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摘要：紋樣作為彝族服飾不可或缺的重要元素之一，具有深厚的文化內(nèi)涵，彝族服飾紋樣種類繁多，要了解彝族服飾紋樣在現(xiàn)代服裝設計中的運用，就要對其有深刻的了解，幾何紋樣的藝術特色和設計構(gòu)成，研究當代設計師作品中相關案例運用，對彝族幾何紋樣進行再創(chuàng)作使其在保留傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的同時與現(xiàn)代服裝設計相融合，使彝族服飾文化在本文就彝族服飾紋樣中的幾何紋樣展開研究，分析彝族現(xiàn)代服裝中迸發(fā)出新的光彩，從而傳承和發(fā)展彝族服飾的文化內(nèi)涵增強文化自信，提高我國服裝行業(yè)的競爭力。

關鍵詞：彝族服飾；幾何紋樣；服裝設計

1引言

彝族是我國第六大少數(shù)民族，分支繁多，分布較廣的特點使彝族服飾的款式、質(zhì)地、紋樣細節(jié)等方面都有所區(qū)別。彝族人民常常運用多種圖案紋樣元素對服裝進行裝飾，最常見的便是植物紋樣、動物紋樣、幾何紋樣、人物紋樣等，其中幾何紋樣的運用極為廣泛，在不同地域的彝族服飾中幾何紋樣都有著不容小覷的作用和地位。幾何紋樣是將各種直線、曲線以及圓形、三角形、方形、菱形等構(gòu)成規(guī)則或不規(guī)則的幾何圖形的裝飾性紋樣[1]。人們習慣于將生活中的所見所聞用簡單的形狀概括，逐漸這些簡單的紋樣通過各種排列組合形成了新的藝術形式，相比于彝族服飾中的自由紋樣，幾何紋樣更具簡潔、整齊、有節(jié)奏感的特點。彝族幾何紋樣的特征歸納起來可以分為三個方面：形式美、結(jié)構(gòu)美、韻律美。幾何紋樣在形式上大多以二方連續(xù)和四方連續(xù)構(gòu)成，點線面的搭配使幾何紋樣整體看起來具有規(guī)整卻不失靈動之感；在結(jié)構(gòu)上，幾何紋樣一般較為穩(wěn)定，常以線狀條紋出現(xiàn)在服裝中，由于線狀紋樣可調(diào)節(jié)性較強，因此在服裝結(jié)構(gòu)的運用上沒有太多局限性，可以根據(jù)服裝不同部位調(diào)整紋樣走向，實用性強；在韻律上，幾何紋樣規(guī)律性較強，不同的幾何紋樣擁有不同的韻律感和節(jié)奏感，這份靈動也給幾何紋樣注入了源源不斷的活力。由于幾何紋樣獨特的藝術魅力，使其在現(xiàn)代服裝設計中也占有極高的地位，幾何紋樣的規(guī)律性、簡潔性、實用性以及適應性在現(xiàn)代服裝設計中也得到了良好的體現(xiàn)。幾何紋樣作為彝族傳統(tǒng)服裝的裝飾紋樣，長盛不衰，其對現(xiàn)代服裝設計同樣具有重要的啟示作用。現(xiàn)如今，服裝設計師對其進行創(chuàng)新設計并重新運用到服飾中，使傳統(tǒng)美與現(xiàn)代美融會貫通，越來越多的具有彝族幾何紋樣的服裝設計作品誕生，證明了彝族服飾中的幾何紋樣與現(xiàn)代服裝設計理念有著很多共同特性，為現(xiàn)代服裝設計師帶來了了更多設計靈感和設計啟發(fā)。

2彝族幾何紋樣的設計分析

彝族服飾中常見的幾何紋樣有八角紋、回形紋、人形舞蹈紋、漩渦紋、水波紋、火焰紋等，這些紋樣的設計往往遵循一定的構(gòu)成方式，并非是雜亂無章的。2.1具象型幾何紋樣彝族幾何紋樣在形式上各有不同，例如人形舞蹈紋、火焰紋和太陽紋便是彝族幾何紋樣中較為具象的存在，人形舞蹈紋運用幾何構(gòu)成生動地描繪了彝族人的日常生活。火焰紋則顧名思義是形如火一般的紋樣，彝族人在裝飾服裝時常會使用火鐮作為紋樣，再加上彝族服飾以黑為重，黑色底部更加凸顯了火焰的熱烈，也是彝族人民對火崇拜的一種象征。早期的太陽紋是由中間的圓環(huán)與周圍的圖案組合而成，是對太陽較為具體的反映，后來太陽紋經(jīng)過逐漸演化變得更為簡潔。

2.2抽象型幾何紋樣。彝族幾何紋樣中的抽象紋樣是將對象的外形進行簡化，有運用塊面化語言描繪圖案的例如八角紋，八角紋是太陽的象征由太陽紋演變而來，是太陽紋抽象化的體現(xiàn)，表現(xiàn)了對太陽外形的高度抽象概括，體現(xiàn)了人們對于日月星辰的崇拜。也有運用線條的變化體現(xiàn)不同樣式的幾何圖案，例如水波紋、漩渦紋、回形紋等。水波紋是一種表現(xiàn)流水動態(tài)的紋樣，大多由線條抽象變形而成，它造型優(yōu)美，線條流暢自然，在形式上呈現(xiàn)出流動反復靈動之感。漩渦紋常常以二方連續(xù)或者四方連續(xù)的形式出現(xiàn)，每一個單循環(huán)紋樣以一個中心旋轉(zhuǎn)展開，漩渦之間用線性細紋相連接，形成奔騰往復、氣勢無窮的視覺體驗。而回形紋是服裝中最常見的幾何紋樣，因其形狀如同“回”字故得名回形紋，是由古代陶器上的云雷紋發(fā)展而來，環(huán)繞反復，延續(xù)不斷，蘊含吉祥如意的寓意，在民間有著“富貴不斷頭”的說法。

2.3疊加型幾何紋樣。彝族幾何紋樣也會使用疊加的手法進行效果呈現(xiàn)，在裝飾時圓點、三角、折線常以輔助紋樣的角色出現(xiàn)，搭配主紋樣對服裝進行裝飾，進一步增加了紋樣的層次和復雜程度，使其更具精致感。彝族的幾何紋樣與其地理環(huán)境、生活習俗、歷史文化、宗教意識都有著密不可分的關聯(lián)，幾何紋樣最被用來充當人們溝通交流的符號工具，隨著歷史的推移彝族人民將幾何紋樣運用在服飾上從而形成了獨特的美感，人們對于美好生活的向往和熱愛、對于自然界的崇拜進一步賦予了幾何紋樣更深層次的寓意，幾何紋樣不僅僅是簡單的象形符號和普通的裝飾紋樣，而是經(jīng)過人們錘煉和提取而成的，蘊含著豐富的文化內(nèi)涵，在彝族人民心中，這些簡單的幾何紋樣在某種程度上來看更是他們的精神寄托和情感表達。

3彝族服飾的幾何紋樣在現(xiàn)代服裝設計中的運用

3.1直接運用。彝族幾何紋樣樣式繁多，具有不同的特點，裝飾服裝時也要考慮到選擇的紋樣是否適用于所設計的服裝款式結(jié)構(gòu)之中，不同的圖案元素其構(gòu)成形式和視覺效果各不相同，因此并非所有的幾何紋樣在任何服裝設計作品中都適合使用。在服裝設計中，裝飾紋樣在胸部、腰部、衣擺、袖擺、裙擺以及背部這幾個部分較為常見，胸部是僅次于頭部的視覺點，因此前胸的裝飾紋樣應該更為精致，而腰部是人體較為纖細的部位，幾何紋樣在裝飾腰部時應起到修飾曲線的作用，背部由于面積較大，較為平坦，因此比較適合展示大面積的紋樣。另一方面若服裝款式結(jié)構(gòu)較為簡潔，那么選擇的紋樣可以體現(xiàn)其復雜性和精美感，若是服裝款式結(jié)構(gòu)較為復雜，那么在紋樣的選擇上則需要更加慎重，繁復的紋樣可能會使服裝畫蛇添足，盡量選擇一些簡單淡雅又不失精致的圖案會更突顯此類服裝的效果。

3.2間接運用。傳統(tǒng)的彝族幾何紋樣由于受其時展、思想交流等多方面的原因存在一定的限制性，如果生搬硬套進現(xiàn)代服裝設計可能不僅無法體現(xiàn)它的美感，反而使現(xiàn)代服裝顯得落時，因此對彝族幾何紋樣進行創(chuàng)新，使其在保留自身藝術特色的同時能夠適用于現(xiàn)代服裝設計成為了現(xiàn)代設計師必修的一門課程。常用的方法之一便是將傳統(tǒng)幾何紋樣進行變形設計，具象的圖案可提取其特點進行概括，例如八角紋是由太陽形狀概括而來，在進行創(chuàng)新時可將其現(xiàn)有的幾何紋樣進一步抽象化，除現(xiàn)有的幾何紋樣外，具象的動植物紋樣或其他自由紋樣同樣可以抽象概括其輪廓或者動態(tài)特征，用幾何的手法重新表現(xiàn)其外觀，使其更具有裝飾性和創(chuàng)新性。同時也可運用夸張的手法對幾何紋樣處理放大縮小原有幾何圖案局部元素，例如阿牛阿呷的白云間系列設計中，某一設計是將單獨漩渦紋放大用來對大衣進行裝飾，從肩部到腳踝只使用了五個單獨漩渦紋，既裝飾了衣物使其看上去并不單調(diào)，又使傳統(tǒng)紋樣在現(xiàn)代服飾中有所體現(xiàn)，整體服裝效果典雅大氣又不失內(nèi)涵。

3.3創(chuàng)新運用。隨著科技的發(fā)展，新興材料的產(chǎn)生使紋樣的應用方式也不拘泥于原來的織、繡、染、畫。如今，其應用不僅在傳統(tǒng)的綢緞、棉麻類的常規(guī)材料之中，在新材料中如皮革等材料中都有出現(xiàn)[2]。由于材質(zhì)的不同服裝材料不再一味是軟性的，也有較硬的材質(zhì)，這些材質(zhì)使服裝在呈現(xiàn)效果和運用部位也有所擴展。服裝設計師阿牛阿呷曾在他的作品“白云間”系列中將彝族的漩渦紋進行放大處理，用曲線相連，加之新興材料的運用使漩渦紋樣不再是附著在布料上的圖案，而是有硬度的裝飾物，并運用在前胸、后背、裙擺和飄帶的裝飾中。在未來的發(fā)展中，隨著新技術、新機器、新面料的不斷出現(xiàn)，這無疑將是服飾設計的發(fā)展趨勢[3]。在中國文化逐漸走向國際視野之際，越來越多的國外服裝設計師對中國的民族文化有著極大的興趣，國外設計師常將中國文化元素運用在自己的服裝設計之中，但由于對中華文化的認知較為淺顯，國外設計師的作品與中國人所認為的“中國風”作品還是有所出入。例如維多利亞的秘密這一品牌曾在內(nèi)衣設計中引用中國傳統(tǒng)元素，但結(jié)果卻飽受爭議。而中國的服裝設計師在這一點上卻有自己獨到的見解，例如蓋婭傳說這一品牌曾將古代抹胸款式與現(xiàn)代闊腿褲相搭配，在抹胸上裝飾傳統(tǒng)紋樣，將旗袍款式與現(xiàn)代禮服相結(jié)合形成帶有古典元素的禮服裙等，這些設計使人們一眼看去便能感覺到傳統(tǒng)文化的魅力，使傳統(tǒng)文化通過現(xiàn)代服裝這一媒介有了新的活力。除了在高定禮服中運用傳統(tǒng)紋樣，一些設計師也會在日常常見的服裝款式中運用彝族紋樣。Taoraytaoray的品牌創(chuàng)始人王陶透過彝繡的形色表象取其精髓，從彝族傳統(tǒng)文化歷史中汲取靈感，對圖騰、色彩和技法進行了現(xiàn)代時尚的再創(chuàng)作，拋開了彝繡紋樣表層的“型、色、花”，打破了傳統(tǒng)技法的簡單搬運，從“彝繡是彝族人一生所有重要時刻必須的存在”這一概念著手，將彝繡與T恤、衛(wèi)衣、羽絨、牛仔、鞋子、腰帶等現(xiàn)代人日常生活中必備的核心服飾單品相結(jié)合，突破了非遺文化“難生活化”和“非時尚性”的局限，使更多人看到彝繡世界性的藝術價值。

4結(jié)語

彝族的發(fā)展歷史是悠久而富有魅力的文化體現(xiàn)，具有明顯不同于民族的藝術特點，彝族服飾經(jīng)過長久的發(fā)展在審美性和文化寓意上都有了新的內(nèi)涵，因此服裝設計師需要對彝族服飾紋樣進行深入解讀，了解其文化內(nèi)涵和文化意蘊，在繼承的基礎上對這些民族紋樣加以創(chuàng)新，這樣才能將少數(shù)民族服飾元素更好地與時尚服裝設計相結(jié)合。在現(xiàn)如今眾人提倡推陳出新，如何將少數(shù)民族服飾紋樣與時尚服裝設計相結(jié)合是我們需要一直研究下去的問題。彝族服飾紋樣不僅只有幾何紋樣，它僅僅是眾多彝族服飾紋樣中的一種，還有無數(shù)其他裝飾紋樣，這些紋樣這并不僅僅只是簡單的圖案，更是中華文化的一種體現(xiàn)，是少數(shù)民族文化最具魅力之所在，能使傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化相互碰撞，使傳統(tǒng)文化通過現(xiàn)代的方式進行傳播，有利于現(xiàn)代人們更深入了解民族文化、發(fā)揚并繼承民族優(yōu)秀文化，對它產(chǎn)生濃厚的情趣，使“時尚”富有內(nèi)涵。此外，中國的服飾文化要在國際競爭中凸顯自己的優(yōu)勢和特色，必須在立足中國民族文化、借鑒國外先進技術的基礎上，結(jié)合傳統(tǒng)圖案元素，把握時尚元素、時代脈搏和大眾需求[4]。在這個過程中服裝設計行業(yè)也會注入新的活力，拓展自身發(fā)展空間。

參考文獻：

[1]李奕.原始幾何紋樣的樸素之美[J].工程科技，2009，（8）.

[2]元曉麗.汲古創(chuàng)新傳承精神———中國傳統(tǒng)圖案元素在現(xiàn)代服裝設計中的運用[J].設計，2014（10）.

[3]信玉峰.論中國傳統(tǒng)紋樣在現(xiàn)代服裝設計中的應用及研究[J].大舞臺，2012（10）.

[4]范麗.中國傳統(tǒng)紋樣在服飾設計中的創(chuàng)新應用研究與探索[J].學術論壇，2014（05）.

作者:趙茜子 單位:湖北美術學院