一、何謂民間美術(shù)   民何美術(shù)，就是產(chǎn)生于勞動者之中的，也是屬于他們自己的藝術(shù)。是勞動群眾在生產(chǎn)勞動，社會活動之余，為滿足精神生活的需要，自己創(chuàng)作，并在他們當(dāng)中應(yīng)用和流傳的一種樸素的、自由的表意形式。它不是以作品的構(gòu)成方式，技法材料作為分類的，而是人類創(chuàng)造的各種藝術(shù)形式在民間的形態(tài)。   中國是個幅面遼闊、民族眾多的國家，地理環(huán)境、風(fēng)俗習(xí)慣、生產(chǎn)方式的差異，歷史上文化中心的幾經(jīng)聚散和位置變遷，使得地域、民族之間出現(xiàn)了文明基準(zhǔn)的不平行發(fā)展，民向美術(shù)因之呈現(xiàn)出多類型、多層次的現(xiàn)象。其中既有人類藝術(shù)初始的神秘境界，也有上升期雄渾博大的氣魄和成熟期豐碩的神韻。是民族藝術(shù)中最具民族特色和本土精神的一部分。   二、確定范圍的尺度   我們不可能用一個固定模式去衡定民間美術(shù)的范圍，只能通過對構(gòu)成一件民間美術(shù)作品的基本條件的分析，去獲取對它本質(zhì)的認(rèn)識。   卜民眾自覺性的表現(xiàn)要求。比如姑娘為情人繡的花鞋墊、煙荷包，父親生怕獨生子不好養(yǎng)活，用石頭雕個石獅子拴住娃娃，這些無一不是作者心甘情愿要做的事，并在創(chuàng)作中獲得自我心靈上極大的滿足。是人類本能的創(chuàng)造欲望在民間的體現(xiàn)和升華。有些作者會某一種技巧，一看到別人做，心里就“技癢”。   陜西洛川的王蘭畔“心里一高興就想鉸(剪紙)”說明勞動群眾的創(chuàng)作活動貫注著他們藝術(shù)的真誠。   2.民眾自己的創(chuàng)作。民間美術(shù)的作者集中本地區(qū)民眾千百人的聰明才智，憑借自己的心靈手巧，用一些順手可得的普通材料，在自己具有的表現(xiàn)能力允許的條件下，賦與作品理想化的藝術(shù)形象。莊戶人說“自己動手，好歹是有”。勞動者自己的創(chuàng)作，既充實了生活的樂趣，又不必花費偌大的財力，技法上也并沒有統(tǒng)一規(guī)定的模式和一般人不可掌握的高難度技巧，適合于勞動群眾普遍的審美表現(xiàn)能力。   3.應(yīng)用于民眾生活之中。作品必須在生活中有著一定的實用性，才有其產(chǎn)生和存在的可能。如貼在窗子上的“喜花”，既裝點喜事的氣氛，又是對夫妻合睦的祝愿。是物質(zhì)需求與精神需求和諧統(tǒng)一的形式。   三、與有關(guān)概念辨識   1.民間美術(shù)與原始美術(shù)。藝術(shù)在產(chǎn)生社會等級之后的分化中，各自沿著自身的規(guī)律發(fā)展變異。民間美術(shù)由于一直不脫離人類生活的基本方式因而始終保持了藝術(shù)初始時期的基本屬性，但這絕不意味著民間美術(shù)和原始藝術(shù)等同。   中國的絕大多數(shù)地區(qū)都經(jīng)歷過民族文化上升時期的繁榮，在民間美術(shù)較為引人注目的地區(qū)，一般都有著深厚的歷史文化根源。以西北地區(qū)為例，由于漢唐建都長安，從這一地區(qū)出土的大量古代藝術(shù)品中，就不難看出現(xiàn)存的民間美術(shù)，更多的是對于漢唐文化的繼承。   2.民間美術(shù)與工匠藝人作品。隨著以技術(shù)作為職能分工的社會現(xiàn)象發(fā)生，也出現(xiàn)了以手藝為業(yè)的工匠和藝人。為迎合服務(wù)對象的喜好，其作品的審美趣味基本遵循著“七分主人三分匠”的規(guī)矩，所以，工匠、藝人作品的性質(zhì)，首先要看所服務(wù)的對象，其次看是否仍保持勞動者藝術(shù)的審美品格，并能在民間應(yīng)用和流傳，比如天津楊柳青的“齊健隆”、“戴蓮增”等大畫店，請文人畫家繪稿，專門開辟設(shè)有十幾道工序的“細(xì)貨”作坊，其藝術(shù)格調(diào)和當(dāng)時的文人繪畫并無二致。藝人們在作坊只是重復(fù)性的勞動，自己的創(chuàng)造能力和審美理想不可能得到發(fā)揮，這類作品就很難歸于民間美術(shù)的范疇。無論如何，工匠藝人的藝術(shù)活動，是人類個體的本能表現(xiàn)行為由其普遍性向著職業(yè)性演化的初步形式。隨著功利思想的不斷薰化，最終很容易脫離民間美術(shù)的軌道，成為擷取民眾集體智慧結(jié)晶的營利的商業(yè)性美術(shù)。   3.民間美術(shù)與群眾業(yè)余美術(shù)創(chuàng)作。在古老文明向著現(xiàn)代文明過渡的今天，業(yè)余美術(shù)創(chuàng)作活動，已逐漸成為活躍勞動群眾精神文化生活的一種方式。其中有的作品，既較完美的表現(xiàn)了作者自己的創(chuàng)作意圖，又與生活實際發(fā)生了聯(lián)系，就有可能成為民間美術(shù)的新形式。但大多數(shù)群眾業(yè)余美術(shù)創(chuàng)作活動，基本是文化部門利用本地區(qū)民間美術(shù)的傳統(tǒng)基礎(chǔ)，以“登上大雅之堂”為目的而進(jìn)行的。就近幾年興起的“農(nóng)民畫”來說，許多直接運用民間的藝術(shù)手法，表現(xiàn)了現(xiàn)實生活，具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息。但這種創(chuàng)作方式并不強(qiáng)調(diào)作品結(jié)合勞動群眾生活的實際需要，因而在民眾之中仍沒有形成一種自發(fā)性行為的可能，作者中很少有人肯在自己家里貼一張“農(nóng)民畫”便可證明。至于一些受過學(xué)院式基本功改造，以模仿專業(yè)美術(shù)為目標(biāo)的群眾業(yè)余美術(shù)作品，更與民間美術(shù)有著質(zhì)的差別。   4.民間美術(shù)與通俗普及性美術(shù)。通俗普及性美術(shù)是文明高層次向低層滲透的一種形式。為了能夠被普遍接受，常常運用民間喜聞樂見的藝術(shù)手法，以達(dá)到在民眾中傳播的目的。如過去解放區(qū)鼓勵農(nóng)民學(xué)文化的美術(shù)作品，現(xiàn)在宣傳計劃生育的《一孩最好》等，便是以傳統(tǒng)民間木版年畫的形式創(chuàng)作的作品，其中有的作品恰如其分的把握了勞動大眾理想追求的脈搏，就會引起群眾的共鳴，并由此產(chǎn)生響應(yīng)性的民間美術(shù)新作來。有的甚至是原作品的變體。但不是民間美術(shù)。   逐漸揚棄著本原的內(nèi)涵，使其功能標(biāo)準(zhǔn)發(fā)生了質(zhì)的變化。比如貼在洞房的剪紙喜花，在民間仍作為新婚裝飾居室，烘托喜慶氣氛的必需品，但幾乎已無人知道原本是祈求生兒育女的護(hù)符。作品的題材內(nèi)容也常常隨著勞動者理想追求的變化更新。有些傳統(tǒng)形式經(jīng)過改造，又被普遍的運用于民眾的生活之中，如陜北的農(nóng)民近些年來春節(jié)裝飾窯洞窗戶，有的人家沒有會剪花的，便在窗格上間或貼上各色的紙片，白天太陽一出，室內(nèi)頓時活躍起來;晚上燈一亮，滿院子也是五彩繽紛，惹人注目，既省工夫，又更新鮮好看，便在許多村莊流行開來。另外，生活方式的更新，工具材料的應(yīng)便，也還會在民眾之中出現(xiàn)一些全新的品種樣式。#p#分頁標(biāo)題#e#   傳統(tǒng)民間美術(shù)中將被現(xiàn)代文明派生的新的審美形式所替代的部分，是中華民族古老文明的寶貴遺產(chǎn)，它將載入人類文化的史冊，輝映著民族藝術(shù)的今天和未來。有志于繼承民間藝術(shù)優(yōu)秀傳統(tǒng)的藝術(shù)家，在古老的民間美術(shù)正面臨巨大變異而最后一代傳承人尚存之際，應(yīng)積極的挖掘整理和研究學(xué)習(xí)，使之閃現(xiàn)出它不朽的異彩。

本文作者：楊保玉 單位：南陽理工學(xué)院 藝術(shù)設(shè)計學(xué)院講師

我國最早的旋律音也是由民間的歌曲藝術(shù)產(chǎn)生的，當(dāng)時并沒有一個嚴(yán)格的標(biāo)準(zhǔn)去定制相關(guān)的音律，只是根據(jù)當(dāng)時演唱的人覺得怎么唱怎么好聽，怎么唱怎么旋律動人去定制的，久而久之也就成為大家約定成俗的標(biāo)準(zhǔn)了，成為了最后音律的一個統(tǒng)一的規(guī)定，那么我們可以發(fā)現(xiàn)，民間藝術(shù)的一個特點就是它非常具有實用性，非常樸實無華，拿來就能用，而且標(biāo)準(zhǔn)比較低，比較平易近人。因為人們當(dāng)時創(chuàng)作民間藝術(shù)的初衷也正是為了更好地服務(wù)于每一個人，所以還是比較強(qiáng)調(diào)其自身的一個實用性的。因為有了一個實用性的前提假設(shè)，民間藝術(shù)才能得到流傳和發(fā)展，可不比當(dāng)今的現(xiàn)代的藝術(shù)，雖然有的也是來自于民間。卻不是能夠被每一個人所接受的，有的藝術(shù)只針對于一些對藝術(shù)有了解的專業(yè)的人士，只有他們才能夠去欣賞，去理解。

所以說民間藝術(shù)的實用性受到了普通百姓的歡迎，其藝術(shù)表現(xiàn)的目的都是為了讓人們的心情能夠愉快，能夠快樂地過好每一天的生活。當(dāng)然，古代的民間藝術(shù)的創(chuàng)造不僅僅在于一個詩歌的創(chuàng)作之上，它更多的是一個包括內(nèi)容比較多的事物，不僅僅是一個精神上的方面，還有相關(guān)物質(zhì)上的創(chuàng)作也是屬于中國民間藝術(shù)的一部分，那么，當(dāng)時的勞動人民在進(jìn)行相關(guān)物質(zhì)基礎(chǔ)上的藝術(shù)創(chuàng)造的時候，也是為了處于一個實用性的考慮，比如改良的鋤頭、鏟子等這樣的類似的農(nóng)用工具，都是當(dāng)時的人民為了在做事的時候能夠更好地省時、省力而去對那些原本就已經(jīng)存在的勞動工具進(jìn)行一個相關(guān)的技術(shù)上的或者是外形上的一個改良，這樣在進(jìn)行相關(guān)的改良之后，工具變得使用起來更加得順手了，而且從外觀上來看也變得更加得精美了，這些都可以算得上是民間藝術(shù)的一種瑰寶，它既可以說是能夠幫助勞動人民更加省時省力的去完成各種農(nóng)業(yè)活動，又能滿足自身的對其審美和欣賞的外觀上的一個需要，可謂是一舉多得。

所以我們可以發(fā)現(xiàn)的就是民間藝術(shù)，它作為一個本質(zhì)屬性上的存在，是來自于勞苦大眾人民的，也可以說是當(dāng)時的勞苦大眾的人民締造了當(dāng)時的民間藝術(shù)。它從某個方面來說是由勞苦人民所創(chuàng)造的，而且也是被勞動人民所繼續(xù)演進(jìn)和使用改良的，而且這并不是一個簡單的結(jié)束，而只是一個開始，一個對民間藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的真正的開始。因為以后還會有更多的人對這個民間藝術(shù)進(jìn)行改良和挖掘，進(jìn)行相應(yīng)的改進(jìn)和改良，那么以后又會在以往的基礎(chǔ)上誕生一些新的民間藝術(shù)的新作品，這些民間藝術(shù)的特點，在剛才也提到了，是非常具有一個民族地域性的，而且每個民族由于其自身自古以來就有一個相應(yīng)的民族文化的傳統(tǒng)，所以說可能是同樣的一個藝術(shù)工藝品，不同的人去創(chuàng)造，其出來的藝術(shù)效果就可能是截然不同的，想要表達(dá)的一個寓意也是各不相同的，所以這就直接地導(dǎo)致了民間藝術(shù)的成果有一個豐富性和多樣的特點，而且早期的民間藝術(shù)可以說是沒有受到一些其他的因素的干擾的，也不會太被一些思想和相關(guān)的價值觀念所制約，所以這樣創(chuàng)作出來的藝術(shù)作品的價值性還是非常大的，它具有代表性的特點就是非常貼近尋常百姓的日常生活，但是其藝術(shù)性又是那么鮮明。

中國民間藝術(shù)的另一個特點就是其具有獨創(chuàng)性，雖說其是來自于民間的，因為在古代不比現(xiàn)在的現(xiàn)代社會，什么都有，什么都可以用貨幣去買到，在古代，民間的物資從總體上來說還是比較缺乏的，勞苦人民每天也是為了生計去工作去生活，所以即便是有一些專門負(fù)責(zé)賣藝術(shù)品的商人，藝術(shù)品種類和數(shù)量也都是極少的，勞動人民因為很難買到、或者說是因為沒有錢買，所以無法能得到一個自己稱心如意的藝術(shù)作品，所以在這種情況之下，只好開始自己動手，去完成一些自己滿意的并且能夠完成的作品了。那么這些制作人在制作相應(yīng)的藝術(shù)作品時，不僅僅是說要去考慮其一個藝術(shù)性的表現(xiàn)的存在的問題，更多的還是在創(chuàng)作時注意到了一個實用性的問題，并且在其外觀和外形上也是進(jìn)行了一個相應(yīng)的改良和傳統(tǒng)上的革新，那么最后制作出來的往往都添加了一些個人的愛好和色彩印象在里面，例如古代的一些用來裝食物和酒的青銅器，就設(shè)計得精美絕倫，雖然只是拿來盛東西，但是其自身的工藝性和藝術(shù)性還有審美性上都是美輪美奐的。

這些物件雖然經(jīng)過了時間的變遷和交替，但還是有不少的藝術(shù)品保留了下來，供現(xiàn)代人去欣賞，去體驗其中的藝術(shù)之美，所以我們可以發(fā)現(xiàn)的是，在中國，民間美術(shù)不僅僅是一個單純意義上的一個小藝術(shù)品，它往往更具有一個相應(yīng)的實用性，是一個集美觀和實用性為一體的非常完美的藝術(shù)品。當(dāng)然中國的民間美術(shù)不僅僅是局限于一個勞動人民的使用工具之上，還寄托于人們當(dāng)時所使用的其他的生活工具之上，比如吃、穿、住、行這幾個方面都要涉及到人民對美術(shù)的一個藝術(shù)上的欣賞問題。比如壯族和苗族人民的一些服裝，上面掛滿了各種金銀銅器，這些少數(shù)民族的女人通過自己對服裝的改良和重新的裁剪一樣獲得了美麗的民間美術(shù)作品，也一直保留傳承了下來。還有對自己生活中的房屋也進(jìn)行了重新改造，讓其更加堅固，更加防止外面的風(fēng)吹日曬的干擾。同樣來說，每個地區(qū)、每個民族的房屋的構(gòu)造都是不同的，包括在建筑時的朝向、布局，還有房頂?shù)脑O(shè)計上都是千差萬別的，那么造成這樣的原因是顯而易見的，地區(qū)的文化差異及每個人的生活環(huán)境和習(xí)慣也是不同的，而且在建造房屋時，不同地區(qū)的人使用的建造工具也是不一樣的，有的先進(jìn)，有的落后，所以說一個房屋的構(gòu)造不管是從內(nèi)部設(shè)計上來看還是外部結(jié)構(gòu)上，都可以在一定程度上反映一個人的生活習(xí)性和個人的愛好。我們還可以從其建造的材料和方式上推斷出他到底使用了哪些建造工具和建造上的技巧。

還有每個民族地區(qū)基本都有自身的一個傳統(tǒng)的節(jié)日，這個節(jié)日是該民族自古以來就有的，是不同于其他古代的傳統(tǒng)節(jié)日的，到了這些節(jié)日的時候，該民族的人們都會將自己盛裝打扮一番，然后舉行可能簡單或者繁瑣的節(jié)日儀式，在儀式上會用到各種具有某種代表意義的器物，這些器物往往都是工藝優(yōu)良的藝術(shù)品，都是經(jīng)過人們仔細(xì)的研究和開發(fā)出來的藝術(shù)品，都具有極高的藝術(shù)價值，這些儀器被廣泛運用到各種例會、儀式、葬禮之上，這些形式多樣的祭祀活動都在某種程度上反映了當(dāng)?shù)厝藢γ耖g美術(shù)的看法，對民間美術(shù)的一個藝術(shù)性的欣賞上，那么這些各種各樣的形式和活動都可以稱之為民間的美術(shù)。民間美術(shù)的一個大的特點就是其構(gòu)造還是非常簡單的，在簡單中又沒有失去其實用性，它是由勞動人民開發(fā)出來的，所以在一定程度上可以滿足大部分勞動人民的需要，這個民間美術(shù)是蘊含于人們的日常生活中的，它存在于人民的日常的一個衣食住行之中，所以不是我們常人理解的民間美術(shù)是一個非常高深的事物，它來自于民間，自然也是該運用到民間去的。#p#分頁標(biāo)題#e#

1在美術(shù)設(shè)計教學(xué)中引入民間美術(shù)的意義

一般來講，作為美術(shù)設(shè)計專業(yè)的學(xué)生，都應(yīng)該具備較為豐富的想象力和創(chuàng)造力，這樣才能設(shè)計出更多新穎優(yōu)秀的美術(shù)作品。而若沒有任何依據(jù)和素材，單憑想象，就是閉門造車，也是無法設(shè)計出好作品的。因此，在美術(shù)設(shè)計教學(xué)中，教師應(yīng)該幫助學(xué)生開拓視野，多學(xué)習(xí)一些豐富多樣的藝術(shù)形式，這樣會對學(xué)生今后創(chuàng)作能力的提升有重大幫助。而民間美術(shù)有著豐富多樣的載體，正是一種具有很大學(xué)習(xí)價值的藝術(shù)形式，因此將民間美術(shù)引入到美術(shù)設(shè)計教學(xué)中具有重要意義。具體來講，其作用主要體現(xiàn)在以下幾點：

1.1增強(qiáng)學(xué)生的民族意識。

民間美術(shù)我國傳統(tǒng)民族文化的重要載體，學(xué)生在學(xué)習(xí)民間藝術(shù)的同時，能夠感受到古代勞動人民的智慧，并深刻體會我國博大精深的中華文化，這能夠激發(fā)學(xué)生的民族意識，使其對國家和民族更加熱愛，從而激發(fā)更多的創(chuàng)作激情。

1.2增強(qiáng)學(xué)生的審美情趣。

由于民間美術(shù)的形式種類較多，形式美法更是表達(dá)的非常徹底，每種民間藝術(shù)形式都有其獨特的形式美法和藝術(shù)價值，學(xué)生在學(xué)習(xí)各種民間美術(shù)時，能夠很好的陶冶情操，增強(qiáng)自己的審美情趣。同時，還可以幫助學(xué)生提升文化素養(yǎng)，為今后的藝術(shù)創(chuàng)造提供更多支持。

1.3拓展美術(shù)設(shè)計元素。

民間美術(shù)是民間的人民群眾依據(jù)生活需要和審美需要而自行創(chuàng)造的，與人們生活密切相關(guān)的，將生活實用性和精神審美性融為一體的民間藝術(shù)，它是自給自足的小農(nóng)經(jīng)濟(jì)發(fā)展的產(chǎn)物，是中華民族人民的情感、思維和心理的一種寄托，且具備延續(xù)性，是民族情感的集中體現(xiàn)。它對于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計產(chǎn)生的啟示是多方面的，也是深刻性的?，F(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計也只有根植于民間美術(shù)這一源泉，才能夠使設(shè)計出的事物體現(xiàn)出物質(zhì)和精神上的高度統(tǒng)一。現(xiàn)代設(shè)計只有在應(yīng)用民間美術(shù)的方面取其精華，去其糟粕，做到民間藝術(shù)為我所用，才能真正創(chuàng)造出體現(xiàn)中華民族心理歸屬感的真正藝術(shù)品。下面，我主要從民間美術(shù)的基本特性和現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的基本特性來引出民間美術(shù)與現(xiàn)代美術(shù)的相關(guān)性，進(jìn)而進(jìn)一步探討現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計可以從民間美術(shù)中獲得哪些啟示。

一、民間美術(shù)的基本特性

1、民間美術(shù)的生活實用性

民間美術(shù)的基本特性之一就是生活實用性，這種民間藝術(shù)品更多的是為了更好地運用于生活。因為在我國古代長期小農(nóng)經(jīng)濟(jì)的經(jīng)濟(jì)背景下，人民多追求自給自足的生活理念，在這種觀念引領(lǐng)下衍生出的民間藝術(shù)，也多是和經(jīng)濟(jì)適用性具有相關(guān)性的生活用品，只是這些生活用品經(jīng)過長期的發(fā)展，與當(dāng)代社會流行趨勢不相吻合而逐漸沒落，但是其中蘊含的是古代人們的藝術(shù)精神的結(jié)晶，其中的很多元素已經(jīng)成為當(dāng)今中華民族的標(biāo)志性元素。比如，古代的小孩子穿的鞋子樣式就有很多種，虎頭鞋、無毒花鞋等，都是具備了很多美好的寓意，但其主要目的還是講究實用性，是實用性與少許觀賞性的有機(jī)結(jié)合，這種民間美術(shù)源于生活，最終又服務(wù)于生活，是民間美術(shù)生活實用性的典型體現(xiàn)。

2、民間美術(shù)的審美性

民間美術(shù)體現(xiàn)的另一顯著特性就是審美性，但是這種審美性并不是貫穿我國古代社會發(fā)展的始終，只是在特定時展下衍生的產(chǎn)物，其體現(xiàn)的是當(dāng)時社會中人們生活中的一種閑適狀態(tài)，是在經(jīng)濟(jì)發(fā)展較為迅速的階段才產(chǎn)生出來的，其藝術(shù)作品的審美性也是對當(dāng)時社會生活狀態(tài)的一種影射。只有經(jīng)濟(jì)發(fā)展能夠滿足人們的物質(zhì)需要，人們才有可能在生活中有超越物質(zhì)性的精神方面的追求。以清代的青花瓷為例，當(dāng)時的經(jīng)濟(jì)政策為重農(nóng)抑商，農(nóng)業(yè)實現(xiàn)了較快發(fā)展，農(nóng)民豐衣足食，也就有了閑暇在一些器皿上作出精美的圖案以滿足自己的審美需要。這種藝術(shù)品主要是為了滿足精神上的需求而不是為了生活實用性，是為了給生活增添一種美感而實行的專門性的創(chuàng)造性活動。

3、民間美術(shù)的民俗性

一、新學(xué)科的建立   九十年代末，國家學(xué)科目錄作了新調(diào)整，首次將民間美術(shù)作為“美術(shù)學(xué)”學(xué)科的橫向研究方向之一確立下來。這是一件中國學(xué)術(shù)界、教育界的大事情，這是民間美術(shù)認(rèn)知的覺醒。在當(dāng)今世界，經(jīng)濟(jì)全球化己呈必然趨勢的情勢下，國門打開，西方經(jīng)濟(jì)強(qiáng)國對我國技術(shù)和資本的輸入，西方的觀念、文化、生活方式亦隨之擁入。   我們年輕一代，喝可口可樂、吃“肯德基”，看美國大片，嘴上掛著幾句洋文，追逐著西方己經(jīng)過時的時尚與潮流，不知京劇、昆曲、古琴為何物，國人對本土文化的漠視令人擔(dān)憂。   民間美術(shù)新學(xué)科的確立就是在這樣的背景下產(chǎn)生的，這無疑是對民間美術(shù)這一獨特的文化現(xiàn)象的正視，推進(jìn)民間美術(shù)的研究、開發(fā)、傳承，開發(fā)民間美術(shù)教育、培養(yǎng)民族精神和對傳統(tǒng)文化的情感，激發(fā)愛國家、愛民族的熱情，即是復(fù)興民族文化的需要，也是培養(yǎng)合格的建設(shè)人才、傳承民族文化、保護(hù)國家的文化安全的重要舉措。   民間美術(shù)教育是高校傳承文化的責(zé)任。民間美術(shù)做為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要組成部分，是具有代表性的傳統(tǒng)杰出工藝，有代表性的非文字形式的民間藝術(shù)，突出代表民族文化認(rèn)同，許多是瀕于失傳或正在失傳的文化表現(xiàn)形式，如針織、織染、刺繡、雕刻、玩具、剪紙、木版年畫、面具等。中國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)像大海，在鄉(xiāng)村，在身邊我們都會發(fā)現(xiàn)承載歷史與民族智慧的非物質(zhì)遺產(chǎn)，像退潮的大海，每時每刻都在迅速消失著，活態(tài)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，是不可再生的，它的消失是永遠(yuǎn)的，我們必須站在人類文化整體的大格局中去認(rèn)識我們民族整體文化資源價值，認(rèn)識這種價值在社會現(xiàn)代化可持續(xù)發(fā)展中的生產(chǎn)力價值。新學(xué)科的發(fā)展建設(shè)在符合中國國情，借鑒國外多領(lǐng)域優(yōu)秀的文化理念及研究方法，實現(xiàn)本民族文化的資源整合，這是高等教育改革深化的重要任務(wù)，建立、建設(shè)民間美術(shù)學(xué)科正是適應(yīng)文化資源保護(hù)，推動中國文化資源重組研究，深化中國文化基因可持續(xù)發(fā)展研究，這是大學(xué)教育義不容辭的文化使命。   如何保護(hù)本土文化資源，引入教育，并使其在文化自信的基礎(chǔ)上可持續(xù)發(fā)展，關(guān)系到民族性格、民族心理、民族文化理念、民族現(xiàn)代化建設(shè)健康發(fā)展等國家與民族重大問題。為實現(xiàn)高校非物質(zhì)文化遺產(chǎn)教育、傳承的歷史使命，全國許多院校開展民間美術(shù)教育或成立非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究中心，使得民間美術(shù)學(xué)科建設(shè)及研究出現(xiàn)了熱潮。   二、對民間美術(shù)主要品類的色彩的審視   據(jù)有關(guān)部門統(tǒng)計列入中國民族民間美術(shù)主要類型保護(hù)名錄品類包括剪紙、皮影、木自版畫、刺繡、織錦、印染、面塑、木偶、玩具、民居、服飾、繪畫（書法）、巖畫、雕塑（銀飾）、陶瓷、漆藝、風(fēng)箏、紙扎、彩燈、草編、農(nóng)具（工具）等’A個品類’>"種。本文僅就民間美術(shù)主要品類色彩規(guī)律進(jìn)行探索研究目的在于尋求民間美術(shù)作品用色規(guī)律、色彩觀念，達(dá)到理性認(rèn)識。在以往的色彩學(xué)研究中，只有印象派色彩理論闡述，民間美術(shù)色彩研究是一空白，我們認(rèn)為民間美術(shù)作為本源藝術(shù)、母體藝術(shù)，其意義重大，啟動民間美術(shù)造型研究，色彩研究是重要課題，有著重要的理論與實踐意義。   民間刺繡。民間刺繡在傳統(tǒng)社會有著極為重要的地位，它有著重要的文化歷史價值，具有使用功能及審美功能。在中國由于地域遼闊，民族眾多，“千里不同風(fēng)”“百里不同俗”各地域、各民族風(fēng)格不同，主要有苗繡、潮州繡、幡繡等。各繡法、色彩運用相互借鑒、互有交流。   苗繡《蝴蝶媽媽》是根據(jù)苗族祖先是蝴蝶與楓樹結(jié)合而來的傳說創(chuàng)作的。造型圖案化，色彩極為豐富，不追求造型與色彩的客觀描寫，重視色彩的裝飾效果，華美、典雅，在大紅的底色上，大量運用了藍(lán)、綠色彩、藍(lán)綠色降低其色彩飽和度，所占面積大，同時局部運用紫紅、玫瑰紅等色以調(diào)和，過渡底色大紅與蘭緣主色的對比關(guān)系，并用小面積的亮黃、提亮畫面，畫面色彩斑瀾、神秘、幽深、極盡其能地發(fā)揮了色彩的裝飾效果。   福建幡繡是獨具特色的民間藝術(shù)之一。色彩明快，多雜有金銀線刺繡。畫面在灰綠基調(diào)中，運用紫、藍(lán)、紅、白色等溫潤、柔和的色彩使作品產(chǎn)生很好黑白灰關(guān)系，畫面形象與色彩都讓人有一種親和的感覺。廣東《惠女頭飾》，惠女善繡，用色大膽、不受客觀物所限，用色重心象，就連花瓣的顏色也可有綠有藍(lán)。人物、水中魚、蟹等，用色唯畫面所需，不事模仿，重理想。   民間木版年畫。木版年畫民間亦稱“喜畫”是中國民間美術(shù)較大的一個藝術(shù)門類，“色要少，還要好，看你使得巧不巧”這是武強(qiáng)年畫用色的口訣。為適應(yīng)大眾審美趣味，武強(qiáng)年畫多以紅、黃、藍(lán)三原色和黑白為設(shè)色基礎(chǔ)，大紅、大綠，鮮明對比，效果強(qiáng)烈，紅紅火火，吉祥喜興。   木版年畫用色多依據(jù)世代口傳之口訣。如：“要想揚，一片黃”，“綠托紅，喜盈盈”，“要喜氣，紅和綠”，“紅和黃，亮晃晃”等等。武強(qiáng)木版年畫《救苦救難觀世音菩薩》，色彩處理大膽?yīng)毺兀^世音菩薩等人物的膚色處理成大紅色，衣裙用綠色，特別有視覺沖擊力，個別人物膚色又用底色，形成對比，使紅、綠兩色增輝，局部用黃色，特別傳神的一筆色彩就是菩薩上眼瞼的一筆亮色，點醒全畫，便菩薩神采奕奕。畫面色彩其極古樸渾厚、強(qiáng)烈生動，和諧又不失對比與響亮。   木版年畫《秦瓊、尉遲恭》紅臉秦瓊，黑臉敬德，施色平涂，在有限的色版內(nèi)套印出豐富斑斕的色彩效果，以不同大小，不同色相的色塊有序排列，對比強(qiáng)烈，總體看又和諧，硬色軟色剛?cè)嵯酀?jì)，畫面大部以暖色為主，畫面上部以蘭色線描印出丹鳳牡丹日月圖，畫面上下色彩有對比又有聯(lián)系，奏出明快、熱鬧，喜慶的交響曲，顯示出中國年畫特有色彩魅力。民間面具。民間面具主要有社火臉譜、吞口、地戲面具、儺戲面具，跳神面具。   社火臉譜流行于陜西，起源隋唐時代民間戲劇，演員在臉上色畫出各種臉譜，各種色彩均具象征人物性格特征的作用。紅色代表忠誠、白色為奸、藍(lán)為草莽、黑為正直等等，己形成程式。#p#分頁標(biāo)題#e#   吞口，是流行于云貴一帶的虎頭葫蘆瓢藝術(shù)品，是民間用來御鬼驅(qū)邪、保佑家人平安的鎖物。葫蘆因多子，繁殖快被視為生命、生殖、旺盛的象征。五色象五行，具象征性。儺戲面具是演員配帶以區(qū)分不同角色的化妝用具，或凌歷、或英武，其色彩或單一或夸張、傳神。   跳神面具是藏族進(jìn)行跳神宗教活動時所戴的面具，主角是各路神仙鬼怪和各路護(hù)法神，色彩鮮艷夸張。   色彩的象征性、裝飾性、極強(qiáng)符號化是民間面具的色彩審美特征。民間泥塑。中國民間泥塑歷史悠久，史前墓葬中己發(fā)現(xiàn)生動有趣的小型陶泥動物捏塑。泥塑早期發(fā)展與巫術(shù)儀式、民間神靈崇拜相伴隨。有代表性的是天津“泥人張”泥塑。江蘇無錫惠山的手捏戲文人物和耍貨，河北新城、山東濰坊都是著名泥玩具中心。河南“泥泥狗”，這些泥塑動物皆在黑色底色上涂彩，圖案古拙，神秘，與女性生殖崇拜，乞子巫術(shù)有關(guān)。河南?？h兵馬人玩具，北京、濟(jì)南的“兔兒爺”，泥玩具都具有強(qiáng)烈的地方色彩。泥玩敷彩多在白、黑底色上用大紅、大綠、黃、藍(lán)等高純度顏色以隨意、灑脫的筆觸涂畫、形成熱烈、喜慶、明快、濃郁的色彩效果。認(rèn)為黑色表現(xiàn)“力”，像畫中的石；白表現(xiàn)為“大”，像畫中的“天地”；紅色表現(xiàn)為“生”，像畫中的草木；黃色則表現(xiàn)為“熟”，像畫中的果實。通過這些色彩淋漓盡致地抒寫著自然界生生不息，開花結(jié)果的自然規(guī)律。其色彩是心象，是意象。   三、民間美術(shù)色彩的理性分析   縱觀西方造型藝術(shù)、東方造型藝術(shù)以及民間美術(shù)的色彩運用及色彩功能屬性，我們是否可以劃分為兩種：一種我們稱之為寫實色彩，另一種可以稱之為寫意色彩。寫實色彩，追求客觀物象的色彩真實，遵循物象的固有顏色，或客觀物象在特定光線環(huán)境下所呈現(xiàn)的色彩，這在歐洲古典繪畫和印象畫派的作品中得到印證。東方繪畫以中國畫為例，無論工筆重彩及水墨畫的色彩著一般表現(xiàn)物象的固有色，但中國畫“以線造型”，水墨畫“以墨為主”、“墨分五色”等觀念是形成中國畫整體（主體）的寫意風(fēng)格，如追求“氣韻生動”、“筆斷意連”、“隨類賦彩”雖然未能完全走出根據(jù)不同種類、不同物象原本的色彩加以描繪的色彩觀念，然而卻有“以朱畫竹”、“金碧山水”、“淺緣山水”的畫法，故當(dāng)認(rèn)為中國畫的色彩表現(xiàn)還是趨于寫意色彩，“隨類賦彩”之“賦”非“敷”之意，此“賦”乃是側(cè)重自我感受給不同對象賦予色彩，這色彩近乎歌唱。   寫實色彩的根源來自視覺，是客觀世界在藝術(shù)創(chuàng)作主體眼睛中的反映。寫意色彩是源自創(chuàng)作主體對客觀事物（包括自然物、觀念、信仰、宗教等）認(rèn)知后所產(chǎn)生的“心象”，不是靠視覺來認(rèn)識事物，而是靠意念、意識、理念等來看待色彩意義，因此，意象色彩就以其象征性、裝飾性、符號化為其表現(xiàn)特征。   原生態(tài)的民間美術(shù)，始終保持著“實用———審美”的綜合價值結(jié)構(gòu)，民間美術(shù)的實用性即功利性不僅直接地表現(xiàn)在其物質(zhì)實用功能，還直接制約到它的審美機(jī)制，表現(xiàn)為訴諸視覺形式的心象，有對現(xiàn)實需要的替代滿足的作用，原生形態(tài)民間美術(shù)，不同于純粹審美形式，有其精神功利性。民間美術(shù)通過理想化視覺形象———造型與色彩符號表述，成為民俗文化、地域文化、宗教文化、民族文化的載體。使主體在審美想象的狀態(tài)中，完成物質(zhì)和精神功能。   民間美術(shù)是特定的民間特質(zhì)、文化環(huán)境下產(chǎn)生的，它不僅僅是美的欣賞品，也是民間文化的體現(xiàn)，是民間文化的載體之一，是民間文化心理和文化面貌的標(biāo)識，我們研究民間美術(shù)就一定要將其放入民間文化的范疇進(jìn)行綜合研究，這樣才能進(jìn)入深層，才能究其深遂的文化意義與價值，民間美術(shù)與原始藝術(shù)、下層文化、宗教文化、民俗文化、戲曲文化、生活文化息息相關(guān)，一脈相承，你中有我，我中有你。要研究民間美術(shù)、民間美術(shù)的色彩審美形式，就要將其放置到以哲學(xué)、藝術(shù)學(xué)、民俗學(xué)、社會學(xué)、文化人類學(xué)等為背景的文化氛圍的比較中等審視民間美術(shù)的本質(zhì)，以及色彩特性。   民間美術(shù)的色彩是寫意色彩，不是眼中的色彩，是心象色彩，不是科學(xué)意義的色彩，是感性色彩，是打破時空的色彩，具有象征性、裝飾性，符號化的特征。民間美術(shù)的色彩不是“形神兼?zhèn)?rdquo;的色彩是“遺貌取神”的色彩，是直接綁定于藝術(shù)的色彩。   那些未被框定在“科學(xué)”名義下的色彩觀念，也就更有研究與學(xué)術(shù)價值，單一的色彩基礎(chǔ)模式必然會扼殺創(chuàng)作者的個性。今天我們把民間美術(shù)色彩問題提出研討，是讓學(xué)藝者知道還有如此“科學(xué)外”的色彩觀念，其意義在于開闊視野，啟迪藝術(shù)的個性。種種客觀存在的復(fù)雜因素，使民間問美術(shù)本身就缺乏普通的統(tǒng)一性，這本身就大大地增加了由感性認(rèn)識而進(jìn)行理論概括的難度。畢竟不同品類的民間美術(shù)作為同一學(xué)科，審美上，功能也有內(nèi)在統(tǒng)一性，今天提出民間美術(shù)色彩研究的課題想必有重要意義。然而我國尚少見對民間美術(shù)色彩的理論研究，少有可借鑒的研究成果，今天的這些議論，也僅是作些探索、探討，提供一個學(xué)習(xí)研究的平臺。

摘要：

民間美術(shù)造型集中體現(xiàn)了中華民族的藝術(shù)審美和文化精髓，對于推動現(xiàn)代文明的發(fā)展具有積極的作用。民間美術(shù)造型的應(yīng)用范圍十分廣泛，不僅僅局限于建筑、裝飾等常見的造型物中，其思想和技藝也可以遷移應(yīng)用到動漫形象的設(shè)計工作中。充分發(fā)揮民間美術(shù)造型對動漫形象設(shè)計的啟發(fā)作用，能夠極大的豐富動漫形象的多樣性和真實性。

關(guān)鍵詞：

民間藝術(shù)；美術(shù)造型；動漫形象設(shè)計

近年來，民間美術(shù)造型作為傳統(tǒng)藝術(shù)精華受到了越來越多的重視。同時，動漫形象作為新興的藝術(shù)文化形式也得到了發(fā)展。如何處理好兩種不同藝術(shù)表現(xiàn)形式之間的關(guān)系，使其形成一種和諧互補(bǔ)的相互關(guān)系，是現(xiàn)代藝術(shù)文化發(fā)展中必須重視的問題之一。本文結(jié)合實際對民間美術(shù)造型藝術(shù)和動漫形象設(shè)計的關(guān)系進(jìn)行了詳細(xì)的分析。

一、在審美特征上的關(guān)系

（一）審美意蘊

【摘要】

隨著社會的不斷發(fā)展，我國的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計得到了一定程度的發(fā)展，但也暴露出一系列不容忽視的問題，比如藝術(shù)設(shè)計沒有民族特色，照抄照搬的現(xiàn)象屢見不鮮。這種情況不利于我國現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的長遠(yuǎn)發(fā)展。民間美術(shù)凝聚了我國民間藝人的智慧精華，是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計取之不盡、用之不竭的重要源泉。要想使我國現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計出類拔萃，可以汲取民間美術(shù)的精髓，提倡回歸自然，逐漸使我國的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計立于世界藝術(shù)之林中。

【關(guān)鍵詞】

民間美術(shù)；現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計；影響

0.前言

所謂現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計，顧名思義，就是伴隨著現(xiàn)代工業(yè)快速發(fā)展而誕生的藝術(shù)形象設(shè)計，它有著形象的標(biāo)志特點和強(qiáng)烈的時尚性，可以拓展工業(yè)產(chǎn)品的影響力。應(yīng)用富有視覺震撼力的形象語言為商品代言，以此對人們的物質(zhì)生活產(chǎn)生影響，使他們開啟新的消費理念，引導(dǎo)社會潮流發(fā)展，這就是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的根本宗旨。目前，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的內(nèi)容越來越廣泛，小到每一扇門的裝飾，大到一棟小區(qū)的整體設(shè)計；小到衣柜里的鞋帽襯衫，大到天上飛的飛機(jī)，這些都屬于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的范疇，為現(xiàn)代人的現(xiàn)實生活起到裝飾和點綴作用。隨著社會的不斷發(fā)展，我國的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計得到了一定程度的發(fā)展，但也暴露出一系列不容忽視的問題，比如藝術(shù)設(shè)計沒有民族特色，照抄照搬的現(xiàn)象屢見不鮮。這種情況不利于我國現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的長遠(yuǎn)發(fā)展。民間美術(shù)凝聚了我國民間藝人的智慧精華，是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計取之不盡、用之不竭的重要源泉。要想使我國現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計出類拔萃，可以汲取民間美術(shù)的精髓，提倡回歸自然，逐漸使我國的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計立于世界藝術(shù)之林中。

1.我國現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的現(xiàn)狀

通渭民間美術(shù)作為黃河中上游中原文化的一部分，其內(nèi)容豐富，題材多樣，有著獨特的審美價值和無可替代的研究價值。然而隨著現(xiàn)代工業(yè)的迅速發(fā)展，通渭民間美術(shù)受到了前所未有的沖擊。盡管近年來，在縣文藝工作者的大力搶救下有所好轉(zhuǎn)，但前景仍不容樂觀。

《通渭縣志》載，通渭的民間美術(shù)主要有剪紙、年畫、刺繡、陶塑、雕塑、玻璃畫皮影道具制作等幾類。我以此為據(jù)，對通渭13個鄉(xiāng)鎮(zhèn)14個村社，共計781戶農(nóng)戶進(jìn)行調(diào)查，得出的結(jié)果不得不讓人深思，過去春節(jié)每家每戶必剪必貼的剪紙（通渭以窗花為主），現(xiàn)在只有13%的農(nóng)戶仍保持這個傳統(tǒng)。有93%的用戶不再貼傳統(tǒng)的木版套印年畫，有7%的農(nóng)戶甚至什么都不貼，陶塑和雕塑基本消失，刺繡和其他民間美術(shù)寥寥無幾。面對這樣的現(xiàn)狀，我們不得不思考，具有“書畫之鄉(xiāng)”美稱的通渭為何傳統(tǒng)的民間美術(shù)“衰敗”得如此之快。我做了民意調(diào)查，有15%的人認(rèn)為由于工業(yè)技術(shù)的運用，手工制作的傳統(tǒng)民間美術(shù)失去了市場；有21%的人認(rèn)為傳統(tǒng)的民間美術(shù)太粗糙，太單調(diào)，沒有生氣；有50%的人認(rèn)為通渭民間美術(shù)停止不前的原因主要是人們過分追求經(jīng)濟(jì)效益所致；有14%的人無意見。

以上三種看法，雖不全面，但都各自提到了一些原因：首先，不能否認(rèn)，市場經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展對民間美術(shù)的沖擊，改革開放使人們對時間、經(jīng)濟(jì)效益的認(rèn)識有了前所未有的提高。在通渭堅持進(jìn)行民間美術(shù)創(chuàng)作的大部分是農(nóng)民，特別是農(nóng)村婦女。改革開改之前，農(nóng)村婦女在農(nóng)閑之余無事可做，邊串門邊做針線活，給小孩繡鞋頭、繡枕頭、繡荷包或在寒冷臘月剪窗花做花饃。男性在地里農(nóng)活干完之后，變著花樣制作各種年畫、陶塑等，用來美化自己的生活環(huán)境，增加過年過節(jié)的歡樂喜慶氣氛。像這樣的創(chuàng)作，大都屬于“自給自足”型，主要用于滿足自己的需要，只有少部分在集市上賣掉給家里換點油鹽醬醋。

隨著改革開放，人們的時間觀念、經(jīng)濟(jì)效益認(rèn)識有所提高，人們抽空外出打工，想著怎樣才能賺更多的錢，因而很少有人像以前那樣待在家里一針一線地搞沒有“錢”的東西，因此，民間美術(shù)在向“錢”看的社會背景下首先失去了“生產(chǎn)力”。

其次，通渭民間美術(shù)的發(fā)展緩慢或者說停滯不前，更重要的一點是它賴以生存的“民俗”的逐漸消失和變異。“民俗是民間美術(shù)的文化緣由和創(chuàng)作源泉”，①換言之，民間美術(shù)是民俗活動的工具，是民俗文化的形象載體。中國的民俗與中國以農(nóng)業(yè)社會為基礎(chǔ)的國情有著直接的關(guān)系。通渭也不例外，作為一個貧困的農(nóng)業(yè)大縣，農(nóng)民在很大程度上靠天吃飯，人們出于對“天”的敬畏，往往特別注意采用過節(jié)的祭祀儀式。例如春節(jié)祭“天”拜“地”，求“財”，與之相應(yīng)而創(chuàng)作的“天官”、“土地”、“財神”等藝術(shù)形象。然而隨著經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，文化水平的提高，人們不再相信神靈的作用，不再通過祭祀來消除對未來的恐懼，開始相信自己的雙手，這種儀式也就慢慢變淡或消失。隨著這種民俗的淡化，它的表現(xiàn)形式民間美術(shù)中的相當(dāng)一部分也就自然而然地隱退了。

最后，現(xiàn)代工業(yè)技術(shù)的廣泛運用是通渭民間美術(shù)衰落的另一個重要原因。由于現(xiàn)代工業(yè)的迅速、便捷性使待續(xù)了幾千年的民間美術(shù)也不例外地被卷了進(jìn)去，傳統(tǒng)手工制作的木版套印年畫被整齊劃一的現(xiàn)代工業(yè)印刷年畫所代替。“心靈手巧”的“瓦匠”和“木匠”制作的各種各樣的陶塑和雕塑作品也被磚瓦廠、家具店的“機(jī)械化”給整齊劃一了。人們只圖省事，也樂意購買這些“快捷了”的商品。例如買上一塊花布既可做鞋頭、襪底，又可做枕頭、窗簾、床罩等，一塊花布便可代替過去的很多工序。

綜合以上分析，通渭民間美術(shù)的現(xiàn)狀從表面看是一件非常合情合理的事情，似乎順應(yīng)了時代的發(fā)展潮流。但靜心細(xì)想，也不盡其然，古往今來，很多是非曲直、良莠真?zhèn)巍⒄胬砗椭囌摱际窍喟槎模氉屑?xì)分辨，區(qū)別對待。正如某些生物在人類對自然環(huán)境的破壞下，面臨著絕跡，甚至已經(jīng)從地球上消失，我們總不能說它們順應(yīng)了時代的發(fā)展。民間美術(shù)存在現(xiàn)狀的好壞，不能看一時的表面現(xiàn)象，應(yīng)從更深層次去挖掘。中央美術(shù)學(xué)院教授靳之林先生曾說：“民間美術(shù)的文化內(nèi)涵和藝術(shù)形態(tài)，代表著民族文化群體的中國本原宇宙觀、美學(xué)觀、感情氣質(zhì)、心理素質(zhì)和中華民族的民族精神，反映了中國本原文化的哲學(xué)體系，藝術(shù)體系，造型體系和色彩體系。因此，愈具有廣泛群體性的民間美術(shù)門類，愈是反映了中國本原文化內(nèi)涵與藝術(shù)形態(tài)……”②看來，民間美術(shù)并不是可有可無的藝術(shù)，它作為一種藝術(shù)形態(tài)，已成為民族靈魂和精神的載體。