前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的簡述音樂實踐活動在藝術教育中的影響，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
在高校音樂藝術實踐活動方面，根基豐厚、傳統優良的清華大學、北京大學等高校有著較為成功的做法,他們不但開設了多種音樂教育類課程，還面向不同音樂基礎的學生，設立不同系列與層次的音樂藝術實踐課程。北京大學組建有大學生合唱團、交響樂團、民樂團；清華大學擁有合唱團、軍樂團、民樂團、交響樂團等11支隊伍，是國內大學中規模最大、綜合藝術水平最高的學生藝術團體，這對全國高校音樂藝術教育水平和大學生藝術素質的提高起到了示范作用。清華大學試行的“十分鐘課堂音樂會”很有實踐意義。
劉欣欣教授認為，“針對不少學生具有一定的音樂表演才能的情況，也為了加強課堂教學中的互動，在課堂教學中擠出約10分鐘的時間，設立課堂音樂會，激勵學生踴躍報名參與，參加表演者的現場表現記為平時成績之一，從而帶動課堂的互動和熱烈氣氛”。在課堂音樂教學中加入學生的音樂實踐活動，既調節了學習氣氛，又提高了學生的藝術技能和心理素質，獲得了良好的教學效果。信息科大借鑒外校成功經驗，結合學生的實際特點，將“重視藝術教育，嘗試多種音樂藝術實踐形式”確定為藝術教育的理念和保障人才培養質量的文化工程，在探索與實踐中形成了自身的特色。
1.重視音樂基礎教育，增加課堂音樂實踐機會學校設立了藝術教育中心，組建了一支專兼職相結合的藝術教育教師隊伍，聘請校外音樂專家進校輔導，開設了“聲樂技巧訓練”“合唱藝術欣賞與實踐”“器樂藝術欣賞與實踐”“舞蹈藝術欣賞與實踐”等多門音樂實踐課程，把音樂實踐引入課堂教學。改變傳統教學模式中多為教師彈琴、學生唱歌的接受式教學模式，調動學生在課堂上進行演唱和演奏，增加一些趣味性的音樂實踐機會。例如，“藝術欣賞與實踐”課，教師在解析某一作品之后引導學生感受樂曲的意境，通過自身對音樂的理解，鼓勵學生先進行個體視唱，然后讓其他學生參與討論。不少學生經過提示，其自然的個性情感和豐富的想象力會顯現出來，使得本來枯燥乏味的課堂變得生動有趣、豐富和諧。示范式、啟發式、討論式的實踐教學環節，可使教師和學生相互觀摩、交流、研討，共同得以啟發和提高。
2.完善學生藝術團等音樂藝術實踐載體學生合唱團、管弦樂團、舞蹈團等藝術社團是校園文化建設中的生力軍，學校既應配置必要的硬件設備和活動場所，又要根據學生音樂基礎不同的實際，強化實踐，具體指導。例如，針對學生合唱團成員音樂水平參差不齊的狀況，在節目編排上，可適當回避難度高、技巧復雜的大作品，而去選擇曲調悠揚、易于上口的“小節目”，由淺入深，由易至難，由小見大，循序漸進，在實踐中進行普及式引導。信息科大學生合唱團從嘗試排練十幾個人的小合唱《塞維利亞理發師序曲》、Downtotherivertopray到有50人參加演出的大合唱《山南道河》《金色的光》等節目，校管樂團也在總政軍樂團一級指揮范四亭的指導下，注重實踐訓練和演出并多次獲得好成績。在歷屆大學生藝術展演中，合唱、管樂、舞蹈、話劇、藝術教育論文等各類項目，共獲得6項一等獎，15項二等獎、14項三等獎。合唱團和民族舞蹈團還被吸納為北京青年藝術團成員，在春節前深入基層，為全市一線青年舉辦專場慰問演出。學生積極參與文藝社團的實踐活動，在相互配合、相互協作之中對團隊意識和集體精神也有了更深的認識和感悟。
3.采取日常活動與全校性大型文化藝術活動互補的音樂實踐方式，提高學生音樂實踐的參與率創建一個有利于音樂藝術實踐的良好氛圍，為大學生提供更多的音樂藝術實踐參與機會，是高校音樂藝術實踐順利發展的基本條件。信息科大采取院系音樂活動與學校大型文化藝術活動相互補充的多方面、多渠道的實踐方式，提高學生主動參與音樂實踐的積極性。例如，學校舉辦的“合唱節”“社團文化節”“校園十佳歌手”“新年音樂會”“新生風采大賽”“紅五月藝術節”等音樂實踐活動；院系、班級組織的各類聲樂歌舞、戲劇話劇等聯歡活動；同時學校還擁有藝術團、相聲社、廣播站、吉他協會、音樂聯盟、街舞社、動漫社、電影社團、手酷社、書畫社、網絡電視臺等十余個藝術類學生社團，這些社團在青年學生所喜愛的流行元素層面，給予了積極引導，增強學生對音樂文化多元性的全面認識。學校還積極支持并輔導學生參加社會上舉辦的一些藝術實踐活動。這些活動使每一位學生都有展示才能、參與音樂實踐的機會，為全面營造良好的藝術氛圍，充分發揮音樂藝術教育吸引人、凝聚人的功能奠定了基礎。
二、進一步加強音樂藝術實踐活動的思考
1.以音樂藝術之美，增強大學生愛國情懷和民族自豪感
在音樂實踐中，學生們通過接觸大量藝術水平高、具有愛國主義思想的藝術作品，能夠在領略藝術之美的同時，提升愛國志向和民族自豪感。例如，著名的《黃河大合唱》，以豐富多彩的合唱、獨唱等藝術手法，描繪了抗戰時期波瀾壯闊的歷史場景和黃河兒女為保衛國家、保衛黃河而英勇戰斗的磅礴氣勢，展現了中華民族不屈不撓、熱愛和誓死保衛家園的民族意識和火熱的戰斗激情。還有一些音樂作品，諸如《歌唱祖國》《祖國頌》《繡紅旗》《我的祖國》《致祖國》《走向復興》《共和國之戀》等，曲調優美，催人奮進，能夠有效喚起大學生高尚、健康、向上的精神追求。一位曾經參加過慶祝新中國成立60周年群眾游行隊伍方陣表演的學生，在很長一段時間后還興奮地回憶說：“當游行方陣經過天安門廣場時，《東方紅》《紅旗頌》《春天的故事》《走進新時代》《江山》等樂曲依次響起，我們心潮澎湃，熱血沸騰。
聽到這些激昂豪邁、深情悠揚的音樂旋律，就聯想起音樂實踐課上同樣熟悉的音律，一種熱愛偉大祖國、熱愛人民的深厚情感在心中油然而生。”音樂實踐可使學生通過悠遠的文化脈絡，去探尋認知中華民族的優秀傳統音樂。例如，蜚聲海內外的優秀民歌《茉莉花》，流傳于全國各地，由于地域上的差別，旋律風格也不盡相同。江蘇的《茉莉花》旋律秀麗婉轉、優美動人；河南的《茉莉花》兼容了江南和中原的特點；河北的《茉莉花》更具有北方音樂的氣息；東北的《茉莉花》則吸收了“二人轉”的一些藝術風格。正是《茉莉花》在中華大地的傳播流變，使之具有鮮明的民族特色，不僅為中國人所傳唱，而且也被世界人民所熟悉和喜愛，以致在莊嚴的國家政治典禮和歡樂性的體育文化典禮中被頻頻使用。學生通過認識、欣賞這類風格化與個性化的音樂旋律，再進行實踐演唱，可切身體會到我國民族音樂的特色及藝術魅力，由衷地涌動對祖國悠久歷史文化的真摯情意。
2.以音樂藝術之美，提升大學生綜合素質和創新能力
教育的本質和核心是教化人的潛質，從而激發人的創造性。音樂實踐有利于大學生拓展思維空間和生活領域，培養其獨特的創新能力。“音樂的美育功能不只是一般地提高審美能力和陶冶情操等，它對人的智力開發，特別是提高人的想象力和創造力，鍛煉表達和解決問題的能力等方面都有幫助。”國務院原副總理李嵐清以深厚的音樂素養和精煉睿智的語言，為大學生們展現了一個豐富多彩的音樂世界，同時闡述了音樂藝術在培養個人綜合素質和提高創新能力過程中的重要作用。美國心理學家萊曼，通過對幾千名科學家、藝術家和文學家的年齡與創造性成就之間關系的考察,發現25歲～40歲是創造性發展的高峰期。大學階段是人的創造能力成長發展的關鍵階段，對人生的創造活動有著極為重要的意義。
音樂藝術的實踐活動，有利于個人素養和創新能力的提升，每一次演出或比賽，從排練、彩排到正式演出，學生們分工明確，有的做編導，有的當演員，還有的做劇務、舞美設計或舞臺監督等。扮演好每一個角色，都是一次難得的實踐機會，學生的綜合創新能力會在無形中得以提高。有調查顯示“:接受公共藝術教育的大學生的獨立性、自信心、敢為性以及意志力，都優于未接受公共藝術教育的學生”。愛因斯坦就音樂與科學的同一性關系也曾講到“:這個世界可以由音樂的音符組成,也可以由數學公式組成,我們試圖創造合理的世界圖像,使我們在那里就像感到在家里一樣,并且可以獲得我們在日常生活中不能達到的安定。”這不僅闡釋了音樂和科學作為兩種不同符號體系的創造共性,還可以通過科學和音樂所蘊涵的共有情感和精神，使人們進入一種新的境界。中國“雜交水稻之父”袁隆平在中國農業大學演講時，曾興奮地談到他和小提琴的故事。這位被世界人民尊敬的科學家，熱愛音樂，熱愛藝術，還擅長演奏小提琴。這對高校如何培養全面發展、符合時代要求的新型人才，如何讓藝術的陽光照亮每一個在科學探索道路上前進的心靈等，提供了有益的啟示。
3.以音樂藝術之美，鞏固延伸課堂教學效果
音樂是一門實踐性很強的學科,其教學目的,無論在技能層面還是審美層面,最終都要通過學生參與音樂實踐活動得以實現。課堂教學和實踐教學要緊密結合培養目標，完善結構體系，實現教學目的。例如，“聲樂技巧訓練”課，可根據學生的程度和條件，確定訓練曲目，指導發聲練習，啟發學生逐漸成為音樂藝術實踐的主體，通過自身感悟音樂作品的情感內涵，激發自身的藝術潛能。舉一反三，這類教學方式可在學生合唱團的實踐表演教學訓練中得以延伸，訓練方式引申為一對一、一對幾和集體授課等形式。在合唱訓練時，先讓各聲部之間進行交流，互相學習，再對每個聲部乃至每位學生的音準、節奏、樂感等都分別提出具體要求，使合唱人員在思維理念上達成共識，在合唱協調方面形成良性循環。音樂理論與合唱實踐的融會貫通方法，使得課堂教學成果在聲響樂化中得以升華。
通過對音樂藝術實踐活動的總結與反思，還能逐步厘清當前音樂素質教育課程的設置是否科學，課程內容是否實用以及教學效果是否良好，為科學制定規范、實用、統一的高校音樂教育戰略發展體系提供借鑒和參考。
作者：郭穎 魯雷 單位：北京信息科技大學