前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的招貼設計美學分析，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
“招貼”英文名為“poster”，按照牛津英語詞典的解釋，意指張貼于公共場合的告示。世界第一張可考的招貼為一張尋人告示，而最早的印刷招貼則出自我國宋朝的山東劉家針鋪，再到當下層出不窮的現代招貼，從中可以清楚看到，每一張招貼都帶有明確的信息內容，其存在的最大目的在于使人們得知某種信息，以做出相應的判斷和行為。從這方面講，功能性理所當然應是招貼設計最本質的美學屬性。縱觀招貼設計的歷史，雖然在不同時期受到眾多藝術風格流派的影響，誕生了許多樣式不一的設計風格，無論是以構成主義著稱的德國包豪斯，還是帶有強烈東西方融合特征的日本招貼，再到注重商業功利性的美國招貼，都體現出招貼鮮明的功能特點。與繪畫作品不同，招貼具有的這種功能屬性，最終需要通過社會的接受和認可才能體現其價值，也就是說招貼才具有了符合美的條件之一。而作為藝術的繪畫作品，只要符合人們的審美習慣，得到人們的稱贊和肯定，傳遞出作品帶有的美學思想，它即是美的，即使處在孤芳自賞的狀態，也不能對其加以否定，因此，可以看出招貼的美具有大眾性，而且評判標準更為嚴苛。招貼的美學功能主要體現在兩方面，一是傳遞信息，二是審美價值。德國美學家鮑姆加登在其美學思想里有一條觀點：美的真正目的在于刺激要求。對招貼來講，無論是傳遞信息還是審美需求，都是在人們所需求的范圍里給予刺激。傳遞信息是招貼的本質功能，也可以說是招貼為美的必須條件。作為一種“說服”的藝術，招貼以何種形式來達到目的，將直接影響人們對招貼的評判與定位，恰巧也就體現出了招貼的審美價值。由于審美活動需要人們的感性認識，對審美客體需有情感傾注，如果人們在審美過程中能獲得愉悅，那么這種情感傾注也就愈發明顯。康德曾指出，人在純粹的審美里絕不是在求知，求發現客觀的真理和普遍的規律，而是在靜觀地賞玩形象、物的形式方面的表現。因此，人們在接觸招貼的過程中，如果能獲得審美上的滿足，對于信息的傳遞也將有促進作用，這就要求招貼不能以蠻橫、欺騙的手段來“說服”人們，也不能僅僅流于平淡無味的表達，而是需要以巧妙而愉悅的形式來打動人心。總體上講，招貼在兩方面的美學功能缺一不可，信息傳遞需要較高的審美價值來幫助其實現，審美價值又必須通過有效的信息傳遞使其真正具有美的存在意義。
二、招貼設計的美學體現
（一）形式美
形式是招貼的外在表現，是指在設計中合理有效地進行版面設計，其中具體包含對圖形、文字、色彩等元素的安排，以促進內容的準確傳達和產生美的享受。因此，形式的運用必須符合內容的特質，不能一味追求形式上的新奇而置內容于次要地位，否則可能會造成喧賓奪主的情況。正如日本設計師原研哉所說：如果信息內容很重要，但形式很難被人理解，其品質也不能算好。在實際設計中，有些設計人員極度熱衷于所謂的“創意”，其作品可謂是形態各異、花枝招展，然而對內容卻交代得不明不白，表面上光鮮亮麗，實際效果卻不盡如意。著名的德國平面設計師雷克獅•德萊文斯基曾指出：“招貼的靈魂是創意，招貼的身體是形式”。好的招貼一定是做到了內容與形式的完美統一，從中可以感受到設計師對作品真情實感，比如欣賞岡特•蘭堡的招貼作品，這位享譽世界的德國設計師將土豆的元素運用得淋漓盡致，土豆在他手上不再是普通的食材，而是一種充滿戲劇性的圖形元素，通過對土豆的分解與重組，并賦予鮮艷的色彩，使土豆的外在與內在得以充分呈現，同時又是一個飽含想象力的整體，其個性與整體相互映襯，在畫面中營造出了多層次的空間。招貼設計中的形式美要求畫面遵循一定的形式美法則，主要應處理好幾方面的關系。一是主次關系，明確主次關系是版面設計的首要任務，作為“主”的內容在信息傳遞中肯定是最先被關注的，也是最容易被識別的，它多是畫面的視覺焦點，而“次”的內容是主內容的有效補充和完善，與影視作品類似，主角與配角的關系一目了然，若二者關系混淆不清，則會影響觀者的視覺流程，不利于主題的表達。二是變化與統一關系，變化能豐富畫面，統一又使變化得到協調，變化屬于微觀層面，統一屬于宏觀層面。適度的變化增強了畫面的形式感，避免畫面單調和呆滯，能充分顯現出每一部分的個性，在變化之余要注意在某些方面的有效統一，如造型手法、色彩表現等，使各部分協調并達到融合，這樣畫面才能融為一體,產生旋律、快樂和統一。三是對稱與均衡關系，招貼畫面中的穩定和秩序美感得益于對稱與均衡的體現，對稱表現了力的均衡，在視覺上給人極強的完整和穩定感，體現出秩序井然、莊嚴肅穆和安靜祥和的美感。在對稱的基礎上加以適當的變化，就形成了一種均衡的狀態，與對稱不同，均衡的美來自于平和中的變化，既端莊靜穆又不失生動活潑，是完美、寧靜、和諧的體現。
（二）思想美
在招貼設計中，創作思想引領著整個設計過程，思想的高度決定了作品的品質，縱觀世界著名設計師的作品，無不透射出獨特的創作思想，有的甚至成為其一生的印記，使其作品帶有鮮明的個人風格。如福田繁雄，首先想到的就是作品中巧妙而富有創意的正負形與矛盾空間；對于田中一光而言，想到的即是能劇招貼中對能面這一日本傳統形象的運用；而提到切瓦斯特，其帶有涂鴉風格的卡通漫畫造型就會涌現出來，這些設計大師在創作思想方面均有自己的獨到之處，也才能使之在設計界占據舉足輕重的地位。國內設計師由于深受中國傳統美學思想的影響，招貼作品往往帶有強烈的民族風格與情懷。中國傳統藝術以“意境”為美，藝術作品講究“立意”，有“意存筆先，畫盡意在”一說，在招貼設計中同樣需要立意為先，根據主題營造合適的意境，不能只是將各部分信息內容進行簡單的拼湊。如欣賞靳埭強的招貼作品，感受到的則是濃厚的水墨文化，就如同在欣賞一幅水墨畫，傳統美學里的“計白當黑”、“無畫處皆成妙境”等思想使他的作品散發出厚重的傳統文化魅力。此外，傳統繪畫還以“形神兼備”為美，通過以形寫神來達到這種美學高度，這種質樸而又高深的美學思想同樣對招貼設計產生了重要影響，概括地講，招貼對這一美學思想的傳承體現為“取其形，延其意，傳其神”，取其形重在選取與主題相關聯的圖形圖像進行再創作，不是簡單地照搬挪用；而延其意則是對圖形的升華，使之具有了超越圖形本身的寓意，比如中國傳統吉祥圖案，不但造型優美，而且帶有豐富美好的寓意為人們所喜愛，招貼中的圖形創作也應有明確的用意，即服務于作品主題，而不能為了形式而形式；傳其神是在形神兼備之后的又一提升，是招貼作品在傳達信息之外給人們帶來的新的美學意義，比如審美作用，教育價值，積極態度等。
（三）創意美
關于設計，創意應該是最為受關注的詞，可見其在設計中的重要性，而對于招貼設計，創意美不僅要求具有形式上的創新，思想上的創新也需隨時跟進，否則想做出令人稱贊的作品恐是天方夜譚。招貼因其功能性和審美價值的定位，使得人們不但要其“一目了然”，還要“一見傾心”，才能構成一幅真正“完整”的招貼，“一目了然”可以借助形式來完成，而“一見傾心”更多時候就需要好的創意來實現。與形式美和思想美不同，創意美不但能給人們帶來別具一格的視覺享受，對招貼功能的實現能起到“四兩撥千斤”的效果，而且它深深根植于每一個設計師內心，體現在設計的每一個細節，可能只是一個圖形、一個文字或是一種色彩的運用，就能使創意得到升華。好的創意猶如行走在沙漠中的人發現綠洲般的欣喜，不僅美化了人們的視覺體驗，更是點燃著設計師的激情。但美的創意不應是天馬行空般的無所顧忌，而是服務于招貼主題的匠心獨運，人們從中既能感受到設計師的專業素質，也能體會這種奇思妙想的創意為作品帶來的美。
三、當代招貼設計的美學創新
受到當今多元文化和現代技術的影響，招貼設計的種類和樣式都在不斷更新，因此也帶來了新的美學體驗。當代招貼設計的美學創新所呈現出的最大特點即是“平面不平”。招貼作為平面設計的一種形式，在歷史發展中主要通過二維的平面得以表現，而進入新時期后，視覺效應的作用被不斷擴大，為了追求更大的視覺沖擊力和表現效果，招貼設計已經突破了二維空間，出現了立體的、全方位的形式，隨之而來的則是前所未有的視覺震撼。在招貼的材料使用上，也是有了很大革新，不再局限于原有的印刷或繪畫紙張，而是引入了更多裝飾材料，如塑料、金屬、亞力克等，甚至是直接對樹枝、樹葉、毛發、石子等自然物的運用，設計師在材料的選取上更為豐富多變，有助于創意的實現和主題的表達，同時還能使設計貼近生活和自然，呈現出綠色、生態、環保的自然之美。此外，由于現代科技的突飛猛進，招貼的制作技術同樣得到了極大革新，在原有的印刷、描繪等基礎上，融入現代聲、光、電元素，拓展了招貼的應用環境，具有“錦上添花”的作用。此外，交互設計已經成為了現在設計的發展趨勢，跨界融合也是當代設計的一大特征，倡導人與作品間的互動與交流，招貼設計中的交互性能使信息傳達變得生動自然，不再完全是單方面的傳遞，這種效果的產生依賴于招貼作品所具有的良好的交互體驗，相對傳統招貼來說，無疑更具吸引力。
四、結語
招貼設計因其具有較強的功能性，不可能像藝術創作那般孤傲與直率，其落腳點更側重于社會，解決社會上多數人共同的問題，在解決問題的過程中，同樣可以傳達出令人嘆服的魅力和美感，使人們在接受招貼的信息內容時，感受到與設計師相同的價值觀或精神，以及由此引發的感動，這就是招貼設計最富美感的地方。
作者：葉峻榛 單位：四川文理學院