前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的平面設計意象美發展研究，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
一、概述
1.何為意象美
所謂意象，主要指的是屬于一個審美范疇之內的詞匯，在藝術作品的創作之中一般是通過意象思維以及意象造型的不同來得以實現和體現的。而從審美的角度來說，意象的審美性指的是一種基于感性化的思維來把握客體真實性的原則之上，再通過對語義的多種特征的賦予，來傳達出主體事物的感情和主體的思維情趣，因此也審美性也帶有相當大的個性化特質。所謂意象美指的是人與物之間的相互影響的一種整體性的感覺，是審美客體帶給審美主體的一種感受，這種感受超脫于客觀事物之外而把審美主體個人的情感和審美客體的外在客觀形象融合到一起，因此意象美也具有很大的象征性、多義性以及情感性的總體性特征。
2.有關平面設計的解讀
歷史上，最早使用“平面設計”的是美國人。所謂平面設計指的是將各種不同的色彩元素、圖形元素等按照固定的規則和程序組合在二維空間的范圍之內，形成了具有一定現實意義的圖案，進而通過客觀的圖案來實現描繪主觀形象的效果。目前，各個學科之間的融合交叉越來越深刻和廣泛，在傳統的文化中平面設計主要表現為裝潢設計、視覺上的傳達以及簡單的二維圖像設計等，這些都與現代的平面設計有著很大的聯系，因為從整體上來說平面設計是無所不在的，從范圍上來說任何印刷品都和平面設計有一定的聯系，從功能上來說視覺通過對人身行為的調節來達到某種目的的行為都可以稱之為一種視覺上的傳達。平面設計的精神實質是通過視覺元素來傳達主觀設計者的一種設想和規劃，通過文字和圖形的視覺效果將信息傳達給觀賞者。總之，平面設計是一種藝術與科技的結合體，不可否認的是更是商業社會的產物。與美術不同的是，平面設計需要考慮的不僅僅是一種裝飾，既需要審美性也需要考慮到其實用性。平面設計的關鍵之處在于以人為本為出發點，來打動受眾，是一種具有挑戰性的活動。
“意象”這一概念在我國最初是出現在古典文論之中的，此后“意象”便成為各種藝術創作門類的另外一種靈境的開拓，有關“意象”獨特的藝術魅力主要在于的是在藝術創作過程中對所有具體形象束縛的一種沖破和擺脫，使作者的創作處于一種自我超越的精神境界，通過這種藝術表現形式來獲得人與物在情感上的共鳴，在完成作品創作的過程中也實現作者理想人格塑造的完成。這是“意象”在我國最初的發展形式和目的，此后，隨著我國水墨畫以及書法藝術的發展，“意象”的使用突破的最初的情感表達，達到了一種審美性的階段，即我們此處所說的“意象美”。此后，在我國漫長的歷史發展進程中這種“意象美”的方式滲透到我國文化的血液和骨髓之中，又經過后世的豐潤，發展至今。另外，意象美的產生不僅僅受我國各種藝術表現形式的影響，還有著一定的文化背景，這種文化背景主要指的是儒家人格美的思想、道家“黑白”、“有無”的無為思想以及佛教“色”與“空”的思等的影響。總之，我國的意象美主要就是在這些文化思想以及各種傳統的藝術形式等的影響下產生和逐步發展的。
三、意象美在當代平面設計中的傳承與發展
1.意象美在當代平面設計中的有關審美性特征
（1）造型美。
意象在造型上的審美性主要體現在的是事物的自然屬性上，主要是通過人物、動植物以及在人們日常生活中有一定象征意義的物件、民間吉祥圖案等外在藝術表現出來的。這些藝術表現形式在現代被應用于各個不同類型的設計領域中，例如招貼設計、標志設計以及包裝設計等等。
（2）空間美。
在進行平面設計的過程中，設計者個人的藝術特色和風格主要是通過空間的設計方式來反映出來的。對于一個平面設計的作品而言，設計者付出心血較多地方就是空間的構成，通過空間的設計來傳達出想要表達的信息，同時也使作品具有一種藝術上的美感。例如，如果平面設計中缺乏視覺元素之間的對比，顯示不出相互之間的疏密、大小以及強弱等，會使得整個設計的效果出現混亂的視覺效果，不具備明確的組織結構和主次關系，最終也無法凸顯出主題，造成畫面審美感的缺失。所以，在當代的平面設計中要注重對空間的處理，通過主題的突出，結構的完善以及分明的層次等來形成一種空間美感的意象之美。
（3）色彩美。
現代平面設計主要是將平面中的各種視覺元素進行有機的組合以實現信息傳達的目的。色彩，作為一種主要的視覺傳達元素在平面設計的藝術中也發揮著關鍵性的作用。在我國自古有著這樣的色彩觀念，即“遠看色彩近看花、先看顏色后看花、七分顏色三分花”，在現代設計中利用好這種質樸的色彩觀不僅能夠激發受眾的民族自豪感，同時也能夠保證作品的審美效果。例如，“茅臺”白酒的酒瓶包裝上就運用了“紅、黑、白”這三色，利用中國人對這三色的高度辨識性，賦予酒尊貴、悠遠、綿綢的情感特征。這些典型的色彩以及色彩組合通過時間的過濾和文化的積淀，就帶有了某種特定的審美情感。因此，設計師應該在立足現代化發展需求的同時，推陳出新的處理傳統的色彩觀并將其于現代化的設計理念進行合理的融合。
（4）文字美。
我國的漢字被稱為“歷史的活化石”，經過幾千年的發展，漢字依然有著鮮明的表意效果，依舊具有獨特的視覺效果和魅力。漢字能夠很好的將自身的“情態美”和“體勢美”統一完美的結合起來。歷史上，漢字的發展經過一系列的形態上的變化，從甲骨文到行書、楷書等，同時從人們的視覺角度出發，文字的發展也是一個特殊圖像與圖形不斷變化發展的一個過程。在平面設計中通過對文字視覺效果的運用，能夠傳達出更加準確和豐富的信息，在傳遞信息的同時也通過漢字的意象特點表現出一定的視覺效果，使設計具有整體的審美性特點，形成平面設計中的文字之美。
2.意象表現在當代平面設計中的重要作用與意義
（1）滿足當代平面設計對“民族化”的需求。
在目前全球化、國家化浪潮的沖擊之下，我國傳統平面設計中的意象美已經被逐漸的吞噬，充斥著越拉越多的“國際化”符號，在很大程度上造成了民族化與國家化之間的沖突。意象美作為我國傳統美學的重要內容，在保護我國平面設計民族化的過程中發揮著重要作用，將意象美融入到平面設計之中，保護了我國平面設計對“民族化”的強烈需求。
（2）全球化對中國平面設計的影響。
從起源來看，我國平面設計的理念和實踐并不晚于西方的平面設計，其產生后也得到了很大程度的發展，但是到了現代，由于受到現代化商業大潮的劇烈影響，我國的平面設計出現和暴露了很多問題，而且也越來越多的選擇學習西方的藝術形式和手法，無論從設計的最初思路，還是后期的對色彩的運用、元素的提取等方面都開始失去了自覺的設計意識，使得設計缺乏足夠的民族特色、藝術生命力也不強。由于中國缺乏根基于文化的設計理念，缺乏國際競爭力以及所形成的盲從跟風的局面使學者曾在九十年代批評我國的設計現狀說:“中國沒有設計”。不過，直到近些年隨著在意象美在設計中的不斷應用，設計的中國特色才開始又顯現出來，并有了很大程度的變革和創新，這不得不說是一大進步。
（3）適應世界平面設計多元化的需求。
隨著市場經濟的不斷發展，人們的生活水平和文化素質也有了很大的改變，對生活和事物的要求更加的有品位，注重內涵，著同樣體現在對作品設計的要求上。由于目前多元化文化的影響，設計領域也呈現除了百花齊放的氛圍。中國有著豐富的民族文化資產，這正是當代設計師們最為寶貴的設計元素材料。通過對這些元素的傳承和創新，可使平面設計更加具有傳統文化的特征，在繼承發展中體現多樣化的設計特征，滿足人們的不同需求。
3.意象美在當代平面設計中的有關應用
意象美在中國當代平面設計應用中的具體展現。很顯然的是，對我國意象美在平面設計中的應用既要有一定的繼承，更要有現在的創新和發展，不應該僅僅是簡單的“拿來主義”。當前的平面設計一方面是對傳統文化進行的提煉，另一方面也注重將創造性融入到當代的平面設計之中，加入現化的元素，滿足現代人的不斷變化的審美心理和需求。例如，中國聯通公司的標志便是一個意象美的視覺識別符號，我們拆分聯通標志圖像不難看出此圖像的來源點是佛教的傳統造型吉祥圖案“盤長”，此標志洋溢著古老東方文化氣質。其圖形語言蘊含著“源遠流長，生生不息，相輔相成”的美好的文化寓意。使用這樣的圖形一是表達出期望其事業越來越好，蒸蒸日上。二是寓意事業四通八達。三是通過標志中的10個空處傳達十全十美之意。總之，通過現代設計原理與傳統文化中基本元素之間的結合使得當代的平面設計有了獨特的視覺效果，更好的傳達出作者的設計原理和理念，從而完成與觀眾在視覺共同點的關注和交流，既體現出中華民族優秀的傳統文化價值和意象，同時也能夠與現代化的文化元素相得益彰。
四、結語
在目前經濟快速發展和全球化快速擴展的時代，我國的傳統文化受到了來自各個方面的沖擊，而意象美作為我國一種特殊的美學文化在這一過程中也受到了人們對關注，開始不斷的探討意象美在我國的產生和發展以及在新時期下如何應對現代化的沖擊。本文通過意象美在平面設計中的傳承和發展進行簡要的探討，思索意象美在當代社會發展形勢下在平面設計中的應用和創新。通過深入的探究和實踐，找出意象美在目前平面設計中更好的發展方式，并在繼承傳統的基礎上進行更好的傳承和創新，讓中國傳統文化意象在現代視覺設計中得到更好的體現，促進現代平面設計和意象應用的共同發展。
作者：張夢歐 單位：內蒙古師范大學鴻德學院藝術系