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美術重要知識點范文1

關鍵詞：繪本故事 美術課堂

中圖分類號：G623.71 文獻標識碼：C DOI：10.3969/j.issn.1672-8181.2013.22.218

繪本集簡短的文字、優美的圖片于一體，深受孩子們的喜愛。我校開展繪本教學已三年有余。我們在美術課上以繪本故事為載體進行美術教學，整合語文學科。可這樣的繪本教學課一旦把握不好，很容易就上成了語文課。因此，選擇什么樣的繪本故事？落實哪些美術知識點？怎樣把握課堂節奏等等問題尤為重要。

1 根據知識點選擇相適應的繪本故事

美術課堂上的繪本教學一定是“以繪本故事為載體進行的美術教學”。重點在后――美術教學。美術的知識點、技法才是一堂課的重點。所以在選擇繪本故事的時候，我們應該根據知識點去選擇與之相適應的繪本故事。看看這個繪本故事是否有此知識點來支撐本堂課。如果沒有，我們還可以根據所需要的知識點來自編、自創繪本。例如筆者在《點、線、面》一課中就自創繪本《點、線、面》用于教學。“點、線、面”是美術里面非常重要的知識點，但對于小學低段的學生來說概念很抽象。因此，借助有情節的繪本故事，告知學生什么是點、線、面；怎樣理解點、線、面在畫面中的運用；以及點線之間、點面之間關系。有了故事情節的支撐，學生對于點、線、面的理解就容易、深刻多了！所以，美術課堂的繪本教學是以知識點來選擇繪本故事，而不是單純的畫故事情節，這是兩個完全不同的概念。

2 合理分配講解時間，輕重有別

美術課堂的繪本教學在講解方面分為兩個部分：第一，講故事情節；第二，講美術知識點。作為美術課，我們應該堅定不移地以知識點為重點進行講解。故事情節只能起到穿插、引領的作用。教師在備課、授課時要合理分配好講解時間，輕重有別。故事情節的作用既然是穿插，引出課堂的重難點，那故事情節講解所占用的時間理所當然應該簡短，一帶而過。而學生往往容易被故事情節吸引，猜測故事情節，這就需要教師起好主導作用。教師的提問要相當準確，引導學生往技能知識點方向去思考。對于學生錯誤、偏離問題的回答都要及時引回。

當故事情節已引出課堂知識點，這時我們應該拋開繪本故事，回到最原本的美術課堂，通過出示范圖比較、教師示范等方法進行美術技法的講解。例如在《點、線、面》一課中，通過繪本故事引出點、線、面三個美術組成元素，此時便拋開繪本回歸到美術知識點，就點、線、面單獨展開仔細講解：第一，“點”有大小、形狀、色彩之不同；“線”可以分類為長短、粗細、曲直；“面”是“點”、“線”的累積組合，“面”與“點”的相同之處在于色彩和形狀，而不同之處在于大小的區別。第二，一張畫面離不開點、線、面的組合，他們怎樣排列組合才能和諧美觀呢？緊接著講解點、線、面的排列組合：首先，他們是通過自身大小、形狀、色彩、長短、粗細、曲直的變化來完成的，其次，他們之間還應該有遮擋關系和疏密關系。這時筆者出示范例圖片讓學生欣賞比較：整齊單一的排列和有遮擋、疏密等變化的排列，哪張更好看？答案不言而喻。講解完這些知識點后，再出示大量由點、線、面構成的作品讓學生欣賞，體會點、線、面帶來的美感。此環節在授課時間分配中所占比例最重，這才是一堂課的重點環節。這樣輕重有別，突顯了美術課的特點，才稱得上是一節完整的美術課。

為了呼應繪本教學課，在課堂的結束部分，我們可以回到繪本。將學生作業作為繪本故事的結局，讓學生真實地參與到繪本故事中來，極大地增加了美術創作的熱情。例如《小黑魚》一課，是通過繪本故事《小黑魚》進行美術粉印版畫技能技法的講解。教師通過繪本故事引出小黑魚，它是海洋里面普通不過的一條小魚，海里的魚兒都很美，可小黑魚太普通，小朋友們有沒有辦法讓小黑魚變漂亮呢？于是拋開繪本開展知識技能的講解，教師通過演示、范圖等教授學生粉印版畫技法，在作業練習時布置要求：幫助這些普通的小黑魚們，把它們裝飾漂亮，讓它們自信地游回大海里面。教師把學生完成的粉印小黑魚集體展示出來，并拍成照片作為繪本的最后一頁――小黑魚們又自由自在地在海洋里暢游！學生作業又回歸到了繪本，學生們看著自己的小黑魚出現在繪本中也特別興奮，極大增加了對美術學習的興趣。隨之，還可以請學生們進行點評或是將故事拓展開來。這樣的一堂繪本教學課，一連貫的聽故事、畫故事、學道理，也達到了學科整合的目的。

3 知識技能的講解主次分明，張弛有錯落，疏密有間隔

繪本的圖畫往往都是一幅完整的美術作品。一幅完整的美術作品都由眾多美術知識點構建而成，大都有主體突出、構圖飽滿；遮擋關系、疏密關系、大小變化；色彩中主色調、冷暖色調等等知識點。這就需要知識的綜合掌握和運用。那么，對于正在學習過程中的小學生尤其是中、低段小學生而言，一幅畫要包括這么多的知識點實屬不易。這些知識點需要教師進行主次分布排列。一堂課解決一個問題，設定一個重難點。要把重點、難點講徹講透，就像繪畫創作一樣，主次分明、主體突出。例如《小黑魚》一課重點是教會學生粉印版畫的技法：勾畫的力度、水粉顏料水分的掌握、拓印時的技巧。作業評定也是僅要求學生能完成上訴幾項，如果還要要求色彩的搭配和調和，對中低段學生而言信息量就太大了，也實屬不易，所以在此課作業時，應該不作色彩要求，用單色完成即可。另外，知識點的分布和課堂中學生活動的參與還要注意張弛有度、疏密間隔，以幫助學生更好地吸收，讓課堂節奏更有韻律。

美術重要知識點范文2

關鍵詞：微課堂；小學美術；教學案例

小學教育是我國教育體系中相當重要的一部分。在這一階段，學生應該學到的不僅僅是課本上的知識，更要具備一些將來在社會立足所必須的基本素質。其中，小學美術這門學科極為重要。小學生在小學美術課上應該學到的不只是畫圖，還應該在潛移默化的教學過程中，培養自身的藝術鑒賞能力以及部分實踐能力。同時，小學美術課為小學生建立輕松自在的教學環境，是為了讓小學生在緊張學習后得以放松，并能從美術學習中獲取快樂。因此，教師提出了微課堂這一教學模式，小學生可以通過微課堂更好地學習小學美術。

一、微課堂概述

微課堂是一種新型教學模式，它將教學與媒體技術合理結合在一起，以課本知識為基礎，圍繞某一知識點開講，最后通過精簡的視頻來記錄完整的教學過程。與傳統教學課程45分鐘講述一個課時不同，微課堂只有5～10分鐘，并且只講述一個知識點。微課堂注重的是學生在學習知識過程中自身思維能力、邏輯能力以及實踐能力的培養，同時利用微課堂進行教學也體現了教師熟練的整合課程的能力和充滿個性化的教學風采。

微課堂使用的教學視頻圍繞課本某一知識點，對其進行針對性講解，幫助學生快速高效地掌握該知識點。其具體表達方法有操作過程演示視頻、知識點集中講解視頻等。當微課堂應用于小學美術課中時，表達方法可以是畫作鑒賞講解視頻、繪畫技巧講解視頻和繪畫過程演示視頻等。因此，制作微課堂教學視頻需要教師擁有扎實的教學功底和教學能力。

二、微課堂應用于小學美術課的必要性

1.小學生年紀小，自控能力不強，注意力也很容易隨時間的流逝分散。因此，對于傳統課程一節課40分鐘來說，小學生的學習效率其實并不高；而微課堂教學視頻一般為5～10分鐘，能夠在學生分散注意力之前講述完某個知識點，對于幫助小學生接受知識有很大的效果。

2.小學生由于初上小學，沒有豐富的學習經驗，學習能力較差，很難全面地接受較多的知識。在傳統課程教學中，教師會在一個課時內的較長時間里講述各種知識，并不能全面考慮到小學生對這些知識的接受能力；而微課堂教學視頻具有針對性，一個視頻的內容即為一個知識點，內容相對精簡，而且學會一個知識點后再舉一反三，學生容易接受。

3.當微課堂應用于小學美術課教學時，不僅能滿足小學生的新奇感，從而對美術課堂產生興趣，進而引發學生的自主學習，還能對小學課堂教學方式的改革起到啟迪的作用，讓教師對于課堂講解產生新的想法并有效應用于其中。

4.教師在傳統美術課中的教學方式一般為講解繪畫技巧、鑒賞課本插圖、繪畫過程演示以及繪畫作業講解等。這樣的教學方式對于小學生來說不僅乏味，而且很難吸收到感興趣的知識，失去了美術作為一門藝術課所該起到的作用。而微課堂教學視頻則相反，其制作初衷便是為了吸引小學生的興趣，它采用了現代化的制作方法，生動地將知識重點濃縮在一段視頻中，對于提升課堂學習效率具有很大的作用。

三、微課堂應用準則

1.教師在制作微視頻之前，必須確定使用微課堂應用于小學美術教學中的目的，就是將關于美術課本的知識提取重點，并設計成生動有趣的教學講解收錄到視頻中。在這種要求下，教師需要對小學生美術基本素質和基本能力有一定的了解，并對癥下藥，予以引導，從細微之處入手，從而幫助小學生提升學習能力。

2.對于微課堂的教學視頻內容，必須聯系課本知識將其完整呈現給小學生。因為課本上的知識經過教育家和學者的反復鉆研，已經十分科學合理，而網絡上相應的教學視頻由于著重講解各知識點，難免不太連貫，因此，教師需要負責將視頻合理聯系在一起，從而更好地應用于課堂中。

3.教師自身應當經常更新教學視頻，探索更加新穎有效的視頻用語教學，并且對于學生經常觀看的教學視頻應當予以重視，將其作為重點在課堂上為學生講解。因此，教師也要不斷提升自身對于現代化教學技術的學習。

四、微課堂應用教學案例

1.示例一：以《剪紙蝴蝶》課程為例。美術教師在上課之前，要考慮到這一課程的需要，提前準備好安全的剪紙工具，做好安全措施。準備微課堂使用的教學視頻時要考慮視頻內容對于小學生操作的可行性，盡量選用安全隱患較低、動手能力較為合適的視頻。視頻內容包括蝴蝶圖片以及剪紙過程演示，要求小學生在細心觀察剪紙過程，然后選取蝴蝶樣式，在教師的協助下完成剪紙。整個動手過程中，教學視頻內容能夠充分吸引學生的興趣，提升學生的審美能力。

2.示例二：以《美麗的絲巾》課程為例。通過視頻中對絲巾的折疊和浸染，可以充分滿足小學生對于課程的新奇感，從而產生興趣。教師在整個課程要為學生示范如何操作，但不可過度參與，影響學生的參與積極性，只需為學生提供適當的幫助的。通過此次微課堂視頻教學，可以鍛煉學生的觀察力和動手實踐能力。

小學美術不僅可以從小培養小學生對于美的感受力和理解力，而且可以發展小學生的創造力、觀察力和記憶力，同時促進小學生形成健全人格。小學美術對于培養小學生的審美能力和藝術鑒賞能力具有極大的作用，可以為小學生日后從事設計美術類行業工作奠定基礎。因此，需要通過微課堂教學模式在小學美術課的應用來提升小學生的學習效率，促進對小學美術的學習，從而全面提升小學生的素質。

參考文獻：

美術重要知識點范文3

【關鍵詞】中職園林；園林美術；學習興趣

園林美術是日前學習園林專業較為實用的一門課程，也是園林專業學生必修的一門課程。重視園林美術教學方法，培養學生的學習興趣，是提高園林美術教學的有效途徑。下面結合自己多年來在園林美術教學上的經驗，我簡單地談談在園林美術教學中培養學生學習興趣的幾點體會。

一、上好第一堂園林美術課

在給學生上第一堂園林美術教學課時，我主要讓學生了解兩點：

1.讓學生了解園林美術在園林實際工作中的重要性。對于職業高中的學生，他們還不能很清晰地了解園林美術的概念及應用。他們只是無意識地感覺到現實生活中接觸過美術或在以前的學習中學過一些美術，認為園林美術是一種調節學習壓力的一門課程，還不能真正明白園林美術的應用在園林實際工作中的重要性，還不能真正明白隨著園林美術學科對其他各學科不斷滲透之后，在學習其他學科過程中，園林美術這門學科所占有越來越重要的地位。

2.讓學生了解園林美術學習的目的性。很多學生開始對園林美術教學課都懷著興奮的心情，非常想學園林美術，認為學習園林美術好玩，沒有壓力。但隨著園林美術教學內容的深入，有的內容需要大量去記憶或機械重復地訓練，內容枯燥無味，難度也增大，而學習的內容是平面設計，這樣一來，學生的學習興趣慢慢降下來。因此，我提前給學生打預防針，讓他們了解園林美術學習的目的性，提早做好心理準備，有利于他們有始有終地學習。

二、備好園林美術教學課

課前備課是一門學科教學過程中必不可少的第一步。園林美術學科教學也一樣，教師必須在課前作出詳盡、周密的備課。所不同的是，教師不但要對教材上的知識進行探索、歸納、總結，更重要的是他們還得對這些知識點逐一進行推敲、演練，以使得這些空洞的知識具有可操作性，從而加強學生對知識理解的準確性和完善性。因此，我要讓學生理解一個知識點，就必須做一些園林設計的小實例，讓學生了解園林美術在園林實際工作中的運用，最后還要讓學生自己來做一些設計的小實例，使他們有成就感，從而提高學生學習園林美術的興趣，我認為掌握了這一點，就可以消除學生產生一種似是而非的感性認識。另外，在對知識點進行實例操作時，我還特別強調對學生認知水平的全面考慮。在備課過程中盡可能多地考慮到學生對某個知識點可能出現的各種理解、各個擊破，以加強教學環節的嚴密性。另外在學習園林美術理論和技法的同時，對其他相關藝術論著各階層應注意閱覽，只有深刻地了解各個門類藝術的特點與共性，認識藝術的發展史及其規律，特別是美學知識的研究，這對提高藝術的理論和鑒賞水平很有幫助。

三、重視園林美術教學方法

為了激發學生的學習興趣，讓學生自始自終愉快地學習，盡力滿足學生的求知欲，不斷提高教學效率和質量，我在教學過程中，我先做一些簡單而又實用的園林平面設計的實例，然后讓學生按照我的方法去做，如：給教室前面設計一個花壇，給自己家門口設計一個花池，還可以讓學生將學校內做好的花壇、廣場畫出來等。這樣可以激發學生的興趣和求知欲望，完成教學內容的學習。教師在教學中要給學生以希望，讓學生覺得學好園林美術并不太難；要堅持循序漸進的教學原則，使學生覺得只要稍加努力就會獲得成功，讓學生在不斷獲得成功的喜悅中變得更加努力。因為學生不可能長時間的關注一件即使經過艱苦努力也不一定能獲得成功的事情，任何太難完成的教學任務，太復雜的教學過程，都將導致學生學習興趣的喪失。況且，在現在的學校教育中，學生也不可能有更多的時間和精力來學習一門人們還普遍不重視的學科；愉快和輕松是美術學科贏得學生喜愛的法寶。

四、盡量讓學生多實踐

人們常說“百聞不如一見”，對園林美術的掌握都是“百看不如一練”。當教師通過對知識的理解、演示而使學生對這一知識已經有了一個初步理解的時候，能不能讓學生將這一還比較模糊的概念轉變成自己思維體系中固有的、較清晰的認識；能不能使學生對這一比較陌生的知識逐漸熟悉起來，關鍵的一步就是能否讓學生自己去動手、去實踐，從實踐中把握真知、在實踐中創造成果。有部分學生當老師講解時像霧里看花，怎么也想不清楚，但是自己一動手實踐，問題就迎刃而解了。鑒于這種情況，我在上課時，把教學內容盡量概括得簡明、精要，再把動手實踐要掌握的內容列在講義上，盡量多花一些時間讓學生動手繪畫，而我在學生繪畫時，起引導作用，在學生繪畫設計時幫助學生解決問題，同時讓學生有足夠的機會自己去探索、去交流，從而起到事半功倍的作用。只有這樣，才能真正讓學生歸納和掌握各個知識點，真正把理論與實踐相互聯系起來。

當然，園林美術教學必須有一個長久的教學計劃，充分挖掘和利用學習、生活中的各種有利因素，使學生受到長久而不間斷的園林美術教育，讓他們感到學習和生活中的各個方面藝術元素無處不在，并逐漸學會自己去感受美、欣賞美，由此產生創造美的欲望，從而接受和青睞園林美術教學。

【參考文獻】

[1]園林美術.趙春林.杭州:浙江美術出版社.1992

美術重要知識點范文4

關鍵詞：高校網絡教育資源美術教學

網絡美術教育資源在高校美術課程教學中占據著十分重要的地位。在豐富的網絡教育資源中尋找到適合課程教學的資源是充分發揮網絡美術教育資源的重要基礎，因此，教師在高校美術課程教學中應該選擇合適的運用策略。

一、網絡美術教育資源運用的意義

在高校美術課程教育中運用網絡教育資源能夠擴大美術課程的知識面與信息量，增強美術課程的趣味性，讓美術課程更加直觀、形象。同時，網絡教育資源的運用能夠將高校美術課堂中的藝術與技術緊密聯系起來，讓課堂教學實現從平面到立體的轉變，實現從以往單一教學模式到多元化互動教學的轉變。高校美術課程中網絡教育資源擁有強大的生命力，并且在未來擁有廣闊的發展前景。以往的高校美術課程教學理論過于嚴謹，思維方式死板，所采用的教學模式也較為單一，阻礙了學生創造性思維的形成。網絡教育資源與高校美術課程整合能為學生提供廣闊的自主學習空間，讓學生能夠發揮主觀能動性進行探究、反思，幫助學生形成良好的創造力，激發學生的潛力。

二、網絡美術教學資源的運用策略及方法

1.在素描課程中的運用

在高校美術素描課程中，為了提升教學質量和教學效率，教師可以利用網絡教學資源進行教學。高校素描課程就是利用美術繪畫技巧研究造型規律，養成專業繪畫習慣的過程。對于學生來說，素描課程比較抽象，難度較大。因此，教師可以利用網絡資源開展素描教學，并且進行相關的解說，這樣可以有效提升課堂教學效率，節約教學時間。同時，利用豐富的網絡教育資源，還可以通過動畫展現素描的繪畫過程，教師可以利用動畫資源進行教學，以幫助學生更加深入地掌握素描的各項構圖與繪畫知識。如，教師在進行構圖知識的講解過程中，可以利用網絡資源展示不同的幾何圖形，讓學生對不同的幾何圖形進行分析研究，進而領悟構圖的要領與技巧，從而體會到整體構成的多元化。又如，高校美術課程教學中，透視教學這一知識點相對比較抽象，僅僅憑借教師在課堂上的口頭講授，學生很難徹底理解。而利用網絡資源就能將透視現象直觀、形象地展現出來，讓畫面具有立體感。

2.在美術欣賞教學中的運用

以往教學模式中的高校美術課程教學只是為了傳授學生知識點，讓學生掌握相應的技巧，獲得相應的能力，并沒有對培養學生的綜合素質予以高度重視。學生在學習過程中接受理性的知識遠遠多于感性的知識。然而，這種教學方式不利于學生美術欣賞能力的培養。在美術欣賞教學中利用網絡教學資源，如視頻、圖片等格式的資源輔助教師的教學活動，就會讓美術欣賞課變得更加豐富、生動，營造多媒體的課堂教學模式，吸引學生對美術作品欣賞的興趣。另外，網絡資源能夠提高學生知識掌握的靈活性，讓學生能夠在課堂中抓住美術作品欣賞的關鍵點，學會舉一反三，而不是僅僅停留在教師的教學內容上。

3.在色彩教學中的運用

目前，高校美術專業學生的基礎參差不齊，尤其表現在對色彩的學習上。雖然有的學生接受過專業的培訓，但是關于色彩的專業知識仍然十分有限，鑒賞能力一般，觀察方法不得當。如果這一問題長時間得不到解決，就會導致學生在日后的學習中遇到阻礙。特別是在高校美術的色彩寫生教學中，學生將會遇到很多困難。因此，教師可以利用網絡教育資源優化以往教學模式中的弊端，以提升學生在色彩知識方面的能力，擴大學生的知識面。色彩寫生課程教學內容主要包括色調訓練、色階訓練等知識點。一般情況下，上述知識點的教學通常只是教師在課堂上通過普通教具進行講解。而利用網絡美術教育資源進行教學，則可以將色彩寫生中的內容都囊括其中，并且針對學生的實際情況進行相應的調整。這便于學生領悟和感受，進而提升其對色彩的辨別能力。利用網絡美術教育資源，學生更加容易掌握色彩變化的規律，能夠更加準確地領悟色彩所表達的情感。

結語

在教育信息化時代中，互聯網上有大量的美術教育資源，為了更加有效地利用網絡美術教育資源，如何合理、恰當地運用網絡美術資源顯得十分重要。在高校美術課程教學中，教師可以根據不同課程的教學情況有針對性地選擇網絡教育資源，以滿足學生的實際需求。

參考文獻：

[1]譚傳芳.淺析地域性美術資源在地方高校美術專業人才培養中的作用.美術向導，2013（5）.

[2]王東方，聶磊明，鄭小強.發揮優勢趨利避害——關于美術理論課如何利用網絡資源的思考.大舞臺，2010（12）.

美術重要知識點范文5

從地方性知識的形成與構建方式的角度去創作民間美術，實現民間美術理論講述方式的轉變，激發學生的創作思路，因為絕大多數的民間美術均有一個美麗動人的神話故事，講述民間美術與民間群體之間的種種情感，從而在一定程度上增添課堂的易懂性。

二、對美術教材的基本基礎知識細致梳理

1.教師課前準備。教師應在課前樹立讓美術課堂中滲透進民間藝術的技巧和藝術理念。讓學生對民間藝術作品產生一定的興趣。所以，在美術課堂中需要美術教師通過報刊、網絡、文獻等方式搜集相關民間藝術資料，編輯專門的民間藝術介紹給學生。從而激發學生藝術的創新性和實際動手能力，通過創新體驗增加對民間藝術的了解。2.遵循《美術大綱》要求和命題“源于課本而又高于課本”的原則。首先，我們應清楚民間藝術資源是學生繼承傳統文化的重要源泉，此外，學生也要自己學會對知識點進行歸納總結，要把每一階段復習的重要知識點寫到筆記上。其次是提高悟性。美術基礎知識記扎實之后，再結合學習加深對美術知識的運用和理解。教師在處理教材時，要多舉一些與生活聯系密切的例子，既滲透了民間藝術知識，又加深了藝術資源的理解，又增強了課堂的趣味性。

三、構建開放、綜合的新型美術學科體系

我國目前在美術學科上對于民間美術課程資源的開發與應用研究還沒有形成系統性。過去區域性的特定環境缺乏深度挖掘。為此，依托本土民間藝術資源有助于為民間藝術素材在大學生藝術教育中的教學實踐提供堅實的理論基礎，同時培養大學生對美的欣賞和判斷能力。要充分運用各種資源真正建立起一個科學、完整并具有發展前景的民族民間美術教學體系。隨著課程改革的不斷深入，美術學科教師要積極拓寬美術課程的內涵與外延，民間美術資源與其它學科的融會貫通，不僅有利于培養學生的發散性思維，而且還是對藝術教學的極好補充和完善。地方高校開展民間美術教學的主要途徑應是課堂教學與實踐教學。在實踐中多方位、多角度地尋求有效的方法和途徑控制作品的數量，提高對教材知識進行理解和消化。

四、教學內容的改革

一是增加一些民間美術背景、民間美術作品欣賞的內容，講解、評價優秀的民間美術作品，為學生提供校外民間美術實習基地，請民間工藝師跟學生進行零距離的談話和交流，通過交流激發學生學習的主動性和積極性。采取這些方法對民家藝術作品進行臨摹、繪制，從而不斷拓展實踐技法表現；二是拓寬教材編寫途徑，借鑒民間美術的表現形式，將民間美術家豐富的實踐經驗融入到教學之中。教材成了弘揚中華民族傳統文化與精神的重要載體，民間美術正是使這種文化與精神得以實現的載體。五、構建評估體系教學評價是對民間美術課程資源的開發與利用必須要有一個與之相應的評價體系。在評價內容上，要注重培養學生的鑒賞能力和求新創意思維的發展。

總之，高等學校是培養高層次人才的搖籃，高層次的人才素質要不斷探索著民族化的現代藝術教學模式，增加了學生們對民族文化的認同感。美術教育的教育教學內容要凸顯本土化和民族性，用自己的方式使我們的美術事業屹立于世界藝術之林并蓬勃發展。

參考文獻：

[1]張仃.民間美術資源與民族繪畫攜起手來[M].河北教育出版社,2011(10):123-124.

美術重要知識點范文6

關鍵詞：小學美術；評價；教師評價；學生自評

教學評價是小學美術教師課程教學活動的重要組成部分，積極有效的教學評價對于融洽師生關系、營造和諧的學習氛圍、優化最終的教學效果都有著顯而易見的突出作用及積極優勢。以下，筆者僅結合自身的教學實踐經驗，就小學美術課程教學中的有效教學評價展開初步的分析與探討。

一、在小學美術課程教學中給予激勵性的教師評價

教育心理學家通過進行大量的研究發現：作為學生接觸較頻繁的群體，教師的評價對學生的身心健康發展有著很大的影響。積極的教師評價有利于推動學生朝著教師評價所預期的方向努力與發展，消極的教師評價則將嚴重打擊學生的學科學習興趣與積極性，嚴重制約其學習效果及學習質量。

在傳統小學美術課堂教學過程中，筆者就發現教育工作者很少給予學生積極、正面的教學評價，其教學活動通常局限在“講解完美術知識點便結束課程”這一一成不變的教學模式之上，致使原本應當對小學美術有濃厚學習興趣與探究積極性的學生逐漸失去了對該學習科目的強烈學習動機與熱情。

在對上述兩點內容形成深刻認知的基礎上，筆者在自身的美術課程教學活動中就會有意識、有針對性地給予學生美術學習活動的積極、正面評價。如，在學習了“變廢為寶”的美術課程知識點之后，學生紛紛利用身邊的廢棄物制作了種種別具特色的美術作品。像有的學生將家中廢棄不用的卷紙筒收集出來，并在上面繪制自己喜歡的卡通形象。這樣一來，造型卡通可愛、又具備實際使用效果的筆筒就誕生了。針對該學生的創意作品，筆者給予了其大大的肯定與激勵：“你這個美術創意真棒，既利用了家中廢棄的物品，實現了變廢為寶，同時，筆筒表面繪制的圖畫也很好地反映了你的美術創作技巧，看得出來，你是極有美術創作天賦的好學生，好好保持，老師相信經過努力學習，你的美術素養必定會得到扎實的提高與發展……”

該名學生很激動，因為他也沒有想到一個帶有創新意義的美術作品，就獲得了筆者的高度肯定與公開表揚。筆者發現，不僅在當堂美術課上他的學習積極性較為高漲，而且在后續的美術課程學習活動中該名學生也始終保持一個熱情、端正的學習態度，美術素養也在長期的努力學習中真正得到了顯著的發展與進步。

二、在小學美術課程教學中采用學生自評的評價方式

學生是美術學習活動的主體，教師應當充分尊重學生在美術學習活動中的主體地位，這份尊重同樣應體現在引導學生進行自我評價這一層面之上。

如，筆者在自身的美術教學實踐中，就會經常有意地引導學生進行自我的科學評價。如，在完成某一副美術創作作品之后，學生應率先對該作品進行自主的評價：你覺得自己的這幅作品有什么特點？能充分體現課堂所學的美術知識點嗎？通過這幅美術作品，你有了哪些收獲？這樣一來，便能使學生深入反思自己的美術作品，并對其形成深刻的認知、理解與發展。

當然，學生自評并不僅僅包括學生的自主評價，還包括學生同其他學生之間的互相評價。如，針對一些色彩搭配、線條流暢、創意鮮明等一些抽象的專業美術術語，學生在理解時存在一定的困難與挑戰，而這無疑嚴重制約了他們對美術作品正確鑒賞能力的提高。針對這一問題，筆者要求學生自由結合成學習小組，小組成員之間相互交換美術作品，并盡量運用美術專業術語對他人的美術作品進行科學、全面的評價，學生的互評積極性很高，熱情而主動地投入到鑒賞他人美術作品、給予評價的活動之中。

如此這般，學生不僅正確認識到自身美術學習過程中存在的不足以及他人美術作品上的突出優勢，而且更為重要的一點還在于他們對上述美術課程專業術語形成了足夠深刻的認知與理解，從整體上為美術學習效率及質量的發展做好了充分的準備工作。

總而言之，我們小學美術教師應當積極更新、發展自身的評價教學理念，不僅要給予學生激勵性的教師評價，更要尊重學生的主體學習地位，適當采用學生自評的評價方式。這既是保證小學美術課程有效教學評價的必然要求，更是顯著優化美術課程教學質量、促使學生形成高水平美術課程綜合素質的客觀要求。

參考文獻：