前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的漢字設計字體的藝術美學與文化分析，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。

〔摘要〕漢字在我國的歷史長河中扮演著重要的角色，是我們認識歷史，解讀歷史的重要線索。字體設計作為藝術設計專業中專門開設的一門學科，對于裝幀設計和文章的理解有很突出的輔助作用。漢字的字體設計在期刊裝幀設計中是最重要的學習和研究內容。設計字體的目的在于增加期刊裝幀美觀的同時，又對文字進行了再次理解和創造。漢字設計實質上是將漢字這種傳統藝術落到裝幀和排版設計這種生活中具體的應用上。這就要求設計字體的文字在形式感、藝術感以及對文字的理解力上達到一定的水準和境界，同時要注重字體設計美感與內涵的相互結合，那么就要求設計師對文字形態進行豐富和改造。

〔關鍵詞〕漢字；文化；設計；形態

一、漢字作為民族傳統文化本身具備深厚的形式美和內涵美

漢字的文化源遠流長，具有本身所帶的內在形式美。最早的漢字主要是對圖形的簡單概括的描繪，主要是為了滿足宗教傳播以及社會生活的需要，以功能性為主。《說文解字》六法論：一曰指事，上下是也；二曰象形，日月是也；三曰形聲，江河是也；四曰會意，武信是也；五曰轉注，考老是也；六曰假借，令長是也。這“六法論”總結了漢字的造字規律，形成特點。漢字的形式、內容源遠流長，隨著時間的推移不斷進行著變化和改進，是勞動人民智慧的結晶。作為民族特有的傳統，漢字的使用和創造有獨有的民族使用習慣和民族文化內涵。當代經濟發展迅速，文字形式的變化也日新月異，但漢字設計作為傳統的民族文化，應在精準理解、不影響閱讀和內涵的情況下進行再設計，舍本逐末的做法不適合漢字字體的創意、創新設計。所以在對漢字進行設計的時候應該首先忠于文字的識別度和功能性，忠實于漢字的思想內涵，忠實于漢字的一些民族使用習慣和文字內涵，對漢字本身內涵的形式美有一定清晰的認識，不盲目增添或刪減，造成對原文字的扭曲和誤解。只有正確地認識和理解漢字的美和內涵，才能真正體現對漢字形式、創造的科研意義，起到貢獻和作用。

二、傳統美學思想對漢字字體設計創新的影響

漢字作為一個記錄工具，在我國浩瀚的文學長河中，有許多對漢字的形式和內涵進行研究，如：書法藝術中談到的“筋”“骨”“氣”“情”“意”“韻”等，對于書寫書法藝術的審美做出了獨特的評判。國畫的美學理論、繪畫原理等，都值得學習和參照。如：宗炳《畫山水序》的“圣人含道映物，賢者澄懷味象”，“澄懷味象”體現了較高層次的藝術創造和審美概念；又如：劉熙載強調的“闡”“擴”的創新方法，闡前人所以發，擴前人所未發。又說：“書貴入神，而神有我神他神之別。入他神者，我化為古；入我神者，古化為我。”“詩不可有我而無古，更不可有古而無我。典雅、精神，兼之斯善。”劉熙載還崇尚個性的“自得”，“文莫過于深邃自得”，“筆性墨情，皆以其人之性情為本。是則理性情者，書之首務也。”又“睹影知竿”，“時大為”等美學思想，為研究提供重要的創新審美觀念；又如：司空圖的“含蓄”“洗練”，“離形得似”“超像入神”“體素儲潔”；李漁的“結構第一”；蘇軾的“自出新意”“妙在筆外”“技道兩進”“貴自然”等。這些傳統的美學研究對漢字美的理解具有很高的參考價值。作為字體的視覺設計研究，不能僅僅從形式上和成品上進行刻板的概括，或許能從這些美學研究中反觀字體的創造，從傳統美學的角度激發創作的靈感。從事漢字的美學研究，不僅要提高欣賞水平，提高對文字內涵的理解，提高對傳統文化的認識，還要提高自身的修養，明白設計的目的。這樣在研究的過程中，不斷加深理解，付諸實際行動中將更加具有意義。優秀的設計師應該通過對字體的設計，體現出除了字體之外的文化內涵和人文內涵。

三、漢字字體設計“創新”觀念的傳承

隨著經濟的發展，各方面的創新層出不窮，漢字字體的設計也是如此，在創新的過程中，會遇到諸多問題。如：傳統文化與現代文化的結合問題，外在形式和內涵的結合問題，用筆習慣和形式創新的問題，形式感和功能性的結合問題。視覺的美丑具有強烈的主觀意識，本身就是一個矛盾體。這樣的矛盾點，是設計中會不可避免遇到的問題，也是對設計師的考驗。要求設計師對各種矛盾進行中和與取舍。字體設計是離日常生活非常近的藝術形態，面臨的考驗也更加多，設計師需在理解傳統的基礎上進行再次創新設計，承上啟下，至于走多遠那是設計師的思考深度。不能在一個靜止的時空中思考問題，需要全面而橫向統籌，并在歷史長河中取其精華去其糟粕，如何平衡各項矛盾也是需要解決的問題。反之，漢字的設計也能體現設計者的理念、人文情懷和思想高度。

四、漢字字體設計結構美、意向美

漢字首先要具有功能性，是現代生活中傳播信息時不可或缺的載體。實用性是它的首要特點。那么在設計時，必須首先達到傳播和閱讀的目的。在此基礎上，再對形式美有更高層次的要求。在裝幀和排版設計的字體設計中有兩個方面需要研究。一方面是漢字的結構形態設計；另一方面是漢字的意向情感設計。結構形態設計是在不影響字體識別的前提下，將構成文字的筆畫、結構、形式和表達順序打散后進行重組和再創造。設計者抓住瞬間思緒的感受，將藝術創造想象力和創作者的個人意識糅合在字體之中。運用夸張、形象、變形、結構、裝飾等藝術創作的手法，根據創作者的需要，在一定程度上擺脫字體原有的形式和束縛，靈活地進行重新設計創造。在手法上還可以打破文字傳統的規范和均衡，移動筆畫的順序，豐富字體的層次。其次，在漢字的意向上可以再下功夫，漢字的意向設計，是將文字的特定含義通過字體的形象視覺處理加入創作者自身的趣味和感情。意向設計的關鍵在于將字體注入“神態”，在對文字的認真解讀之后，提煉出抽象傳神的“意”。

五、漢字字體設計的藝術美評判——意境美

意境指文藝作品或自然景象中所表現出來的情調和境界，從藝術的角度看強調的是藝術作品的審美境界，優秀的設計作品會準確而富有內涵地表達出設計者的精神世界。漢字設計亦是眾多設計門類中的一種，不可否認的是，漢字設計在有限的空間和限制內，也能發揮出最大程度的意境美、神態美。漢字設計字體具有意向性特點，如果從藝術美的評判角度講，可以說意境美是藝術創作的高階級的層次，也是漢字設計所追求的目標。情與景匯，意與象通。藝術作品對觀者的影響是在潛移默化中不知不覺地產生影響。漢字的字體設計作品，除了商業的訴求，還可以向更加具有感染力的藝術品發展，當然它本身就是藝術作品，在專業學習和鑒賞的人士眼中，每一筆每一劃都是可看可讀可想的精美藝術品。但是做到這一點還需要很長的路要走。設計字體的意境美在于能影響觀者，能給觀者以美的享受，給觀者以想象的空間。通過對文字的形象、結構、聲音、筆畫、意向的重新排列組合，達到需要傳達的信息。通過音、形、相、神的統一與結合，給者以美的享受。在完成信息傳遞，注入字體的神態，是作者精神世界的體現，是人文意義的價值體現。比如：書籍，不僅是人類進步的階梯，好的字體設計更能帶來更加豐富的閱讀體驗，幫助讀者挖掘更深層次的閱讀內涵。也許，這就是設計藝術的魅力之所在。當今漢字的字體設計傳達了漢字源遠流長的歷史，體現了民族特有的文化內涵和價值體系，作為專業的學習研究人員，在不斷關注外來文化，借鑒外來文化精華的同時，從傳統文化瑰寶的漢字開始，肩負起繼承、發揚民族特色的重任。漢字是中華民族從古至今的偉大創作，在歷史長河中生生不息地發展壯大，它體現出了獨特的生命力和文化價值。

參考文獻：

[1]學術期刊《鄭州輕工業學院學報（社會科學版）》2006年3期作者：周曉峰

[2]《說文解字》（徐鉉校定本），中華書局作者：許慎

[3]《說文解字通論》，北京出版社，1981年10月版。作者：陸宗達

[4]《說文部首形義通釋》，東北師范大學出版社，2000年版作者：董蓮池

作者:葛夢茺 單位:江西教育傳媒集團有限公司