美育又稱審美教育，是運用藝術美、自然美和社會生活美培養受教育者正確的審美觀點和感受美、鑒賞美、創造美的能力的教育。美術課程是學校進行美育的主要途徑，通過美術教學陶冶學生的情操，提高審美能力。美術課作為對學生進行審美教育的主要手段和途徑在中學教育中有極其重要的作用。   審美教育對人們的潛移默化的作用歷來被許多有識之士所認識。   我國著名的藝術教育家豐子愷先生曾這樣說過：“能用作畫一般的心來處理生活、對付人世，則生活美化、人世和平。”此為藝術的最大效用。眾所周知，美的事物在生活中處處都有，但各人對美的內涵的認識卻大相徑庭。   要增加審美素養，就必須接受美的教育和熏陶，不斷積累和升華對美的體驗。中學生的心理和生理正處于發育階段，通過美術課對他們進行系統地美術知識教育和技能訓練，對于提高他們的審美修養、審美感受能力具有極其重要的意義。   由于美術是直觀形象的視覺藝術，它的鮮明生動的造型、富有情趣的色彩和直觀感人的藝術特征，較適合青少年身心發展的特點，因而它更能引起學生的興趣，起到潛移默化的教育作用。   一、創造性思維的培養作為美術教師，我們并不是要中學生現在就有什么重大的發明創造，但要他們學會創造性的思維，培養他們的審美興趣，培養他們敢于探索、敢于創新的能力。   我們在教學中要以學生的發展為本，開放教學內容，改變學生的學習方式，使學生在參與中發展自我，尊重學生的獨特個性，從而最終達到培養學生審美興趣的目的。   二、抓住培養學生能力的關鍵時期   初中階段的學生是培養審美能力的關鍵時期，因為這一時期的學生正處于審美意識的形成期，他們的審美范圍日益擴大，審美評價也逐漸形成，審美感受日益增強。   因此，應著重培養他們的審美理解力和審美趣味。同時，要明確美術欣賞在學生審美能力發展中的作用，美術欣賞可以開闊眼界，擴大知識領域，提高精神境界；美術欣賞是提高藝術素養和審美能力最重要的途徑。培養學生的審美能力，首先要培養學生的審美感知力，要引導學生親自體驗和感受，讓他們接觸大量的美術作品，擴大其知識領域，當學生通過對大自然、美術作品和藝術實踐有意接觸體驗，并從中感到愜意和興趣時，其敏銳的審美感知力便隨之逐漸得到提高。通過欣賞美術作品，提高其對美術作品的形式、內容及意義的理解，并通過對不同作品的對照、比較，加深對其的理解，從而培養學生的審美理解力。培養學生的審美能力，應改進傳統的課堂教學方法，以豐富多彩的課堂教學形式來激發學生的審美情趣，如互動式、主動、探索、合作式等。   在培養學生審美能力的過程中，教師應當引導學生展開想象、進行比較、開展討論，讓學生來體驗、思考、鑒別、判斷，從而提高他們的審美情趣，培養審美能力。   另外，中學美術課通過審美教育幫助學生形成良好的思想品德，并促進其智力的發展。提高他們對真、善、美的辨別能力，陶冶其道德情操，這無疑對學生良好的思想品德的形成具有積極意義和作用。   由此可見，審美能力的培養能使人心理健康、樂觀向上，有助于良好的道德品質的形成。除此之外，中學美術課通過審美教育對智力發展也起著促進作用。美術課通過具體形象如線條、色彩、形體、結構、空間等繪畫語言培養了學生的觀察、記憶、想象和創造能力，而這些能力正是智力的主要因素。中學美術課通過對學生進行美術知識教育和美術技能訓練，有益于學生將來的社會工作。   總之，美術課是普通中學的一門基礎文化課，是中學基礎教育的重要組成部分。提高學生的審美能力是初中美術教學的重要任務。通過美術教育，培養學生的審美能力、藝術的創造能力，形成正確的人生觀，乃至將來步入社會參加工作，都有著至關重要的作用。

摘要：為了解當前美育視域下幼兒體育游戲設計的現狀，自編調查問卷，采取隨機抽樣的方式，針對幼兒園一線幼兒教師發放調查問卷。結果顯示，幼兒教師美育知識的學習情況不容樂觀；對幼兒體育游戲具有的審美特性認識不足；幼兒教師具有一定的美育理論基礎，但缺乏滲透意識。

關鍵詞：美育；體育游戲；游戲設計

一、問題的提出

2016年頒布的《幼兒園工作規程》指出，德、智、體、美等方面的教育應當互相滲透，有機結合。美育應貫穿于幼兒教育的各個領域，并成為幼兒教育的重要內容。游戲本身就是審美存在的方式，而幼兒體育游戲是融體、德、美于一體的有效形式，可以促進幼兒身心的全面發展。黑格爾說過：通過體育鍛煉，塑造一種和諧發展的人體，是同雕塑家的藝術創造相似的一種藝術創造。幼兒體育游戲蘊含了豐富的美育內容，是培養幼兒形體美、姿態美、健康美的主要教育途徑，是發展幼兒身體之美、線條之美、力量之美的重要載體。幼兒體育游戲中的藝術精神能滿足幼兒的審美需求和審美體驗。為充分了解幼兒體育游戲中美育價值的體現、美育內容的挖掘、美育目標的實現情況，探究當前幼兒體育游戲設計的現狀顯得尤為重要。

二、研究方法

本研究圍繞幼兒園體育游戲設計理念自編問卷，向幼兒園一線幼兒教師發放問卷309份，回收有效問卷300份，有效率為97.1%。最后，采用SPSS22.0對有效答卷進行數據處理和分析。

三、結果與分析

摘要：羅恩菲爾德認為，藝術教育是一種方法，而不是為了達成某一種目標。兒童美術教育作為兒童教育的重要組成部分，對兒童的身心發育及智力發展都有極為重要的影響，系統、科學、完善的兒童美術教育在提升兒童審美情趣、開發想象力及創造力、鍛煉兒童觀察能力、提升發散思維、培養健全人格等多方面均有重要作用。近年來，我國兒童美術教育水平逐步提升，但依然存在教育發展水平不平衡、教育方法陳舊、教育評定方式不科學等問題。該文通過研究兒童教育現狀，尋找現階段兒童美術教育存在的問題，探討適當的解決路徑。

關鍵詞：兒童;美術教育;創新

一、現階段兒童美術教育以學校教育為主導，社會培訓提高教育為輔助

目前，兒童美術教育集中在學校教育與校外教育兩個平臺。在學校教育方面，各省、直轄市等幾乎都對藝術課程的總課時量設有最低限制要求，大多學校基本要求其藝術課程總量不得低于國家課程方案要求總課時的10%左右，而美術教育約占其中的一半。在課程內容上，教育部頒布的小學美術課程標準對教育目標的設定圍繞“激發創意”“表達情感”“提高審美”“形成素養”幾個方面。由此可見，在學校教育中，兒童美術教育的涵蓋范圍和內涵深度是合理、科學的。在校外教育中，隨著社會培訓機構的興起，兒童美術教育機構如雨后春筍，這些社會培訓機構的教育理念各不相同，教育方法也各有特點，但大致可分為以追求快樂成長為核心、以增強兒童才藝技能為核心、以追求技能提升取得考級以及升學優勢為核心等。在課程設計上，社會培訓機構的兒童美術教育涵蓋內容更為豐富。從幼兒時期的藝術素養和創造力培養到兒童時期的審美能力提升與創造力開發，以及專業性美術教育和技能性教育等，社會培訓機構的兒童美術教育進行個性化定制，滿足了更多兒童和家長的需求。

二、當前兒童美術教育實施過程中存在的問題

1.教育目標的實施過程中產生教育模式化

當前，我國的兒童美術教育依然比較側重技巧的訓練，弱化了學生審美和創造力的提升，這與豐子愷先生“重興味”“輕寫實”的兒童美術教育理念相違背。視知覺能力作為智力發展的因素是十分重要的，然而，部分學校對兒童美術作品的評價方式比較單一、刻板，“根據不同標準發現兒童美術作品的創造力”尚未實現。僅僅從顏色、構圖、線條、比例等方面評價兒童美術作品是不客觀的，兒童時期的想象力與創造力是人類一生中最為豐富的，讓兒童通過快樂的方式表達感受是兒童美術教育的重要目標之一，追求統一標準的評判可能會扼殺兒童的想象力和創造力。

【摘要】社會在不斷發展，但是人們對美的體驗并未發生變化。不論在人類文明史上，還是在藝術發展史上，審美能力都具有十分重要的意義。站在我國音樂教育角度來看，古箏是具有悠久歷史的古代樂器，和審美教育具有十分緊密的聯系。高校要想不斷提高學生的藝術素養，就要進行有效的審美教育，幫助學生樹立正確的審美觀。本文對古箏教育和審美教育進行深入探究，分析審美教育對古箏教學產生的重要作用，并對教育方法展開進一步分析。

【關鍵詞】古箏；審美；教育

在音樂藝術體系中，古箏占有十分重要的地位。古箏藝術受到音樂美學的深遠影響，所以，古箏教學要與審美教育密切協作，才能取得良好的教育效果。在古箏教學的起始階段，教師要將審美教育和專業技巧進行巧妙融合，為古箏教學順利進行奠定良好的基礎，提高學生的演奏技能，帶給學生全新的審美體驗，讓學生感受到古箏藝術的魅力。此外，學生可以通過演奏古箏提升審美能力，激發自己追求美的強烈渴望。

一、古箏教育的現狀

古箏在我國已有數千年的歷史，是人們日常生活娛樂中不可缺少的一部分，也是我國歷史文化的重要體現。同時，古箏也反映了不同歷史時期人們的生活特點，具有時代性，是人們精神面貌的良好體現。從20世紀開始，古箏教育開始蓬勃發展，多個藝術學校陸續設置了古箏課程，古箏教育在我國開始受到重視。隨著各大院校普遍設置古箏專業，為古箏的發展奠定了良好基礎，也為古箏的學術研究創造了良好的環境，同時，出現了一批古箏水平較高的藝術家和作曲家，他們為古箏藝術的發展進步起到了推動作用。同時，各大藝術院校陸續設立古箏專業，在一定程度上轉變了古箏的傳播途徑，使越來越多的古箏藝術家融入音樂教育體系，推動了古箏藝術的進一步發展。此外，越來越多的現代古箏新曲開始出現，這些作品采用了新的創作技法，使古箏曲目朝向多元化方向發展。在過去，古箏作品是民間自發的集體性的創作成果，而當今的古箏創作具有專業性特點，古箏創作進入個人化時期。隨著古箏藝術的不斷傳播，古箏在社會中越來越受歡迎，出現這一現象的原因主要有兩個，首先是素質教育提高了人們的認知水平，加深了人們對傳統文化的認知。其次，人們的生活水平不斷提高，開始對精神文化產品有更高的追求。從20世紀末期開始，古箏藝術開始廣為傳播，成為十分熱門的藝術形式之一，社會上也出現了越來越多的古箏專業培訓學校，相關的愛好者和從業人員數量不斷增加，古箏培訓成為熱門教育培訓項目，古箏培訓機構獲得了良好發展。

二、古箏的傳承過程與特點

在我國音樂發展的歷史長河中，先秦時期的音樂文化有十分重要的作用，我國音樂藝術在這一時期步入了第一個高潮，此時的秦箏、編鐘和編磬都占據著十分重要的位置，深受人們的歡迎。在該時期，箏是融祭祀、禮儀和民間娛樂多種功能于一體的樂器，應用十分廣泛。先秦時期的音樂深受孔子禮樂思想的影響，孔子十分注重音樂教育的美育作用。隨著時代的發展，漢魏時期的箏樂思想開始朝系統化方向發展，“德”是十分重要的內容，該時期的古箏教育主要進行技巧練習和人文熏陶。在該歷史階段，技藝的傳承主要通過自我修養和行為自律完成。到了唐代，箏樂深受人們歡迎，這與唐朝社會經濟的繁榮昌盛有密切關聯。在該時期，社會上有數量繁多的箏樂演奏者，在整個箏樂演奏者群體中，家伎和商業樂伎占據較大比重。同時，該時期箏樂傳承主要依靠民間的自發活動進行，這一階段的箏樂傳承對箏樂在之后的發展產生了重要的影響。宋朝時期，民間的音樂文化發展走向繁榮，箏樂也發展到前所未有的高度。這一時期，箏樂的傳承方式相對較多，不但通過家庭進行傳承，也在人口密集的酒樓中傳承。但是，在酒樓中箏樂是以口口相傳的方式進行傳承，家庭中則是師徒相傳這一形式進行傳承，傳承內容以技藝、曲譜等為主。到了明清時期，箏樂被運用于說唱音樂中，主要通過師徒相傳的途徑進行傳承，也有家庭傳承、箏友傳承等方式，傳承的途徑十分廣泛。清末時期，箏樂發展沒落，被視為俗樂，相關藝人地位下降，箏樂發展步入低谷，許多箏譜和技巧方法丟失，古箏文化發展停滯。步入20世紀后，民間音樂蓬勃發展，包含箏樂在內的民族音樂也開始復蘇。此時，許多音樂流派在民間出現，并舉行相關活動，使古箏文化獲得進一步發展。

摘要：院該文主要分析了健美操與形體訓練的特點，在此基礎上講解了健美操與形體訓練兩者之間的關聯，最后探討形體訓練對教學效果產生的影響，望可以為有關人員提供一定的參考和幫助。

關鍵詞：院健美操教學；形體訓練；高校

健美運動是一種將音樂、體操、舞蹈結合起來，滿足人們對健美健身需求的運動模式。隨著當今時代的不斷發展，韓國很多大學開設了健美操課程，在體育教學中占據了非常重要的地位。身體訓練是健美的重要組成部分，可以促進健美操教學，激發出學生的熱情。為此文章對形體訓練對高校健美操教學效果的影響展開了研究和探討。

1健美操與形體訓練的特點

1.1健美操的特點

健美操的核心是有氧運動，涵蓋了動作心理學、人類解剖學、體育舞蹈和其他學科的理論結構，其核心任務是提高人們的身體素質。在行動創造過程中有氧運動會引入人類解剖學、心理學、生理學、運動學等內容，以不斷構建來促進身體功能的社會適應性。動作結構部分有底部、內部、外部，總的來說這一系列系統的動作結構不僅可以增強練習者的記憶力，促進訓練技能的創新，還可以防止學生在健美操訓練中受到身體傷害，有效提高學生標準技術能力。此外，健美操可以在動作中逐漸確立左右對稱的審美觀念，迎合人體機能的發展，最終使人體協調平衡發展。學習者的經常性培訓有助于提高健康，也有助于降低自身體內的脂肪含量，達到塑造體形、提高自身肺活量、促進人體健康的目的。健美操中的音樂也起著非常重要的作用，健美操音樂節奏生動，旋律清晰，呈現出抑揚頓挫、高低交替、有序的用力、和諧的節奏，使健美操充滿了強大的時代氣息。通過有氧研究，不僅可以給人精神上的愉悅，還可以讓人身心舒暢，忘卻疲勞。健美操的風格一般是熱情奔放的，比其他形式的音樂更情緒化，因而受到大眾的歡迎和廣泛的喜愛和認可。參加有氧運動的人是否處于不同的地區、不同的群體、不同的訓練環境和實際情況，運動的要求是基本相同的，可以按照實際情況和物理條件選擇和改變培訓內容，培訓強度和培訓時間。通過實踐，我們可以更好地鍛煉自身的體質，塑造我們的形態。

1.2健美操形體訓練的特點

［摘要］《中共中央國務院關于實施鄉村振興戰略的意見》指出：“實施鄉村振興戰略，是解決人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發展之間矛盾的必然要求。”要振興鄉村，教育必先行。學前教育作為基礎教育的重要組成部分。在社會經濟迅速發展的今天，農村學前教育的發展也是突飛猛進，這對農村幼兒教師的美術素養提出了更高的要求。學前美術教育已經不是一門單一的學科，它更是一種具有引導、啟蒙性的教育。通過調查研究農村幼兒教師美術素養的現狀水平，了解其中存在的問題并分析原因，提出相應的提高農村幼兒教師美術素養的解決對策。

［關鍵詞］農村幼兒教師；美術素養；策略振興

鄉村學前教育的途徑之一就是要加強對農村幼兒教師人才的培養，彌補整體素質欠缺的短板，以提高農村學前教育的“軟實力”。美術素養作為農村幼兒教師必備能力之一，也是當前突出的薄弱環節，在教育部基礎教育司編制的“美術課程標準解讀”中，藝術課程的標準是“使學生形成基礎藝術素養”，包含對藝術作品的基本理解，對藝術創作方法及經過的基本認識，對社會中藝術價值的基本認識。藝術成就包括藝術知識、藝術觀念、審美能力、藝術興趣和藝術理想五個方面，這其中每一個要素都是誰也取代不了誰的存在，同樣也不能缺少任何一個，最后整體組成了個人素質教育的全面發展。

一、農村幼兒教師美術素養的現狀調查研究

（一）農村幼兒教師的基本情況及教育理念

本文選取的調研地區為S省J市的幼兒教師，筆者對50名農村幼兒教師發放的問卷中，其中收回的有效問卷為35份，這35份問卷中農村幼兒教師的年齡平均在28.8歲，學歷層次普遍較低，本科及以上學歷占比26.43%，大專占比35%，學歷屬高中（中專幼師）的占比37.86%。職稱層次較低，幼教高級8人，占比5.71%，中級10人，占比7.14%，87.24%為初級職稱，或者是沒有職稱。這35名教師基本上都是從有關學前教育專業類學校畢業的，在校期間，他們的課程學習種類繁多，自身的美術素養也是高低不一，有42.3%的教師認識到自身的美術能力不足，只有23.9%的教師覺得自身的美術基礎以及知識技能良好。15.65%的教師在美術課中經常使用多媒體，有38.64%偶爾使用，從未在美術課上使用過多媒體進行教學的教師有45.71%。

（二）農村幼兒教師具備的美術技能

一、學生擁有學習美術的興趣，卻缺乏學習美術的動力

興趣是轉化為動力的基礎。可以想象做一件事如果缺乏了興趣你還會愿意做嗎?答案當然是不愿意。即使會做也不過是為完成任務而已，缺少了做事的積極性與主動性，人始終處于一種被動的狀態。同理，在美術教育的過程中，學生擁有著對美術的興趣愛好，這是很好的現象。只是這種現象出現的時間卻并不持久，這就有一個問題了，學生對美術的興趣不能轉換為學習美術的動力。人的興趣發展有三個階段，即有趣、樂趣、志趣。“有趣”為時最短，即使學生在日常生活中感受美、追求美，在課堂上表現著對美術的興趣，但在教學中不把學生對美術的有趣轉成樂趣、志趣，也會讓這短暫的“有趣”消失，所以若能夠將其轉變將會是一項重大的突破。只是在現在的美術教育中教師很難將學生引導并加以轉變，原因有二：其一是上面提到的課程資源的欠缺，因其欠缺而不能給學生提供一個良好的學習場所，遠離了美術的學習氛圍，使學生興趣逐漸流失；其二是美術課長久以來被當做副科學習，地位得不到提高，美術的價值得不到正確的認識，教師也在教學的過程中失去了工作的積極性，對學生的影響也不顯著。學生在學習過程中對美術不夠重視，了解也不夠多，興趣很難得到提升，也就無法轉變為學習動力，久而久之美術的教育不但得不到提升反而會出現下降的趨勢。但存在問題便有解決之道，只有對癥下藥針對性的改善才能提高美術教育的質量，使其得到更大程度的發展。

二、年輕教師專業培訓和交流平臺的欠缺

對于剛走上工作崗位的年輕教師，在教育理論方面往往會學習的不夠，對教材和學生及面臨的問題無法深入透徹的分析。并且理論知識的學習與實際的教學過程容易出現偏差，理論與實踐往往不符合。因此，對于資歷尚淺的教師要多提供相關的專業培訓和交流平臺，讓教師可以分享教學心得，制定好的教學方案。將這些問題落到實處再經過長時間的實踐，讓教師在上崗前就能夠得到培訓和實踐的機會，這樣教學的磨合期將會大大減少，教師一在工作崗位上便能夠迅速的進入角色，美術教學質量也會極大的得到提高。從目前的情況看來，每個初級中學的教師是為兩到三人，而每位老師在教學上都具有自身的特點，當然也會有不足之處，如果缺少一個交流環境不足之處就難以得到彌補。雖然每所學校都會有教研組交流活動，但學校美術教師人數過少所導致的交流信息不夠充足，達不到教師交流的應有效果，因而教師缺少交流平臺也是制約著美術教學的一個關鍵因素。

三、注重培養學生的審美、創新、合作能力

美術教育的首要教學目的就是要培養學生的正確審美觀和一定的審美能力。因此，教師在注重自身美學修養的基礎上還要重視對學生審美觀和審美能力的培養，并以最好的狀態積極為學生創造一個良好的美術學習環境。通過聲色形等環境為學生創造一種濃郁的強烈的探索欲望，潛移默化的接受美術的熏陶。同時加強學生對美術作品的點評能力，教師也可以介紹作品的創作環境，盡量使學生融入當時的創作意境，讓學生學會以審美的目光去分析、觀察得到結論，從而提高學生獨到的審美能力。學生時期是思維最活躍的時期，學生善于接受和吸收新鮮事物，而現在正是他們創新意識處于潛在時期的階段，需要教師的發掘以促進他們的發展。因此，培養學生的創新意識首先要注重學生的獨特個性，給予他們發揮的空間，讓他們積極主動的學習。教師在激發學生創新意識的過程中要培養學生的觀察能力，通過敏銳的觀察能力來提高學生的創造想象能力。合作作為新一輪課程改革中提出的學習方式，是一種創意與實效相結合的教學體系。通過合作學習樹立學生的合作意識和團隊精神，并調動學生學習美術的積極性和動手能力。合作學習不僅改善了傳統教學模式，更是提高了學生的品質素養。不同的學生思維意識是不同的，但在合作的過程中思想火花的撞擊卻可以使其思維、表達和創造力得到全面的培養和發展。在美術教學過程中，運用合作學習，能更有效的提高學生的創造力，激發學習的主動性，營造更好的學習氛圍。

四、結束語

摘要：美術教學是學校美育的重要組成部分。該文作者結合教學實際，探究如何培養學生的審美能力。該文首先分析農村中小學美術教學存在的問題，明確培養學生審美能力的重要性，然后從轉變教學觀念，提高學生的審美意識；激發學生的想象力和好奇心，培養學習興趣；因地制宜，發揮農村自身資源優勢三個方面，探討如何在農村中小學美術教學中培養學生的審美能力。

關鍵詞：美術教學;審美能力;農村中小學

美術教育是學校美育的重要組成部分，是提高農村中小學學生審美能力的主要途徑。《美術課程標準》（2011年版）指出：“美術以視覺形象承載和表達人的思想觀念、情感態度和審美趣味，豐富人類的精神和物質世界。”①素質教育從提出到實施，已經取得了一定的成果，但在有些農村地區美術教育還有待發展。

一、農村中小學美術教學存在的問題

第一，重視技能傳授而忽視培養學生的審美能力與創造能力。部分學生認為美術就是簡單地描摹對象。第二，師資力量不足，尤其是小學美術教師不足，部分美術教師由其他學科的教師兼任，缺乏相應的美術教學培訓。第三，美術教師的專業發展難以持續，針對美術教師的培訓較少。第四，對美術教育不夠重視。美術教育是培養學生全面發展不可忽視的重要組成部分。部分教師的教學積極性不足，難以激發學生學習美術的積極性。第五，教學設施較為落后，缺少專用畫室和教具，教學信息較為閉塞，學生較少參與各級各類美術競賽活動。

二、培養學生審美能力的重要性

審美教育是學生全面發展過程中不可或缺的一部分。國際教育發展委員會向聯合國教科文組織提交的報告提出，完人需要具備幾個方面的條件，其中一條是“美感經驗，對美的興趣，識別美的能力，把美吸收到一個人的人格中去以及其他美感經驗的組成部分等”②。培養學生的審美能力，可以為培養美術專業人才奠定基礎，更重要的是激發了學生的形象思維能力，形成健康的審美品位，促進學生綜合素質的發展。農村中小學學生的審美能力有待發展，而中小學階段是審美教育的最佳時期，提高農村中小學生的審美能力具有現實意義。