一、網絡廣告設計的受眾構成

據了解，2015年初，中國的網絡用戶將達到50%，也就是說近一半的中國人正在使用互聯網。截止至2014年6月，我國的網民總量已達到6.32億人次，互聯網普及率為46.9%，相較2013年底提升了1.1個百分點。其中，按照年齡階段劃分：我國網民主要集中在18至40歲之間，這個年齡階段的用戶一般都具有熟練的電腦操作能力，習慣性瀏覽網絡接受網絡信息。其更容易也更樂意接受網絡廣告這種新媒體形式。根據以上分析可以得出，商家可以根據自身產品的特質針對合適的受眾人群，進行有區別、有針對性的網絡廣告設計。要了解市場受眾群體的劃分，找準受眾目標市場，遵循不同年齡階段受眾人群的心理需求，根據不同人群的審美心理與審美接受做合理的調整，從而進行網絡廣告設計創意，制定出相應的廣告策略，最后才能達到預期的效果。

二、網絡廣告設計受眾的心理特征

受眾在接受廣告的過程中有著不同的接受階段，不同階段中又有著不同的心理表現。網絡廣告設計的受眾心理特征一般分為以下幾個階段：感知、接收、記憶、態度、行為。

（一）感知

感知是受眾接受網絡廣告存在的最初環節。只有使受眾注意到廣告的存在，才能更有效的傳達廣告中所加載的信息。感知是受眾接受網絡廣告最初的環節，也是最難的環節。因為，網絡受眾群體的接受心理在大多數的情況下，并不喜歡網絡廣告，在某些特定的情況下，甚至排斥網絡廣告、厭惡網絡廣告，這種現象的出現也與網絡廣告所具有的強制性有著很大的關聯。在網絡中，為了能使受眾能感知并最終接受廣告信息，很多商家與網站結合，采用彈出式廣告強制受眾接受廣告，此類廣告形式會引起人們的強烈反感。還有很多網絡廣告負載信息量已經遠遠超出受眾接受能力限度，對于這種廣告信息受眾基本都會選擇“視而不見”，廣告效果可想而知。使受眾樂意接受廣告的存在，是急需解決的問題。必須從網絡廣告表現形式上尋求突破，要用較為創新的、趣味的、醒目的、直觀的形式去展現廣告，從而吸引受眾的眼球，達到感知的效果。結合文字、圖片、動畫，讓網絡廣告更加符合受眾者的接受范圍，使廣告新奇、生動、有趣，更具有吸引力。同時，應將產品的功能、外觀、使用方法更為直觀的展現在受眾面前。

（二）接收

一、地域文化對現代廣告設計的影響

作為世界文明古國之一的中國，地域文化一直是其文化產業發展的重要保障與堅強后盾。在中國這一片廣袤的土地上，有著不同結構的地貌與自然地理環境，還分布著不同的社會層次、經濟與政治情況，也正是這些不同才造就了不同特性的地域文化。地域文化在現代廣告設計行業中出現的頻率有逐年遞增的趨勢，這也意味著無論是設計師或受眾都對地域文化有了一定的重視與保護。在廣告設計中，文化的積淀與滲透是設計中的靈魂部分，地域文化的多元化、獨特性和傳統性特征都是廣告設計靈感的來源。特別是在全球一體化趨勢的推動下，地域文化在商業環境中日漸突顯，其經濟和社會價值早已不可同日而語。因而，在現代廣告設計當中，為了更好地適應國際競爭形式與現代社會的發展，必須要對地域文化的價值進行深入的挖掘與研究，創造出更容易引起受眾共鳴、有利于受眾選擇與理解的廣告設計。

二、現代廣告設計中積極引入地域文化的必要性

（一）地域文化能夠突顯廣告品牌設計個性

作為廣告傳播的切入點，地域文化中所包含的習俗、傳統、生態以及民俗等特征都是廣告鮮明的個性，因而地域文化也就成為了品牌與受眾之間的溝通紐帶。如伏特加的廣告“城市系列”就是以世界上不同國家城市的標志性建筑作為視覺符號來設計的，這一設計靈感結合伏特加酒瓶透明、短頸和圓肩的包裝，通過地域文化極其巧妙地渲染了品牌的個性。從中不難發現，當下現代廣告設計的發展與創新的一大關注點應該投放在地域文化這一廣告視覺平臺之上。

（二）地域文化能夠幫助廣告捕捉受眾注意

21世紀是讀圖的時代，人們的生活中到處充滿著各式各樣的圖像，大家對于信息的獲取有很大一部分都來自于圖像。尤其是在視覺信息更新不斷加快的背景下，在廣告中運用圖像能夠更為迅速地引起人們的注意，同時也便于不同語言、不同環境的人們對于廣告內容進行更好地理解。讀圖時代的進步讓人們開始通過圖片來爭取和吸引更多的關注。因而，廣告中的地域文化也應當以圖片為基礎，通過圖片傳播廣泛的特征，并將廣告文化與視覺信息巧妙地整合在一起，從而對地域文化中的視覺資源進行充分挖掘，以此實現廣告設計的新理念與新策略。

一、策略為本，創意至上——廣告設計教育不移的堅守

無論處于何種媒體時代，廣告的含義與功能一直未變：廣告是信息的付費傳播活動，“傳播”是廣告活動的本質內涵，而傳播就存在傳受雙方需求與特征的問題，存在有效與無效、高效與低效的問題。良好的廣告傳播活動，是以最恰當的成本，憑借最適宜的媒介，向正確的受眾傳達了其最看重和需要的信息，并使受眾產生深刻的印記。無論以報紙為主流的印刷媒體時代，還是以電視為主流的影像媒體時代，抑或到現在充斥著各種媒體形式的所謂新媒體時代，廣告設計的前提未變——即對廣告傳播活動中傳受雙方，尤其是受眾一方的接受心理和消費心理有深入的洞察和研究。進行接受心理研究，可以保證傳播活動本身的有效和高效；進行消費心理研究，可以保證廣告運動帶來顯著的消費行動。對于廣告設計教育來說，要實現以上目的，就必須保證教育中對于學生廣告策略思維和創意能力培養的足夠關注。認為廣告設計教育，就是僅僅培養學生對線條、色彩、圖形的運用能力的觀念，就現在而言是不可取的。廣告策略的教育，培養的是學生對于廣告運動中受眾消費心理的探究能力。我們認為，這是廣告設計教育的“本”。在這一點上，廣告設計師同廣告策劃人員、廣告文案人員的要求是共通的。相應的，對學生進行廣告創意能力的培養，則滿足廣告傳播活動中對于傳播效果的要求。關于廣告創意有所謂“概念”與“點子”之說。如果“概念”是策略的集中化與明確化的體現的話，那么，“點子”則是展現創意能力的重要指標。“概念”與“點子”是廣告設計的基礎，決定廣告設計的基本內容。在山東工藝美術學院視覺傳達設計專業廣告設計方向的教學改革中，我們注重了此類相關課程的設置與教學。在該方向核心課程中，“廣告原理與文案實務”、“廣告策劃與創意實務”兩門課程，側重于從實務操作的角度，立足廣告設計的前端——確保廣告設計方向準確的策劃與創意，進行相應的教學。不管廣告設計的技術如何進步與變遷，關于“概念”與“點子”在廣告設計過程中的先決性和重要性不會有變化，這應該是當下廣告設計教育面對新技術、新媒體時不可動搖的“堅守”。

二、媒介意識，整合能力——廣告設計教育亟需的創新

在堅持策略與創意為本的前提下，處于當下各種媒體形式綜合作用于廣告行業的時代里，學生是否具有清晰的媒介意識，具有能夠適應各種媒介形態的設計整合與創新能力，至關重要。媒介是廣告設計賴以存在和實現的根本，決定了廣告設計的最終表現形態和視覺效果。媒介意識要求廣告設計專業的學生，必須全面了解各種媒體突出的個性特征和傳播優勢，了解廣告設計的媒體適應性。如平面媒體同影視媒體以及網絡媒體，在廣告設計的文案撰寫、色彩選擇、互動方式等內容上，是各有差異的。甚至對平面媒體自身來說，報紙廣告、雜志廣告同各類戶外平面媒體，在廣告文案的數量、適宜的圖片類型等方面，也是各有千秋的。報紙廣告設計適合多文案，戶外則少文案，報紙對于圖片的要求不甚高，但雜志則因其印刷精美而適合使用實景拍攝圖像。影視廣告以聲音和圖像為主要形態，聲音的參與豐富了影視廣告的表現效果，開創了印刷廣告的表現與傳播空間。影視廣告既可適用于單一的影視媒體，也可同互聯網結合使用，作為互聯網媒體的視頻內容予以呈現。實際上，以互聯網為代表的所謂新媒體，更像是以往各種媒體形態的整合與融創。橫幅廣告（Banner）是多個平面廣告作品的依次反復呈現；流媒體則是數字化了的在網頁前端呈現的影視廣告?；ヂ摼W媒體的創新在于它改變了傳統平面或影視廣告的無反饋缺陷，將無反饋或延遲反饋變為即時反饋與多回合互動。如果傳統媒體廣告（如平面和影視）設計是設計一個廣告作品的話，那新媒體廣告設計，則更像是設計一系列廣告作品，設計一個完整的廣告活動。戛納創意節自2010年開始設立了實效廣告這一競賽類別，其獲獎作品90%以上均為綜合使用傳統媒體形式與新媒體技術手段的廣告作品。如在平面作品中設置手機二維碼，然后借助手機APP使平面同移動互聯網產生連接，或直接將網絡平臺作為廣告傳播的主戰場，而以平面或影視作為誘導路徑，或將移動互聯網的LBS技術（獲取移動終端用戶的位地理坐標置信息）與戶外平面二維碼結合使用，完成整個廣告設計與傳播。這些作品，能夠使廣告受眾產生大量即時性的互動反應，并能夠得到迅速而準確的受眾反饋統計。而知名廣告獎——艾菲獎，就是完全依據廣告作品和活動的實際效果進行評選的獎項。這一系列廣告作品中，可能是對平面廣告的改良，或是影視廣告作品的場所更迭，或是實現了從平面到影視再到互聯網的直接、迅捷和反復轉換。所以，從這個角度看，當下的廣告設計教育，可不必跟隨所謂的各種層出不窮的新媒體技術亦步亦趨，而是可以以不變應萬變，把握現有媒體特點，了解未來媒體趨勢，立足廣告傳播目的與特點，訓練和提高學生的媒體意識與整合設計能力。在山東工藝美術學院視覺傳達設計專業廣告設計方向核心課程中，我們依據三種基本媒體樣態，設置了“平面廣告設計”、“影視廣告設計”與“新媒體廣告設計”三門課程。同時，在該方向培養目標最后一條明確提出，本專業學生需“了解媒體發展趨勢，能夠熟練應用各種媒體，進行創新性廣告設計與品牌形象傳播實踐”。以“媒體”形態來界定專業方向核心課程的范圍與內容，正是為了明確廣告設計教育在面對新媒體技術時，所應采取的有針對性的解決策略。

三、廣告設計教育是藝術思維與技術媒介的辯證統一

設計是藝術與技術的統一，這在100多年前的包豪斯那里，就被明確提出，并一直為設計教育所認可、推崇和努力實現著。但隨著20世紀90年代我國設計教育的迅速發展，全國各類高校紛紛上馬設計專業，尤其是視覺傳達設計專業。而這些專業中，有相當一部分，是打著培養廣告設計人才的旗號的。在這種狀況下，專業發展水平良莠不齊，教育實踐中藝術與技術的脫離屢見不鮮，重藝術輕技術最為普遍。對于當下廣告設計教育中的“技術”來說，，至少應該有兩方面的理解。其一，是基礎設計軟件操作技術。要求學生能熟練掌握幾種常用的平面設計、影視編輯或3D設計軟件操作技術，尤其是對于平面設計師常用的Photoshop、Illustrator、CorelDraw等軟件，必須能夠熟練應用。無論什么樣的媒體條件與環境，這些軟件，都是當代廣告設計的基礎。其二，是媒體制作技術。要求學生能夠準確把握各種媒體特征，運用軟件和其他工具，制作各種形式的媒介廣告作品，并符合媒體的要求。對于這些技術能力，單靠軟件是無法實現的，如圖片與影像拍攝、印刷材質選擇、印刷工藝流程的掌控、網絡媒體廣告互動程序與環節設計等。同時，我們需明確，在廣告設計教育中，以上的“技術”，都不應該是純技術展示，而是同藝術思維和創意能力融合在一起。沒有藝術創意，軟件本身的價值會大打折扣；沒有創意思維，制作出的媒介形態，也無法具備突出的特色和良好的傳播效果。新媒體、新技術在未來的時代里會層出不窮，但只要把握住了廣告創意本身的戲劇性特征，將技術視為實現傳播目的與戲劇性創意的手段，那學生對二者之間的融會貫通，便會理所當然，達到得心應手的境界。

作者：鄭建鵬 單位：山東工藝美術學院

一、圍繞行業需求設計教學內容，完善實習實訓考核制度，采用多元評價辦法

設計符合學生特色并適應本行業所需的人才培養方案，在實踐中完善實習實訓考核制度，不再只單純地設立期中測試、期末結題測試的考核模式，尋求新的適應社會發展的考核標準，并能付諸實際教學。采取多元的評價辦法，除了包括學生對教師的評價、教師自評、學生自評、專家對教師的評價等單一的評價外，也包括以課程學習過程中學生參賽獲得的證書、實際案例的轉化成果評價整個教學成果。

二、在教學中突出創新性課程的實踐環節，構建階梯狀實踐教學體系

階梯狀實踐教學體系最大的特點就是根據學生特點逐步增加學習內容的強度和難度，循序漸進地讓學生接納新知識。高職院校為三年制學習，針對廣告專業課程特點，教學體系具體分為：在大一階段設置基礎教學內容，培養學生的創新思維，加強學生的基本專業技能，為學生進一步學習專業知識打好基礎；大二學年設置更高層次的教學內容，以便讓學生將大一階段的基礎知識應用到具體的設計實踐中，讓學生學有所成，有成就感，進而提高學生對本專業的學習熱情，如有計劃地組織學生參與社會實踐課程、各類廣告設計專業的創意競賽活動，以及假期本專業的社會實習和導師研究的科研項目等社會實踐；最后是學生做綜合設計的階段，畢業設計和畢業論文的撰寫便是考核學生綜合能力的方法，與此同時，教師應采用各種辦法激勵學生求同存異，大膽創新，使學生向廣告行業專業人才轉變。

三、教師探索多元化教學技巧和形式，引導學生“興趣學習”

教師授課的方式和技巧直接關系到學生的接受程度，所以教師應根據授課內容積極探索多樣化的教學形式，以有效提高課堂教學效果。教師可以從兩個方面進行教學嘗試：一是有效開展模擬廣告公司教學，這能讓學生的創新能力、語言表達能力、組織協調能力、動手能力和團隊合作精神得到提高；二是將社會實踐實例引入課堂。如，可以依托校內外實訓基地，將廣告公司正在運作的項目引進課堂，也可以組織學生有針對性地參加國內外各種專業廣告大賽等，引導學生“興趣學習”。

四、多渠道吸收社會課題，成立行業專家指導小組

一、傳統筆墨元素對廣告設計的影響

（一）美學觀

中國傳統文化以及美學都講究天人合一。天人合一的境界是說在自然當中，人應該順應自然的規律，與大自然和諧共生。在筆墨作品當中，我們也可以看到，創作者們經常會將自己放在一個大的自然環境當中，通過筆墨的揮灑點染，創造出一個安靜恬淡的美妙意境。最終與創作者的內心達到某種主觀意義上的溝通，表達出一種人與自然和諧共處的美。

（二）表現力

在表現手法上，西方的廣告設計往往注重創意，期望達到奪人眼球的吸引力。但是，對中國廣告行業來說，如果一味地和國外廣告商拼創意、拼技術，勢必會令我們的廣告業陷入一種疲憊的競爭態勢當中。因為除了創意，我們在技術上就無法與西方成熟的廣告機制相匹敵。所以，在廣告的視覺表現上，我們不妨回頭從自己的文化當中吸取養分，創造出獨屬于我們自己的廣告表現語言。傳統的筆墨元素恰好能夠充當這一角色。

（三）融合度

我們知道，要想使我們的廣告在世界范圍內的市場上獲得廣泛的影響力，我們就必須擁有自己的文化內核。博大精深的中華文當然是這個內核最好的填充物。但是，要想讓新興起來的廣告業與我國上千年的傳統文化建立起起某種精神上的聯系，達到一種精神共融，我們就必須在二者之間建立起一個橋梁。而這個橋梁非傳統的筆墨元素莫屬。

一、色彩對比在廣告設計中的應用

在廣告設計的色彩應用中，兩種色彩或者更多色彩能夠在時間、空間方面做出比較，從而凸顯出兩者之間的差別并形成強烈的視覺沖擊。雖然色彩具有多樣性，但是色彩之間卻也具有一定的關聯，在這些關聯的基礎上，廣告設計者可以選擇具有對比性的色彩來形成對比。色彩對比的形式可以歸納為以下幾種：一是明度對比，如黑色與白色之間形成的對比；二是色相對比，如藍色與黃色之間的對比；三是純度對比，如灰色與鮮紅之間的對比。這些色彩對比主體都具有較大的差異，而這些差異是對比主體形成對比的基礎。在廣告設計中，色彩之間所具有的這種對比關系能夠彌補廣告畫面配色中乏味單調的缺陷，并在形成刺激視覺的基礎上吸引受眾的注意力，并帶給受眾獨特的審美體驗。

1從色相對比方面來看

廣告設計工作者可以利用色環來作為進行色彩搭配與色彩對比的依據，從而確保色相對比的嚴謹性與科學性。在色環之中，同類色形成的對比效果最弱，其后依次為類似色對比、中等色相對比、對比色相對比以及互補色相對比。在同類色相的對比中，由于色相之間的差異并不大，所以這種色彩對比中存在的共性大于個性，因此這種色彩對比會具有相對單純與含蓄的特點，同時也容易產生平淡與單調的缺陷。其中，色相相同色彩之間的搭配是同類色對比中的重要形式之一，這種色彩配色需要通過對色彩的彩度與明度做出調整來凸顯差異，從而強化廣告畫面所具有的活躍感。通過在廣告設計中利用同類色相對比，能夠讓色彩湖面具有更加明顯的整體感與更加和諧的審美體驗，同時也能夠對主體色彩形象做出強調；鄰接色相之間的對比存在較小的色相差，如黃綠顏色與綠色之間的對比，橙紅色與紅色之間的對比。這種對比既可以突出變化又具有統一特點，但是與同色相對比一樣也容易產生乏味單調的感覺，因此，在廣告設計中，廣告設計者同樣需要通過明度差的調節來對色相感的欠缺做出彌補。類似色相之間所形成的對比與鄰接色之間的對比要更加明顯，如紫紅色與紫色之間的對比、藍綠色與綠色之間的對比等。這類色相之間的對比由于含有相同色素而能夠具有更加活潑與豐富的表現，但是如果在廣告設計中沒有做出良好的把握，則容易出現單調問題，因此，在廣告設計中，對色相對比中的純度與明度做出調節十分關鍵。作為色相對比中中等對比的中差色對比，處于對比色相與類似色相之間，如綠色與藍色的對比、藍色與紅色的對比等。這種對比更加明快與明確，且不會給受眾帶來過分的視覺刺激，因此在廣告設計中，這種色彩對比得到了相對廣泛的應用；對比色相則具有著很難調和以及強烈的動感與色感的特點，如紫色、青綠色與黃橙色的對比；藍色、黃綠色與橙紅色的對比等，在這些色彩的對比中，十分容易產生不和諧的審美體驗，所以需要對色彩的面積以及明度對比關系做出合理的協調，如使用較大面積且明度存在差異的綠色來對綠色和橙色的對比做出點綴，能夠讓廣告畫面更加活潑且更具親和力，同時也會保留較強的動感與飽滿鮮明的色彩體驗。

2從明度對比方面來看

廣告設計的色彩應用中具有著細微的明度變化，這些明度的變化也能夠讓色彩形成對比，這種對比能夠表現為朦朧、強烈、沉悶、清晰、明快等，同時可以體現為色彩的空間感與層次感。事實上，廣告設計中色彩對色相對比、明度對比以及純度對比都并非單獨存在的，如果欠缺明度對比而只有色相對比，則廣告作品中存在的圖案輪廓將難以做出辨認，并且在欠缺明度對比且僅有純度對比的基礎上，這種圖案輪廓的辨認難度將更高。在有彩色的色彩應用過程中，黃色是具有最高明度的純色，而紫色則是具有最低明度的純色，在沒有彩色的色彩應用中，白色具有著最高的明度，而黑色則具有著最低的明度。由于明度對比較弱會產生模糊不清的色彩傾向，而過于強烈的明度對比則會產生炫目的感覺，因此在廣告設計中，作為能夠決定廣告畫面色彩搭配清晰感與明快感的明度對比應當做到恰到好處，同時廣告設計不僅要重視有彩色色彩的明度對比，同時要重視無彩色色彩的明度對比。

3從純度對比方面來看

一、廣告設計專業教育存在的問題

1.廣告設計教學沒有完備的師資力量

當前我國一些院校在廣告設計專業方面還沒有較為完備的師資力量。一方面，隨著社會發展對廣告人才的需求增強，很多院校都開設了相關的廣告專業，但是師資數量與實際需求相差較大。另一方面，部分教師自身的理論素養不高，而有的教師雖然具有相關的理論素養，但實踐經驗比較缺乏，在教學觀念上也比較守舊。這樣就致使廣告設計專業的教學質量很難得到有效的提升。

2.廣告設計的教育研究脫離生活實際

我國廣告設計專業主要是為社會的發展培養出更加具有創造性的人才，這樣的人才應當具備較強的動手能力以及較高的綜合素質，這就要求我國廣告設計專業的教育研究應當與生活實際緊密聯系。但是就當前我國廣告設計專業的發展狀況來看，其教育研究與實際存在脫節的狀況。廣告是一門實用性較強的專業學科，而部分高校長期以來所關注的是理論方面的教育，比較忽視在應用領域中廣告設計的教育，這種教育模式培養出來的人才很難真正適應激烈的市場競爭。

二、完善廣告設計專業的教育研究方法

1.科學設置廣告設計專業的課程結構

一、中國的傳統文化的重要性

這里說的中國傳統文化，主要指的是道家思想，儒家思想，以及佛學。傳統并不意味著一成不變，古人所創造出來的智慧結晶，從某種程度上看，都可以說是實踐活動所創造出來的文明成果。當前我們所創造出來的文化結晶，對于我們的后人來講。也屬于傳統文化范疇中。在信息高速發展的現如今，信息化給人們的思想也帶來了巨大沖擊，中國的廣告設計要想另辟蹊徑，就要在原有基礎之上，走上一條符合我國實際情況的設計之路。

二、我國傳統文化在當代廣告中的相關運用

設計是一門專業性，綜合性很強的學科，它能夠將我國的文化沉淀與民族心理共性進行全面反映，在不同的國家中，設計也展現出了獨特的風格，可以這樣說，設計是對每個國家文化的一種真實反映，在當前，雖說我國的廣告設計還沒有形成一種特有的風格，但中華文化對于設計的影響卻是非常深遠的。利用何種有效方式，將現代廣告與中華民族傳統文化進行有機結合，并進行深入性探究，是一個值得思考的問題，從清朝末年開始，我國的藝術家就開始了現代藝術設計的道路，這種深入性研究，有著極強的中華民族特色，我國文化特點是吸收，融合。中國香港的靳埭強，他的設計作品就是傳統與現代文化的完美結合。我們從他的作品中能夠強烈感受到中華民族傳統文化的氣息，這同樣是藝術設計的成功所在，如果說他的成功，有什么快捷之路的話，那就是將我國傳統文化融入到當前情況中去，令作品更加具有文化韻味，利用這種方式來加強民族感染力度。在現如今的廣告藝術設計上，要想突破原有領域，就要將設計理念立足于傳統文化基礎上來進行，但值得說明的是，傳統并不代表著死板，經過上千年的歲月洗禮，留給我們的是一個豐富多彩的文化寶庫，但如果我們僅僅滿足傳統文化，或者過度的崇洋媚外，都是不可行的。在我們當前的廣告設計中，一直奉行著“拿來主義”來進行相關工作，這樣必然會令我國傳統藝術的發展陷入到尷尬的局面。對廣告設計的發展是非常不利的。創造是設計的靈魂，如果缺少了創造，那么藝術設計也被剝奪了生命。創造需要不斷的學習，而不是不斷的抄襲。藝術的積累是任何一個廣告設計師所不斷追求的結果。與之相同的，韓美林的成功也在根本上證明了這一點，從他的藝術作品上來看，不但將中國傳統文化發揮的淋漓盡致，同時也糅合了一些西方元素，將夸張、抽象、寫實等進行有機結合，令作品達到了高層次境界，比如說，他在為中國國航設計標志的時候，僅僅用簡單的四筆就勾勒出了一只美麗的鳳凰在天空中翱翔的圖騰，對于我國傳統文化充滿自信，令其在藝術創作上邁向了成功的道路。他設計的申奧標志，就是我國傳統文化與現代廣告設計完美結合的典型作品。韓美林曾經說過這樣一句話，任何作品的設計都要本著簡潔明快的原則來進行。還要具有非常深刻的內涵，這是當前擺在設計師面前的重大難題。不僅僅是他們，中國還有很多視金錢如糞土的藝術家，在全球美國化的現如今，這些藝術家們也在以自身使命和責任感，在中國當代藝術設計上不斷探索，雖說過程十分艱苦，但卻為我國的廣告設計發展，做出了卓越貢獻。

三、中國傳統文化對現代廣告設計所產生的相關意義

中國傳統文化對于我國的現代廣告設計相關發展影響意義深遠，且有極強的絕對優勢。我國的廣告設計師應該將傳統的文化價值進行充分的利用，現如今，全球經濟正處于不斷發展之中，現代化與信息化已經深入到了人們生活中去，這對于我國的廣告設計工作來講，是一個前所未有的沖擊，設計源于創新，但創新并不是要將傳統拋棄，中國歷史悠久，我們生活在文化底蘊如此深厚的大地上，對中華民族傳統文化傳統藝術非常了解，依照中國傳統文化設計出來的相關作品，也更加容易被大眾所接受。當前廣告的設計發展工作并不僅僅是廣告設計師的問題，同樣與公眾配合有著極為密切的關系。將相同的切入點加以尋找，令中華民族傳統文化放在當代廣告設計中，有著極為積極的促進作用。這樣能夠在根本上令當代廣告設計和我國傳統文化實現有機結合。

四、結束語