隨著我國經濟的發展和繁榮，社會對各類人才的需求越來越迫切，美術專業的人才現今也很吃香。在美術專業人才培養過程中，藝術專業知識技能的培養固然是重中之重，但文化課的重要性也不容忽視，尤其是英語語言的學習。因為在全球化背景下，掌握這門國際化的語言成為學生今后發展和提高所必須具備的條件之一，然而美術院校的特殊性，使得這門學科面臨著種種困難和挑戰，稍有懈怠，就可能產生一些不可忽視的漏洞，妨礙學生今后的發展，怎樣讓學生學好英語是美術院校在教學過程中必須正視的問題。結合觀察和實踐，我發現美術院校英語教育主要面臨著以下難題。   一、美術院校大學英語教學現狀   1.美術專業學生缺乏英語學習的動力   在目前的美術專業人才培養環境當中，大部分美術院校都以培養學生的美術專業知識和實踐能力為專業培養的重要內容，雖然在課程設置上有英語教學安排，但沒有提供足夠的語言學習環境和時間，使課堂難以按以“學生為主”的方式展開，學生難免會被動地接受知識，導致英語教學幾乎變成了知識的堆積過程，難以活躍學生思維，引導其舉一反三，學以致用。對于整個英語教學研究體系來說，藝術類大學英語教學被長期邊緣化，處于非常尷尬的境地。就學生本身而言，美術專業生本身的英語基礎普遍比較薄弱，加上英語教學與專業知識之間不小的距離，學生學習英語缺乏主動性。教學實踐表明，大部分美術專業的學生承認更熱衷于專業課和與之相關的課程，對英語還不夠重視。   2.教學內容需結合美術專業知識   由于培養目標的影響，美術類院校的各門專業課程自然而然地占據著課內外教學活動的主導地位，英語課作為公共文化課，已處于從屬地位。英語課程在美術類院校中普遍缺乏應有的重視，英語教材的建設因而相對滯后。高校中能夠同時滿足美術專業要求與基礎英語要求的優秀英語教材十分稀缺和匱乏，絕大多數的高校藝術美術專業使用的是大學英語教材。大學英語教材因其難度偏大，并缺乏與美術領域相關內容，與學生當前的專業學習和今后發展聯系不大，所以并不適用于美術專業生。王愛英等（2003）調查認為“藝術類學生所使用的英語教學設備已嚴重滯后于教學需要”，教學內容要“根據學生的實際情況進行適當調整”，并就學生專業“做相應的補充”［1］。這些描述較真實客觀地反映了當時藝術類院校大學英語的基本教學情況。編制適合美術專業生的英語教材已是迫在眉睫，刻不容緩。   3.英語教育評估機制不夠完善   受當今文憑熱、證書熱的推動，學生迫切希望順利通過學校的英語測試及社會各種英語等級考試，較功利的英語學習氛圍忽視了學生綜合能力的培養。這是與評估機制的問題密不可分的。評估和教學自古相輔相成，科學的評估機制能調動學生學習的動力、激發學習熱情。目前的非英語專業教學太過于注重所謂的“技巧”訓練，努力讓學生掌握英語聽力閱讀等做題方法，順利通過各種考試，而這跟學生實際語言能力的提高背道而馳。在此影響下，很多美術專業生在學習的過程中不愿意拓展自己的知識面，而把注意力放在教科書及與考試有關的書籍上，導致如今的評估機制不能完全真實地反映學生的英語能力。如此反復，形成了惡性循環。   二、美術專業英語教學的策略   1.注重英語學習興趣和方法的培養   興趣是最好的老師。在美術專業英語教學中，教師應該不斷擴大學生的知識面，并在課堂教學中給予學生更多的自主時間，讓他們有足夠的時間消化理解。在內容上可以多選擇一些生動而有感染力的英語交流實例講解及與英語語言國家有關的文化風俗，充分運用多媒體，讓英語教學真正變得立體而有生命力。   2.編寫合適的美術英語教材   美術專業的英語教材應力求有針對性地與美術專業課同步，使英語真正成為有用的工具。具體地說，可以將專業課的一些常用詞匯理念、基本概念納入英語教材；把常用的美術設計軟件的英文版本進行漢化講解，深化討論英文原著的專業課教材；教材每個單元都可以涉及不同的美術流派、繪畫風格和代表作品；讓學生逐漸學會用英語表達與自己美術專業相關的話題；可以將美術系的專業課程，如油畫、素描等具體課程內容融入英語教材，拉近英語與專業課程的距離。此外，美術院校中大部分英語教師都是英語專業出身的，熟知英語語言本身及教學方法，卻對美術專業內容知之甚少。如此，教材的革新只能是一紙空談。英語教師應適當了解學生的專業及在專業學習中碰到的英語方面的困難，才能使合適的專業英語教材實際發揮作用。   3.建立科學的英語評估機制   作為整個英語教學的重要組成部分，科學的評估機制能夠督促、引導學生逐漸養成良好的語言學習習慣。要想達到這一目的，教師就應該立足于美術專業教學的需要和學生的學習要求，總結美術專業的需要，建立起合適的美術專業英語考評體系，對學生的專業英語詞匯、學習方法，以及綜合運用能力作出全面的評價。可以采取開放式的方法，比如給一個話題，讓學生分組進行角色演示，然后分別對每一組進行評價。這樣互動的評價過程既起到了英語的實際交流作用，又激發了學生的學習熱情。

［摘要］高職美術教育以培養優秀的美術專業人才為目的，在專業人才與美學素質培養上起著重要作用。本文從高職教育特點入手，以培養優秀的美術人才為目的，結合實際情況分析了當前高職院校美術教育現狀及其中的問題，提出了一些行之有效的教育改革與人才培養策略，以優化美術教育效果。

［關鍵詞］人才培養;美術教育;課程設置;教育改革

高職院校是職業教育的主陣地，源源不斷地向社會輸送的專業人才，為國家經濟發展與社會建設作出了突出貢獻。職業教育強調技能學習，以培養學生的實踐操作能力為宗旨，這是職業教育的本質特點。然而，當前高職院校美術教育過于注重基礎理論教學，忽略學生的專業能力培養。對此，應加大教育改革力度，采用科學有效的人才培養策略，提高高職院校美術教育水平。

一、當前高職院校美術教育現狀及其中的問題

隨著新一輪教育改革工作的逐步推進，高職院校美術教育成為素質教育不可缺少的重要環節，為相關用人單位提供了大量人才。然而就當前來看，高職院校美術教育現狀與人才培養還不能真正滿足社會需求，亟待加快教育改革工作。雖然很多高職院校已經開展美術教育改革工作，但取得的成果遠遠不夠，還未真正改善美術教育現狀，需要進一步推進改革工作。目前，高職院校美術教育中的主要問題有:第一，重理論、輕技能。高職院校美術專業尚沒有建立自己的課程框架，大多沿襲或參照本科專業課程體系，過于注重理論知識學習和學術研究，對學生專業技能訓練的重視程度不夠，這與職業教育理念相悖;第二，重整體、輕個體。“量產化”進行人才培養，因材施教不足，不關注學生的個性化發展，導致培養出來的大多人才都為一個模式，缺乏個性、特長，根本不能滿足培育富有創新力、創造力美術人才的需求;第三，教育目標定位不明確，課堂教學與崗位實踐相脫節。沒有結合職業教育特點、專業情況及社會用人需求等是設定美術專業課程教育目標，造成目標的設定脫離實際，不符合社會需求;第四，課程設置不合理，教學內容陳舊。我國職業美術教育缺乏夯實的理論指導，課程設置一般沿襲本科專業或參照其他院校，造成課程內容設置不當，缺乏本土化特色;第五，美術教育與就業指導的結合不夠密切，未真正根據社會需求開展人才培養工作，以至于很多學生畢業后適應不了工作崗位要求。

二、高職院校美術教育改革與人才培養的有效策略

(一)明確美術教育目標，突出職業性

所謂教師專業化發展,是指通過制定一系列的教師專業標準,采用必要的途徑與措施,使教師職業從“半專業”或“準專業”狀態逐步發展到專業狀態,使教師個體從低專業水平逐步發展到高專業水平。   20世紀60年代以來,確立教師職業的專業地位,提高教師的專業化水平,推進教師專業化發展的進程,始終是世界各國師資隊伍建設的重點。在我國,隨著基礎教育新課程的全面實施和推廣,提升教師的綜合素養已成為新時期教育改革與發展的重要內容,教師隊伍建設必須從“數量擴張型”向“質量優化型”轉變。提高教師的專業化水平也就成為新時期我國教師隊伍建設的客觀要求和教育改革與發展的必然趨勢。本文試就聾中職校美術教師專業化發展問題談些粗淺的意見,以供研討。   一、聾中職校美術教師專業化發展的一些問題   近年來,聾中職校深化教學改革,不斷提高教育教學質量,美術教育也呈現出蓬勃發展之勢。然而,隨著老教師相繼退休,教師隊伍一度出現“青黃不接”的緊張局面。青年教師正逐年增加,但他們才走出大學,從學生到教師角色的轉換,不可能一朝一夕輕易完成。他們的綜合素質與教學水平亟待提高。特別是在聾校當教師,要了解聾教育的特殊性,了解學生的實際水平與心理狀態,更需要有一個較長的過程。因此,在平時教育教學中,不難發現許多教師存在以下一些問題。   (一)與聾學生溝通困難   美術專業教師盡管通過手語和考核,但涉及到美術專業的術語往往無法正確表達。教師手語不夠熟練,加上手語本身帶有局限性,使學生無法準確理解講解內容,教學質量大打折扣。   (二)專業基本功薄弱   不少青年美術教師平時缺乏基本功練習,不勤于動手作畫,不刻苦鉆研業務。他們可能認為憑自己在大學所學的知識足夠應付這些學生了,往往產生“吃老本”的思想。這些都在不同程度上影響了教師專業化發展,同時也影響了美術教育的發展。   (三)脫離實際,教學不得要領   由于沒能很好地掌握特殊教育的教學規律,不了解學生的實際知識水平,一味將自己所學的抽象理論和高深的專業技巧教給學生。學生感到“一頭霧水”,不知從何學起,挫傷了他們學習美術的興趣和積極性,久而久之,產生厭倦情緒。上述情況與問題的存在,值得我們認真反思與研究。   二、美術教師專業化發展的對策與措施   針對上述問題,筆者從聾中職校美術教師專業化發展的角度提出以下幾點對策與措施:   (一)親近聾學生,了解聾學生的學習實際   聾中職校的特殊性就在于教師面對的是一群聽障學生,他們失去聽力與語言表達能力,導致生理、心理都受到不同程度的影響,給教學帶來了一定的難度。遵照“以人為本,育殘成才”的教育理念,青年教師應親近學生,努力提高手語交流能力,更好地與學生交流信息,溝通思想,傳遞和表達情感。必須從思想上真正認識到我們事業的艱巨與光榮,熟悉特教,熱愛特教,盡快適應特教工作,適應美術專業發展的要求,努力提高自己的實際工作能力。這是做好聾中職校一切工作的首要保證。   (二)夯實美術基本功,不斷提高自身美術   專業基礎水平與知識技能扎實的專業知識與技能是美術教師贏得學生信任和敬慕的重要因素。能否站穩課堂,穩健地示范與指導學生,不在于年齡、職務的高低,更不在于教師的外表,而在于是否有扎實的美術專業知識與技能。教師專業水平的高低直接影響學生對美術知識技能的學習。為此,教師的專業能力必須做到精深、厚實,才能確保“言傳身教”的質量與效果。當前,知識更新的速度不斷加快,不能堅持學習,研究專業知識的教師,必定會離學生越來越遠,也必將會被時代所淘汰。定期舉行和開展美術教師基本功比賽活動和美術作品展,可以提升美術教師專業水準,促進美術教師專業化發展。   (三)“一專多能”,提升自身美術專業綜合素質   大多數聾中職校的美術教學,仍是打基礎的階段,沒有開設專業課程。如照搬專業院校學習美術的標準進行教學,顯然是不符合實際的。聾中職校必須根據學生需要和學校條件,全面考慮適合聾生學習的專業和內容。我們提倡美術專業教師“一專多能”,要求教師對本門課程有深厚的專業技能功底外,再具有開設其它相關課程的能力,如能組織學生美術類社團活動,組織學科課外興趣小組等。這既是營造校園人文藝術氛圍的重要途徑,也是美術教師工作任務的重要組成部分。   (四)學習與貫徹新課程理念,提高教育教學的理論與實踐水平   美術學科與其它文化學科,在教學規律上,有共同之處,也存在不同之處。譬如教材問題。雖然現在有很多美術類教材和參考書可選用,但卻沒有一本能成為普遍被大家認可的教材。這就需要我們的教師加強學習,加強對美術教材的整合,靈活運用好教材和參考書,如用中外美術名作欣賞,民族、民間美術欣賞課程來引發學生對美術的感知;將素描、色彩、國畫、設計與美術基礎理論結合起來,激發學生學習美術的興趣。要根據聾中職校美術教學的實際,合理使用講述法、討論法、感受法等,盡量為學生多做示范。掌握多種教學方法、手段,合理運用到教學中去,對提高教學質量有非常重要的意義。   (五)培養教科研能力,實現可持續發展   教科研能力是衡量一個教師素質的重要方面。增強科研意識,掌握一定的教育理論知識,才能比較敏銳地發現教學中存在的問題和有研究價值的東西。美術專業教師不僅在思想上要重視教科研,更重要的是要在實踐中鍛煉研究與寫作能力。   教師專業化發展,不能不涉及教師的責任意識、主體意識和創新精神。缺乏責任意識,主體必然表現出隨意與盲目性。只有樹立起責任意識,才能使教師的主體性真正得以完善,為自身的發展開辟廣闊的空間。教師專業化發展也就是專業知識和技能、教育學的知識和運用技能,以及責任感的全面發展。作為一名美術專業教師,更要提倡運用“畫筆、粉筆、鋼筆”,以扎實的美術基礎、嚴謹的教學態度、科學的理論研究,堅持理論與實踐相結合,科研與進修相結合,貫徹“科學發展觀”理論,真正實現美術教師專業化的可持續發展。#p#分頁標題#e#

【摘要】現如今我國教育已經開始追求多方面發展，不再禁錮于知識類科目，也開始重視起美術科目的發展，我國的美術專業還是比較廣泛，但是大多對自己所處的市場環境定位不夠準確，都比較重視美術科目的畫畫基本功而忽略了教學能力的提升，實踐能力比較弱，那么所教導出的學生也不能符合市場要求，所以我們要重視這方面的問題，爭取把美術專業學生的教學能力提升上去，并且對教學方案達到一個創新階段。

【關鍵詞】高校美術；教學能力；美術教育

我國在很久之前就對美術教育專業引起了重視，所以才有這么多美術界的教育人才和專業人才相繼而出，讓我國的教育方面和美術類的行業進步加快了速度，同時也為我們的國家帶來了不可估量的好處。可是長久觀察下來，美術教育專業也因為時代的進步而顯得有一定的問題和不足之處，當今的社會環境和經濟環境發展越來越快，國家將許多科目的教育方案都實行了創新，不再一味的重視文化的培養反而更加重視素質的提升，也對中小學實行了新的課程標準，在這種背景下，美術教育專業所存在的問題越來越明顯。

一、我國高校美術教育專業的培養目標和學生能力結構

現如今我國的美術專業不再是只培育學生的專業基礎，也要重視德、智、體、美等多方面的發展，不僅要對美術的基本理論和知識有一定的認知，也要有不斷探索和嘗試的精神，不但要熟悉美術專業知識，還要對美術行業在社會的發展中有一定的幫助。所以我們要將培養的主要目標氛圍以下幾個方面：一是讓學生讓學生豐富自身的專業知識和美術基礎，有一定的動手能力。而是要有一定的教學方法把自身的知識傳遞給別的學生。這兩個方面都是緊緊聯系著的，第一方面是最基本的條件只有自己有著豐富的知識經驗才能帶給學生更好的提升。而第二部分才是關鍵，只有自身的教學方法夠吸引人而且教學能力出眾，才能把知識傳遞給需要的同學們。所以自身的專業知識和教學能力等都是一個學生所應該具備的條件，缺少任何一個都不行，而我們現在所培育出的學生大多數都只有扎實的基本功，但是還缺少了教學的經驗和能力，所以我們要對此引起重視，要將兩者的比例把握平衡。

二、當前我國高校美術教育專業所存在的問題

以前大多數人都只重視文化的提升，對美術這種副科都不太注意，但是隨著經濟的發展，越來越多的人看到了美術的重要性，這就導致了家長對美術科目的指導老師要求也越來越高。美術科目已經不僅僅是練習繪畫那么單一，而是綜合的美術文化學習。但是大多數老師都是基本功扎實，教學能力卻不夠強，還不會根據學生的條件來調整自身的教學方案，還有更甚者自身的基本功都不夠完善就開始教導學生，這種學生大多數教學實踐能力都不夠強，主要原因都在美術教育專業學校身上。

摘要：

審美,是一種眼光、趣味、鑒別力，根據中職美術專業職業活動與能力特征，從中職美術專業項目課程結構開發，實現專業課程的項目化，促進中職美術專業的課程發展。

關鍵詞：

中職，美術專業，項目化

隨著人們生活水平的提高,人們對藝術的渴求也越來越高，體現了人們的審美觀念。因此，美術發展特殊需求呼喚傳統課程模式變革，單一、僵化的傳統課程模式,不能適應時展。學生發展需求呼喚中職美術專業課程變革，從實踐層面豐富、充實職業教育項目課程，能激發起學生對課程內容的興趣,有利于師生對藝術的發現和創新。

一、關于項目課程的相關概念

職業教育課程改革以職業能力為導向，從工作崗位、工作任務出發，摒棄了學科結構系統化的原則,職業教育的課程強調能力本位，把工作情境融入課程，真正做到實踐與理論整合。課程依據目標選定的內容進行組織實施，以工作任務為課程設置與內容選擇參照點,定位專業所面向的崗位，以項目為單位組織內容，深入思考該專業的特色與發展方向，并以項目活動為主要學習方式課程模式。項目課程理論框架是基于主體有目的行動的課程模式,包括聯系論、結構論、綜合論和結果論，確定課程設置,有效地培養個體的職業能力,二要編制專業教學標準，實質上是打破知識的內在關系結構,編制課程標準，在個人經驗的基礎上建構系統專業知識，編制項目教學實施方案,重構知識與行動的產生式結構的過程。任何職業教育都是以職業的形式進行的，根據本校的教育哲學,針對中職美術專業的特殊性,項目課程開發有助于學生個體的個性發展，以形成完整的具有校本特色的項目課程體系，充分體現項目課程的科學性、合理性、先進性。

摘要:素描作為學生進行美術繪畫的基礎技能袁是美術教師開展美術教學的重要內容袁素描教學的開展袁一定程度上提升了學生的素描專業技能袁提高了學生的課堂學習效率袁但同時也使一些問題突顯出來遙文章通過分析現階段我國美術專業素描教學中存在的問題袁闡述了美術專業素描教學的主要教學思路袁最終提出了新形勢下美術專業素描教學的具體改革路徑

關鍵詞:美術教育;素描教學;改革路徑

素描課程不僅是美術教育的基礎課程，同時也是提高學生繪畫技能的重要課程，這使得美術專業教師在教學中越來越注重素描教學工作的開展。現階段美術教師在開展素描教學時，主要通過教材以及大量的素描訓練來教授素描的基礎理論知識以及專業技能，在這一過程中教師往往以自我為中心展開教學活動，并在教學中過分注重學生的創新能力，從而忽略了學生對素描技法的掌握，導致學生的學習效率低下。針對這一現狀，美術教師要積極創新教學理念，改變教學模式，激發學生對素描手法的學習興趣，從而提高學生的專業素描技能。

一、美術教育專業素描教學中存在的問題

（一）缺乏適合的專業教材

隨著新課程改革的不斷推進，美術專業的教學大綱也進行了調整，此次調整主要強調了素描教學在美術教學中的重要性。在這一背景下，為提升美術教師的整體教學質量，提高學生的美術專業能力，學校積極引進美術專業人才，通過專業的素描教學提升學生的素描技能。但在這一過程中由于針對美術專業素描的教材較少，學生缺乏專業美術中素描教學技能知識的理論來源，素描課堂學習效率低下。

（二）學校與教師對美術基礎課程教學的不重視

一、新時期職高美術教育現狀分析

新時期的職高美術教育已兼具了普通高中學生考入高等院校、職高學生畢業后選擇就業的雙重性質。每年職高學生考上高等院校的比率都在逐漸增加，主要原因是當今社會對高學歷的趨同，然而考不上高等院校的職高學生，大部分都是專業能力和文化成績較差的職高學生，這類職高學生幾乎是不具備獨立從事與美術專業相關的工作，到最后大多是改行從事與美術專業不相關的其他職業，這顯然與職高美術專業辦學的初衷背道而馳。

從現階段職高美術專業的學生狀況來看，有些學生中考成績和普高錄取分數線接近，而自己卻很想繼續念書，但有的職高美術學生為了逃避這么小就面向社會就業而選擇了進入職高再繼續讀三年書。為了能更好地研究與分析職高美術學生的思想和心理狀況，本人對某所職業高中的部分班級進行了一次調查，并且從這次調查里研究分析得出以下三種結論：

（一）從學習目的角度來看，大部分的職高美術學生進入職業高中學習美術專業的目的是為了拿職業高中畢業文憑將來好就業，只有少部分職高美術學生學習美術專業的愿望是為了參加對口高考考入高等院校；

（二）從專業學習角度來看，只有少部分職高美術學生是自己的興趣愛好選擇美術專業，大部分職高美術生是家長或初中老師參謀選擇的，就這樣來看，對初中學生來說，他們對美術專業概念的認識非常的模糊；

（三）從職高美術學生素質的整體情況來看，大部分職高美術學生的文化基礎、學習自覺性、行為習慣和思想素質普遍比較落。

二、職高美術教育的特殊性由于職高美術育目的雙重性，使它的教學內容的難易程度必須有針對性、在教學方法上也有著靈活多變性，尤其是美術教師的教學語言的細化程度均有別于其它層面的美術教育，因此在這種特殊性的職高美術教育當中就常常存在一些誤區。

一、目前我國高等院校美術教學存在的問題

1.實踐教學沒有緊密圍繞提高學生文化藝術修養展開

實踐教學對于學生學習美術具有重要影響，一般高校都會組織學生定期外出寫生，或者鼓勵學生采用其他形式對所學知識進行實踐。但這樣的實踐教學效果到底如何呢？事實上，高校大都圍繞著提高學生的繪畫技能開設實踐課，這并不是壞事，但也不完全是好事。美術和其他藝術一樣都要源于生活，學生要想真正提高自身的文化藝術修養，并非上幾堂課那么簡單，而是要經過長時間的熏陶、耳濡目染。因此，這樣的實踐課難免和學生提高自身文化藝術修養的宗旨有些偏離，也就不能對提高學生自身的文化藝術修養有實質性的幫助。

2.在美術教學中不注重學生自主學習能力的培養

美術學科中包含的知識特別豐富，學生要想汲取這些知識，僅憑在課堂上認真聽講是不夠的，更要憑借自身的努力對知識進行刻苦鉆研，這就離不開一定的自主學習能力。學生要想真正提高自身的藝術功底，絕非一時半刻所能做到，而是需要學生具備一定的自主學習能力和樹立終身學習的意識，并執著地展開對知識的追求。但就目前來看，高校對美術專業學生的培養仍局限于單一地提高學生的繪畫技能，而沒有對學生進行有效引導，從而全面提高其綜合素質。

二、推進我國高等院校美術教學改革的新途徑

1.糾正課程設置中“重專業”“輕教育”的傾向