣的聲音。這樣一下就拉近了同學們與鋼琴的距離，讓他們體會到音樂是一種美感享受。在其后的教學活動中，除了音樂知識的教授，我發現選曲的重要性。在我的課堂教學中，我會選擇標題小品，如《布格繆勒》和《兒童古典鋼琴小品》。布格繆勒作品100號，最大的特點就是集趣味性、音樂性和知識性于一體。每一首都有一個形象鮮明、生動活潑的標題來啟發學生對于音樂的理解與想象力。在課堂中，我常選用的是《坦訴》、《阿拉伯風格曲》、《天真爛漫》、《行獵》、《牧歌》等。這些標題小曲融合了不同的音樂體裁，夜曲、舞曲、進行曲、搖籃曲等交相輝映，打破傳統一貫的練習曲稱呼，更重要的是加上了不同的情感體驗。坦訴優美流暢、牧歌柔美如歌、行獵進行曲風十足、阿拉伯風格曲則華麗靈巧。同學們在彈奏的過程中會去想如何表達這些情感。作為初級程度學琴者的鋼琴教材，更為重要的是，它在學習鋼琴的開始階段就使學琴者體會到彈琴的樂趣。《兒童古典鋼琴小品》的特點在于每首小曲都有一幅插圖，讓同學們對樂曲內容不覺得太抽象而有直觀感受，容易有具體體驗。所以對于藝術素養的培養，首先是要讓同學們感受到美、體驗到美。

二、以融合式教學為原則，突出鋼琴教學的特點

在鋼琴的教學中，不僅僅是彈奏，而是歌唱、音樂的基礎知識、聲勢、欣賞、即興創作等的融合。所以，在課堂教學中，我選擇從同學們熟悉的歌曲入手，增強同學們的參與感。如在教授《多年之前》這首小曲時，可以這樣進行。全體同學分為三個小組，(1)先從歌唱入手，不用唱名用la開始，同時伴以聲勢，全體一起打拍子，啟發同學們有規律出現的是什么。第一步就是在同學們自己的歌唱中找到這首小曲的拍子是4/4拍。從感性認識到具體概念，節拍就是強拍和弱拍周期性的反復出現。(2)找到拍子以后，開始分工，第一組打拍子，第二組唱旋律，第三組打節奏。通過每小節四拍來具體體會每個音的長短，這就是節奏。這部分需要反復體會，三組同學可以輪換順序，培養三組同學相互分工合作的能力。(3)在節拍節奏的基礎上，唱出旋律。這就需要同學們找到唱名了。怎么找，用耳朵聽。通過標準音找到每個音具體的音高，這就是練耳。每一步都是同學們的主動參與，每一步的成果都是同學們通過唱、聽、打節奏得來，這就養成同學們主動動腦的習慣，而不是一開始就拿起曲譜，開始認識音符，到琴鍵上找音，然后再一個個去看它們的節奏，這樣的支離破碎不是音樂，只有當音樂成為同學們熟悉的語言時，這才是一種真正意義上的藝術素養的培養。在課堂上，我用這樣的教學設計，頗有效果。唱旋律在鋼琴訓練中很重要，尤其在入門階段，需要學生養成唱譜的良好習慣。有些學生很活潑喜歡唱，但是有的學生個性內向就是不開口，這時需要老師的鼓勵，帶著他們和他們一起唱，并更多的安排節奏性強，旋律性強的小曲，邊聽邊感受，從感受開始，給他們接受新習慣的時間。只有當同學們唱熟再去彈奏，只是用一種新的方式去表達，在這個表達中，需要同學們掌握的音符、節拍、節奏概念都在其中。