一、電影海報中圖形創意設計的作用

（一）提升了電影海報的審美價值

圖形語言具有特定的圖形樣式，電影海報利用這些樣式在表現人類社會思想文化和精神形態時所運用的語言趨向個性、風格鮮明，突破時空與常規法則的限制，使電影海報具有更加強大的視覺沖擊力、美學意蘊更加獨特。圖形創意與創新能夠有效提高電影海報的審美價值。審美價值存在于現實現象、人與社會的相互關系以及社會歷史實踐過程中，是一種客觀存在的自然性質。創意圖形在電影海報中的運用不僅提高了影片的知名度，提高了影片在觀眾心中的地位，而且讓更多的人認識和了解了影片的信息、價值和文化內涵，因而，影片中所包含的精神實質以及其中情感生活因素的相互交織形成了其獨特的審美價值。電影海報的審美價值是客觀的，但觀眾對電影海報的評價卻是主觀的，要降低觀眾對電影海報的不足性提示和審美價值，就必須充分重視圖形創意設計在電影海報中的作用，充分發揮圖形創意設計在電影內部存在的精神和價值表現中的優勢，提升電影海報的審美價值。

（二）提高了電影海報設計的個性魅力

電影海報從簡單的黑白手工繪制到復雜的彩色電腦印刷是一個逐步發展的過程，圖形語言作為一種語言構成方式和視覺藝術形式，不僅能較好地展現電影海報的個性化情感，概括提煉出自然形象，而且能運用視覺化形態提升電影海報的感官和表現力，使其成為一種概念化和抽象化的符號。電影海報的畫面設計不僅要具有強烈的視覺中心，要以色彩、構圖等因素形成強烈的視覺效果，而且要以新穎單純的藝術風格和設計特點突出強烈的號召力和藝術感染力，表現影片的吸引力和觀賞價值。電影海報設計的個性是以獨特的視角和展現力體現電影海報設計與其他海報設計差距與區別的獨特之處，電影海報設計以圖形創意與創新來展現影片內容，表達影片特有的氣質和精神，體現影片自身存在的個性與情感，是影片故事情節、影片情感和精神在海報上的充分表達，可以說，圖形創意設計在電影海報中的運用不僅增強了影片的吸引力，而且讓影片的生命力永遠存活在海報的圖形中。

二、電影海報中圖形創意設計的基本原則

（一）閱讀最省力原則

1總述

1.1平面設計

平面設計的范疇包括包裝設計、書籍設計、廣告設計、字體設計、logo設計。在設計的過程中,圖形是設計的線索,所有的設計目的都將圍繞圖形進行,圖形設計是整個平面設計作品的靈魂,決定著整幅作品的優劣。評價平面設計好壞的標準不僅在于美觀,還在于體現視覺美感的同時能反映出作品的內涵。

1.2圖形創意設計

在瞬息萬變的時代潮流沖擊下,設計領域的圖形五花八門,走在大街小巷中,平面設計的圖形隨處可見,其中有好有壞,有優有劣。優秀的平面設計可以增強人們的記憶力,提高自身的商業價值。藝術來源于生活卻高于生活,藝術性的特征是設計師技術是否高超的體現,這就要求設計師必須熱愛生活,將生活中的點點滴滴應用到設計中來,從生活中尋找創意的靈感,博聞強識,彰顯時代信息,凸顯平面設計作品的藝術價值。

1.3平面圖形設計的意義

隨著世界一體化進程的不斷加快,西方文化的滲透范圍的擴展和滲透力度的不斷加強,打破了中國的傳統理念。但是中國存在著創造力低的現象,只是一味地模仿西方國家,逐漸淡忘了我國的優秀文化,設計的作品很難融入到世界的整體環境之中,怎樣提升我國平面設計的藝術價值,提高在世界范圍內的影響力,是我國藝術道路需要深思的難題。

一、圖形設計課程建設工學結合課程

首先要改變課程設計中理論知識先行、概念陳述過多的授課方法，要重點通過實踐來提高高職學生讀圖能力，這比基本圖形理論知識的灌輸更能得到明顯的教學效果。當然，理論知識是必需的，理論最終的目的是要指導實踐，純粹的理論知識和概念要做到簡單易懂、點到為止，對于重點環節的內容要做到簡單明了，通俗易懂，讓學生能夠迅速把握關鍵知識點，避免純理論知識講解，通過理實相結合的手段，提高學生的學習興趣。把發掘客觀事物的深層涵義、深化經典圖形設計作品分析、鑒賞能力的鍛煉，與理論知識互相印證，并不斷進行理論實踐的推理演繹，歸納出圖形設計所需要具備的思維方法和創作方式，這對于圖形設計創意實踐有非常重要的現實意義。

二、圖形設計課程教學實踐與存在的問題

在實踐教學中，可以明顯感受得到，學生對于圖形設計課程所必須具備的觀察能力和設計表現能力是十分欠缺的，主要表現為以下幾點：

1)生源質量不一致，有部分學生有一定的美術基礎，但是大部分學生沒有美術基礎，圖形創意意識薄弱，思路不清晰的問題。

2)長期的傳統教育造成思維方式單一，發散性思維和跳躍性思維欠缺，習慣性去尋找標準答案。

3)對客觀事物2的觀察不細致，不深入，難以發掘客觀事物內涵，更別提如何去表現。

一、影繪圖形

影子是物體擋住光線而形成的四周有光、中間較暗的光學現象，它不僅能夠反映出物體自身的大小比例、空間效果，還能夠隨著光線強弱或角度的不同而發生變化，被設計師廣泛用于平面設計領域。影繪則是指模仿影子的形態、利用輪廓線表現事物的繪畫方式，其省卻了結構上的細節與色彩的變化，使得圖形更為簡潔、概括。雷克獅作為現代藝術極簡風格的代表人物，對影繪手法的運用可謂得心應手。他根據作品的需要采用恰當的變形方式處理畫面中的“影子”，使之在直觀、簡潔、高度概括地表現物體的同時，還能傳達出某種特定的隱喻和象征意義，這大大提高了作品的文化價值和藝術內涵。以雷克獅創作的公益海報系列《窮與富》為例，設計師以影繪的手法刻畫了兩個相對站立的身體——一個骨瘦如柴、頭部低垂，另一個大腹便便、昂首挺立，兩個人物形象沒有其他衣著、裝扮的細節裝飾，僅保留了黑色的陰影和清晰的輪廓線，但卻能讓受眾直觀地感受到其中“窮”與“富”的差距。總的來看，影繪圖形這種省卻旁枝末節、突出特征表現的創意手法，不僅有益于提高平面設計作品的視覺傳播速度，更能加深其在受眾腦海中的印象，非常適合當代社會的發展需求。

二、同構圖形

同構是在現實主義的基礎上產生的對于物體形象有意識的創新組合方式，其具體指兩個或兩個以上的圖形組合在一起，共同構成一個新圖形的設計手法。它能夠打破人們對事物固有的認識和理解，引導受眾對常見的事物展開更為深刻的延伸思考。同構手法下得到的同構圖形并不是原圖形的簡單疊加，而是一種從形式到內涵上的超越或突變。縱觀雷克獅的作品我們可以發現，其中大量運用了同構手法對圖形進行設計，如武器同鴿子的組合、烏龜同地球儀的組合、人體和植物的組合，等等。下面，筆者就選取兩幅雷克獅作品中同構圖形運用的代表作品進行具體說明。先來看其創作的反戰主題海報《和平》。在這幅作品中，雷克獅選擇了和平鴿和蝸牛兩個素材形象參與同構設計，他去掉了鴿子的翅膀和蝸牛的身體，將二者的剩余部分組合起來。這樣，鴿子就背上了蝸牛重重的殼，以爬行的方式緩慢地前進。雷克獅以一種反常甚至詭異的方式傳達了公眾對于和平來臨遙遙無期的失望之感，生動、形象而又發人深省。再來看犯罪題材公益海報《洗錢》。雷克獅在這部作品中選擇了服裝洗滌標志和美元兩種事物作為同構素材，他將100元面值的美元右側空白區域“嫁接”為了一個棉布紋理和質感的洗滌標志，這使得美元仿佛也成為了可以被洗滌的東西。整個設計著墨無多，卻直指主題，幽默而又辛辣地諷刺了洗錢這一經濟犯罪行為。

三、共用形

共用形是現代極簡主義風格常用的圖形創意手法，其具體指兩個或兩個以上的素材圖形共用一個平面空間或邊緣線，從而形成一個相互聯系、密不可分的整體表意圖形的設計手法。這一手法巧妙、簡潔，充滿趣味性，深受雷克獅的青睞。值得注意的是，雷克獅的共用形設計并非拘泥于以往單純的正負形運用，而是有了更大程度的細化與發展。在他的作品中，共用形的種類大致有三種，分別為完全共用形、共面共用形以及共線共用形（正負形）。其中，完全共用形是指同一個物體在不同觀察角度下生成的、共用某公共部分的圖形；公用面圖形是指若干個不同物體共用某一物體的某一部分而生成的圖形；共線共用形則是指兩個分別具有不同含義的圖形共用一條輪廓線形成的、形態緊密貼合的圖形。這三種共用形你中有我、我中有你、趣味橫生、簡潔機智，能夠有效加深受眾對主題的認識。如反戰海報《反法西斯主義》，雷克獅選用了共面共用形手法將白色部分的腳步圖像同黑色部分躺倒的人臉圖像做了環形套嵌處理，這使得受眾看到白色的“腳”仿佛踩在了黑色的“臉”上，再搭配紅、黃兩種德國國旗色彩，創造性地表達了法西斯對人民自由的踐踏與毀壞。又如，墨西哥國際海報的獲獎作品、莎士比亞第五大悲劇的宣傳海報《安東尼與克里奧佩特拉》，雷克獅將正負形手法巧妙用于其中——女性下半身兩腿間的縫隙同一條向上爬行的蛇共用了同一輪廓線，從而形象地表明了男女主人公最后用蛇毒自螫而死、殉情殉國的悲壯事跡。

四、文字圖形化

一、感知力培養對圖形創意設計教學的意義

圖形創意藝術設計包含抽象型和具象型，它是一種高度創意性的活動，通過直覺與思維、理性與感性相結合的腦部構思，在特定的媒介上進行有效的藝術表現手法，呈現出高維度空間的美感，進而密切地裝飾于生活的方方面面，起到美化空間環境和無形中大大提高了受眾的審美鑒賞力。因此，自然感知力敏銳度的培養有利于在圖形創意設計教學中對于學生的創作靈感的激發，有利于創作出更具有創意的設計，有利于創作出受大眾喜愛的圖形藝術作品。自然感知力高效性的培養有利于學生準確地將所見所感結合藝術語言呈現適時適地適人的“精美、精心、精致”的圖案作品。

二、感知力在圖形創意設計課程中的教學實踐

在藝術設計教學環節，學以致用是教學的主旨，最重要的不是向學生教授固定的思維模式，而是應該最大限度地激發學生的內在潛能，讓學生在輕松愉悅的氛圍中自主自覺的形成具有自己個性、藝術風格的藝術創作之路，即獨立的創作性思維能力。作為起主導作用的教師群體，應該因人制藝，在課程中設置具有挑戰性的題目，適合學生感知力自然而然提升，然后引導學生獨立自覺的思考，積極主動地用行之有效的方式將其所視所感展現出來。在教學中，教師的命題對于學生起到至關重要的作用，實踐表明，題目越是對學生所感知到的“挑戰性愈強”，越是可以最大限度地激發學生的創作動力和創作靈感。基于感知力的存在和意義，在具體的圖形創意設計課程教學實踐中，教師可以從以下幾個方面：1.自覺感知，充分發揮想象力的求異求新性；2.自知感知，打破傳統思維，獨立擬定思維路線；3.自主感知，淡化標準答案，多角度多元化思維注入，創作合適的空間藝術。首先，教師可根據課程的設置，在題目的擇選中，可選擇好的點來進行設計命題的布局，對某一事物進行“質”的研究，由淺入深的從物象的結構感知來進行發散到聚攏思維的訓練過程。比如，在一個“牽牛花”植物題材的圖形創意設計中，一般情況下，學生會想象到“喇叭”或者“喇叭裙”，在此基礎上，如果老師加以引導，不局限于物象的外在形狀，而是在于觀察物象的內在以及紋路肌理，學生便會聯想到山脈、音樂，更有學生將牽牛花直接運用于二維空間的紙面上，加以勾勒，創作出時尚動感的三維、甚至是思維的立體圖案創意視覺效果。其次，縱觀古今中外，經典的圖形創意不勝枚舉，優良程度參差不齊。近年來，一股“復古傳統”的風潮受到了藝術院校和從事藝術行業的重視，在教學中，大量地注入傳統圖案的元素。一面兩相，在取其精華的同時，部分學生在圖形創意中生搬硬套，并沒有徹底領悟圖形的精髓，浮于表面的形式。對此，作為教師，在圖形創意的教學中，合理的引導學生從中國文化的角度理解圖形深層次的意義，方可達到“民族的就是世界的”深層次底蘊。再次，設計是一個沒有固定答案的創作構思活動。在圖形創意設計教學中，教師不必限定所謂的“正確模式”來固化學生的思維，這樣容易從主觀上限定學生的主觀感知思維，不利于思維的發散。比如，從不同國家的標識設計來看，不同國家都代表了不同的文化。再如，教師可以“海洋館”為例，教師可以“具象的海洋生物形象”和中文字符加以引導。一部分學生會主觀感知聯想到“環保”，部分學生會主觀感知到“嗅覺、聽覺和觸覺”，結果是一部分學生作品與環保主題相關，部分學生則用抽象藝術的言語繪制出動感靈氣十足的圖形創意作品，他們選用“五感”感知到的心中所想、心中所創，用藝術的媒介和藝術語言來表達自己真實的內心感受，也正因為是“將點線面巧妙相容的、具有情感因素的藝術作品”，所以更能夠打動受眾，為受眾所喜愛。

三、結語

通過具體的教學實踐，通過對物象感知力的敏銳度和高效性的提升，可以充分有效地實現教師與學生互動、學生與生活互動的良性循環的設計創意環節，更有效地實現“做好的設計”——不僅美化生活，而且可以美化心靈，大大提高受眾和自身的藝術審美力。

作者：袁方 單位：河南省工業設計學校

一、圖形創意設計中的逆向思維

在圖形設計的過程中存在著慣性思維模式，也就是每個人慣用的思維模式。要運用逆向思維，就要先打破這種慣性思維，圖形創意設計者要反彈琵琶，善于找到全新的思維角度和思維模式，挖掘自己的思維創意，使思考更加深化。從受眾的角度考慮，人們對于自己熟悉的事物形象很容易與自己生活中的習慣印象和常規印象聯系起來，這樣的圖形創意設計不能激發起受眾的新奇感，也不能帶給受眾深刻的印象。然而如果使用逆向思維，當受眾接觸到的視覺信號完全違背了其本身的經驗定勢時，受眾本身的定勢習慣就會與眼前的悖異形象產生巨大的反差，造成巨大的心理沖突。從而給受眾帶來心理刺激和視覺感知，引起受眾的心理警覺和視覺注意。逆向思維這是利用了視覺悖異形象，通過人們視覺心理中的獵奇習慣，或悖異的空間位置、色彩肌理和外形比例，來達到“意料之外、情理之中”的設計效果，使受眾對其產生深刻的印象。逆向思維打破了傳統慣性思維中的敘述模式，能夠達到超越常規、標新立異的設計效果。

二、在圖形創意設計中逆向思維的具體表現

在圖形創意設計的過程中，設計師通過常規普遍邏輯和客觀自然規律的突破來表現事物，將自己的想象和聯想融入圖形創意設計，從而有機地統一了主觀和客觀、虛幻和真實、現實和幻想。設計出的圖形創意作品畫面和視覺取向具有矛盾、變異和反常的特點，從而對信息進行更深刻和準確的傳達。在圖形創意設計中逆向思維的具體表現形式有圖形悖論、圖形轉換、荒誕怪異圖形和圖形結構重組等。

1.圖形結構重組

世界上的所有物體都是可以進行分割和分解的，這也給圖形的解構創造了可能。圖形解構就是對圖形進行分解，將其分割成為無數個細小的單位，切割和分解的主體要保留著其固有的屬性。所謂的重組指的是對形象素材進行分析和整合。圖形創意設計者在面對設計主題時，可以采取解構的方式，分解與設計有關的各種素材，從中找到適合視覺表達的形式，再從中選擇最富有形象性、代表性、創造性和獨特性的設計素材，并在這些素材進行重組和整合。

2.荒誕怪異圖形

一、廣告圖形創意思維方法

1.換角度觀察，重新發現

在日常生活中，我們可以從常規的角度如正視、側視等角度觀察，也可以從物體內部入手觀察。如，當我們不小心跌倒在地時，會看見一個全新的世界。又如，橫切蘋果時，我們會看到其中的星形。

2.角色轉換，換位思考

通過角色轉換開啟新的思維角度策劃廣告時，設計者可以把自己設想為客戶、老人、孩子，或者從產品外包裝、商品的貨架入手思考，嘗試從不同角度進行創意，必將有新穎獨到的收獲。

3.媒介轉換，體驗不同

透過不同的媒介如萬花筒、太陽鏡、顯微鏡或玻璃、水晶、水霧等進行觀察，可以讓常見的物體變得陌生而奇妙。

一、圖形創意與現代平面廣告

圖形能夠將設計思想通過一定的形態展現在人們面前，并將設計造型轉變為傳達信息的載體。圖形創意是將所要表達的主題進行思考分析，搜集和處理相關素材，把信息內容用一種創新性的視覺符號表現出來的創作。現代平面廣告是以圖形、文字、色彩等為載體向人們傳遞信息的。在這幾個要素中，圖形是視覺信息表達中的重要元素，它也是最能吸引人們注意的，直觀性很強，并且具有生動性，能夠有效地傳達出信息內容。好的圖形創意能讓現代平面廣告變得更加出色。現代平面廣告應該用富有創意的圖形進行表現，不需要用過多的文字注解來表達。

二、圖形創意的表現形式

（一）同構圖形。同構是將存在某些關聯或具有相似特點的若干個元素結合起來，創造性地完成一個新形象。這個形象并不是追求對人們生活中事物的還原，而是注重在創意上的合理巧妙。同構圖形包括了形義、形式、異質的同構。

（二）異變圖形。異變是將圖形變異的組合，其重點就在于“異”字。人猿進化成現在的人，其過程也是一種異變。異變圖形具有一定的規律性和循序性。

（三）置換圖形。置換圖形是將事物的其中一部分替換，且保留事物整體結構和基本特征，從而所得到的新圖形。它是移花接木的方法創造出來的圖形。

（四）異影圖形。同一物體在不同的光照情況下會產生不一樣的光影效果，影子就是這一光影現象。異影圖形是對物象的影子進行處理，給人們一種全新的視覺形象。現代平面廣告設計也會常利用異影圖形來表達廣告的主題。