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【摘要】高職類聲樂教學必須突出“職業性”特色，不能繼續沿襲本科音樂院校的教學模式，應結合本院校的專業定位，探索相應的、合理的改革措施。
【關鍵詞】高職院校;聲樂教學改革
近些年來，由于社會的需要和國家的重視，高等職業教育在眾多力量的支持下開始迅速發展起來，在發展的同時也發現了高職教育教育機制和教育院校中出現的某些弊端，在發現的問題的基礎上，本人結合實際，探索出了一條高職聲樂教學的改革之路。
1.互動式教學
聲樂教學中的互動可以吸引學生更好的參與課堂教學，有利于學生創造能力的發揮。教學活動是主體參與的目的、對象與內容，離開了教學活動就談不上主體參與，正是學生主體的參與才使教學活動成為發展學生能力的重要途徑。
1.1 確立教師的“主導作用”與學生的“主體地位”。
在互動式教學中，教師應是平等學習團體中的“首席”。他是一個從外在的專制者轉向內在情境的引導者。因此，在教學過程中，教師應根據教學需要，創設合乎實際的教學情境，引導不同層次的學生通過聽、視等多種途徑積極參與教學過程。比如，在指導學生演唱一首藝術歌曲時，老師應引導鼓勵學生根據歌曲旋律的線條和歌詞的內容，大膽地展開自己的想象，抒發自己對情境的理解，結合自身獨特的感受去處理歌曲，而不是一味地聽從老師的處理方式，或單純地模仿別人的演唱。這樣既調動了學生學習的主動性，又使一首作品的處理有了鮮明的個性。
1.2 針對個體差異，因材施教。
在滿足學生整體要求的同時，兼顧個體的條件和需求差異，提出不同的要求，并設計符合其各自特征的教學過程，是實現互動式教學目標的又一途徑。如在指導學生發聲練習時，教師要準備多個練聲曲給學生試唱，并要求他們反饋歌唱感受，教師把學生的個性特征與教學目的相結合，為學生制定科學的練聲計劃。只有這樣，才能真正做到因材施教，使每個個體真正參與到教學活動中來。
1.3 營造寬松、自主的學習氛圍。
學習的氛圍（環境）對學習興趣的養成，動力的形成，學習效果的產生等有較大的影響。聲樂專業教學具有通過情境學習達到教學目的獨特優勢。在音樂課教學過程中，教師要積極利用課程內容，以創作背景詮釋意境，以詩化的語言領悟意境，以現代化教學手段再現意境，借助情景教學設計，豐富學生想象，愉悅課堂氣氛，提高學生積極參與的熱情。
2.實行教學實踐“一體化”
高職聲樂課除了在琴房里進行教學外還應該把部分教學內容直接移至舞臺或講臺，將理論課與藝術實踐教學合二為一，實施“一體化”教學，使二者相互補充、密切配合，最后實現教學目標。教學過程中除了教師有計劃、有步驟地引導外，可盡量多發揮學生的主觀能動性和歌唱的創造性，讓學生針對教學目標充分利用實踐場地發揮自身的想象能力。在實踐過程中，即使出現錯誤也沒關系，只有不斷地出錯才能使指導教師有機會現場“糾錯”，最后達到預期的教學效果。
高職院校對學生而言課堂理論教學固然重要，但不能因此減少藝術實踐的比例，相反要摒棄“坐而論道”逐漸加大藝術實踐的量才更能切合實際。近年來許多高職院校對此已有共識，正積極修正教學大綱增加藝術實踐的課時比例，“依據人才市場需求和職業、崗位要求每個專業明確若干個核心技能，整體教學過程圍繞核心技能展開強化，為核心技能服務。”改善或拓寬用于藝術實踐的場地，積極與校外實踐基地洽談、磋商，從學生畢業時的就業渠道、簽約率以及用人單位的評價而言，證明了增加藝術實踐的比例已卓顯成效。
3.突破傳統教學形式，使“集體課”“小組課”與“個別課”有機地結合起來
長期以來的聲樂教學多以“練聲——唱歌——布置新歌”三個環節進行，聲樂教師好像都不大習慣上“集體課”或“小組課”，也不大習慣去其他場合上課，認為只有在自己的小琴房里上“一對一”的“個別課”才會有好的教學效果。高職院校的聲樂教學過去多采用“個別課”形式。近些年，由于擴招使學生數量猛增，師資力量嚴重不足，高職院校逐漸增加了“集體課”和“小組課”，既降低了教學成本又解決了師資不足的問題。
從聲樂教學的客觀規律而言，可以把二至四人共同上一節課定為“小組課”，四人以上共同教學定為“集體課”，“一對一”授課形式為“個別課”。
涉及到聲樂教學中具有普遍規律的理論基礎知識，如“歌唱發聲器官的生理基礎”、“人聲分類與聲部劃分”、“歌唱心理要素”、“歌唱語言”等內容，就適合于“集體課”教學，也可以使用多媒體設備直觀教學。除了聲樂理論基礎知識外，聲樂教學中的訓練方法也有許多共性內容，如側重練習“氣息和聲音的結合訓練”內容時，不但有很多體會性的練習，還有許多需要通過某些母音的發聲來聽辨的練習，如果采用二至四人的“小組課”，既可以互相觀摩交流又可以從相互的練習中得到“靈感式”的啟發，取得意想不到的教學效果。從長遠的就業角度而言，學生可以在課堂教學過程中看到教師給不同學生授課時針對不同問題實施的解決方法，長期耳濡目染，學生能學會因材施教的教學本領，對于將來從事教育工作的畢業生而言是最佳的學習途徑。另外，“小組課”還非常有利于“對唱”、“重唱”等演唱形式的授課內容。對其中的發聲訓練部分都有共性部分的講解和個性部分的針對性訓練，教師可以根據授課內容靈活調整、科學編配。
“一對一”的“個別課”是各類藝術院校中最常見、最普遍的聲樂教學形式，也是大多數聲樂教師最擅長、最習慣的教學方式，對于學生而言，如果存在具體問題和富有個性化的問題，最適合采用“個別課”形式的聲樂課來解決。
無論“集體課”“小組課”還是“個別課”，都能體現高職教育的特點，如果運用得當既可以收到很好的教學效果，又可以大大減輕聲樂教師的教學負荷，贏得時間從事教科研活動。
除了對課程做一些必要的變化與調整之外，也可以在聲樂教學當中引用競爭機制，這些都是聲樂教學中可采用的手段。
參考文獻
[1] 林穎.誰能創造奇跡？——聲樂教學圈里的那點事[J].內蒙古藝術，2011年01期.
[2] 李建波.高職聲樂有效性教學模式研究《教師教育研究（教學版）》，2013年01期.
第二篇:高職聲樂教學模式改革初探
眾所周知，在我國開設聲樂專業的學校基本可分為3個類型，即專業音樂學院、高等師范學院和職業院校。目前職業院校作為一股新型力量發展迅猛，高職聲樂專業也為越來越多的人所關注。根據高職業院校“以服務為宗旨，以就業為導向”的教育定位，如何上好高職聲樂專業課，讓學生畢業后盡快被社會所接納，是我們高職院校老師需要探討解決的問題。
—、高職聲樂課程現狀分析
（一）教師職業素質有待提升
（二）擴招壓力，直接影響到教學效果
（三）高職學生基礎差，音樂素養低
二、以人為本，構建適合高職院校的聲樂教學模式
在職業院校中，我們要更突出培養學生的實踐操作能力及動手能力。因而根據高職院校音樂專業學生的特點，結合自己的工作實踐，以職業院校的辦學宗旨為指導，總結摸索出了一種新型的“三結合”教學模式：傳統單人課+小組課（討論課+欣賞課）+集體課（觀摩課+實踐課+理論課）
（一）單人課
不可否認傳統的一對一教學對于歌唱這門技巧性強的專業來說是最有效果的。但是這種模式教學成本大。在如今高職擴招的大前提下，高職院校從辦學成本考慮，不斷的壓縮聲樂專業課程。在這種形勢下我的實踐經驗就是建議同學們用錄音設備把上課的內容錄下來，課后反復聽反復練習。這樣做可以從另外一方面彌補一下單人課時間短的問題。
（二）小組課（討論課+欣賞課）
（三）集體課
1.理論課
2.觀摩課
老師在自己學生中挑出幾個歌唱方法或某些方面好的或是幾個毛病突出，問題不同的同學來進行。讓同學相互欣賞或是相互“會診”，好的方面讓大家來說，讓學生自己談經驗談體會，差的方面引導學生自己發現問題在哪里，正確的應該是怎樣，怎么才能解決自己的問題。
3.實踐課
高職業院校本身也著重突出學生的“應用型“和“技能型”一致，而實踐課這一教學模式最能培養學生這方面的能力。從事聲樂表演相關的老師及其他人士都知道，舞臺經驗及聲樂表演經驗是要不斷積累的，只有不斷多上臺我們才能在臺上找到“感覺”。所以高職聲樂專業要突出這些實踐課。
三、“三結合”模式與“多元化”模式區別
現階段很多高職學校的聲樂課都在重視教學改革，大多都采用“以單人課為主，多種教學模式并存”的多元化模式。多元化模式可以理解是在原來的聲樂課基礎上多加上了好幾門課程，而“三結合模式”需要一個專業老師能夠上所有的課程，這樣做的好處很多。
（一）專業老師對自己學生最了解，專業老師知道那個學生應該在那個方面需要加強，那個方面需要引起注意，這樣上起課來很有針對性，學生愿意聽。
（二）節約教學成本是現在很多高職院校所關注的問題，尤
其是民辦的高職院校更是如此
這種模式的開展只需聲樂老師在每周原課時的基礎上再增加兩節課即可。這兩節課任課老師自己考慮該上什么，是討論還是欣賞，是觀摩還是實踐。學生急需解決什么問題，因為每個老師的學生都是參差不齊的，需要我們老師根據實際情況進行分組，根據不同程度進行不同的教學。
當然這樣上課就要求我們的專業老師業務水平一定是一流的，有責任心的，才可以擔任此課。
總之，要想給聲樂課上好，教師要多想辦法，廣集學生意見。聲樂課以單人課為主，配合其他課程模式的新型教學模式是比較適合我們學校的現狀的，相信在我們各聲樂老師的共同努力下，職業院校培養的聲樂專業學生可以實現“應用型“和“技能型”的統一。
參考文獻：
［1］余娜瑋.對高職院校聲樂教學改革的思考.湖北成人教育學院學報，2006（5）.
［2］李靜玉.對高職聲樂教學形式的探討.遼寧高職學報，2007（10）.
第三篇:高職聲樂教學改革的必要性
【摘要】聲樂教學在高職音樂教學中占有重要地位。長期以來，高職聲樂教學一直沿用專業音樂院校的模式，這種模式逐漸脫離了培養目標。本文就聲樂教學改革在師生配置方法上提出新的方案并在實踐的基礎上總結了一些經驗。
【關鍵詞】聲樂教學改革;雙向選擇;師生配置方案
一、聲樂教學中存在的不足
高職聲樂課教學一直沿用音樂院校的模式，無論教材使用、授課方式、課時安排還是師生配置方式，均已沿用十幾年，并暴露出一些不足。就我系的情況來看，尤其在師生配置方式上，我系的分配方式是新生入學后由音樂教研室統一分至各教師進行小課教學直至畢業，在教學實踐中，逐步發現這種配置方式有以下幾種不足：
1．忽視了師生之間的個體差異，影響了教學質量的進一步提高。
聲樂課不同于理論大課，屬于技能小課，授課過程以師生一對一方式為主。教師之間、生生之間，無論在歌唱方法、技能技巧、教學方法手段、先天的生理心理條件以及個性上都存在著極大的差異。如何在聲樂教學中利用這種差異取得更好的教學效果，是聲樂教學改革中亟待解決的一個環節。
2．不利于形成競爭的、有活力的工作環境和學習環境
聲樂學習是一個循序漸進、穩步提高的過程，在這個過程中，師生之間搭配的相對穩定是很有必要的。但師生搭配過于穩定，無形之中助長了個別教師在專業上不求上進，出現吃老本的現象，也會大大挫傷學生的學習積極性。長此以往，教師沒有危機意識，不擔心無課可上、無學生可教，學生的歌唱水平無顯著提高，彼此之間可比性不大。工作環境和學習環境逐漸渙散缺乏活力，無法達到良好的教學效果。
3．不利于高職音樂教育的長期發展，不利于提高全民音樂素質的長遠利益。
創新是一個國家一個民族不斷進步的源泉，也是一個單位不斷發展的動力。師生資源配置的不合理，大大阻礙了教學質量的穩步提高，無法為中小學基礎音樂教育提供高素質、高質量的師資，從而影響了全民音樂素質的提高。師生資源配置不合理，制約了高職音樂教育的發展。當前，中小學新課程標準的實施對音樂師資提出了全新的質量標準，高職聲樂教學改革更為重要。
二、聲樂教學改革的措施
第一步由教研室組織學生觀看老師進行展示，學生依照完全自主自愿的原則進行雙選，輔導員要認真細致做好學生思想動員工作，提示學生要把握機會，慎重選擇，填寫雙向選擇志愿表。志愿表分三個志愿，依次填寫自己認可的專業教師的姓名。在雙選的過程中，教師不能私下游說學生或干預學生的選擇。
第二步由音樂教研室組織選擇學生，根據統計結果，教師對學生的選擇一般以學生填報的第一志愿為依據，若第一志愿教師課時已滿可順延到第二志愿教師，第二志愿教師不能以任何理由推脫拒收學生，更不能因學生選擇其他教師而打擊報復。新的師生搭配形成后直至學生畢業，原則上不再改變。
三、聲樂教學雙選的功效
自實施雙選以來，第一屆實施雙選的2009級學生今年即將畢業走向工作崗位，就目前學生的學習情況和聲樂教學情況看，雙選達到了預期的目的。
1．雙選激活了教師的工作熱情，開創了良好工作作風新局面。
教師們絞盡腦汁，用豐富多變的授課方式提高教學質量，改變過去單一的小課方式，輔之以理論課、實踐課、觀摩課、集體課，取得了很好的教學效果。教師們還積極與學生溝通，征求學生的意見和建議，加強了師生之間的互動。教師不再是高高在上的施教者，是學生的良師，也是益友，是相互切磋專業的同行。
2．雙選轉變了學生的學習氛圍，堅定了學生學習聲樂的自信心。
聲樂是聲音的藝術，是依靠聲情并茂的歌唱來構建藝術形象的聽覺藝術。美妙的聲音依靠的不僅是高超的歌唱技巧、氣息控制能力、歌唱者對音樂的準確把握，對音樂形象的恰當表現及良好的歌唱心理素質都對藝術的歌唱起著至關重要的作用。高職聲樂學生由于入學前聲樂學習急于求成易形成一些不良的歌唱習慣，這些習慣需要在課上耐心細致的糾正并重新建立起正確的歌唱習慣。在這里教師的工作態度起著關鍵性的作用，如何使學生樹立起歌唱的自信身心解放的投入歌唱？雙選充分改善了學生的上課環境，師生之間的教與學在和諧融洽的氣氛下進行。教師的教學由模式化轉為個性化，師生關系由居高臨下向平等融洽轉化，教師的角色由簡單的施教者轉化為既是良師又是益友的雙重角色。師生之間加強了互動，信息相互交流反饋激發了學生學習的內在動力。聲樂課不再是枯燥的發聲練習、作品演唱，而是融情感、技巧、藝術、表演及思想道德意志培養等多種因素于一體的藝術生產過程。在這個過程中，學生與教師同為藝術的創造者。歌唱能力、表現能力的逐步提高激勵著學生更主動積極的學習。
3．雙選增強了技能課教師的危機意識，加快了師資隊伍整體素質的提高。
聲樂藝術是不斷發展的藝術，無論就美聲唱法、民族唱法還是曾被高校拒之門外的通俗唱法，其歌唱方法、藝術觀念都不是一成不變的。世界上先進的教學方法教學理念層出不窮。尤其是進入二十世紀九十年代以來，市場競爭的觀念深入到社會各階層，也對教育領域產生很大的沖擊，各高校不斷擴招，我國的高等教育已由過去的精英教育逐步向大眾教育轉化。
參考文獻
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