前言：尋找寫作靈感？中文期刊網(wǎng)用心挑選的民族聲樂(lè)教學(xué)淺談(4篇)，希望能為您的閱讀和創(chuàng)作帶來(lái)靈感，歡迎大家閱讀并分享。
【摘要】
我國(guó)學(xué)院派的民族聲樂(lè)教學(xué)始于上世紀(jì)五十年代，是當(dāng)代音樂(lè)教育的重要組成部分。近年來(lái)取得了較為顯著的成就，也存在著一些不可忽略的問(wèn)題，逐漸走進(jìn)了單一化與模仿的迷途。對(duì)民族聲樂(lè)多樣化的發(fā)展、樹立多樣化的審美觀念認(rèn)識(shí)不足。本文試圖對(duì)我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)的現(xiàn)狀以及存在的一些問(wèn)題進(jìn)行剖析，并提出了應(yīng)對(duì)策略。
【關(guān)鍵詞】
民族聲樂(lè) 教學(xué) 新思維
民族聲樂(lè)從廣義上來(lái)講包括傳統(tǒng)的民歌、地方戲曲、曲藝以及帶有這些風(fēng)格的創(chuàng)作歌曲等的統(tǒng)稱。從狹義上來(lái)講,是指從傳統(tǒng)的民歌、地方戲曲、曲藝等演唱藝術(shù)發(fā)展而來(lái)，吸收和借鑒了西洋美聲唱法的歌唱理論與發(fā)生技巧,并具有獨(dú)特的民族音樂(lè)風(fēng)格的聲樂(lè)藝術(shù)。當(dāng)今，中國(guó)民族聲樂(lè)經(jīng)過(guò)幾十年的學(xué)校教育,已經(jīng)形成了較為完整的學(xué)科體系，被稱之為“學(xué)院派民族唱法”。其本質(zhì)是中國(guó)的傳統(tǒng)民族唱法與西洋唱法融合后的一種聲樂(lè)演唱方法，雖然經(jīng)過(guò)了幾次土洋結(jié)合的質(zhì)疑與碰撞,但這種唱法已經(jīng)成為時(shí)代的主流。該唱法成功的塑造了一大批歌唱家，最早的如藏族歌唱家才旦卓瑪、李光羲、吳雁澤等。八十年代后如、張也、宋祖英、董文華、閻維文、萬(wàn)山紅、方瓊、吳碧霞、雷佳等。可以說(shuō)民族聲樂(lè)的教育取得了卓越的成績(jī)。隨著我國(guó)各大音樂(lè)院校相繼設(shè)立民族聲樂(lè)專業(yè)，我國(guó)的民族聲樂(lè)逐步走向了科學(xué)化與系統(tǒng)化的發(fā)展道路。但在民族聲樂(lè)教學(xué)中，全國(guó)藝術(shù)院校教學(xué)模式、方法、音色審美等趨同現(xiàn)象日益嚴(yán)重。在多民族并存的我國(guó)，此現(xiàn)象是值得國(guó)內(nèi)每位同仁深入思考和商榷的。
一、我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)現(xiàn)狀及存在的問(wèn)題
從1956年沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院率先成立民族聲樂(lè)系以來(lái)，北京上海等地音樂(lè)學(xué)院相繼設(shè)立民族聲樂(lè)專業(yè)，全國(guó)藝術(shù)院校以及師范院校也逐步設(shè)立了民族聲樂(lè)演唱專業(yè)。經(jīng)過(guò)幾代人的努力，我國(guó)已經(jīng)建立了一套較為完善的民族聲樂(lè)學(xué)科體制和教學(xué)模式。至今，民族聲樂(lè)教學(xué)已取得了顯著的成績(jī)，為我國(guó)培養(yǎng)出了一大批優(yōu)秀的民族聲樂(lè)藝術(shù)家，這些優(yōu)秀的民族聲樂(lè)藝術(shù)家們?yōu)槲覈?guó)民族聲樂(lè)的發(fā)展做出了突出的貢獻(xiàn)。但是在民族聲樂(lè)教學(xué)的發(fā)展過(guò)程中也存在著一些不容忽視的問(wèn)題。當(dāng)今，我國(guó)各大音樂(lè)院校對(duì)于傳統(tǒng)民族音樂(lè)不夠重視，關(guān)于傳統(tǒng)民族音樂(lè)的理論知識(shí)涉及的不足。當(dāng)前只有客觀全面的分析我國(guó)民族聲樂(lè)的現(xiàn)狀，才能更好的改革與創(chuàng)新我國(guó)的民族聲樂(lè)教學(xué)，從而促進(jìn)其更快的發(fā)展。具體來(lái)說(shuō)，我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)中存在的問(wèn)題有以下幾個(gè)方面：
（一）師資力量
從師資力量方面來(lái)看，我國(guó)音樂(lè)院校的民族聲樂(lè)教師在學(xué)習(xí)階段大都是以學(xué)院民族唱法、美聲唱法為主，接觸傳統(tǒng)民間音樂(lè)的機(jī)會(huì)較少，在進(jìn)行具體的民族聲樂(lè)教學(xué)時(shí)便缺乏對(duì)傳統(tǒng)民族音樂(lè)的重視與教授，沒(méi)有很好地將民間音樂(lè)藝術(shù)與民族聲樂(lè)教學(xué)充分的結(jié)合起來(lái)，使學(xué)生很難體會(huì)與感受中國(guó)傳統(tǒng)民族音樂(lè)的文化內(nèi)涵。
（二）教學(xué)方式
從教學(xué)方式來(lái)看，眾多音樂(lè)院校的聲樂(lè)教師所采用的教學(xué)呈同一化和固定化模式，均以中央重點(diǎn)院校為教學(xué)參照目標(biāo)。忽略了全國(guó)各少數(shù)民族傳統(tǒng)的演唱方法，沒(méi)有很好地繼承各民族民間的演唱方法。這種教學(xué)模式下必然產(chǎn)生教學(xué)思維單一性和僵化性。
（三）聲樂(lè)比賽
從聲樂(lè)比賽中看，衡量民族聲樂(lè)演唱的優(yōu)劣，舉辦聲樂(lè)比賽是一個(gè)很重要的形式。目前，我國(guó)重大的聲樂(lè)比賽中，參賽者的曲目風(fēng)格、歌唱音色、發(fā)聲技法等均呈同一化現(xiàn)象。各民族的民族聲樂(lè)風(fēng)格走向同一，嚴(yán)重背離了“百花齊放、百家爭(zhēng)鳴”的文藝方針。
二、民族聲樂(lè)教學(xué)改革新思路
當(dāng)今是個(gè)多元化的時(shí)代,民族聲樂(lè)的發(fā)展既要傳承,又要發(fā)展和創(chuàng)新,同時(shí)要有時(shí)代性。民族聲樂(lè)藝術(shù)必須具有鮮明的民族風(fēng)格,科學(xué)的技術(shù)方法和濃郁的時(shí)代氣息三項(xiàng)基本要素，才有頑強(qiáng)的生命力。民族聲樂(lè)演唱者必須深深地扎根于自己的國(guó)家和民族音樂(lè)沃土之中,唱出的歌聲才具有濃郁的民族風(fēng)格、民族氣息和民族特色。民族聲樂(lè)教學(xué)應(yīng)隨著時(shí)代的發(fā)展而不斷創(chuàng)新，改變傳統(tǒng)的教學(xué)觀念及教學(xué)方法，具體來(lái)說(shuō)主要從以下幾個(gè)方面入手：
（一）增強(qiáng)民族聲樂(lè)民族性、時(shí)代性、多樣性的再認(rèn)識(shí)
中國(guó)的傳統(tǒng)戲曲和各民族民歌是先輩們傳承下來(lái)的寶藏,有著取之不盡的養(yǎng)分。尤其是中國(guó)的戲曲,不論從唱腔還是表演藝術(shù),都能與世界上任何一種藝術(shù)相媲美。如果我們民族聲樂(lè)脫離了中國(guó)戲曲和民歌，那也就失去了民族聲樂(lè)賴以存在的根基。當(dāng)今，在我國(guó)的民族聲樂(lè)教育中，對(duì)本民族傳統(tǒng)音樂(lè)進(jìn)行系統(tǒng)深入地搜集整理和研究,將民族音樂(lè)傳統(tǒng)理論,創(chuàng)作技巧相結(jié)合,形成自成體系的美學(xué)觀念,在創(chuàng)作和表演藝術(shù)上都達(dá)到了很高的水平,創(chuàng)立和發(fā)展了具有鮮明民族風(fēng)格的民族聲樂(lè)藝術(shù)。所以說(shuō)聲樂(lè)如果缺少甚至沒(méi)有民族性,也就失去了民族唱法的根基,割斷了民族唱法的原始基因和歷史傳承也就是丟掉了民族聲樂(lè)藝術(shù)的魂。民族聲樂(lè)在具備民族性的同時(shí)，還需有時(shí)代性。隨著科學(xué)的發(fā)展,世界變得越來(lái)越小,各國(guó)之間文化交流日益頻繁,音樂(lè)元素也更加多元化,我們的民族聲樂(lè)走向世界,那必須在保留民族風(fēng)格,民族情感,民族韻味,民族語(yǔ)言,民族氣派的同時(shí)要注入新的元素。如在歌曲創(chuàng)作中運(yùn)用西洋創(chuàng)作技法、結(jié)合流行音樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格、國(guó)內(nèi)流行音樂(lè)與國(guó)外的音樂(lè)元素融合等,涌出了一批具有時(shí)代氣息的作品,是時(shí)代的產(chǎn)物，深受大眾喜愛(ài)。因此，民族聲樂(lè)一定要與時(shí)俱進(jìn)，富有時(shí)代性。在體現(xiàn)繼承民族傳統(tǒng)和與時(shí)俱進(jìn)，堪稱這方面典范的藝術(shù)家就是梅蘭芳先生。梅蘭芳先生是京劇大師,是梅派藝術(shù)創(chuàng)始人，是享有國(guó)際聲譽(yù)的表演藝術(shù)家。他是西裝革履的“洋派京劇明星”,他改變了京劇旦角的化妝技術(shù),是第一位進(jìn)軍好萊塢地中國(guó)藝術(shù)家,表演大師卓別林也是他的粉絲,他改良了傳統(tǒng)京劇天女散花的舞蹈,他把京劇排成了電影,穿著現(xiàn)代服唱京戲…，當(dāng)時(shí)的外國(guó)人來(lái)中國(guó)必須有三件事要做：那便是登長(zhǎng)城,游故宮,看梅戲。用我們現(xiàn)在的話說(shuō)他是國(guó)際明星。可以說(shuō)他的成功是與時(shí)俱進(jìn)的,他對(duì)京劇的改良是有融合性的,他對(duì)京劇貢獻(xiàn)是巨大的。那么對(duì)于今天我們民族聲樂(lè)怎樣去傳承是有非常大的啟示作用的。改革了借鑒了但始終具有民族性，也具有時(shí)代性。我國(guó)民族音樂(lè)學(xué)家田青先生說(shuō)“堅(jiān)持文化的多樣性的理念,從傳統(tǒng)音樂(lè)中找到民族精神的所在,任何藝術(shù)一定是多樣的,一個(gè)樂(lè)種,一種唱法,一種音樂(lè)形式都不可能獨(dú)占舞臺(tái)…。”二十一世紀(jì)的今天，隨著科學(xué)技術(shù)和經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展，人們的物質(zhì)及精神文化不斷提高，伴隨著音樂(lè)旋律來(lái)源的多樣化音樂(lè)制作也是多樣化的風(fēng)格。音樂(lè)有混搭，有借鑒，有的與歐美等音樂(lè)融合，我們的民族聲樂(lè)演唱方法也呈現(xiàn)出了多元化發(fā)展的盛世場(chǎng)景，像民族與美聲的結(jié)合，又如好多聲樂(lè)作品融入了戲曲的因素，因此筆者認(rèn)為不論學(xué)院派唱法也好,民通,美通,原生態(tài)也好,偏戲曲的演唱也好,只要好聽,演唱方法科學(xué),用聲合理,把歌曲內(nèi)容表達(dá)準(zhǔn)確,那便是合理的。尤其我國(guó)是一個(gè)多民族的國(guó)家,五十六個(gè)民族的演唱都有其獨(dú)特的演唱方式和演唱風(fēng)格。如藏族牧歌,侗族大歌,還有蒙古族的長(zhǎng)調(diào),呼麥等，實(shí)踐證明他們的演唱都具有科學(xué)性。當(dāng)年鄂爾多斯的扎木蘇民間藝人進(jìn)京演出應(yīng)起轟動(dòng),中央音樂(lè)學(xué)院的老師說(shuō)他的演唱與意大利美聲唱法相同,聲音堪稱完美。民族聲樂(lè)的演唱不論有一種方法多么完美,也不能是只有一種,如果單用一種審美去評(píng)判五十六個(gè)民族演唱方法是不合理的,勢(shì)必造成片面的發(fā)展路徑。因此我們的民族聲樂(lè)演唱應(yīng)該是多樣的,應(yīng)該是百花齊放,那么我們教與學(xué)應(yīng)該是多樣的,與時(shí)俱進(jìn)的。
（二）完善民族聲樂(lè)教學(xué)模式
傳統(tǒng)的民族聲樂(lè)教學(xué)模式通常采用“一對(duì)一”的教學(xué)模式，這種教學(xué)模式針對(duì)性以及靈活性較強(qiáng)，能夠針對(duì)學(xué)生的特點(diǎn)及實(shí)際情況進(jìn)行具體的教學(xué)，充分體現(xiàn)出了因材施教的教學(xué)原則，但是這種教學(xué)模式長(zhǎng)期下去會(huì)造成授課方式的局限性與單一性，致使學(xué)生在聲樂(lè)學(xué)習(xí)期間只能接觸到一位聲樂(lè)教師，授課的方式也成了單一固定的模式，長(zhǎng)期下去將會(huì)打消學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣與積極性，使學(xué)生的思維模式以及視野都變得狹窄。因此，在今后的民族聲樂(lè)教學(xué)中，聲樂(lè)教師應(yīng)將傳統(tǒng)的“一對(duì)一”的教學(xué)轉(zhuǎn)變?yōu)槎嘣慕虒W(xué)模式，改變傳統(tǒng)教學(xué)模式中存在的弊端，加入一些“公開課”、“集體教學(xué)”、“小組課”、“交流課”等模式，通過(guò)多元化的教學(xué)模式，能夠使學(xué)生的思維能力以及創(chuàng)新能力得到進(jìn)一步激發(fā)，提高學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，同時(shí)還可以定期邀請(qǐng)一些民間歌手來(lái)學(xué)校進(jìn)行交流與表演，使學(xué)生能夠切實(shí)的感受到原汁原味的民間藝術(shù)風(fēng)格，進(jìn)一步開拓學(xué)生的音樂(lè)視野，提高學(xué)生的音樂(lè)素養(yǎng)。
（三）挖掘原生態(tài)民歌養(yǎng)分
民族聲樂(lè)教學(xué)的目的之一就是要繼承并發(fā)揚(yáng)我國(guó)傳統(tǒng)的音樂(lè)文化，因此在具體的民族聲樂(lè)教學(xué)中，聲樂(lè)老師應(yīng)重視原生態(tài)民歌并充分的挖掘原生態(tài)民歌，將其作為民族聲樂(lè)教學(xué)素材中的重要組成部分。我國(guó)的民族聲樂(lè)教師大都熟悉西方美聲唱法，但是對(duì)我國(guó)民族民間聲樂(lè)的風(fēng)格以及旋律卻比較陌生，致使學(xué)生在學(xué)習(xí)的過(guò)程中無(wú)法很好的傳承我國(guó)的民族藝術(shù)與音樂(lè)文化，因此聲樂(lè)老師應(yīng)充分重視對(duì)原生態(tài)民歌演唱技巧以及演唱風(fēng)格的挖掘。具體來(lái)說(shuō)可以從以下兩個(gè)方面入手：
1、高校可以聘請(qǐng)一些原生態(tài)的民族聲樂(lè)歌手作為聲樂(lè)教師。
大多數(shù)高校的民族聲樂(lè)教師都是學(xué)院派民族聲樂(lè)培養(yǎng)出來(lái)的，在民族聲樂(lè)的演唱方面不能將少數(shù)民族聲樂(lè)的風(fēng)格、旋律等把握的非常準(zhǔn)確，所呈現(xiàn)出來(lái)的演唱也并非原汁原味的，這會(huì)在一定程度上影響學(xué)生對(duì)民族聲樂(lè)的理解與學(xué)習(xí)。因此，高校應(yīng)聘請(qǐng)一些少數(shù)民族原生態(tài)的民族聲樂(lè)歌手作為教師，讓學(xué)生們能夠直接的感受原汁原味的少數(shù)民族民歌，真正的接觸到民族民間的唱法。原生態(tài)歌手在演唱時(shí)更具有藝術(shù)個(gè)性以及較強(qiáng)的地域特性，如苗族的飛歌、侗族的大歌、蒙古的長(zhǎng)調(diào)及呼麥等等，將這些具有民族特色的原生態(tài)民歌引入教學(xué)課堂，能夠進(jìn)一步豐富音樂(lè)教育內(nèi)容，提高學(xué)生們的音樂(lè)素養(yǎng)，還可以使學(xué)生們更好的傳承我國(guó)的音樂(lè)文化。
2、少數(shù)民族地區(qū)通常比較偏遠(yuǎn)，但是每個(gè)少數(shù)民族都具有自己獨(dú)特的文化及藝術(shù)特色。
從小生活在少數(shù)民族地區(qū)的孩子受到民族文化的熏陶，長(zhǎng)期以來(lái)的耳濡目染便會(huì)掌握一些少數(shù)民族原生態(tài)的民歌以及舞蹈，因此我國(guó)的各大高校的藝術(shù)院校應(yīng)擴(kuò)大對(duì)少數(shù)民族地區(qū)學(xué)生的招生范圍，多招收一些少數(shù)民族學(xué)地區(qū)的學(xué)生。在少數(shù)民族學(xué)生入學(xué)之后，聲樂(lè)教師應(yīng)在教授一些聲樂(lè)理論知識(shí)的基礎(chǔ)上盡量保持他們?cè)械难莩绞剑囵B(yǎng)他們?cè)诿窀璺矫娴膭?chuàng)新意識(shí)，使他們的藝術(shù)才華得到充分的發(fā)揮，使少數(shù)民族學(xué)生能夠在學(xué)習(xí)中利用所學(xué)知識(shí)對(duì)原生態(tài)民歌作品進(jìn)行更好的繼承、傳播以及創(chuàng)新，為促進(jìn)民族聲樂(lè)多元化教學(xué)起到更加積極的作用。
（四）豐富民族聲樂(lè)教材民族聲樂(lè)的發(fā)展，離不開聲樂(lè)作品的創(chuàng)作。
民族聲樂(lè)教材建設(shè)是民族聲樂(lè)教學(xué)的重要環(huán)節(jié)。部分音樂(lè)院校在民族聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中，所選用的教材具有一定的局限性，教材的單一性會(huì)制約學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和視野的開闊性，因此，聲樂(lè)老師在教學(xué)過(guò)程中除了要選擇現(xiàn)有的傳統(tǒng)教學(xué)曲目外，應(yīng)該積極挖掘運(yùn)用不同風(fēng)格、不同題材，特別是各少數(shù)民族的聲樂(lè)作品作為課堂教學(xué)的補(bǔ)充。另外，要大力擴(kuò)展民族聲樂(lè)理論方面的教材內(nèi)容。在理論教材內(nèi)容方面不僅要包括人體發(fā)聲的原理及特點(diǎn)等知識(shí)，還要包括不同民族語(yǔ)言及風(fēng)格的演唱方法，設(shè)置一些少數(shù)民族音樂(lè)的內(nèi)容，引進(jìn)不同種類的音樂(lè)，使民族聲樂(lè)教學(xué)更加的多元化。除常規(guī)聲樂(lè)教材之外，還應(yīng)該多選擇一些音響、圖片、音像等各種材料作為教材，這樣可以豐富課堂內(nèi)容，激發(fā)學(xué)生的興趣，使聲樂(lè)課堂更加的生動(dòng)有趣。
三、結(jié)語(yǔ)
我國(guó)民族聲樂(lè)已有幾千年的發(fā)展歷史,各民族創(chuàng)造了豐富多彩、風(fēng)格各異的聲樂(lè)藝術(shù)，同時(shí)也創(chuàng)造了多種多樣的民族聲樂(lè)唱法，傳統(tǒng)民族藝術(shù)聲樂(lè)藝術(shù)中的民族唱法、戲曲唱法和曲藝唱法都具有各自的風(fēng)格特點(diǎn)。民族聲樂(lè)來(lái)源于我國(guó)傳統(tǒng)的聲樂(lè)藝術(shù)中，其最大的魅力在于扎根于民間音樂(lè)中，長(zhǎng)久以來(lái)深受廣大群眾的喜愛(ài)。在經(jīng)濟(jì)全球化以及文化多元化發(fā)展趨勢(shì)下，民族聲樂(lè)多元化的發(fā)展成為了目前較為關(guān)注的重點(diǎn)。高校民族聲樂(lè)教學(xué)應(yīng)充分認(rèn)識(shí)自身的不足之處，對(duì)民族聲樂(lè)教學(xué)的模式及方法進(jìn)行及時(shí)的創(chuàng)新與改革，以加快我國(guó)民族聲樂(lè)的多元化發(fā)展。顯然在這個(gè)多元化的信息時(shí)代,只有一種聲音也是不夠的，運(yùn)用多元化的發(fā)展思路，將時(shí)代的特色融入到我國(guó)的民族聲樂(lè)教學(xué)中，在繼承本民族音樂(lè)的同時(shí)借鑒西方音樂(lè)精華不斷適應(yīng)時(shí)代的要求，促進(jìn)我國(guó)民族聲樂(lè)的健康長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展。
作者：杭紅梅 單位：內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院
參考文獻(xiàn)
[1]文朝暉.民族聲樂(lè)教學(xué)初探[J].藝術(shù)科技,2013,第2期:222-222.
[2]紅霞.少數(shù)民族聲樂(lè)教學(xué)的現(xiàn)狀與思考[J].音樂(lè)創(chuàng)作,2014,01期:186-187.
[3]鄧遠(yuǎn)動(dòng).淺談如何提高民族聲樂(lè)教學(xué)的方法與技巧[J].科技致富向?qū)?2013,30期:335-335.
[4]王江.淺析民族聲樂(lè)教學(xué)的多元化發(fā)展[J].藝術(shù)科技,2013,02期(2):219-219.
[5]林荷英.民族聲樂(lè)教學(xué)的理論與實(shí)踐探索[J].中學(xué)課程輔導(dǎo)：教學(xué)研究,2015,第15期:15-15.
[6]楊振軍.對(duì)高校民族聲樂(lè)教學(xué)現(xiàn)狀的思考[J].大眾文藝,2015,12期:207-208.
[7]韓冰.淺談民族聲樂(lè)教學(xué)中的誤區(qū)及應(yīng)對(duì)方法[J].藝術(shù)時(shí)尚：理論版,2014,第8期:243-243.
[8]陳文佩.探索高校音樂(lè)專業(yè)民族聲樂(lè)教學(xué)方法[J].雜文月刊：學(xué)術(shù)版,2015,第3期:230-230.
第二篇：民族聲樂(lè)教學(xué)向戲曲學(xué)習(xí)和借鑒探究
【摘要】
中華民族地大物博，擁有上千年的歷史文化，不同民族文化在世界文化舞臺(tái)中扮演著重要的角色。其中最具代表性的文化藝術(shù)就是我國(guó)的戲曲，其高難度的唱法及聲腔在長(zhǎng)期的發(fā)展過(guò)程中越來(lái)越成熟。現(xiàn)階段，在相關(guān)專業(yè)人員的總結(jié)及歸納下，這些理論已經(jīng)構(gòu)成了一個(gè)完整的藝術(shù)體系，同時(shí)這些理論也被有效應(yīng)用于民族聲樂(lè)的教學(xué)當(dāng)中，對(duì)于民族聲樂(lè)的繼承及快速傳揚(yáng)具有重要意義。
【關(guān)鍵詞】
民族聲樂(lè) 教學(xué) 戲曲 學(xué)習(xí)與借鑒
前言
我國(guó)擁有悠久的戲曲歷史，數(shù)百年來(lái)，戲曲在不同的時(shí)期產(chǎn)生不同的元素，發(fā)展至今已經(jīng)擁有多種技巧和唱法。在現(xiàn)代音樂(lè)不斷發(fā)展的過(guò)程中，我國(guó)民族音樂(lè)當(dāng)中積極融入了戲曲演唱技巧教學(xué)理念，對(duì)于提升民族音樂(lè)的影響力具有重要意義。戲曲在進(jìn)行表演的過(guò)程中，以其獨(dú)特的演唱形式來(lái)對(duì)人物進(jìn)行刻畫。現(xiàn)階段積極加強(qiáng)民族聲樂(lè)教學(xué)中向戲曲學(xué)習(xí)和借鑒的探究具有重要意義。
一、唱字
在進(jìn)行民族聲樂(lè)的演唱過(guò)程中，對(duì)情感及人物內(nèi)心進(jìn)行充分表達(dá)的基礎(chǔ)性因素就是字，字的發(fā)音與聲的有效融合是戲曲演唱的基本要求，演唱者對(duì)字與詞發(fā)音的準(zhǔn)確程度直接影響演唱質(zhì)量。在對(duì)字進(jìn)行演唱的過(guò)程中應(yīng)當(dāng)注重三點(diǎn)原則：首先，準(zhǔn)確的樂(lè)音；其次，清晰的吐字；最后，穩(wěn)定的節(jié)奏。語(yǔ)音應(yīng)始終是聲音存在的基礎(chǔ)，對(duì)聲音具有絕對(duì)影響性作用，在任何條件下進(jìn)行演唱的過(guò)程中，字、詞及情感的表達(dá)是發(fā)聲的基礎(chǔ)。在進(jìn)行戲曲演唱的過(guò)程中，聲音壓過(guò)了字所表達(dá)的含義是最為錯(cuò)誤的，嚴(yán)重影響樂(lè)曲真實(shí)含義的展現(xiàn)，這種只有音而無(wú)詞的現(xiàn)象會(huì)使得聽眾感到疑惑，產(chǎn)生這種現(xiàn)象最主要的原因是在進(jìn)行演唱的過(guò)程中，演唱者只能夠?qū)韲颠M(jìn)行充分的利用，而口卻無(wú)法充分發(fā)揮功能。口上只有進(jìn)行用力演唱，才能夠形成字清腔正之感[1]。同時(shí)，聽眾在進(jìn)行收聽的過(guò)程中，如果演唱者的上字已經(jīng)沒(méi)有充分的表達(dá)就進(jìn)行了下字的演唱，會(huì)促使聽眾感到困惑而失去聽的興趣，因此加強(qiáng)戲曲中唱字的練習(xí)具有重要意義。
二、用氣
無(wú)論是在進(jìn)行哪種曲風(fēng)的演唱，演唱者首先擁有的功能就是“氣”，這是一種重要的動(dòng)力，促使聲帶、口腔等能夠發(fā)出聲音。在演唱者充分運(yùn)用膈肌和腹肌進(jìn)行發(fā)聲的過(guò)程中，指的就是傳統(tǒng)的丹田氣，由此可見(jiàn)，去“氣”對(duì)于演唱的重要作用。只有在足夠的“氣”基礎(chǔ)之上才能夠發(fā)出各種各樣的聲音，也才能夠進(jìn)行不同種類的演唱。在進(jìn)行演唱的過(guò)程中，聲音是否抑揚(yáng)頓挫、婉轉(zhuǎn)而言并將歌曲情感進(jìn)行充分的表達(dá)都是演唱者對(duì)自身“氣”進(jìn)行充分掌控的基礎(chǔ)。充足的“氣”能夠促使演唱者在演唱過(guò)程中將歌曲進(jìn)行一氣呵成的表達(dá)，其中能夠進(jìn)行自如的音調(diào)轉(zhuǎn)換，給人一種舒暢的感覺(jué)和體會(huì)。因此在進(jìn)行民族聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中，教師應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生對(duì)戲曲當(dāng)中“氣”的重要性進(jìn)行充分的體會(huì)，只有體會(huì)到它的重要性才能夠增加對(duì)其的重視，也才能夠在演唱過(guò)程中適當(dāng)?shù)倪M(jìn)行呼吸，從而促使強(qiáng)調(diào)得以充分的展現(xiàn)出來(lái)。
三、用嗓
在進(jìn)行民族聲樂(lè)演唱的過(guò)程中，演唱者需要通過(guò)三種方式對(duì)嗓子進(jìn)行充分的利用，也才能夠長(zhǎng)處悠揚(yáng)頓挫的曲調(diào)和風(fēng)格。這三種方式就是大嗓、小嗓及二者的混合使用。其中，本嗓指的是大嗓，在演唱使用過(guò)程中能夠?qū)⒀莩叩恼鎸?shí)聲音表現(xiàn)出來(lái)；假嗓指的就是小嗓，在戲曲演唱過(guò)程中，又被稱之為子喉；在演唱過(guò)程中能夠充分的進(jìn)行真假聲的轉(zhuǎn)換就是大小桑的結(jié)合使用[2]。在進(jìn)行民族聲樂(lè)演唱的過(guò)程中，這三種唱法的使用都具有極高的要求。要求擁有純凈及圓潤(rùn)的發(fā)聲。其中給人以結(jié)實(shí)感的是小嗓，給人以統(tǒng)一的音色感的是大小桑的混用，要求其在轉(zhuǎn)換過(guò)程中能夠做到自然。在進(jìn)行民族聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中，有效應(yīng)用戲曲相關(guān)知識(shí)，教師應(yīng)當(dāng)針對(duì)學(xué)生的個(gè)人特點(diǎn)，引導(dǎo)其有針對(duì)性的展開練習(xí)。例如，某學(xué)生天生擁有相對(duì)柔和而甜美的嗓音，然而在演唱過(guò)程中，應(yīng)用于字上的演唱顯得沒(méi)有足夠的力氣，聲音缺乏響亮，同時(shí)其氣息明顯不足。在這種情況下，教師在指導(dǎo)其進(jìn)行練習(xí)的過(guò)程中，可以選用《劉胡蘭》這一歌劇，該歌劇當(dāng)中的“數(shù)九寒天下大雪”這一選段要求學(xué)生將主人公興奮的心情在演唱中積極表達(dá)出來(lái)，因此在進(jìn)行演唱過(guò)程中必須能夠?qū)ψ诌M(jìn)行清洗的表達(dá)，對(duì)聲音的掌控要足夠明亮[3]。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的堅(jiān)持練習(xí)，學(xué)生的“氣”開始變得穩(wěn)定而持久，學(xué)生在演唱過(guò)程中的咬字也更加清晰，聲音清脆很多。
四、結(jié)論
新時(shí)期，學(xué)生在進(jìn)行民族聲樂(lè)學(xué)習(xí)的過(guò)程中經(jīng)常出現(xiàn)吐字不清、發(fā)不出聲和真假音轉(zhuǎn)換困難等現(xiàn)象，而我國(guó)戲曲在多年的發(fā)展過(guò)程中，積累了多種唱字、用氣以及用嗓的經(jīng)驗(yàn)及理論知識(shí)，同時(shí)這一知識(shí)體系具有自身獨(dú)特之處，是我國(guó)千年戲曲文化中的精髓所在，將其有效應(yīng)用于民族聲樂(lè)教學(xué)當(dāng)中，有助于我國(guó)人才得到更加專業(yè)的指導(dǎo)，并能夠促使學(xué)生真正領(lǐng)會(huì)我國(guó)戲曲精華，從而油然而生對(duì)我國(guó)戲曲及文化的尊重，促進(jìn)我國(guó)民族聲音教育的長(zhǎng)期發(fā)展。
作者：于君 單位：沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院藝術(shù)學(xué)院
參考文獻(xiàn)
[1]謝霓.戲曲演唱中“以字為中心”的演唱原則在現(xiàn)代民族聲樂(lè)演唱中的運(yùn)用研究[D].湖南師范大學(xué),2011.
[2]王改立.20世紀(jì)以來(lái)民族聲樂(lè)對(duì)戲曲藝術(shù)的繼承和發(fā)展研究[D].沈陽(yáng)師范大學(xué),2013.
[3]王冬冬.中國(guó)民族聲樂(lè)體系形成的歷史背景及文化貢獻(xiàn)研究[D].云南藝術(shù)學(xué)院,2012.
第三篇：民族聲樂(lè)教學(xué)理論與實(shí)踐結(jié)合
【摘要】
民族聲樂(lè)在漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展過(guò)程中被賦予豐富的文化內(nèi)涵，民族聲樂(lè)具有豐富的表現(xiàn)力，吸引了人們的關(guān)注，高校民族聲樂(lè)教學(xué)，理論與實(shí)踐的結(jié)合，實(shí)現(xiàn)理論與實(shí)踐的融合與互補(bǔ)。本文從高校民族聲樂(lè)教學(xué)存在理論與實(shí)踐脫離現(xiàn)象；民族聲樂(lè)的理論和實(shí)踐的發(fā)展；民族聲樂(lè)教學(xué)理論與實(shí)踐融合策略三個(gè)方面探討了民族聲樂(lè)教學(xué)中理論與實(shí)踐的結(jié)合問(wèn)題。
【關(guān)鍵詞】
民族聲樂(lè) 理論與實(shí)踐 教學(xué) 民族性
民族聲樂(lè)在漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展過(guò)程中被賦予豐富的文化內(nèi)涵，民族聲樂(lè)具有豐富的表現(xiàn)力，吸引了人們的關(guān)注，人們通過(guò)欣賞民族聲樂(lè)陶冶情操，高校民族聲樂(lè)教學(xué)，理論與實(shí)踐的結(jié)合，實(shí)現(xiàn)理論與實(shí)踐的融合與互補(bǔ)，結(jié)合學(xué)生的實(shí)際情況，采取靈活多樣的教學(xué)手法科學(xué)設(shè)計(jì)教學(xué)內(nèi)容，把民族聲樂(lè)藝術(shù)傳播下去，培養(yǎng)高素質(zhì)的音樂(lè)人才。
一、高校民族聲樂(lè)教學(xué)存在理論與實(shí)踐脫離現(xiàn)象
（一）淡化實(shí)踐教學(xué)
高校民族聲樂(lè)教學(xué)與外國(guó)聲樂(lè)教學(xué)相比，偏重于理論知識(shí)的學(xué)習(xí)，外國(guó)的聲樂(lè)教學(xué)以實(shí)踐為主，注重實(shí)踐教學(xué)，實(shí)踐是理論知識(shí)的應(yīng)用和升華，通過(guò)實(shí)踐提高學(xué)生的綜合能力，我國(guó)高校民族聲樂(lè)教學(xué)，因?yàn)椴蛔⒅貙?shí)踐訓(xùn)練，學(xué)生的理論知識(shí)豐富，但實(shí)踐能力偏低，學(xué)生雖然掌握了民族聲樂(lè)的基礎(chǔ)知識(shí)，但不會(huì)將理論知識(shí)應(yīng)用到實(shí)際演唱中，學(xué)生掌握了演唱技巧，缺在實(shí)際演唱中不能有效發(fā)揮出來(lái)。
（二）教學(xué)內(nèi)容局限于課本
民族聲樂(lè)課程的教學(xué)以教材知識(shí)為主，內(nèi)容過(guò)于簡(jiǎn)單，學(xué)生只限于理論知識(shí)的學(xué)習(xí)，很少把理論與實(shí)際聯(lián)系，演唱技巧很難在課本中學(xué)到，因?yàn)槔碚撝R(shí)比較抽象，學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣不高，學(xué)習(xí)的學(xué)習(xí)積極性很難調(diào)動(dòng)起來(lái)。
（三）民族聲樂(lè)教學(xué)缺乏民族性意識(shí)
民族聲樂(lè)是中國(guó)傳統(tǒng)的音樂(lè)藝術(shù)，具有民族特色，不同民族的音樂(lè)有著不同的演唱風(fēng)格，蘊(yùn)含著獨(dú)特的民族魅力，中國(guó)民族聲樂(lè)是中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)，是中國(guó)人民智慧的結(jié)晶，是我國(guó)的文化藝術(shù)寶庫(kù)中一顆璀璨的明珠，原汁原味的民族味道越來(lái)越淡，高校民族聲樂(lè)教學(xué)忽視民族性，中國(guó)是一個(gè)多民族的大家庭，不同的民族擁有不同特色的文化，音樂(lè)藝術(shù)上，有豐富多彩的演唱風(fēng)格，教師在教學(xué)中，要重視聲樂(lè)的民族性，使民族聲樂(lè)得以廣泛傳承和發(fā)展。
二、民族聲樂(lè)的理論和實(shí)踐的發(fā)展
隨著社會(huì)的發(fā)展，人類精神需求不斷提高，民族聲樂(lè)取得了很大的進(jìn)步，民族聲樂(lè)的表現(xiàn)形式和文化內(nèi)涵不斷豐富，民族聲樂(lè)吸收西方聲樂(lè)特點(diǎn)，完善了聲樂(lè)的唱法，取得一定的突破，在音域擴(kuò)大和聲區(qū)統(tǒng)一方面取得可喜的成就，教學(xué)方法更加系統(tǒng)化。但民族聲樂(lè)教學(xué)過(guò)于注重理論和技巧，忽視了民族聲樂(lè)的情感因素和文化積淀等重要方面。民族聲樂(lè)在戲曲、民歌等音樂(lè)藝術(shù)的基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)，在其發(fā)展過(guò)程中，吸取了美聲唱法中的優(yōu)點(diǎn)，形成民族聲樂(lè)歌唱藝術(shù)。民族聲樂(lè)理論經(jīng)過(guò)歷史洗滌更加完善。建國(guó)初期，依據(jù)國(guó)外聲樂(lè)理論研究我國(guó)的民族聲樂(lè)，形成自己的民族聲樂(lè)；六十年代重點(diǎn)探討聲樂(lè)的表達(dá)形式；八十年代，開始重視民族聲樂(lè)的理論研究，嘗試聲樂(lè)理論在實(shí)踐中的應(yīng)用；現(xiàn)在，對(duì)民族聲樂(lè)的研究取得了突破性的進(jìn)展。
三、民族聲樂(lè)教學(xué)理論與實(shí)踐融合策略
（一）豐富民族聲樂(lè)教學(xué)的實(shí)踐教學(xué)內(nèi)容
聲樂(lè)理論和聲樂(lè)實(shí)踐密切聯(lián)系，不可分割，相互補(bǔ)充，二者相輔相成。聲樂(lè)理論是聲樂(lè)實(shí)踐的指導(dǎo)和核心，而聲樂(lè)實(shí)踐是把聲樂(lè)理論變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)的途徑，聲樂(lè)理論需要聲樂(lè)實(shí)踐來(lái)支撐，聲樂(lè)實(shí)踐把聲樂(lè)理論體現(xiàn)出來(lái)，把理論和實(shí)踐聯(lián)系起來(lái)，完善聲樂(lè)理論，優(yōu)化聲樂(lè)實(shí)踐，在實(shí)踐中印證理論。聲樂(lè)理論如果沒(méi)有實(shí)踐考量，就失去指導(dǎo)價(jià)值，如果實(shí)踐沒(méi)有理論作依據(jù)，就不能領(lǐng)悟聲樂(lè)的意義，把理論和實(shí)踐科學(xué)的融合到一起，互相彌補(bǔ)，共同推動(dòng)民族聲樂(lè)的進(jìn)步。以往民族聲樂(lè)的教學(xué)，以理論知識(shí)為主，學(xué)生的知識(shí)面狹窄，應(yīng)用起來(lái)困難。音樂(lè)教師重視實(shí)踐環(huán)節(jié)，傳授給學(xué)生演唱的技巧，例如，學(xué)唱民歌，教師為學(xué)生師范演唱技巧，讓學(xué)生模仿，吸引學(xué)生的注意力，課堂了氣氛活躍，激發(fā)學(xué)生民歌學(xué)習(xí)的興趣，學(xué)生直接感受民歌的演唱技巧，加深了學(xué)生的記憶。課外組織學(xué)生開展民歌演唱比賽，提供給學(xué)生實(shí)踐的機(jī)會(huì)，學(xué)生展示自己的演唱才華，積極性高漲，在實(shí)踐中得到鍛煉，演唱技能得到很大的提高。
（二）依據(jù)學(xué)生特點(diǎn)因材施教
高校民族聲樂(lè)教學(xué)要依據(jù)學(xué)生的特點(diǎn)，選擇相應(yīng)的教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)模式，采取理論和實(shí)踐相結(jié)合的教學(xué)方法，滿足學(xué)生的需求。不同的學(xué)生對(duì)聲樂(lè)知識(shí)基礎(chǔ)各不相同，聲樂(lè)教師要深入了解學(xué)生情況，有針對(duì)性地設(shè)計(jì)不同的教學(xué)方法，因材施教。一些學(xué)生的動(dòng)手能力強(qiáng)，對(duì)實(shí)踐課熱情很高，教師要降低聲樂(lè)知識(shí)難度，注重培養(yǎng)學(xué)生的舞臺(tái)表演能力，尊重學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)，發(fā)揮學(xué)生特長(zhǎng)，使學(xué)生獲得更廣闊的發(fā)展機(jī)會(huì)。
（三）理論與實(shí)踐相結(jié)合
只會(huì)理論知識(shí)不會(huì)運(yùn)用是紙上談兵，高校民族聲樂(lè)教學(xué)要將理論知識(shí)與實(shí)踐相結(jié)合，以理論為輔，實(shí)踐為主，在實(shí)踐中鞏固知識(shí)，加深對(duì)理論知識(shí)的理解，提高能力。例如，發(fā)聲練習(xí)，讓每個(gè)學(xué)生逐一發(fā)聲，其他學(xué)生聆聽，通過(guò)比較認(rèn)識(shí)自己的錯(cuò)誤所在，經(jīng)過(guò)反復(fù)練習(xí)，提高發(fā)音的正確率，鍛煉聽覺(jué)的靈敏度，教師把學(xué)生劃分成小組，進(jìn)行歌唱比賽，提高學(xué)生的競(jìng)爭(zhēng)力和演唱實(shí)力。歌曲有情節(jié)、有開端、有高潮、有結(jié)尾，教師要提醒學(xué)生注意抑揚(yáng)頓挫和感情變化。每一首民歌曲都有自己的特點(diǎn)，反復(fù)練習(xí)才能熟能生巧。教師可以利用社會(huì)流行的民歌進(jìn)行唱歌訓(xùn)練，學(xué)生很感興趣，例如，宋祖英的茉莉花、辣妹子、好日子等，都是家喻戶曉的民歌，好多學(xué)生都會(huì)哼唱，學(xué)習(xí)起來(lái)很容易，鍛煉了學(xué)生的唱歌能力。音樂(lè)作品的每個(gè)音符都包含著音樂(lè)創(chuàng)作者的思想感情，情感是音樂(lè)的靈魂，運(yùn)用情感教學(xué)法，啟發(fā)學(xué)生深刻體會(huì)作品內(nèi)容，帶著情感唱好每一個(gè)音符，只有理解音樂(lè)作品的內(nèi)涵，體會(huì)人物性格，通過(guò)聲情并茂的歌唱，將作品的真情實(shí)感傳遞給聽眾，發(fā)揮音樂(lè)作品的藝術(shù)感染力。
四、總結(jié)
總之，隨著人們生活水平的提升，越來(lái)越多的人們喜歡熱愛(ài)民族聲樂(lè)。更新教學(xué)方式，激發(fā)學(xué)生的音樂(lè)學(xué)習(xí)積極性，理論聯(lián)系實(shí)際，為學(xué)生提供技藝展示的平臺(tái)，教會(huì)學(xué)生用情、用心理解人物情感，提高音樂(lè)教學(xué)效果，使民族音樂(lè)發(fā)揚(yáng)光大。
作者：高雪飛 單位：沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院藝術(shù)學(xué)院
參考文獻(xiàn)
[1]高長(zhǎng)天.科學(xué)的發(fā)聲在民族演唱中的重要作用和意義[J].北方音樂(lè),2015(04).
[2]張黎黎.辨析聲樂(lè)演唱中的“規(guī)范性”問(wèn)題[J].赤峰學(xué)院學(xué)報(bào),2014(10).
[3]郭克儉.融合與互補(bǔ)——當(dāng)下民族聲樂(lè)理論與實(shí)踐問(wèn)題思考[J].人民音樂(lè),2006(01).
第四篇：民族聲樂(lè)教學(xué)對(duì)傳統(tǒng)京劇的吸收和借鑒
【摘要】
京劇是我國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，在我國(guó)藝術(shù)領(lǐng)域占據(jù)重要位置。近幾年，有學(xué)者提出將傳統(tǒng)京劇應(yīng)用于民族聲樂(lè)教學(xué)中，避免民族聲樂(lè)被西方藝術(shù)趨同化，打破民族聲樂(lè)教學(xué)的瓶頸。本文分析了傳統(tǒng)京劇應(yīng)用于民族聲樂(lè)教學(xué)中的重要意義，并提出了當(dāng)前民族聲樂(lè)教學(xué)中如何吸收和借鑒傳統(tǒng)京劇中的精華。
【關(guān)鍵詞】
民族聲樂(lè)教學(xué) 傳統(tǒng)京劇 吸收 借鑒
隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，我國(guó)藝術(shù)領(lǐng)域逐漸走向繁榮，聲樂(lè)教學(xué)體系越來(lái)越完善，可以說(shuō)在過(guò)去幾十年中，民族聲樂(lè)教學(xué)取得了不錯(cuò)的成績(jī)，為社會(huì)培養(yǎng)出一大批優(yōu)秀的聲樂(lè)藝術(shù)家。值得注意的是，西方美聲唱法在我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)中占據(jù)重要位置，雖然我們一直提倡吸收優(yōu)秀外來(lái)文化，強(qiáng)調(diào)中西合璧，但是如果不適度，民族聲樂(lè)就會(huì)逐漸失去自身特色，不利于我國(guó)藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展。如何改變這種現(xiàn)狀，是所有民族聲樂(lè)教育者需要思考的問(wèn)題。
一、傳統(tǒng)京劇應(yīng)用于民族聲樂(lè)教學(xué)中的重要意義
京劇是一門綜合性較強(qiáng)的藝術(shù)，不僅注重唱，也注重演，其具備一種獨(dú)特的藝術(shù)魅力，是我國(guó)乃至世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要組成部門。歷經(jīng)幾代傳承后，京劇中沉淀了我國(guó)的優(yōu)秀文化，同時(shí)也積累了豐富的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，一方面體現(xiàn)在聲腔演唱技巧上，另一方面體現(xiàn)在舞臺(tái)表演技術(shù)上，這些正是民族聲樂(lè)教學(xué)所需要的。首先，京劇在發(fā)聲上講究用丹田之氣來(lái)托住聲音，一方面具備穩(wěn)健性的特征，另一方面又不失發(fā)聲的靈活性，能夠合理靈活的調(diào)整氣息的強(qiáng)弱和大小，以此表達(dá)不同的情緒和含義；其次，京劇非常注重舞臺(tái)表演，包括我們熟知的眼法和手法等，用眼神來(lái)傳遞情感，用手勢(shì)來(lái)表達(dá)含義，展現(xiàn)出濃厚的民族化氣息，這些都是值得民族聲樂(lè)教學(xué)借鑒的[1]。當(dāng)前民族聲樂(lè)教學(xué)體系中具有明顯的西方化色彩，借鑒西方美聲唱法固然有一定價(jià)值，但是民族聲樂(lè)屬于我國(guó)傳統(tǒng)文化的一部分，對(duì)其進(jìn)行深入研究以后會(huì)發(fā)現(xiàn)其與西方聲樂(lè)有很大不同，從演唱的角度來(lái)說(shuō)，要求聲音洪亮、語(yǔ)言清晰，從情感的角度來(lái)說(shuō)，要具備真情實(shí)感，一方面向人們傳達(dá)出民族聲樂(lè)的藝術(shù)美，另一方面又要表達(dá)出真摯情感，引發(fā)聽者的共鳴。從本質(zhì)上來(lái)說(shuō)，其與京劇之間是相同的，我國(guó)很多優(yōu)秀的藝術(shù)家都認(rèn)為京劇與當(dāng)代聲樂(lè)藝術(shù)之間有著非常緊密的聯(lián)系，將京劇應(yīng)用于民族聲樂(lè)教學(xué)中，能夠打破民族聲樂(lè)教學(xué)的瓶頸，有利于我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)的健康發(fā)展，也有利于我國(guó)京劇藝術(shù)的傳承和發(fā)揚(yáng)[2]。
二、民族聲樂(lè)教學(xué)中如何借鑒和吸收傳統(tǒng)京劇的精華
（一）氣息技巧的借鑒與吸收
聲樂(lè)藝術(shù)中有一項(xiàng)非常重要的技巧就是氣息技巧，而京劇中對(duì)氣息的運(yùn)用就是一種良好的借鑒，京劇在演唱過(guò)程中對(duì)氣息的要求是“自然平穩(wěn)”，要求演唱者能夠穩(wěn)定控制并靈活運(yùn)用自己的氣息，對(duì)氣息控制的要求非常嚴(yán)格，無(wú)論是換氣還是歇?dú)猓家盐蘸脮r(shí)間，并控制好氣息的大小。教師在進(jìn)行民族聲樂(lè)教學(xué)的過(guò)程中，可以要求學(xué)生在練習(xí)演唱時(shí)使用喊嗓技術(shù)，使用一個(gè)“yi”音將所有的高音和低音都“喊出來(lái)”，整個(gè)過(guò)程保持口型不變，做到音色上的統(tǒng)一。例如，經(jīng)典樂(lè)曲《梅蘭芳》就是很好的素材，“那一輪女兒的如水明月”中的“輪”字就使用了一個(gè)“yi”音，蘊(yùn)含者十足的京劇味道，而“水”字本身是兩個(gè)節(jié)拍，先發(fā)“shu”音，最后歸為“yi”音，歌曲就顯得更有韻味，將京劇的氣息韻味展現(xiàn)出來(lái)，將傳統(tǒng)文化氣息賦予給民族聲樂(lè)[3]。
（二）吐字技巧的借鑒與吸收
京劇在吐字方面講求“字正腔圓”，其中包含很多技術(shù)，包括語(yǔ)氣、發(fā)音以及音律等，幾乎所有吐字咬字都是都是在唱腔中完成，這對(duì)演唱者的吐字咬字有很高要求，而民族聲樂(lè)中也是如此。演唱過(guò)程中不僅要將字頭咬好，還要做到向自腹和字尾的自然過(guò)渡，一個(gè)字結(jié)束時(shí)要做到收聲歸韻，將尾音處理好，否則就會(huì)給人一種有頭無(wú)尾的感覺(jué)。民族聲樂(lè)教學(xué)中在練習(xí)咬字的時(shí)候，教師就可以鼓勵(lì)學(xué)生使用唱京劇的方式進(jìn)行吐字咬字，《醉了千古愛(ài)》就是很好的素材，歌曲在咬字方面就蘊(yùn)含著明顯的京腔，吐字非常清晰，具有較強(qiáng)的技術(shù)感染力，引發(fā)觀眾的共鳴。
（三）表演技巧的借鑒和吸收
舞臺(tái)表演是京劇演唱中的重要組成部分，可以說(shuō)表演中的眼法與手法是京劇表演中的另外一種語(yǔ)言。眼神和手勢(shì)往往具備較強(qiáng)的感染力，是對(duì)于曲調(diào)的一種補(bǔ)充，實(shí)現(xiàn)外在與內(nèi)在的統(tǒng)一。在民族聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中，教師可以鼓勵(lì)學(xué)生適當(dāng)使用京劇中的眼法和手法，《貴妃醉酒》就是很好的素材，楊貴妃的儀態(tài)與曲調(diào)遙相呼應(yīng)，使整個(gè)演唱過(guò)程自然流暢，使人不知不覺(jué)融入到表演中去。
三、總結(jié)
當(dāng)前民族聲樂(lè)有西洋化的趨勢(shì)，民族聲樂(lè)教學(xué)已經(jīng)進(jìn)入了瓶頸期，傳統(tǒng)京劇為解決這些問(wèn)題提供了重要途徑。教學(xué)過(guò)程中要積極借鑒并吸收京劇的精華，鼓勵(lì)學(xué)生采用京劇式氣息、吐字和表演技巧來(lái)練習(xí)民族聲樂(lè)，提升學(xué)生的表演技巧以及情感表達(dá)能力，完善民族聲樂(lè)教學(xué)體系，實(shí)現(xiàn)我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展。
作者：苗妍 單位：沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院藝術(shù)學(xué)院
參考文獻(xiàn)
[1]趙振嶺.談民族聲樂(lè)教學(xué)中對(duì)京劇“喊嗓”的借鑒[J].歌唱藝術(shù),2012,10:9-11.
[2]肖玲.傳統(tǒng)戲曲演唱技巧在民族聲樂(lè)中的運(yùn)用與借鑒——以創(chuàng)作歌曲《梅蘭芳》為例[J].重慶大學(xué)學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版),2011,02:142-148.
[3]徐小懿.當(dāng)前民族聲樂(lè)教學(xué)中繼承和借鑒的幾個(gè)問(wèn)題[J].音樂(lè)研究,1999,04:80-87.
