前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的舞蹈教學中學生表演想象引導策略，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。

摘要：舞蹈從最初創造到最后的登臺表演，都離不開想象，想象貫穿了舞蹈表演的全過程。舞蹈是想象衍生發展的結果，離開想象的舞蹈便失去其作為藝術的靈魂和魅力，只有想象才能豐富舞蹈的靈魂，使舞蹈表演更加優美。因此，想象在舞蹈表演和舞蹈教學實踐中具有至關重要的意義。在中專舞蹈教學中引導學生進行表演想象，有助于開拓學生的發散性思維，培養學生的創新意識，促進舞蹈專業學生更全面更好地發展。

關鍵詞：中專舞蹈教學；表演想象；策略

蘇珊•朗格作為世界著名的美學家，她在《藝術問題》一書中寫道：“舞蹈的首要行動是創造一個虛幻的力的世界。舞蹈的虛幻之象決定了想象在舞蹈的意境中的創造與欣賞中成為不可或缺的重要環節。”由此可見，想象對于舞蹈的重要性。成功的舞蹈表演家總是十分注重舞蹈表演中的想象，只有有所想象，舞蹈表演才會有活的靈魂。通常來說，教師在教學的過程中，會通俗地將舞蹈想象稱為舞蹈的感覺，很多時候，人們并不注重事物本身而是關注事物帶給人的感覺。在舞蹈表演中，培養學生感覺舞蹈的能力，即培養學生的舞蹈想象力。

1舞蹈想象在舞蹈表演中的重要地位

眾所周知，生活是藝術的源泉，藝術是對生活的升華，是藝術創作者對生活的感悟進行想象加工而來的。因此，想象在藝術創作中發揮著重要作用。想象是人腦對事物表現進行加工再創造的過程，它是一種心理活動。想象是人類獨有的，它是同時高于人的感性和理性認識的一種充滿悟性的創造能力。想象的過程始終離不開人的形象思維、情緒、情感等心理過程，且它們相輔相成。人類實踐活動的進步和發展產生了表演想象，換言之，表演想象是人類實踐活動的反映。表演者在表演的過程中要傳達給觀眾的一系列思想感情都要經過想象加工，包括認知、情感、意志，對作品的理解、表演感覺等，這些活動都離不開想象。［1］舞蹈表演是舞蹈動作和表演想象的有機結合，只有兩者完美結合才能創作出好的表演作品。因此，表演想象必須貫穿舞蹈表演的全過程。世界上不存在無想象力的表演，舞蹈表演者進行創作、訓練、表演的全過程都需要帶著想象力進行，只有如此才能稱為藝術。

2成功運用表演想象的舞蹈范例

舞蹈作品《豐收時節》是獨具特色的民族舞蹈，這部作品給很多觀眾都留下了深刻的印象。從舞蹈的音樂伴奏響起時，舞蹈演員就開始了想象，直到他們登上舞臺，從演員的臉上就可以看出演員具有較高的專業素養。每個演員都面帶笑容進行歡快的表演，他們營造出的這種歡愉的氣氛讓觀眾為之神往，想要對新疆葡萄豐收的場景一探究竟。如果演員沒有想象，就無法表現出舞蹈的生命力，也就無法吸引觀眾的注意，更加無法調動觀眾的熱情。又如，著名的舞蹈表演作品《雀之戀》，這部舞蹈講的是一對孔雀戀侶的故事。在舞蹈表演中，女演員完成將自己當作一只雌性孔雀，與另一只雄性孔雀相戀。在舞蹈表演的開場，觀眾就聽到了一連串孔雀叫聲，在表演的過程中，表演者也模仿了孔雀的叫聲，仿佛舞臺上真的是兩只孔雀，而非兩個扮演者。通過想象，舞蹈作品盡可能地還原了真實的場景，增強了作品的藝術生命力。

3中專生舞蹈學習中的不足

中專生都是普通高中篩選下來的學生，其學習能力和對知識的掌握能力較差，加之中專生年齡普遍較小，社會閱歷淺、經驗少。同時，他們在舞蹈專業知識的掌握方面相對欠佳，與大學生相比，他們的舞蹈知識及與舞蹈相關的閱歷少得多。舞蹈學習要求掌握基本的舞蹈表演理論知識，并具備一定的悟性，也就是靈活的想象創造能力，只有這樣才能更好地把握舞蹈作品的本質，從而使表演具有藝術價值。然而，中專學生由于缺乏一定的基礎，在舞蹈的學習和舞蹈表演的訓練方面把握舞蹈的本質，顯得比較困難。舞蹈作品除了基本的舞蹈動作之外，要求演員要合理恰當地把握舞蹈作品中人物的性格、感情等，還要準確理解和把握舞蹈作品的內涵。因此，要求演員能夠加入合理的想象，表現出舞蹈作品應有的感覺。

4在舞蹈教學中引導學生進行表演想象的策略

4.1語言功能激發學生想象力

學生對知識的理解都要通過語言去獲得，語言是學生獲得技能的最基本途徑。在舞蹈教學中，教師可以利用語言來啟發學生的想象力，培養學生的表演想象。通過語言的講述，學生能夠理解舞蹈動作的要領，在訓練的過程中，能夠盡可能地釋放舞蹈作品的感情。例如，在對基礎內容“彈撩腿”進行教學時，教師告訴學生練習的竅門就是把小腿像甩鞭梢一樣甩出去，將腿部的所有力量都貫穿到腳尖；“點地翻身”練習時，學生雙手甩動的動作必須特別快，就像驚雷一樣；“串翻身”的翻動動作就要像滾滾的車輪一樣。［2］如果不想象，學生就無法完成。要讓學生理解基本的舞蹈動作元素，就要通過語言引導他們去想象，在想象的基礎上才能進行熟練的練習。教師引導學生想象的語言一定要通俗易懂，尋找適合學生的方式，通過簡單的方式表達出來，讓他們明白動作的要求，然后在以后的練習中不斷鞏固。

4.2通過引導學生體驗生活培養其想象力

好的舞蹈表演單靠舞蹈學習理論知識和精湛的表演技能是行不通的，還要求演員豐富自己的生活閱歷，開闊自己的視野，不斷提升自己的文化積淀。要做到這些，就要求舞蹈演員在平時的生活中做個有心人，深入生活、了解生活，仔細觀察生活，發現生活中的趣事，將舞蹈表演與實際生活聯系起來創作和表演。因此，在教學過程中，教師不能忽略生活的重要作用，要秉承藝術來源于生活的理念展開教學活動。引導學生留心生活的場景，對生活的事情從多角度進行分析看待，對他人的喜悅與悲傷、離別與思念、高興、悠然等感情進行品味和感受，從而更好地感受舞蹈作品中的人物感情。同時，也可以引導學生分析文學作品中的經典人物，感受他們的人生意味。

4.3分析具體舞蹈作品，培養學生想象力

教師在舞蹈教學過程中，除了講授舞蹈理論知識，還要給學生詳細講解和說明舞蹈作品的創作背景、人物形象以及作品的細節。在解析作品的過程中，教師要啟發學生發動想象力去把握作品中的人物形象，同時投入自己的感情，去體會作品的內涵和想要抒發的思想感情。在平時的課堂練習中，讓學生以即興表演的方式將自己對生活的感悟表演出來，通過肢體語言表達出學生對美好事物的理解，這有助于學生更好地去理解和表達生活中的所遇所想，增強學生對舞蹈的認知能力，促進學生思維能力的培養和創新能力的提高。

5結語

偉大的哲學家黑格爾說：“最杰出的藝術本領就是想象。”藝術活動的全過程都離不開想象，想象是藝術發展的重要的助推器。因為想象，人才成為人，才能與其他動物區別開來。人類社會的發展就是靠想象來推動的，沒有想象，人便會變得麻木；沒有想象，舞蹈表演只是機械的動作組合體，無任何美感可言。因此，要重視培養學生的表演想象能力，只有加強舞蹈表演想象力的培養，才能展現出舞蹈作品的生命力，舞蹈學生的學習才會變得更加有意義。也只有這樣，才能培養出符合現代社會要求的舞蹈人才。因此，希望本文能為中專舞蹈教學培養學生的表演想象提供一些有價值的參考。

參考文獻：

［1］蘇龍高娃.想象力在舞蹈表演中的重要性［J］.大眾文藝，2015（12）：153.

［2］曹庭靈.如何在中專舞蹈教學中引導學生進行表演想象［J］.現代職業教育，2017（15）：60.

作者:馮丹丹 單位:平頂山市財經學校