隨著三維技術在計算機中的應用，三維動畫影視也迅速崛起，影視動畫從此進入了一個新的時代——CG動畫時代。從藝術的角度來看，原有的動畫設計無論是設計還是創意都已經發生了根本性改變。設計師開始使用計算機三維技術來進行動畫設計，動畫形式也由原本的二維手繪形式轉變為三維動畫。計算機便成為動畫設計師的新型工具，從此擺脫了傳統動畫復雜而煩瑣的工作，使設計師將更多的精力用于動畫本身創造性的工作上，這對動畫的發展非常有利。從另一方面看，CG動畫產業的發展對計算機設計工程師又提出了更高的要求，從而也促進了三維動畫軟件的發展。   雖然三維動畫現在已經發展得比較不錯，然而在動畫設計的各個環節制作上依然不是那么簡單。在影視三維動畫后期中，動畫技術的一大難題便是如何將三維動畫技術和影視特效緊密的結合，因為這種技術需要強大的軟件和運算能力極強的硬件平臺來支持，并且動畫師和合成師都需要極具藝術性的思維。對如何恰當地應用計算機技術和特效藝術，又如何使計算機技術、特效藝術、設計思維三者有機地結合，目前還存在著一定的問題。   （一）影視動畫特效藝術   影視動畫特效，這個從前十分陌生的字眼現在已經真正地走進了人們的生活。從世界第—部完全由三維動畫制作的電影《玩具總動員》的上映（如圖1）到現在的合成三維影視《變形金剛》和《阿凡達》（如圖2）的閃亮登場，計算機三維動畫技術已經由以前簡單的動畫題材轉向影視三維動畫題材，一個全新的三維電影世界展現在人們面前。這是新世紀電影藝術的一次歷史性革命。隨著計算機三維動畫技術及特效藝術在影視中的應用，影視動畫的視覺效果在某些程度上已經超過了電影故事的本身。簡單地說，影視特效藝術就是利用人的視覺特性給予人的一種假象。隨著計算機在影視領域的延伸和各種制作軟件的增加，數字三維特效影像技術逐漸打破了以往影視動畫設計的局限性，在視覺效果上彌補了動畫原畫的不足，增加了影視三維動畫的藝術效果。三維動畫特效需要與實際中的三維動畫原畫完美的結合，在制作特效時要嚴格地對應原畫和道具，確保電腦模擬效果和拍攝畫面的真實感。   （二）影視三維動畫和特效藝術的結合   影視三維動畫是建立在以計算機數字技術為核心的基礎上，通過計算機強大的運算能力來模擬現實。制作三維動畫基本角色技術的流程是建模、運動、材質、燈光、渲染。而完成整個影視動畫需分為前期角色原畫制作、中期動畫綁定和后期特效動畫合成三個部分，每一個部分都相互關聯、相互作用，而每一部分都是構成最后的絢麗視覺效果所必須認真完成的工作。例如，在三維影視動畫《冰河世紀》的制作中，制作人員先依據原畫，以點、線、面逐步完善的方式，創建出各種生物生活的幾何信息，完成其“建模”；之后是“運動”，通過運動捕捉、骨骼綁定、力場模擬等電腦技術方法來讓各種動物按照設計運動起來（如圖3）；在接下來的“渲染”中，添加虛擬的燈光，通過攝像機來模擬影像。此時生物的膚色和紋理都顯得十分清晰和逼真，再經過三維燈光計算，并按照虛擬攝影機的關鍵幀設置成像之后，《冰河世紀》中的各式各樣、表情豐富的動物才能真正地活躍起來。   三維動畫是表現的藝術，它通過視聽語言講述一個感人的故事，以表現角色的情感來感染觀者。隨著計算機應用技術的提高，數字特效也越來越多地應用這種藝術表現，設計師通過3D的粒子特效、流體特效等后期的合成特效建立了全新的三維動畫語言范式和風格。同時，特效藝術也為創作者提供了無限的想象空間，三維動畫創作者的思想也從單純的技術的束縛中解放出來。通過數字特效技術，動畫設計師能夠創造出原本沒有的景物，能夠創作出絢麗的場景，能夠更好地感染觀眾的心靈，還能根據風格和動畫劇情的需要調整各種超現實的運動軌跡實現特技鏡頭。可以說，三維軟件的制作過程是動畫設計的技術實現手段。但是，在一部三維影視動畫作品之中，僅有這單純的技術是遠遠不夠的，它只能實現三維動畫最基礎的“型”和“動”，卻不能實現動畫的“神”。要實現動畫給人以強有力的視覺沖擊力和感染力，動畫設計師還必須充分設計好三維動畫的特效藝術效果。   三、特效藝術在三維影視動畫中的幾種藝術表現力   （一）特效光影藝術的表現   三維影視動畫中，最具沖擊力的特效技術便是光影特效技術，動畫合成師通過光影的變幻來實現對場景氣氛的掌控，特效光影可以將角色人物的內心情感與場景充分地烘托出來。在傳統的影視動畫當中，動畫師在光影的處理上只是按照動畫原畫中的明暗關系做出簡單的光變化處理，光影缺乏生動性表現，即使專門拿出大量的時間和精力來刻畫光影變化，并通過專業的二維動畫軟件的關鍵幀技術進行光影處理，也很難達到理想的光影效果，更不用說實現場景與角色的互動光影的粒子變換。而利用3D光影特效技術直接調節虛擬燈光的各項參數來實現光與影的互動，再通過各個光影時間幀圖層的疊加和明暗度的調節形成場景的強烈藝術表現力，進而實現三維動畫的光影特效(如圖4)。   （二）鏡頭轉換特效的表現   動畫的整體是由若干個分鏡頭組成的，每個分鏡頭之間的銜接需要豐富的藝術表現手法，而特效藝術高度地結合了電影藝術的渲染手法，將電影語言進行了擴展，利用虛擬空間的特效縱深和虛擬攝影機的制作方法，實現了攝像機不易實現的場景拍攝效果。三維技術中的鏡頭可以實現高難度的鏡頭效果，從而大大節約了拍攝成本，并以從未有過的視覺體驗，在鏡頭的表現力上取得了極大的突破，實現了三維影視動畫鏡頭的完美銜接。   （三）空間動感特效表現力   特效藝術可以很好地烘托角色，而三維空間動感特效又能夠使角色設計和動畫場景很好地融合在一起。在傳統的動畫設計中，繪制角色與場景是分開的，它是通過元件形式而單獨存在。角色與背景的結合也是通過疊放而實現的，這就使得角色與背景缺乏互動。三維空間特效可以使角色以任意角度和任何方式來運動，也可以結合其它動作捕捉和綁定系統來實現更逼真的模擬配合虛擬攝像機運動的特效手段，從而形成十分真實的立體動畫的畫面。#p#分頁標題#e#   （四）交互特效的表現力   在三維動畫制作中常常通過對特效的交互行為來實現對角色的描寫。三維動畫技術的特效制作是通過對設計元素的定義和建立三維模型的方式，來完成設計元素的各種運動路徑，從而創造出模擬現實的真實環境，并且通過對角色的定義與環境實現整個畫面的互動，使周圍環境隨角色的動作而發生變化，產生出動態的真實效果，而角色的動態效果往往能夠和觀看者產生互動行為。這種模擬特效成為動畫中不可或缺的視覺特效，也是三維影視動畫的一種發展趨勢。步入了人們的生活，并且它的發展速度非常之快，可以毫不夸張地說，未來的數年將是三維影視動畫的時代。影視這個被譽為夢想的代名詞的領域，對三維動畫技術中的特效藝術早已不再是淺淡的嘗試。相信三維動畫技術在加入特效藝術制作中會更加如魚得水，發揮出它最神奇的魔力，將一個個夢一般的世界搬上大銀幕。對于三維動畫技術在電影里還會有哪些更加讓人不可思議的嘗試，我們不用去做無謂的猜想，更多的是一種期許。

摘要：在當今社會，現代化技術日益成熟，發展速度不斷提高，數字媒體藝術備受關注，將數字媒體藝術應用在動漫設計中，可以進一步加快動漫設計發展速度。目前，數字媒體藝術對各行業影響不斷增強，將其應用在動漫設計當中，可以幫助其明確未來發展趨勢，但是當今社會處于不斷變化之中，社會對行業提出了創新要求，如何以創新思想將數字媒體應用在動漫設計當中成為了重點關注內容。該文對此進行了詳細闡述，供其他人員參考使用。

關鍵詞：數字媒體藝術;動漫設計;應用創新;發展趨勢

當今社會屬于信息時代，信息技術、數字技術以及媒體技術的廣泛應用對社會生產生活方式造成了一定沖擊。伴隨社會不斷發展，有關部門對軟實力關注度不斷提高，動漫作為文化傳媒領域的重要組成之一，其發展情況可以影響文化傳播影響力與社會文娛建設效率。在數字媒體數發展背景下，動漫設計迎來了更多發展可能性，現階段，動漫領域正處于飛速發展階段，數字媒體藝術應用頻率不斷提高，為發揮數字媒體藝術最大價值，在實際應用中，應對其進行創新，通過創新思想完成動漫設計工作。

1數字媒體藝術概述

從技術角度進行分析，數字媒體藝術由兩部分組成，分別是“數字”與“數字藝術”，由于信息技術發展速度不斷提高，數字媒體藝術在相關行業的應用頻率不斷提高，因此，可以將“數字”理解為數字與電腦技術的應用，而“數字藝術”就是借助“數字”完成作品設計，“媒體”代表數字藝術傳播媒介[1]。即數字媒體藝術的本質就是憑借各類信息傳播載體，如文字、動畫、圖像等，完成藝術創作，將其應用在動漫設計行業當中，可以加快動漫設計行業發展速度。

2數字媒體藝術應用在動漫設計的重要性

2.1提高動漫設計作品立體感

三維動畫技術介紹

1.三維動畫技術

在制作上三維模型不會像手繪那樣畫出來的只是一個平面，而是可以360度對它進行造型，只是不斷地加線，調點，使造型達到設計者的要求。并且制作出絕對的圓滑、逼真的動畫角色。精細的模型只有靠MAYA來制作低級模型，然后導入ZBRUSH中進行精細雕琢。動作可以說是動畫的靈魂，三維技術的優勢就在于不用枯燥煩瑣地一張張畫下去。前面的角色模型建立好了就該給他綁定骨骼，像真人一樣有骨架了，然后根據自己的劇本來調試動作。動畫有了角色和動作，當然還需要材質和貼圖，渲染器中有不同材質的節點，能給予不同事物你任何你想要的質感。加上后期特效讓它看起來絢麗耀眼。

2.二維動畫技術和三維動畫技術區別

我們通常所接觸的傳統手繪動畫以及二維動畫是平面上進行的動畫創作。通過用筆在紙張上對角色和場景進行描繪、上色最后用計算機軟件合成并最終顯示在屏幕上，畫面描繪的立體感很像三維場景，但無論描繪的有多逼真，這僅僅是在二維空間上模擬三維空間的效果。但觀眾的視點發生改變的時候，動畫師必須重新繪制出角色和場景。而如果動畫角色和場景是由三維動畫軟件創建出來的真正的三維模型，整個模型就有深度，畫中模型既有寬度也有高度和深度，在三維空間不同的視點中，能夠看到角色各個面不同的結構。二維動畫的畫面無論從哪個角度看，畫面的結構都是一樣的。二維動畫與三維動畫相比三維動畫更具有真實性，兩者的區別主要在于采用不同的方法獲得動畫中的景物運動效果。

三維動畫技術的發展過程

三維動畫技術發展大致經歷了3個階段。第一階段從1990年到2000年，這個階段是三維動畫技術運用的初期。此時，三維動畫技術運用還不是很廣泛，三維動畫片也不是特別多。皮克斯和夢工廠是三維動畫技術運用的領先者和倡導者。由皮克斯制作，迪斯尼出品的作品：《玩具總動員》、《蟲蟲特工隊》、《玩具總動員2》。夢工廠制作：《蟻哥正傳》。這些三維動畫作品的問世給觀眾帶來了全新的視覺沖擊給人以耳目一新的感覺。第二個階段是從2001年到2003年，這個階段是三維動畫的迅猛發展時期。在這段時期，皮克斯和夢工場成為三維動畫技術運用的主角，兩家也暗地展開競爭；夢工場的《怪物史萊克》。緊接著皮克斯的《怪物公司》。皮克斯《海底總動員》；夢工場緊接著就推出《怪物史萊克Ⅱ》。從2004年開始至今的第三個階段，三維動畫影片進入全盛發展時期。在這個階段，三維動畫的發展大有百家爭鳴、百花齊放的態勢。2004年至2012年由皮克斯制作，迪斯尼出品了《超人總動員》等八部三維動畫影片。夢工廠也毫不示弱，2004年至2012年出品了《怪物史萊克Ⅱ》、《馬達加斯加》等，十七部三維動畫影片。同時，華納兄弟電影公司推出圣誕氣氛濃厚的《極地快車》；由藍天制作，二十世紀福克斯出品了《冰河世紀》系列影片。索尼也出品了《怪獸屋》和《叢林大反攻》系列影片。環球出品了《芭比》系列三維影片。還有迪斯尼、派拉蒙、工業光魔、獅門、照明、貓爪也相繼推出了多部三維動畫影片。

1傳統的農業科技推廣模式及其弊端

近年來，我國農業科研院所研發了一大批科研成果。這些科研成果的推廣應用在實施“科教興農”戰略中發揮了重要作用，保證了我國農產品高產穩產，促進了農民增產增收。但是，在農業科技推廣過程中，科技人員下鄉開展“面對面”的科學知識講座、培育農民專業合作組織、發放科普宣傳手冊、設立“科普圖書”專架(農家書屋)、設立科技大篷車等傳統的農業科技推廣模式在資金配套、人員配備、技術指導空間的方便性、處理問題的及時性、操作處理的簡便性與直觀性、培訓過程的延續性等方面存在諸多不便，影響了農業科技推廣的速度與覆蓋面。

2三維動畫視頻在農業科技推廣中的優勢

三維動畫是借助圖像與圖形處理技術、動畫制作軟件或計算機編程等方法將靜止或者運動變化的物體、環境面貌、內外結構、細節特征，或者植物的發芽、成長、開花結果等環節以高度逼真的動態虛擬方式表現出來，給觀眾耳目一新、身臨其境的感覺，受到了男女老少的歡迎。

2．1傳播內容真實化，制作過程簡單靈活

三維動畫作為一種動態表現形式，既要保證傳播知識的科學性，又要保證知識的嚴謹性，還要加強操作的正確性與直觀性。設計制作過程中可將農業生產先進技術和生產管理中的關鍵環節加以分解，通過細致的特寫和鏡頭回放突出生產技術環節的重點，加深用戶對知識點的理解。也可根據農業科普和技術推廣的實際需要進行個性化定制，在特定區域內向社會推廣應用。動畫產品制作過程簡單靈活，內容可長可短。

2．2表現形式多樣化，觀看老少皆宜

摘要：現代計算機技術的發展迅速，在各行各業中的應用都極為廣泛，尤其與設計方向。現代市政工程往往具有復雜的特點，源自工程中有較多與其他專業交互的現象，進行設計的過程中，若不能進行有效、細致的校對，就會造成施工過程問題重重。基于此本文提出在市政工程中應用計算機三維動畫技術，以期為現代市政工程設計提供更加高效的設計方式。

關鍵詞：計算機三維動畫技術；市政工程設計；應用

隨著現代計算機硬件技術的發展，在計算機圖形上的研究更為深入，使用計算機生成各類與現實近似的畫面，以及絢麗的特技效果成為可能，此中應用的技術便被稱為計算機三維動畫技術[1]。計算機動畫技術，是計算機圖形技術與藝術交互而成的產物，其隨著現代計算機圖形算法及計算機硬件發展而發展，該技術綜合應用了計算機物理學、數學、藝術、科學及其他學科知識。計算機三維動畫技術，用計算機生成了連續、絢爛的虛擬真實畫面，不止使得科學藝術發展，且為現代市政工程設計提供了新的思路。

一、計算機三維動畫技術概述

計算機三維動畫技術，主要研究運動控制技術；動畫相關造型、合成、繪制技術等。造型技術與CAGD及CAD中已經得到了較為廣泛化的應用，不過計算機三維動畫對于傳統曲面造型及實體造型有更加新穎的側重。計算機設計中的精度要求并不與工業設計要求相仿，相對要求更低；造型工具靈活、景物運動可控性更強。由此使得計算機三維動畫中的造型設計技術得到發展，比如隱函數曲面造型技術、Catmullclark離散性曲面造型技術等。計算機三維動畫技術相對兼容性更強，且操作更為簡單，本文所提出的三維動畫技術工程設計主要依托的多邊形網格模型，便是其中代表。

二、計算及三維動畫應用支撐

（一）應用軟件要求

摘要：

微課是在互聯網時代走進“微時代”文化語境中。教育領域中產生的一種適合學生進行個性化自主學習的新生教學資源，本文對國內外關于微課的實踐和研究的基礎上，對其和傳統資源的視頻課程的本質區別進行指出，在對微課設計的體會和個案分析中，對微課表現出的教學行為和影響呈現進行研究，結合微課的教學應用提出微課設計需要的四個視角，希望對微課的設計和開發產生啟示作用。

關鍵詞：

微課本體；特征下；動畫教學設計

在無線網的廣泛應用、視頻壓縮和傳輸技術的日漸成熟、移動終端的不斷流行，互聯網已經逐漸走進了微時代階段。微博、微信、小視頻等已經成為碎片化生活中人們交流和分享信息以及表達自我的主要途徑，這些都毫無疑問的對人們當前的社會文化實現了引領，使得人們的生活方式發生了相應的改變，這一形式對教育也產生著一定的影響，移動學習、泛學習以及翻轉課堂等已經成為了課堂教學中新的理論，微課也相應的成為“微時代”語境中一種新的探索形式。【1】

1、微課的特征

我國對微課的概念的界定有著許多中說法，在對微課最早進行實踐和研究的胡鐵生觀點中認為，微課已經成為了實踐教學的重要求，小視頻可以作為教學的載體，對教師在課堂中的教學課程進行反映，主要針對的是教師在某個知識點和教學環節中展開的教學資源的有機結合；在華南大學教授焦健利的觀點中，微課的教學目標是闡述某一個知識點，借助短小精編的視頻，將教學或者是學習作為主要目的在線視頻教學。以上兩位專家的觀點中都對微課的本質特征進行了解釋，但是有的教師對微課的認識還存在一些誤區，主觀的認為微課只是景教育視頻課程實施了片段處理，因此本文在這里需要對微課的本質特征進行詳細的界定。首先，微課的主題是十分明確的，微課的教學目標比較單一有著明確的教學主題，在教育中主要圍繞這某一個知識點，例如重難點和學生的疑惑點展開教學活動。其次就是微課的內容比較短小精悍，在基礎教育中，對學生的認知特點進行參考，視頻的時長一般維持在5~8分鐘；在高等教育中，由于高等教育內容的復雜性，視頻時間一般設置在10~20分鐘。三是視頻資源的豐富性，微課中主要是教育類的教學視頻，位教學提供一定的教學輔助課件，習題作業；此外還為師生營造多種多樣的教學環境。四是教學結構的相對獨立，微課是在某個知識點的講解和教學的主題上實現建立的，各個知識點之間是相互獨立的，對課程學習的結構特點進行展現，同時各個教學模塊在某種意義上相互聯接在一起就會構成學習的單元，最終形成主題明確、內容完整的知識結構應用環境。

〔摘要〕隨著我國經濟社會的不斷發展，動畫市場也得到了全面的壯大，我國不同領域都對動畫產品有了越來越高的需求。在動畫產業中三維動畫是一個至關重要的組成部分，它的特征與功能不論是在網絡游戲中還是在影視動畫中具有較大的意義，除此之外在我國的新聞傳媒、數字廣告等領域也起到了十分重要的作用。

〔關鍵詞〕高校教學;三維動畫;課程教學;有效措施

在我國課程改革以及素質教育不斷深入的大時代背景下，高校三維動畫課程作為一門新型課程，具有較強的專業性特征，在當前階段高校三維動畫課程與其它學科課程相比并沒有形成系統而全面的教學體系，高校三維動畫課程在教學模式上及在課程設置上都處于一個初級的探索階段。

一、三維動畫的主要特點分析

三維動畫最主要的特點是藝術性與技術性相結合，三維動畫主要是利用計算機軟件有效地建立起設計者想象出來的立體世界，通過計算機程序的運算生成需要的畫面，具有更加逼真的視覺效果，三維動畫與傳統動畫相比，具有更高的空間感與立體感。除此之外，三維動畫在具體的表現內容上可虛幻也可真實，能夠跨越時間與空間，三維動畫具有的可操作性、真實性以及精確性，從而被有效運用到教育領域、軍事領域以及醫學領域等。在藝術領域中，三維動畫是一種全新的藝術表達形式，它能夠通過計算機程序建立所需要的內容，與傳統動畫相比較在技術上以及教學的展開上具有更高的要求，因此學生在三維動畫課程教學展開中不僅需要注重對傳統動畫知識的學習，還應當注重計算機基礎知識與技能操作的學習[1]。

二、高校三維動畫課程教學中存在的主要問題

（一）沒有合理有效地利用高校資源設施。在高校三維動畫課程教學中，因為三維動畫具有較高的操作性，需要通過計算機技術的使用得以實現。現階段我國很多高校缺乏先進的計算機設施與配置，沒有及時檢查與更新學校的教學軟件，在很大程度上導致了學生三維動畫的學習與社會發展發生嚴重的脫軌，在學校學習到的知識并不能適應時展。還有些高校在三維動畫課程教學展開中沒有全面有效地應用高校中相應的設施資源，沒有發揮教學設施的功能與作用。對于學校的教學資源學生沒有良好應用的同時，老師在教學中也缺乏專業知識與設施操作技能，導致很多有用的教學設施發生了空置，嚴重抑制了學生的三維動畫課程學習。（二）高校三維動畫課程教學缺乏較強的師資力量。在我國高校三維動畫課程教學開展中，人才培養模式的落后以及數字藝術人才的缺失阻礙教學良好展開。三維動畫是一門新型的具有極高專業性的學科，在教學展開與專業發展中與國外相比具有一定的差距，我國的高校三維動畫課程教學因為缺乏高素質的綜合性教育團隊，整個師資力量中大部分是傳統動畫教學老師，三維動畫的課程內容并沒有全面而又深入的了解，對計算機相關程序與軟件的操作不能熟練掌握[2]。在實際教學中，這些老師更加注重對理論知識的研究與探討，對計算機操作中問題的產生缺乏深入的了解，使得整個三維動畫課程教學的展開有很大的局限性。我國高校三維動畫課程教學中還有一部分老師是計算機專業，雖然對計算機的一些程序與操作能夠全面掌握，但是卻缺乏對動畫專業知識的了解與掌握，在動畫的設計上、色彩運用上、燈光使用等方面都沒有展現出了良好的水平。這幾個方面的原因導致高校三維動畫課程教學的師資力量較為薄弱，不能實現提升三維動畫課程教學效果與質量的目的。

動漫作為21世紀的活力產業，它是國家文化產業的分支，存在著龐大的開發潛力。動漫產業具有許多特點，其中消費群體廣泛、市場需求量大、產品生命周期長、附加利潤高是其主要特點，隨著這些特點的不斷加強，動漫產業逐漸成為全球文化產業中一項重要的文化。三維動畫是現代動漫技術中一項重要的分支項目，目前已在游戲、影視等方面發揮了重要作用，因此三維動畫人才的培養工作也逐漸取得了我國相關部門的關注。隨著社會對于三維動畫設計人才的需求不斷增加，越來越多的高校開始引入三維動漫設計課程，尤其是在廣告、新聞、游戲等高校專業中，三維動漫設計課程已經成為了其中一項主修課程。隨著三維動畫課程數量的增加，學習者也不斷增加，但是現有三維動畫教學方面所具備的師資力量仍然十分薄弱，實踐研究環節相對落后。因此，如何進行我國三維動畫教學改革工作，探索科學合理的三維課程教學模式，培養與社會需求相適應的人才成為了目前廣大學者所關注的核心問題。

一、云計算的定義

美國國家標準與技術研究所對于云計算這一概念了具體的定義草案，表述為：云計算是以一種以服務模式而存在的物質，在這種服務模式之下，用戶能夠便捷地、按照自己的需求來訪問共享網絡中所存在的資源，例如網絡、服務器及應用程序等，這一系列資源可以在最便捷的方式及最少的交互環節中得到快速的共享與獲取。而維基百科對于云計算是這樣定義的：云計算是一種現代化的商業計算模式，這種商業計算模式可以讓用戶在沒有掌握任何相關服務技術知識及相關設備使用能力的情況下，使用互聯網來獲取自己所需要的服務及內容。我國研究云計算的專家劉鵬博士的觀點與維基百科的描述存在一定的共性，他同樣認為云計算是一種現代化商業計算模式，它可以將大量的計算任務分布在由計算機所組成的資源平臺中，使其他各類應用系統可以根據自己的需求來取得計算、儲存、或各種軟件服務。不管外界對于云計算的定義有多少版本，其特性都是不盡相同的，之所以稱為“云”，是因為它在一些方面確實具備云的特性：眾所周知，云的規模通常較大，且其規模可以任意進行自由伸縮，不具備具體的邊界，在空中漂浮不定，也無法確定它具體所處的位置，但是它又處在某個場所中。

二、我國三維動畫課程的教學現狀分析

（一）過度重視軟件工具的教學，而忽視了動畫規律的傳授

現階段，我國高校大部分動畫、游戲、網絡、媒體等專業在課程設置上，都包含了大量的軟件開發課程，部分高校甚至將幾個功能相似的三維設計軟件分別進行開課，學生將大部分時間與精力都花費在三維設計軟件的學習及使用上，一旦有新技術產生，便疲于跟進與追逐，成為了新軟件、新技術、新功能的奴隸。再加上我國現階段針對三維動畫課程所編寫的專業理論著作還相對較少，大部分三維動畫著作都是通過翻譯國外書籍而出版的，為了能更好地迎合讀者，獲得廣大讀者的青睞，常常冠以其“三維動畫”或“數字藝術”的虛名，誤導了很多相關專業的學生，讓他們簡單地認為只要掌握好三維軟件的使用技術就能創造出優秀的動畫作品。學生在動畫的基本原理及主要遵循規律、動畫創作程序等方面并沒有引起較高的重視，從而使得動畫教育的根本受到誤解，因此無論學生對于軟件具有多深刻的理解，最終還是難以創造出具有思想和創意的動畫作品。

（二）現有三維動畫教學模式過于傳統