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一、大學生舞蹈藝術團教學中存在的問題
（一）社團成員流動頻繁
藝術是需要積淀的，而對于高校的學生來說卻具有很大的流動性，尤其是高職院校學生時間有限（因為高職是三年，學生一般最后一年是實習實踐，在校僅兩年），因而這對于演繹高品位的藝術作品顯然是不利的。另外在舞蹈作品的編排和表演中，少數成員缺乏必要的組織紀律約束性，只是靠一時的興趣參與且自由進出，這樣便造成了社團成員具有較大的流動性，進而使得藝術團形成了“因人而興因人而衰”的尷尬局面。
（二）師資投入不足
影響舞蹈藝術團日常基訓水平以及作品質量的高低的影響因素就是舞蹈藝術團的指導教師的思想水平、藝術水平以及組織能力，尤其是專業教師的投入力度將在很大程度上決定了藝術團的水平。目前，很多高職院校的舞蹈藝術團的專業教師都是兼職或者是外聘的，很多都由于自身原因無法全心投入到舞蹈藝術團的日常訓練中來。因此，由于專業教師的投入不足，使得很多的高職院校的舞蹈藝術團的訓練嚴重不足，作品缺乏新意。
隨著高校素質教育的不斷推進，很多的高職院校均開設了大學生舞蹈藝術團，其倍受廣大藝術愛好者的喜愛。為了能夠讓舞蹈藝術教育適應現代高職院校的綜合素質教育，我們需要對舞蹈藝術團的教育性質進行重新審視，深刻認識當代大學生舞蹈藝術團教學改革的迫切性以及必要性，進而有效提升大學生欣賞美，鑒賞美以及創造美的能力。
（一）創新教育前提是激發學生學習舞蹈興趣
對于高職大學生舞蹈教學，其應該從激發學生的興趣著手，主要側重于學生的感受（愛好、精神、情緒、理解、音樂節奏等）。其原因就在于感受體驗是任何言語都無法準確描述的一種心理活動過程，由于受到不同個體差異的影響，其所引起的生理反映也是不盡相同的。
在舞蹈藝術團的教學中，我們應該更多的將審美視覺體驗融入其中，將學生內心深處最豐富的感情運用在舞姿上，盡情的通過肢體語言進行詮釋，以此來培養學生的創新意識。因此，舞蹈教師需要不斷創新教學方法，積極探索不同的授課方式，在此基礎上研究、探索適合高職院校學生的舞蹈教學模式。舞蹈的表演主要強調的是形體的形象力與表現力，而部分指導教師只將身體某一部分的表現力當作舞蹈技能中的主要內容，片面的認為其是練出來或教出來的。其實表現力是屬于一種感覺，一種意識，而這種意識并不是因學生對舞蹈動作進行模仿或者教師刻意地教授便可練就的，其是需要學生在舞蹈的學習中點滴地積累，更多的是對舞蹈精神以及動作要領不斷地領悟與磨練，同時還需加強對舞蹈藝術深厚文化底蘊的了解。
（二）創新教育先導是改變舞蹈教學理念
以往的教學模式更多的限制了學生自我發揮與創新，因而不利于學生的創新意識的形成。因此，在創新教育理念的指引下，積極營造出寬松、自由的良好學習氛圍，這樣可有效提高學生主動學習舞蹈的積極性。在教學的出發點上，教師應該堅持以學生的感受為主，在教學過程中注重親身體驗以及主動探究式學習，以此來創造出新的學習氣氛，引發學生無限的學習激情，進而在很大程度上培養并發展了學生進取、創新精神，開發學生的創造性，拓展了學生自我發展的空間。
除了營造較好的學習氛圍以外，學生對肢體美的意識還需要指導教師利用語言和優美姿態來誘發，因而在教學過程中需注重描述和示范舞蹈優美的身體姿態，進而激發學生自愿參與訓練的愿望。而在實現教學目標的同時還需注重培養學生對舞蹈的思考、分析以及創造，最終達到完美的體魄和身心的有效融合。
（三）創新教育保障是遵循基本原則采取有效方法
在高職院校舞蹈藝術團的教學過程中，需堅持以學生為本，積極的引導學生，讓其能夠主動參與、積極配合、全心投入到舞蹈學習中來，進而營造出良好的學習氛圍。對于高職院校的舞蹈藝術團教學，還需要從高職院校學生的心理特征以及實用性角度出發，積極實施符合其特點的教學方法。舞蹈應該尊重個性化發展，因而在教學中需積極調動學生的積極性，切忌千篇一律的進行指導；及時指出其不準確的地方，注重激發學生創新的欲望，努力將學生的創新能力發揮到極致；進一步引導學生進行思考，通過對舞蹈、音樂的理解與想象，使之能夠進行巧妙的結合，進而讓舞蹈作品更加完美。
三、高職大學生舞蹈藝術團管理中的不足及應對策略
(一)高職院校大學生舞蹈藝術團管理中存在的不足之處
1、教學管理制度不健全
目前，我國高職院校中的大學生藝術團均為課余活動團體，其都是根據大學生的興趣愛好為基礎而組織起來的，因而便導致了很多的藝術團體缺乏必要的管理。甚至部分較小的自發性藝術團體，并沒用納入學校的教學管理系統；而有些學校雖然將大學生藝術團體納入了其管理系統，但是社團的日常管理并未建立起有效的規章制度；而部分藝術團體雖然建立了規章制度，但是并沒用付諸于實際。因而導致很多的藝術團體組織混亂，分工不明確，訓練時間不足，藝術作品的品味較低等一系列問題。
2、基本保障不足
目前，還有部分高職院校由于場地的限制，使得舞蹈藝術團沒有相對固定的訓練場所，活動經費也較為緊張，另外缺乏必要的活動設施、器材。因而，影響和制約高職院校舞蹈藝術團開展正常的教學工作的最大因素就是經費和硬件設施投入的不足。
（二）加強高職學生舞蹈藝術團管理的策略
近幾年，我國高職院校均加大了校園文化建設的力度，使得在各高職院校中大學生藝術團得到了快速的發展，同時還取得了一系列驕人的成績。但是在成績背后我們不得不承認：目前很多高職院校的大學生藝術團在管理方面還存在很多問題。為了能夠積極的引導其發揮更大的作用以及朝著更好的方向發展，加強高職院校學生藝術團的管理已是勢在必行。
1、建立健全管理教育機制，提高舞蹈藝術團管理水平
如果要想提供舞蹈藝術團成員的舞蹈技藝以及有效發揮高職院校大學生舞蹈藝術團的作用，那就需要進一步建立健全無底洞藝術團的管理機制。具體策略有以下幾點：①進一步建立健全大學生舞蹈藝術團的激勵機制以及考核體系。力爭能夠將藝術團的活動與公共選修課的地位等同并計算學分；②院校領導需高度重視大學生舞蹈藝術團的意義，力爭將其納入學校學生工作體系，另外需在財力、人力以及物力等方面給予藝術團積極的支持。同時根據舞蹈藝術團自身的發展特點，適當的給予指導，引導其走上有序的發展道路；③在舞蹈藝術團的活動中表現突出、成績顯著的骨干或團員可適當地給予物質或精神上的獎勵；④進一步規范舞蹈藝術團外出演出活動中的紀律問題，對違紀違規現象和行為予以批評教育，開除團籍甚至按校紀校規進行嚴肅處理，以來保障舞蹈藝術團能夠和諧、有序、健康地發展。
2、積極創造有利條件，為基訓提供保障
高職院校舞蹈藝術團能夠獲得生存以及保持穩定的發展，那就需要有穩定、充足的物質保障以及經費來源，因此，學校的社團管理部門就需要積極的爭取校黨政領導的重視與支持，盡量爭取各種資源，努力創造有利條件，積極解決經費投入，舞蹈藝術團基訓場地使用、設施器材以及外出演出活動的開展，專業指導教師的聘請等一系列問題，進而為舞蹈藝術團的基訓以及活動的開展營造出良好的外部環境。當然還需加強藝術團經費的管理力度，力爭使其發揮出最大限度地作用。
3、加強宣傳力度，注重建設教育意義
對于高職院校的學生來說，一般獨立性都比較強，而社會責任意識則比較弱；高職院校學生都有著較為獨特的學習習慣和個性特點，這些集中體現在其活躍的思想、個性的追求，而其缺點就是團隊意識以及組織紀律性較弱；另外高職院校具有特殊性，學生的學習基本上都是以技術類課程為主，而對于文化課的學習就較為消極。
正是因為如此，很多高職院校的大學生舞蹈藝術團的成員們為了能夠追求其心中完美的藝術夢想，在訓練及外出演出活動中付出了超乎常人想象的辛苦，但是他們卻展示了當代優秀大學生的良好精神風貌。因此，學校和藝術團可以充分利用宣傳欄、廣播等不同載體在展現舞蹈藝術團成員在訓練中的艱辛、成功的喜悅以及成員對指導教師的感激之情等等良好的精神，另外還可定期組織優秀的舞蹈藝術團成員在各種培訓場合進行宣講，進而來激發更多學子的學習激情以及付諸行動的動力。
4.加強交流與合作，有效整合優勢資源
隨著高職院校舞蹈藝術團的發展與壯大，其都擁有各自不同的藝術特色，通過這些各具特色的藝術活動豐富了高職院校的校園文化，更重要的是給有藝術天賦的大學生提供了一個展示自己才華的平臺。而目前很多的高職院校舞蹈藝術團體之間卻還缺乏必要性的交流與合作，這樣不利于舞蹈藝術團的發展。因此，需要進一步加強各個高職大學生舞蹈藝術團或者社會藝術團體之間的交流與合作，這樣不僅可有效整合各個藝術團隊寶貴的藝術資源，同時還能在一定程度上加強學校舞蹈藝術團成員對藝術形式的認知能力以及進一步提升舞蹈技藝等等。加強各個舞蹈藝術團之間的交流與合作，不僅可以更加豐富其自身特色，更重要的是將有力推動以及深化高職院校大學生舞蹈藝術團未來的發展。
四、結語
對于現代高等教育而言，在培養當代大學生德智體美全面發展、三個文明（精神、物質、政治）建設以及我國社會主義現代化建設中，大學生舞蹈社團默默的發揮著積極的作用。因此，我們需要深入研究國家的教育方針政策，及時、準確地把握好加快素質教育改革發展的時代方向，全面加強時代所賦予的責任感以及使命感，以富有創造性的開展高職院校大學生舞蹈藝術團的新局面，積極突破高職院校舞蹈藝術團在教學以及管理中的難題，全面整合優勢資源，深化藝術團的精神內涵，在突出職業教育的同時發現創新點，勇于實踐，激發學生對藝術的追求以及內在藝術潛質，最大限度地培養學生的藝術想象力與創造力，穩步推進高職院校的藝術教育水平，進而全面提升高職院校學生的綜合素質，促使其能夠真正的獲得全面發展。
