前言:尋找寫作靈感?中文期刊網用心挑選的美術教育教學的誤區與對策,希望能為您的閱讀和創作帶來靈感,歡迎大家閱讀并分享。
一、思想認識上的誤區
要徹底改變美術教育教學中出現的這種認識上的“半真空”狀態,必須改革目前中、高考科目的不合理設置,采用學段綜合素質考評與一科多考的形式來解決一考定終身的選材機制,這是頂層上的解決辦法,也是最終能夠真正落實素質教育的措施。美術教育是學生全面發展的一個重要環節,對學生健康人格的塑造與培養具有不可替代的作用。就目前而言,解決美術教育教學中存在問題的一個重要前提就是:必須認真貫徹國家教育方針,在思想上高度重視素質教育,真正落實課堂美術教學,保證課時,提高師資素質,改善美育環境,完善教學設備,開展有益的美育課外活動,建立學生美育達標考核機制。
二、教育教學方法上的誤區
傳統的美術教育教學側重知識技能的反復訓練,忽視美術素養的整合發展。過去有種錯誤的看法,認為美術課就是繪畫課,這是對美術課程一種片面的、狹隘的認識,是對美育含義的誤解。新課改強調美術教育的發展方向應突出以學生為本的教育理念,重視學生的自我學習和自我教育。知識技能固然重要,但更重要的還是學生在學習的過程中體驗,在學習過程中學會學習,學會思維,學會合作,學會創新,并逐步形成有益于個人和社會的知識應用能力和積極健康的情感態度與價值觀。要改變美術課程一味重知識技能反復訓練的現狀,就必須改“學會”為“會學”,把課程還給學生。下面,就美術課程的四個學習領域提出個人的見解。
(1)造型、表現。這一學習領域首先要培養學生的細致觀察能力,豐富學生的生活經驗,對所要表現的對象讓學生進行細致觀察,了解其造型結構,在理解的基礎上有意識地運用美術語言,選擇恰當的工具、材料和形式加以表現。這樣才能發展具有個性的表現能力,從而傳遞自己的思想感情。具體來說,可變通傳統的講、演、練、評四個環節:“講”―定要能激發學生的興趣,啟發學生觀察,引導學生理解;“演”要強調多元性和非唯一性,“演”是給學生提供一個有啟發意義的參考,而不是完全模仿;“練”這是學生練習、教師巡回指導的過程,學生在這一階段可獨自練習,亦可小組合作,教師要因題、因人、因地、因時而異進行指導;“評”要提倡質性評價,促進個性發展,評價的標準應體現多元性和開放性,教師要善于發現并挖掘學生的潛力。
(2)設計、應用。這一學習領域要求教師要指導學生大膽設計,進行創作,鼓勵學生按自己的設想去構思,進行創意和設計。如《門》這一設計課題,可先讓學生欣賞古今中外的各種風格的門,激發學生的創作欲望,然后在掌握了基本設計與表達知識的基礎上進一步啟發學生思考,鼓勵創新,在整個設計過程中培養學生解決問題的能力,而不是把教師的主觀意志強加給學生。
(3)欣賞、評述。“沒有藝術的欣賞,便沒有藝術的教育作用”,這一學習領域要求學生在教師引導下能對藝術作品的造型、色彩、意蘊等方面由表及里、由此及彼地感知美、發現美,并能提出自己的見解。如對雕塑作品《大衛》的欣賞,可從人物的結構造型、肢體語言、眼神等方面入手,進而深及對人的生命、靈魂和本質的解讀。欣賞過程中,教師要結合學生實際,加以引證,抓住審美對象的本質,啟發學生聯想和想象,調動學生平時積累的生活經驗,在審美過程中表現出獨到的見解,從而提高學生的審美與評判能力。
(4)綜合、探索。這是一個體驗美、發現美、追求美、創造美的學習領域。把美術與音樂、文學、自然等學科與各種活動結合起來,理解共同的主題和共通的原理對建立學生的知識框架和優化知識結構具有重要意義。如由畫梅、蘭、竹、菊等題材可聯系到相關的音樂與文學作品進行講解,還可以組織美術寫生或參觀活動,讓學生體驗探究的愉悅與成就感。
三、教師自身素質的誤區
美術教師不是“畫匠”也不是“教書匠”,而是以美育人的人類靈魂工程師。與其他教師一樣,美術教師也具有嚴格的品德素質要求和專業素質要求,缺一便不能擔當育人之職。目前,美術教師隊伍自身素質仍不容樂觀,二缺一的“拐腳素質”問題比較嚴重。一是認為教師只要能說會道,能寫幾篇文章能評個職稱就行了,至于美術專業水平只要能混混,比一般學生好一點點即可。這類人教學上夸夸其談,善于投機取巧,不敢涉獵較深的專業問題,更不敢在學生面前動手示范。一是認為搞美術的只要能寫會畫,能在學生面前露兩手就行了,至于文化素養和教學研究是無關緊要的事。以上兩種認識誤區導致了美術教師自身素質缺陷,制約了美術教育教學質量的提高。常言道:名師出高徒。在“拐腳素質”教師的門下怎能出高徒?因此,教師素質問題在新時期新要求下已凸顯出來,筆者認為面向世界面向未來的教育至少要求我們美術教師必須具備以下幾點素質:愛生樂教的奉獻精神、勇于探索的創新精神、互通有無的合作精神、積極高尚的審美素養、融會貫通的人文素養、一專多能的專業素養、不怕失敗的踐行能力、切合實際的教研能力、與時俱進的媒體應用能力。
作者:馮衛軍 單位:江蘇省南通市第三中學