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基礎美術理論知識范文1

【關鍵詞】大學美術理論教育；問題；措施

前言

對于很多家庭來說，學習美術，走藝術學校來謀求發展已經逐步成為了一種趨勢，對于很多家庭來說，送子女學習美術，可以減輕高考帶來的壓力，通過短周期的美術學習就可以通過較低的文化分數獲得高校的錄取。所以，對于很多美術生來說，他們只需要高考前幾個月的技能培養就能很容易的進入大學，這也說明了，對于我國很多高校來說，他們對于大學美術理論知識的重視程度遠遠不及大學美術的技能教育。近年來，隨著藝術報考生的人數逐步增多，很多高校的藝術專業也都在實行不同程度的擴招，也這樣也愈發忽略了大學美術理論知識教育的重要性。因此，在如今的大學高校文化背景下，增強學校對大學美術理論知識的重要性，培養學生的美術素養能力，完善大學生的美術理論知識勢在必行。

1.大學美術理論教育的現狀分析

對于我國美術來說，美術教育正飛速發展，但是美術教育中，理論知識的教育卻嘗嘗被忽視。基于此，對于大學美術理論知識的教育的現狀我們做出了分析。對于很多大學生來說，理論知識過于枯草無味，所以對于大學生來說，理論知識的學習使得他們對教學產生了厭煩情緒。而對于教師來說，對于學生的理論知識培養只會愈發降低課堂的活躍氣氛，甚至只是老師講自己的，學生玩自己的情況出現。所以，無論是教師還是學生，都忽略了大學美術理論知識的教育學習。另一方面，很多大學生學習美術就是為了高考，為了減輕高考帶來的壓力，所以，在他們學習美術的期間，他們過于重視美術技能的學習，對于理論知識的學習并沒有概念，也沒有一定的基礎。所以，在大學美術理論教育中，對于大學美術理論知識的學習中，他們并不能通過老師的講解很快的在大腦中構成清晰的網絡圖。所以，對于他們來說，學習理論知識，隨著知識的枯草無味，他們只會愈發的對美術理論學習感受無趣和厭煩，最終形成了惡性循環。另一方面，教師對學生管理上的松懈也導致了學生上課會出現打盹、曠課、早退、玩手機等現象，這些給課堂營造了不好的氛圍。對于大學美術來說，理應是理論與知識相結合，通過理論進行實踐，但是，對于目前我國大多數學校來說，在大學美術教育中，他們將理論知識與實踐分開教學，這就導致大學理論知識完全無用武之地，這就造成學生愈發的不在乎理論知識的學習。對于大學生來說，只有通過理論知識與實踐活動相結合才能真正的培養的美術素養。

2.大學美術理論教育的重要性分析

2.1提高學生的美術專業素質

美術技能是美術專業中重要的時間內容的結果，但是實踐同樣需要理論的基礎，對于美術理論的教育實踐同樣不能缺少。在古代的很多名畫中，我們之所以不能體會到古代畫家的心境就是因為，我們并沒有通過理論學習體會到美術的內涵，所以我們只能通過觀摩學習古人的繪畫技巧。另一方面，對于美術學習是一個理論和實踐相結合的過程，而對于同一件美術作品，從不同的角度進行評價所得到的結果也有很大的區別，而如果想要在各方面都能得到很高的藝術水平評價，就應該將理論與實踐相結合，通過更好的掌握美術理論知識，逐步加強對美術的內涵的理解。

2.2培養學生的創新能力

對于美術來說，如果只是一味地模仿，沒么美術就不能再稱之為藝術。對于藝術來說，就是一種創新，一種即興發揮。對于高校來說，培養大學美術生的創新能力，才是日后學生畢業的最有力的幫助，這個時代需要創新。也許美術的理論知識是枯草無味的，但是經過一定的學習之后，就可以通過理論學習培養學生的創新能力與審美能力，所以，對于高校美術理論知識教育來說，理論知識的教育任重而道遠。

3.改進大學美術理論教育的建議和措施

3.1改革教學體制，優化課程設置

隨著時代的不斷發展，人們對于教育事業也越來越重視，對于美術專業的選擇，也獲得了越來越多人的青睞。面臨著巨大壓力的狀況下，高校應該順應時代的要求，改革教學體制，優化課程設置。對于學生的技能培養固然重要，但是對于學生的理論知識的培養一樣應該重視起來。只有通過培養大學生的理論知識，才能幫助大學生塑造一個完整的藝術框架，挖掘大學生的潛在能力。

3.2改善師生關系，利用現代化技術教學

對于美術教學來說，老師與學生的互動更加頻繁，所以這就要求教師應該以學生為主體，改善師生關系，與學生進行近距離的交流，在課堂上，教師應該積極的引導學生自己去思考問題、發現問題、解決問題等。

基礎美術理論知識范文2

我們傳統教學模式，教師注重學生知識體系，對能力體系與素質體系不重視。現在企業對人才的需求是一個綜合性，高素質的人才。教師在教學過程中，教學理念必須發生根本轉變，在課堂上角色發生了轉變，現在授課的過程中，是以學生為課堂的主體，教師的教學活動要以學生活動為依據，教師要設置教學情境，搭建教學平臺讓學生充分展示自我。首先讓學生自己闡述作品的由來，自我先評價作品質量，在讓其他學生進行評價，最后教師總結。改變大家都按教師的要求去創作，這樣能培養學生創新能力，為將來自己獨立完成作品打下基礎。在人才培養目標上要發生轉變，重注重學生知識體系，現在更加重要學生應用知識的能力，讓學生掌握學完這些知識能解決的問題。知識目標，能力目標都是非常重要的，同學在用知識解決解決實際問題過程中，實際對理論知識進一步鞏固，加強實踐知識鍛煉，進一步促進理論知識的學習。但現在在進行教育過程中，要加強對學生素質目標培養，培養學生溝通能力，寫作能力、語言表達能力、創新能力、團隊創新協作能力，這些都是學生的基本素質能力，素質能力的提高，知識能力，實踐能力都會進一步提高，對學生的創新能力培養打下一個基礎。在新的教育模式下，教學方法、教學內容，培養目標都要進行改變，都要以培養學生的創新能力為最終目標，為企業多輸送創新能力強的高級應用型人才。

二、改進學校美術教育的建議

通過對青少年和美術教師為研究對象，進行文化創意調研，提出對美術教育的幾點建議：

1.注重青少年美術教育的培養，對現有的美術教師的文化創意產業的理解，提高對創意的認識。對青少年通過講座，參觀等方式對加強文化創意方面培養，讓美術教育在青少年階段就具有一定的創新意識。

2.提高對中小學美術教育目標的認識。幫助美術教師真正認識到學校美術教育對青少年現在生活和將來發展的作用，即創造力是時代的需求，也是國家和個人成功的關鍵，而學校美術教育是提高青少年創造能力的有效途徑。

3.探究提高青少年創造能力的方法。將與文化創意產業相關的教學內容引入學校美術課堂和課外美術活動之中，同時開發多種提高創意水平和創造能力的教學方法，將提高青少年創意水平和創造能力的教學目標落到實處。

三、加強教學體系的改革

1.完善實踐教學環節。美術教育是一個對實踐能力要求比較強的專業，學生不僅需要理論基礎，這是創意的源泉，但必須有過硬的實踐能力。實踐能力的提高，能更好的對理論知識的理解，在對實踐能力的加強，必須對原有的教學體系進行改革，基于創意產業為基礎，建立實訓基地，為學生實踐能力提高搭建一個平臺，完善實踐教學體系，建立以科學的實際考核模型，加強校企合作，形成一種工廠式的教學模式，讓學生體驗不同的教學環境，提高其實踐動手能力。在教學過程中，有能力的院校讓學生參與真實項目中，讓其承擔一定角色，為今后的工作打下一定基礎，現在企業非常需求有經驗的人才，讓學生畢業以后就能成為一個有經驗的教學能手，為其今后的發展打下一個良好基礎，培養出具有實踐能力強，理論知識雄厚、創能意識強的實用型人才。

2.多元化的課程設置。課程設置方而，打破單一結構向學科多元化、交叉化、系統化轉變，小僅要完善專業課程還應增設與創意產業相關的新課程。根據區域創意產業市場發展的情況，開設市場經濟需要的課程。

3.增強教師能力。教師除了擁有較強的專業知識還應具備實踐能力與創意產業的經驗，成為雙師型教師，同時也可將具有經營經驗的企業領導者請進課堂，講授部分課程。還應增強與國際院校機構與企業的人才介作的機會，選派教師進行國際間的交流，掌握國際創意產業發展的專業知識，增強實踐能力與產業經驗，培養其具有國際標準的知識素養。

基礎美術理論知識范文3

關鍵詞 卓越教師培養 學前教育專業 美術類課程

中圖分類號：G642 文獻標識碼：A DOI：10.16400/ki.kjdkz.2016.11.015

1 學前教育專業美術類課程的現狀

目前，學前教育專業美術類課程包括：“繪畫基礎”、“兒童畫”、“幼兒園玩教具設計與制作”、“幼兒園環境創設”、“幼兒手工”等，教學具有較強的技能性和綜合性，訓練學生掌握美術基本技能的同時，著重培養其美術綜合素養，提高分析和解決教育問題的能力，尤其要培養和提高學生手腦合一的實踐能力，以及美育素質和美術方面的綜合能力，當前存在的問題主要有：

（1）學前教育專業美術類課程教材建設缺失，內容案例不“新鮮”。教材是學科建設的根基，現階段使用的美術類課程教材大多是在原美術教W框架上的增刪，不能切實解決專業教材的系統性與特殊性，內容陳舊且知識覆蓋面窄、缺乏與前沿教育理念的結合，陳舊的教學內容與快速發展的專業理念嚴重脫節，導致學生的學習熱情較低、積極主動性不高、缺乏對課程知識的求知欲望。同時，案例是幫助學生更好地理解和運用所學的理論知識和實踐技能的最好方法，美術類課程側重專業技能訓練，與游戲和活動等課程銜接，需要大量“新鮮”案例。但近年專業的迅猛發展導致課程內容的更新和課程案例跟不上發展速度，進而直接影響最新的課程理念和方法難以通過課堂講授被學生理解和掌握。

（2）忽略理論知識的現實應用，對學生實際動手能力、創新能力的培養和訓練不足。目前，學前教育專業無論是通識教育課程，還是像“幼兒園環境創設”、“幼兒園玩教具的設計與制作”這樣的學科專業課程，教師在教學過程中往往過多地專注于理論知識的講解，忽略知識的技能實訓，使得學生難以理解和掌握課程的直接應用價值，覺得學無以用；其次，在實踐教學環節中，目標性考核項目設置偏多，對學生的獨立設計能力、創新能力的培養和訓練不足。

（3）沒有較為系統、細化的美術類課程學習評價體系，包括學生在美術課程學習中學什么、怎么學、程度評價等方面，尤其在技能類課程的教學中，沒有較為系統和專業的專業教學大綱及教學計劃，各年級學生在某一階段達到怎樣的目標沒有較為詳細、科學的評價方案。此外，雖然美術類課程要求重視技能實訓，但由于各種條件限制，教學過程依舊理論講解多，技能實訓少，使學生難以理解和掌握課程的直接應用價值，覺得學無以用；其次，實踐教學環節中，目標性考核項目設置偏多，對學生的獨立設計能力、創新能力的培養和訓練不足。

2 課程改革的指導思想與改革目標

本文研究依據《幼兒園教師專業標準（試行）》，立足學前教育專業的長足發展，通過對美術類課程的改革來促進課程改革，進而促進卓越型幼兒教師的培養。在卓越教師培養視角下，明確美術類課程目標定位，進而優化美術類課程教學內容，探究美術類課程教學方法的改革與實踐，實現與培養目標的相契合。同時，結合課程特點，開發與實踐多元化學習評價方法，改革和完善現有的課程評價模式，進而通過評價反饋優化教學內容和教學方法，構建成熟的學前教育專業美術類課程體系，促進卓越幼兒教師的培養。

3 具體改革內容及擬解決的關鍵問題

本文主要采用文獻資料法、調查訪談法和比較法，根據研究目的訪談學生、教師和用人單位，比較開設學前教育專業的幾所高校中美術類課程現狀，分析存在的問題及原因，結合卓越教師培養目標及課程特點，優化教學內容、改革教學和評價方法，具體改革內容有：

（1）卓越教師培養視角下，明確美術類課程目標定位。《幼兒園教育指導綱要（試行）》中指出幼兒藝術教育的目標是：讓幼兒“能初步感受并喜愛環境、生活和藝術中的美”“喜歡參加藝術活動，并能大膽地表現自己的情感和體驗”“能用自己喜歡的方式進行藝術表現活動”。①綱要性文件傳達了：藝術教育不應單純地追求對知識、技能的傳授，而應與幼兒生活緊密聯系，側重于豐富幼兒的經驗以及對藝術的感受、體驗和情感表達這樣一個教育理念。所以構建學前教育專業美術類課程目標，首先要轉變偏重強調知識技能學習的傳統觀念，側重于培養學生運用知識技能表現生活、表達情感，面向幼兒園教育教學活動的實際，將美術教育與專業結合起來。因此，在卓越教師培養視角下，使學生掌握較寬廣的美術基本知識和扎實的美術技能，培養一定審美能力、創造能力和教育能力，并能把自身所形成的藝術素質轉化為實際的教育教學能力是美術類課程教育的目標。

（2）優化美術類課程內容，構建美術類課程模塊。美術類課程改革結合幼兒園一線教學優化教學內容，構建課程體系，進行課程的綜合集成。將課程內容與專業基礎訓練和學生的社會生活實踐聯系、與當地美術資源結合，使同一板塊的課程內容螺旋遞進，不同板塊的課程在結構和內容上既相對獨立又相互聯系。縱向上把課程分為美術理論和技法基礎類、幼兒手工類、幼兒園玩教具設計與制作、幼兒園環境創設四大板塊，橫向上按照能力結構分為呈螺旋上升的基礎能力、核心能力、綜合能力及拓展能力四個層次，整個層次形成相互溝通、共同發展的，互為補充完善的、系統的課程體系。

（3）通過課程研究，探究美術類課程教學方法的改革與實踐。為達到預期教學目標，針對課程特點和學情，探索適合學前教育專業美術類課程的最佳教學方法。教學方法的設計以培養目標和課程特點為基礎，充分考慮學生的現有水平和接受能力，教學方法上采用交互式、流動式、探究式、實物直觀等多種教學方法，建立良好的互動，把單向性教學活動引入自由開放的狀態。②

針對教學中存在的缺乏理論知識的現實應用，對學生實際動手能力和創新能力的培養和訓練不足的問題，一方面教師要合理利用實踐教學環節、通過設置一定的實訓項目，鍛煉學生的實際動手能力和創新能力；另一方面，教師要善于結合實例、深入挖掘、發現理論知識與實際應用的結合點，使理論知識的學習可以用于指導實踐操作，讓學生體會到學有所用，以激發學生學習的積極性和主動性，增強學習的成就感。

（4）美術類課程學習評價方法的開發與實踐。美術類課程是學前教育專業技能課程的重要組成部分，學生學習的過程不僅是學習美術類基礎知識和基本技能的過程，也是動手實踐訓練的過程，更是學習專業思維、問}意識、感悟能力、情感態度的過程。學習評價方法立足于培養方案，根據美術類課程的特點，指出美術類課程的學習評價方式應怎樣多維度、立體、即時向學生呈現，嵌入到學習整個過程中，對學生的學習過程、方法和結果進行科學、客觀的評價。

本文立足卓越教師培養目標，依托地方基地幼兒園，擬解決的關鍵問題有：

（1）根據培養方案和課程目標優化美術類課程不同模塊的教學內容，使同一板塊的課程內容螺旋遞進，不同板塊的課程在結構和內容上既相對獨立又相互聯系，形成完整、成熟的美術類課程教學體系。

（2）依據課程特點，探索既符合學科特點，又符合社會現實，且方便有效的教學方法，盡量將學前專業美術類課程教學與具體教育教學情境相結合，著重培養學生利用教育理論知識分析和解決教學實際問題的能力。

（3）學習評價形式要立足于課程特點探索可行性方案。例如，美術類課程應該對學生學習的過程和結果進行動態、連續、靈活和彈性評價，在評價中重視學生的主體性作用，加入過程性評價，包括知識能力、行為能力、實踐能力、合作能力、交流能力等評價內容和評價標準。

本文在卓越教師培養視角下，以學前教育專業的客觀需求為基礎，針對目前美術類課程的現狀和存在的問題，通過理論與實踐相結合的研究思路，在分析問題產生原因的基礎上，提出了學前教育專業的美術類課程不僅要幫助學生掌握扎實的美術技能，尤其要培養學生具備較強的美術綜合素養，提高分析和解決教育問題的能力，實現與培養目標的相契合，進而優化教學內容，積極探索適合學前教育專業美術類課程的最佳教學方法，從而為卓越教師人才提供基礎學習保障，同時制訂與培養目標相結合的學習評價體系，為美術類課程學習評價改革構建合理的思路和方法，為學前教育專業的長足發展做準備。

注釋

基礎美術理論知識范文4

關鍵詞：中學美術；個性化；教學模式

G633.951

在當今進行美術課堂教學中一方面要積極引導學生形成共同社會價值觀，另一方面也要探索和培養學生的個性發展。個性化美術教學模式，是基于美術教學的特點開發出來的教學步奏和方法，它揭示了美術教學的一般規律和原則，對我們教學活動具有重要指導作用。可以說，個性化教學模式是教育改革和新課改新形勢下的一個重大突破，將個性化教學模式合理應用于初中美術課堂中，對于充分激發學生的學習興趣，提高學生綜合能力和塑造學生個性起著至關重要的作用。本文將圍繞個性化教學模式在中學美術課堂的設計與應用進行如下闡述：

一、個性化美術教學影響因素

中學階段學生對美術的學習和掌握并不多，還處于基礎階段，學生的美術知識和技能接受能力都不夠，需要從基礎方面開始教學。中學生在學習方面更多的把時間和精力放在語數外等重點科目上，忽視了對美術課程的學習和練習，甚至有時美術課要為主要科目的課程讓步，這十分影響學生美術能力的鍛煉。中學美術教學任務也較為繁重，賞析、分類知識、寫生、臨摹、構圖、雕塑等都是教師要教授的內容，但由于學生的資質、學習時間、基礎水平等各方面影響，往往無法很好地達到教學目標。

二、中學美術的個性化教學模式設計

1.鞏固學生的基礎理論

“千里之行始于足下“，許多事情需要慢慢發展，一步一步完成。美術學習更是如此，除了寫生、臨摹之外，學生也要進行技巧、技術方面的學習。只有把理論和實際技能的學習相結合，才能確保美術學習的由表及里，實現學生美術綜合素養的提升。理論學習是基礎，是美術學習的準備階段，只有經歷過完善的理論學習，學生才有可能有一雙發現美的“眼睛”，才會有創造美的動力，才有形成美術學習的動力源，才能從根本上提升美術教學的成效。

為加強學生對美術理論知識的了解，豐富學生的視野，學校可開設一些專門的美術課程來分門別類地介紹美術知識。如“基礎圖案的識記與應用”“中國美術發展史”“歐洲美術風格”“美術鑒賞”等主題的講座和討論課，讓學生對美術從陌生到了解，從忽視到感興趣，進而對美術的形成、發展、鑒賞有一個系統、全面的認識。同時指導學生有重點有針對性地進行美術學習，培養學生對美術學習的興趣，幫助學生掌握美術學習的方法和技巧。

2.提升學生的實踐能力

美術教育是一項具有創造性的學科教育，我們應該注重學生的主體發展，促進學生個性的培養。教師在教學過程中要照顧到學生的個體差異，使學生把自己的特長和優點發揮出來，激發學生對美術的學習興趣，提升學生的實踐能力，提高學生的美術素養和鑒賞能力。教師可以在課堂開展精心設計的教學活動，以便對知識進行系統的總結和歸納，方便自己的理解和記憶。如在課上要求學生根據課堂內容完成命題形式的及時創作，改編雕塑，小組之間開展辯論賽，促進學生將課堂理論知識運用到實踐中來，鍛煉動手實踐能力。

美術學習不是封閉死板的，而是開放發展的，教師要鼓勵學生多思考、多創作，不但要將自己頭腦中想象的內容表達出來，還要和他人或其他思想有溝通和交流，使自己的思維得到拓展和發散。如學生可以參加多種形式的美術比賽和活動，校園文化走廊的設計、校園繪畫比賽、周末美術沙龍等，讓學生切實感受到美術的魅力，激發學習興趣，并讓其在具體的活動中認識到自己的不足之處和他人值得借鑒的地方，讓學生在實踐中不斷改善自身的美術水平，學習新的知識和技能，以彌補美術教學的不足之處。

通過開展多種形式的實踐活動，不僅能直接發現和發展學生的造型、色彩、制作、創造等一般的或超常的美術才能，同時又能間接地發現學生的個性能力，如興趣志向、思維方式、創造能力、動手能力等；既讓學生的理論知識、技能得到鍛煉，又提升了學生的美術素養，對其今后的發展有著積極的促進作用，讓學生在快樂中學習。

除此之外，教師也要指導學生把自己的體驗和收獲向其他人分享，在借鑒中得到提升和發展。

3.提升學生的美術素養

美術素養，是指學生對美術學科要領和過程的理解以及一定的探索能力，是人文素養的重要組成部分。一個人即使有一定的美術知識，但其到美術素養的轉變還是需要加以引導和培養。我在教學活動中主要采用以下方法：

首先，要以課堂教學為核心進行美術素養的培養，通過加強對美術知識的教育，向學生潛移默化地滲透美學概念和美術素養，使學生在進行美術創作時有扎實的理論知識、較強的審美實踐能力作為支撐。

其次，要加強美術教學課程的設計，訓練學生對美術作品進行自主正確的審美鑒賞，培養學生的觀察能力、審美能力、和創造能力。在準確把握藝術的表現規律和形式后找到獲取審美體驗與感受的突破口和途健

再次，要注重在生活中培養學生的審美意識，引導學生用美的眼光、美的規律解決學習中遇到的問題，從而使美術素養應用到生活中，在非藝術的學習中強化學生對美的理解感悟。

最后，要通過對多種審美意象的認識和儲備來加強培養學生的審美情感。欣賞白云、潮畔、清風、明月、花卉等物象表象可以培養學生柔和、平靜、優美、安詳的審美情感；通過觀察長河、險峰、大漠、蒼松等物象表象可以培養學生雄奇、險峻、開闊、壯美的審美情感。對于美的鑒賞總是要豐富的審美意象來鍛煉，長久的經驗積累才能逐漸培養出高水平的美術素養。

總而言之，初中美術教師應根據美術學科特點、學生自身特征和教學發展目標，努力探究一套切實可行的個性化教學方案，體現學生的主體作用，調動學生學習美術的積極性和主動性，使學生充分展示和張揚自身的獨特個性，

參考文獻

基礎美術理論知識范文5

關鍵詞：學前教育專業大專生美術教育技能培養

一、學前教育專業大專生在學習方面存在的問題

對于學前教育專業的大專生來說，該群體在學習方面存在的問題如下：其一，知識積累不足。一些學前教育專業的大專生在中學階段基礎知識不扎實，部分學生的文化素養不高，導致教師的教學效果不理想。另外，部分大專生未接受過專業的美術訓練，美術基礎較差，所以教學效率欠佳，教師很難在短期內完成對學生的高質量培養。這導致部分學生在大學學習期間很難提高自己的美術素養。其二，學習重視程度不高。部分學生受專業限制，對學習重視程度不足，對學前教育存在誤解，認為只需要看管學齡前兒童，不讓其受到傷害即可。這導致部分學生對專業知識的學習不夠重視，教師對學生的美術教育和技能培養效率大幅下降。其三，學習專注度較低。當大專生進入高校學習后，由于教師不再對其進行全面監督，部分學生對專業的了解程度不足，學習專注度下降，從而降低了學習效率。

二、學前教育專業大專生美術技能內容

學前教育專業中教授的美術技能雖然與美術專業的教育內容有很大不同，但同樣需要學生全面了解各類美術技能和思想。對學前教育專業來說，學生要掌握的技能并非專項知識，而是能夠建成“但當涉獵，見往事耳”式的知識體系。美術技能的具體內容如下。

1.繪畫技能

繪畫技能包括兩個方面，一方面為造型效果。對學生的美術教學來說，起始階段為效果造型，要求學生對繪畫的效果造型有全面了解，即學生能夠全面分析作品的造型效果；中間階段為標準造型，要求學生掌握繪畫中的各種造型形態等，使其在日后的工作中能夠向幼兒講解這些造型的繪制方法；最后階段為創新造型，要求學生在對標準造型有基本了解后，能在此基礎上進行創新。另一方面為色彩搭配。在學前教育專業美術技能體系中，教師要培養學生按照一定的方式方法掌握色彩搭配方面的理論知識。當學生對這兩方面的內容都有了全面、深入的了解后，學生的審美意識就會全面覺醒，在日后的工作過程中，其就能夠將這些知識應用到幼兒教學中。

2.手工技能

手工技能是幼兒美術教育中的一個重要部分。手工技能培養的第一階段要求學生掌握手工技能技法，包括紙造型、泥造型、結繩造型和廢物利用等。幼兒美術手工教育的第二階段為技法提升學習階段，這是學生的主要學習階段。這一階段的教學時間較長，重點要求學生熟練掌握各類手工技藝，并能夠將這些內容應用到日后的教育工作中。第三階段為手工技法的穿插應用。學生的學習內容主要有兩方面：一是手工技術本身的穿插應用，如，將泥造型與紙造型融合，激發幼兒的想象力；二是手工技能與繪畫技能的穿插應用。

3.綜合創作技能

這種技能是指學生在開展美術教育時，能夠帶領幼兒進行繪畫和手工的綜合創作，這一過程既包括對幼兒繪畫能力的培養，又涵蓋幼兒的手工創作內容。學生的學習內容一方面要求學生對創作技法有深度的了解，并能夠使用這些技能；另一方面為繪畫技能和手工技能的銜接，要求靈活運用。如，教師應要求學生思考和學習如何將繪畫作品創作與手工作品創作結合開展教學。綜合創作作為當前學前教育中最為靈活的創作方法之一，對學生提出了很高的要求。由于繪畫作品與手工作品的綜合創作難度較大，所以，教師應重點培養學生的綜合創作能力。

三、學前教育專業大專生美術教育技能培養方法

任何專業的教育都應包含課前、課中和課后三個過程，所以，筆者也將技能培養方法分成這三個過程，通過對教育方法的合理應用，希望學生在掌握美術技能的同時，可以養成良好的習慣，最終讓學生能夠主動學習。具體培養方式如下。

1.課前教育

（1）教學方法選擇在當前的教育學界，已經形成了多種新型教學方法，并且獲得了良好的實踐效果。在大專生美術教育技能培養的過程中，教師需要對當前開發出的新教學內容進行原理和應用方法的探究，從而找到最佳的教學方法。美術是一門對學生實踐能力要求較高的學科，同時要求學生掌握一定的理論知識。因此，在教學方法的選用過程中，教師需要運用理論與實踐結合的教學方法。筆者認為，教師可以運用翻轉課堂教育模式進行課堂教學。這種方法的原理為，教師在課前以視頻的形式向學生發放相關知識的學習資料，讓學生在了解相關知識理論的同時，以趣味性十足的知識講解視頻激發學生的學習興趣。在美術技能培養的過程中，學生難以在短期內掌握所有知識，所以，教師還需要應用目標導向法對教學任務進行分解和規劃。這不僅可以在一定程度上提高教學質量，而且可以幫助學生更加扎實地掌握理論知識。（2）造型技巧課前教育在造型技巧課前教育中，教師應了解學生是否接受過專業的訓練，需要找準學生的興趣點，并且能夠根據學生的興趣點采用適合的教學方法，讓學生奠定學習基礎。在具體的教學過程中，教師首先要引導學生學會造型繪制的基礎方法。如，教師可以讓學生進行簡單的實物繪制訓練，使學生掌握這種基礎技能，并提高學生對標準造型的繪制水平。在完成這兩個方面的教學內容后，教師還可以要求學生進行造型創新。另外，為了提升教學效率，在造型繪制教學中，教師也可以讓學生進行色彩搭配學習。教師可以運用翻轉課堂教學模式，讓學生在課堂上進行學習，也可以為其布置課后練習作業。（3）手工技巧課前教育手工技巧課前教育可以分為兩個步驟：第一步為教師在課前向學生分發資料。分發的資料包括一些優秀的手工作品，以及完成這些手工作品的原料。在實踐中，教師可以鼓勵學生根據這些原材料發揮想象力，完成作品的構思。當學生掌握了手工技能后，教師可以開啟第二個步驟，即教師向學生分發手工材料，要求學生進行獨立創作，待創作完成后，教師可以讓學生將作品拍照，并上傳到班級學習討論組中，使學生可以討論、學習其他學生作品的創新之處。這種教學方式不僅能讓學生更為高效地掌握手工技能，而且能夠通過課堂討論提升學生的學習興趣，從而讓學生能夠更為主動地進行學習。

2.課中教育

筆者認為，課中教育包括兩個方面的內容：其一為理論知識的深度探究，其二為學生的實踐過程。這兩方面內容的具體教育方法如下。（1）理論知識的深度探究對于未接受過專業美術學習的學生來說，教師雖然會在課堂教學中講授美術技能和理論知識，但是由于其未接受過系統化的學習和教育，他們對理論知識的了解通常處于一知半解狀態。因此，教師在授課過程中需要帶領學生對理論知識進行深入研究。以立體圖形的臨摹繪制為例，教師應要求學生掌握透視法。這種方法的原理很簡單，但部分學生只了解這種技法的原理，難以對這種技法進行合理應用。所以，在授課過程中，教師需要講解這種技法的具體應用方式，如，透視點和物體距離對創作結果的影響、透視點的選取原則等。在這些內容的講解過程中，學生能夠提高對這種技法的了解，為其進行實踐奠定基礎。需要注意的是，在課中教育中，教師本身需要具備良好的美術功底，學校可以從本校的美術專業中抽調教師進行教學。（2）學生的實踐過程學生的實踐過程需要按照學生日后的工作進行針對性教育。在此過程中，教師要讓大專生接觸幼兒教育中應用的相關材料和設備。對于大專生美術技能的培養內容主要為繪畫技能和手工技能，因此，實踐教育也要從這兩個方面開展，具體開展方式如下。其一，繪畫教育。在當前和今后的幼兒教育中，大專生應學會應用幼兒畫板開展繪畫教育。在大專生的教育過程中，教師可以讓學生操作幼兒畫板進行學習和實踐。在初始應用階段，部分學生可能會產生不適應感，此時，教師可以幫助學生建立學習小組，使其在完成作品創作后進行組內交流，隨后在課堂上集中展示作品。這種方式能夠在讓學生在討論過程中獲得能力的提升。其二，手工教育。手工教育的開展方式為在課堂上分發手工材料，包括紙工工具、泥工工具、結繩工具、廢舊材料等多種材料。教師在分發材料后，讓學生獨立創作，并在班級內開展手工作品評選活動。對于優秀作品，教師可以讓學生說出自己的學習心得和學習方法等，通過這種教學方式，提升學生的交流能力，使其能夠更好地適應未來的工作。

3.課后教育

課后教育的最終目的是讓學生能夠鞏固學習到的知識。學前教育專業的大專生在工作過程中需要綜合運用美術創作思路、方法和技巧。筆者認為，課后教育可以從這個角度出發對學生進行教育。教師可以向學生發放研究課題，課題的核心主旨為讓學生探究如何向幼兒解釋美術技能，這一課題對大專生的教學能力進行了深度培養。教師可以幫助學生構建學習和討論小組，讓學生進行合作研究，教師為學生提供必要的幫助。同時，教師可以向學生提供學習資料，這種資料以學前教育授課中的視頻為主，讓學生能夠形成教育思路和教學體系，讓學生更好地掌握工作技能。

基礎美術理論知識范文6

關鍵詞：中職美術教育；色彩教學；教學策略

1中職美術教育中色彩教學的必要性

大多數美術教育在中職院的教學中都屬于藝術鑒賞類課程，大多被作為選修課來供學生們選擇，而教師在教學的過程中對這部分課程也不重視，課上的時間大多由學生自行觀看課件，根本達不到美術教學的真正目的，隨著色彩教學在中職美術教育中的應用，使得課上的內容發生了重大的變化，教師在課上講解時通過理論聯系實際，讓學生可以體會到在實際生活中美術的魅力所在，隨著與美術相關課程的開設，也促使著中職教育在不斷轉變教學方法，增強教學的實用性，促進學生的全面發展。

2中職美術教育中色彩教學的不足

2．1學生沒有色彩基礎。由于教學中存在的缺陷，很多中職學院的學生在入學前都沒有經過正規的學習，對于色彩教學而言只是懂其表面的含義，嚴重缺乏對基礎知識的掌握，隨著色彩教學的開展，教師應該在課堂上加強培養學生基礎能力，加深學生的理解能力，為以后的色彩教學奠定基礎。2．2不注重中職學生個性化的培養。要想將藝術作品更好地表現出來，精妙的構思很重要，但對色彩的把握，更是不可缺少的。法國著名畫家曾明確說：“我的造型法是由純粹的形式和色彩構成的，與自己的結構完全無關。”由此可見，色彩對于美術的重要性，色彩教學能夠幫助學生增強創新性，色彩知識的運用是學生進行藝術設計的重要前提。可是在中職院校中，美術教師教學過于單一，沒有創新點，知識結構過于膚淺，在中職美術課堂中普遍存在一種現象，就是老師只注重與色彩教學的理論闡述，中間加入小部分的數據分析，完全忽略如何引導學生進行正確的色彩使用實踐。這種只注重理論的教學模式最終導致學生的藝術作品缺少靈性、沒有創造力，所有作品都像是一個模板下的復制品，沒有將自己的思想深度注入其中，最終導致學生的色彩感及藝術素養無法得到發展。2．3沒有充分發揮多媒體的作用進行美術教學。隨著科學技術的不斷完善，在教學中利用多媒體的現象越來越普遍，但是在美術教學中，大多數教師認為美術教育是用畫筆勾勒的，與多媒體技術無關，這種想法顯然是錯誤的，現行的多媒體技術中，有很多是關于美術教學的軟件，這些軟件不僅可以滿足人工勾勒的優點，還可以增加課堂的趣味性，提高學生上課的積極性，而在美術教學的教師隊伍中，很多教師依然用傳統的教學方法，不習慣用多媒體教學，這樣雖然可以滿足基本的教學需要，但是沒有真正體現出多媒體教學的優勢，也不利于學生的長期發展。目前，我國的中職美術教育的老師隊伍所具備的教學理念相對來說較為落后，使得現代化的技術沒有充分發揮自己作用，色彩教學的效果也不夠理想，且大多數的中職美術教育的老師依然使用著傳統的“講授色彩理論―上交手繪作品―成績評判”的教學模式，通過“明度九調、色彩、色彩推移”等訓練方式來對學生的色彩能力進行訓練，從而對學生的色彩理性進行分析，使得中職美術教育的色彩教學課堂較為死板，對學生的創新能力的培養造成了阻礙，跟不上時展的腳步。

3完善中職美術教育中色彩教學方法

3．1加強色彩教學建設。就目前我國中職美術教育中的色彩教學來看，學生知識按照老師所教授的理論知識，將自己所看到的對象客觀準確的反映出來，在嚴重制約了學生的藝術表現力。在色彩教學的過程中，不只是要求學生僅僅掌握專業的理論知識就行了，還需要學生在色彩學習的過程中，體現出自己的個人特色與風格。老師要在色彩教學中，將培養學生的藝術表現力放在首位。在培養學生藝術表現力的同時，要把充分發揮學生的主觀能動作用，在色彩中融入自己的情緒和感受，讓色彩作業中蘊含著一種靈動，讓其升華成為一種色彩藝術。要讓學生知道通過藝術的眼光來看待世界的話，會獲得不一樣的感受，同時自己的作業也將會富有生命力和活力。要想真正實現色彩教學，就要改變傳統的教學觀念，提升學生對于色彩的敏感度和辨識度，首先就要求學術教師可以對色彩熟練的掌握，這樣在教授學生時才能應用自如，再加上理論聯系實際的教學方法，讓學生可以切身感受到色彩教學的魅力，對理論知識的掌握更有幫助。3．2在色彩教學中加入多媒體教學。在色彩教學中應用多媒體技術，不但可以將課堂教學和先進的技術結合，還改變了傳統教學的弊端，通過多媒體技術可以把課堂的內容直觀地展現給學生，教師也可以通過多媒體進行演練，讓學生更加清晰地看到演示的全過程，對色彩教學的理解就更加深刻，與此同時，在課上學生也可以通過自主練習來掌握色彩的理論知識，改變了傳統教學中學生一直處于聽的階段，多媒體教學的應用開啟了中職美術教育中色彩教學的新篇章。3．3培養學生的自主能力。目前我國的教學弊端就是學生在課堂上一直處于被動的位置，在課上都是教師在唱獨角戲，學生自主學習的意識極差，在色彩教學方法的應用以后，學生在課上學到的知識，在實際生活中可以得到實踐的機會，而在課上教師也只需要通過對色彩基礎知識的講述，讓學生親自動手學習，這種方法極大地提高了學生聽課的熱情，不僅有助于中職美術教學的開展，還有助于提高學生自主學習的能力。

4結語

色彩教學在中職美術教育中處在極為重要的地位，因此老師在色彩教學中要充分發揮引導人的作用，充分體現學生作為色彩課堂中主體的位置，通過色彩教學在中職美術教學中的運用，使課上的內容不斷豐富，改善了傳統教學方法的弊端，讓學生把學習和生活實際聯系起來，也增強了師生之間的互動能力，提高學生的學習熱情的同時課堂效率也有很大的提升，因此，在中職美術教學中要充分運用色彩教學的方法，培養學生自主學習的能力。

作者:張娟娟 單位:哈爾濱技師學院

參考文獻