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民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)的傳承范文1
隨著社會經(jīng)濟(jì)一體化的發(fā)展,民族民間傳統(tǒng)文化失去了賴以生存和發(fā)展的根基和土壤,作為“創(chuàng)作動力”的民眾實際生活功用也在逐漸衰亡或變異,導(dǎo)致傳統(tǒng)藝術(shù)傳承出現(xiàn)斷層,傳統(tǒng)技藝后繼無人。盡管政府和社會已意識到文化遺產(chǎn)保護(hù)的重要性,但是目前的文化遺產(chǎn)保護(hù)更多的是重申報而輕研究,重理論而輕實踐。隨著大眾審美觀與價值觀不斷更新,許多民族藝術(shù)作品傳統(tǒng)表現(xiàn)形式墨守成規(guī),缺乏創(chuàng)新度和時代感,難以引起現(xiàn)代人的共鳴。在外來文化的沖擊下,少數(shù)民族年輕一代對本元文化缺乏自信和文化自覺。從整體看,廣西民族文化藝術(shù)產(chǎn)品市場化程度低、民族品牌意識淡薄,導(dǎo)致市場競爭力和產(chǎn)品附加值低下,在市場化經(jīng)濟(jì)大潮中難占一席之地。
二、廣西民族文化藝術(shù)置入高校教育的重要性
由于沒有得到很好的保護(hù),廣西大量珍貴的民族文化正在流失或消亡。將優(yōu)秀民族傳統(tǒng)文化置入高校教育體系,無疑是保護(hù)和傳承中華民族傳統(tǒng)文化的一個重要入口。2002年召開的“世界文化遺產(chǎn)年”大會,就明確提出將民間文化藝術(shù)作為人類文化遺產(chǎn)引入高校教育中。2014年3月,教育部頒布的《完善中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育指導(dǎo)綱要》也指出:“加強(qiáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育是深化中國特色社會主義教育和中國夢宣傳的重要組成部分。加強(qiáng)對青少年學(xué)生的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育,對于培養(yǎng)中華優(yōu)秀文化的繼承者和弘揚(yáng)者,推動文化傳承創(chuàng)新,建設(shè)社會主義先進(jìn)文化具有基礎(chǔ)作用。”可見,將廣西各族傳統(tǒng)文化藝術(shù)置入高等教育,有著重要的現(xiàn)實意義。利用高校教育平臺構(gòu)建廣西民族傳統(tǒng)文化傳承體系,可以推動地域文化傳承創(chuàng)新,將地方優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展提升到一個新高度、新層面,同時也能引導(dǎo)學(xué)生更加全面準(zhǔn)確地認(rèn)識中華民族的歷史傳統(tǒng)、文化積淀、基本國情,從而增強(qiáng)學(xué)生傳承弘揚(yáng)民族文化的責(zé)任感和使命感。優(yōu)秀的民族文化藝術(shù)亦是現(xiàn)代藝術(shù)教育和藝術(shù)審美不可多得的重要資源,能啟迪和豐富各種藝術(shù)創(chuàng)作,培養(yǎng)學(xué)生的文化創(chuàng)新意識,為廣西文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)建設(shè)和各類人才培養(yǎng)提供可持續(xù)發(fā)展的強(qiáng)勁動力。
三、廣西民族文化藝術(shù)在高等藝術(shù)教育中的傳承和發(fā)展
(一)實施多元化的人才培養(yǎng)模式
傳統(tǒng)文化是一個民族生存和發(fā)展的根基,加強(qiáng)民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)的教育可以增進(jìn)民族地區(qū)青少年的文化認(rèn)同感與文化自信。從高校美術(shù)教育的層面看,實施多元化的培養(yǎng)模式是培養(yǎng)美術(shù)師資、設(shè)計人才的一個重要途徑。首先,廣西擁有豐富的民族文化藝術(shù)資源,地域風(fēng)格鮮明,為各地方院校特色藝術(shù)課程的開設(shè)提供了可能。學(xué)校美術(shù)教育是本土優(yōu)秀民族民間文化傳承的主渠道,因此,課程教學(xué)特色的形成尤為重要。各地高校應(yīng)充分挖掘和利用本土優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)教育資源,開設(shè)專題地方課程和校本課程,拓寬民族傳統(tǒng)藝術(shù)教育的覆蓋面。其次,培養(yǎng)學(xué)生對民族傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)興趣乃至熱愛,而任何一種熱愛,都需經(jīng)過持久的培育,才能夠源遠(yuǎn)流長,發(fā)揚(yáng)光大。這就要求任課教師不僅要具備中華傳統(tǒng)文化傳承理念,具備良好的民族民間藝術(shù)素養(yǎng),還需熟悉、了解本土文化藝術(shù)的歷史背景和發(fā)展動向,才能充分引導(dǎo)和完善課程教學(xué)。同時,要盡可能突破教師界限,把民間藝人、技藝大師、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人請進(jìn)美術(shù)課堂,講授技巧。再則,可以在高校建立民族藝術(shù)研究所,成立工藝美術(shù)大師工作室,組織工藝美術(shù)“研修班”,采用相結(jié)合的傳承人培養(yǎng)和技法傳承模式,使當(dāng)下的民族藝術(shù)教學(xué)能時刻跟上時代步伐。在信息化、多元文化的當(dāng)代社會,開展民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)的教育并不只是傳播本民族的文化知識和技能,更應(yīng)該認(rèn)識自我、發(fā)展自我,開展有關(guān)民俗藝術(shù)和民族傳統(tǒng)造物體驗的教育。通過下鄉(xiāng)寫生、藝術(shù)采風(fēng)、社會調(diào)查課程等使學(xué)生親身感受到民族民間文化藝術(shù)的魅力,使學(xué)生的學(xué)習(xí)過程變得更豐富、更生動。可以多舉辦民族主題的藝術(shù)展演活動,譬如最近由廣西文化廳、廣西博物館和廣西藝術(shù)學(xué)院共同組辦的“美術(shù)與時尚”設(shè)計展,就是面向全區(qū)高校大學(xué)生的廣西民族文化創(chuàng)意實踐活動。這些課外活動對引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注身邊的民間藝術(shù)環(huán)境,了解本地區(qū)的傳統(tǒng)文化以及提高學(xué)生自主學(xué)習(xí)和探究民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的意識具有很大的促進(jìn)作用。
(二)加強(qiáng)對廣西民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)的科學(xué)研究
科學(xué)研究本是高校的重要職能之一,各地方高校在開展民族民間文化藝術(shù)學(xué)術(shù)研究的同時,可以兼顧非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù),包括對地方文化遺產(chǎn)進(jìn)行有形性保護(hù)與無形性保護(hù)。廣西諸多高校都建立了地方文化研究基地,如河池學(xué)院建有“桂西北少數(shù)民族非物質(zhì)文化資源研究基地”,其學(xué)報還專門開設(shè)了廣西少數(shù)民族研究的欄目;廣西藝術(shù)學(xué)院有“廣西非物質(zhì)文化遺產(chǎn)民歌研究展示中心”;廣西民族大學(xué)有民族研究中心、壯學(xué)研究中心、瑤學(xué)研究中心;賀州學(xué)院有“廣西東部族群文化研究基地”等,這些高校研究機(jī)構(gòu)為地方文化藝術(shù)的科學(xué)研究、課題開發(fā)理論研討提供了學(xué)術(shù)研究平臺,獲得了頗豐的研究成果。在開展研究實際工作中,課題研究者必然要通過文字、攝影、攝像以及錄音等形式,記錄民族民俗文化或是傳統(tǒng)技藝的過程,有的還要選擇歷史見證人、傳承人、民間藝人為訪談對象,拍攝相關(guān)紀(jì)錄片和編寫相關(guān)著作。而這些記錄、保存的方式恰是對傳統(tǒng)藝術(shù)和技藝傳承人的一種文化研究與保護(hù)。正是借助高校良好的科學(xué)研究平臺,使廣西民族傳統(tǒng)文化保護(hù)和研究可以同步進(jìn)行,并以最新的研究成果促進(jìn)廣西非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的可持續(xù)發(fā)展,在傳承和保護(hù)中不斷探索非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究的新領(lǐng)域。
(三)廣西民族文化藝術(shù)在產(chǎn)學(xué)中的應(yīng)用與發(fā)展
隨著創(chuàng)意經(jīng)濟(jì)、文化產(chǎn)業(yè)的興起和發(fā)展,在開發(fā)應(yīng)用上,廣西各高校可以結(jié)合本地藝術(shù)資源的綜合優(yōu)勢,在美術(shù)繪畫、視覺傳達(dá)、工業(yè)設(shè)計、裝飾藝術(shù)、服裝設(shè)計等應(yīng)用型專業(yè)中開展產(chǎn)學(xué)合作,以廣西民族民間文化為題材,以各種不同材料為載體,系統(tǒng)開發(fā)廣西地方特色的產(chǎn)品和旅游紀(jì)念品。如欽州學(xué)院與當(dāng)?shù)氐嫩枧d陶企業(yè)合作,設(shè)計制作出了一批具有民族、地域特色的坭興陶禮品;玉林師范學(xué)院與廣西北流三環(huán)陶瓷企業(yè)達(dá)成合作意向,如能將繪畫藝術(shù)表現(xiàn)與日用陶瓷設(shè)計相結(jié)合,必將大大提升北流陶瓷產(chǎn)品的附加值和市場競爭力。在民族品牌這一塊,廣西藝術(shù)學(xué)院服裝專業(yè)教師以“廣西民族織繡圖案”為主題,以現(xiàn)代審美的視角解讀少數(shù)民族服飾藝術(shù),融入以“壯族花邊”為載體的服裝設(shè)計中,設(shè)計制作了一系列現(xiàn)代女性禮服,得到柒牌服裝企業(yè)的高度認(rèn)可,作品獲得“首屆中華立領(lǐng)杯”時尚中華創(chuàng)新設(shè)計賽金獎和特別配飾獎,并被選送到法國展出。總之,民族地區(qū)高校藝術(shù)教育,只有堅持以教學(xué)帶動生產(chǎn)的教學(xué)方針,在追蹤國際最新時尚潮流的同時,主打民族藝術(shù)的口號,立足將民族設(shè)計藝術(shù)與創(chuàng)意文化產(chǎn)品進(jìn)行完美接軌,充分發(fā)揮民族文化資源所蘊(yùn)含的市場價值和開發(fā)價值,才能將其所獲成果為地方社會經(jīng)濟(jì)文化建設(shè)服務(wù)。
(四)廣西民族文化藝術(shù)傳承與服務(wù)社會相結(jié)合
民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)的傳承范文2
關(guān)鍵詞:傳統(tǒng)民間藝術(shù);傳承;音樂教育
中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)是各族人民經(jīng)過長期生產(chǎn)生活而孕育、形成和發(fā)展而來的藝術(shù)形式,是勞動人民集體智慧的結(jié)晶,也是勞動人民日常生活和民俗文化的真實寫照。它在中華大地上繁衍生息,有著特色鮮明的地域性,風(fēng)格迥異的藝術(shù)性,體現(xiàn)出各族人民在觀念、情感、視聽審美經(jīng)驗上的差異,也全面反映了各族人民不同的風(fēng)俗習(xí)慣、精神風(fēng)貌和價值取向。民間藝術(shù)是各族人民對生命的最真實的感悟、對自然最真切的感知、對生活最樸實的寫照。
一、傳統(tǒng)民間藝術(shù)地位堪憂
(一)傳統(tǒng)民間藝術(shù)走向“消亡”
20世紀(jì)以來,各地政治、經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展,中國從農(nóng)業(yè)大國逐步走向工業(yè)大國,民族文化賴以生長的空間受到擠壓。所謂的“文明”與“落后”,所謂的“流行”與“傳統(tǒng)”,相互交錯,中國傳統(tǒng)文化在這場變革中受著極大地沖擊。現(xiàn)如今,大家更多思考的都是如何改變、提高自己的物質(zhì)生活,加上流行藝術(shù)的普及,擠壓了傳統(tǒng)藝術(shù)存在的空間,一些依靠口授和行為傳承的文化遺產(chǎn)正在不斷消失,許多傳統(tǒng)技藝瀕臨消亡。長年致力于民間文化藝術(shù)保護(hù)的馮驥才先生曾在不同場合指出:“民族民間文化藝術(shù)每一分鐘都在流失。”他呼吁:“我們現(xiàn)在要跟每一分鐘賽跑!”但是誰來充當(dāng)民間藝術(shù)的“守護(hù)神”?這是一個沉重但又不得不回答的問題。
(二)傳統(tǒng)民間藝術(shù)后繼乏人
傳統(tǒng)民間藝術(shù)存在著現(xiàn)實問題,如我工作的城市———桐鄉(xiāng),其長年流傳的說唱藝術(shù)“三跳”也不例外。當(dāng)年老藝人演出唱滿茶樓,只可惜彈指間,“至今唯有鷓鴣飛”。曾對“三跳”的發(fā)展和興盛作出過重要貢獻(xiàn)的許多老藝人都已作古,一些經(jīng)過幾代藝人錘煉加工、精辟生動、貼近生活、幽默風(fēng)趣的好書目也逐漸失傳,后繼乏人,會演唱的人更是少之又少。作為桐鄉(xiāng)的文化藝術(shù)遺產(chǎn),“三跳”擁有悠久的歷史和高貴的藝術(shù)價值。隨著時間的流逝,古老的民間說唱藝術(shù),不可避免地走向衰落。
二、學(xué)校音樂教育日趨“西化”
學(xué)校音樂教育中對傳統(tǒng)民間藝術(shù)傳承的缺失現(xiàn)象已是不爭的事實,舊的傳承模式無法滿足新時代的需求,傳統(tǒng)民間藝術(shù)在中國的主體地位動搖的現(xiàn)狀令人堪憂。
(一)學(xué)校音樂教育中傳統(tǒng)民間藝術(shù)的缺失
長期以來,由于歷史和社會的種種原因,學(xué)校音樂教育未能把傳承中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)作為重要的職責(zé)。無論是《課標(biāo)》的設(shè)計還是課程實施,都不同程度的忽視地方音樂,不能有效利用地域音樂文化資源的現(xiàn)象普遍存在。音樂學(xué)家樊祖蔭曾說過:“一個民族的傳統(tǒng)文化孕育著他們的悠久歷史和文化精髓,是這個民族和國家人才培養(yǎng)的土壤。民族文化的教育是對人的本源的、根的教育,在學(xué)生素質(zhì)教育中占有重要的位置。”“保持民族文化的傳承,是連接民族情感紐帶、增進(jìn)民族團(tuán)結(jié)和維護(hù)國家統(tǒng)一及社會穩(wěn)定的重要文化基礎(chǔ),也是維護(hù)世界文化多樣性和創(chuàng)造性、促進(jìn)人類共同發(fā)展的前提。”[1]
(二)傳統(tǒng)民間藝術(shù)傳承失衡
我國傳統(tǒng)民間藝術(shù)在長期歷史發(fā)展進(jìn)程中大多是師徒口耳相傳的形式,或以民間藝術(shù)社團(tuán)組織來進(jìn)行的,但這種傳承方式現(xiàn)在卻無法滿足新時代的需要。不可否認(rèn),我國社會教育體制是以學(xué)校教育為主要渠道的文化傳承,因此對傳統(tǒng)民間藝術(shù)的傳承我們應(yīng)該迎合新時代的步伐,思考學(xué)校教育傳承傳統(tǒng)民間藝術(shù)的路徑。而長久以來學(xué)校音樂教育對民族文化、傳統(tǒng)民間藝術(shù)資源的忽視現(xiàn)象是個不爭的事實。有多少學(xué)生能說出當(dāng)?shù)氐拿耖g藝術(shù)形式?完整演唱當(dāng)?shù)孛窀?這種現(xiàn)象已引起各國教育文化部門的高度重視。挖掘傳統(tǒng)文化藝術(shù)資源、重視學(xué)校教育中的傳統(tǒng)民間藝術(shù)傳承,已成為我國傳統(tǒng)民間藝術(shù)發(fā)展的一個刻不容緩的任務(wù),也是未來國際音樂教育發(fā)展的重要趨勢。
(三)傳統(tǒng)民間藝術(shù)的主體地位動搖
回顧歷史,上世紀(jì)前半葉外強(qiáng)入侵,西樂隨之傳入,對中國傳統(tǒng)音樂產(chǎn)生巨大沖擊。一些先進(jìn)知識分子為尋求富國之道,開始興辦學(xué)校,學(xué)習(xí)西方先進(jìn)的科技文化,音樂教育也效仿西方。曾經(jīng)傳統(tǒng)藝術(shù)一度被認(rèn)為是“四舊”、“封建”、“老土”。由于盲目崇拜西方音樂,傳承西方音樂的現(xiàn)象泛濫。使得中國音樂文化喪失了自身的主體性地位。我們的音樂理論的基礎(chǔ)是西方的,理論教學(xué)系統(tǒng)是西方的,傳統(tǒng)民間藝術(shù)在當(dāng)今社會中的傳承幾乎斷層。由于西方音樂教育及價值觀的影響,我們的傳統(tǒng)民間藝術(shù)的心理學(xué)、音樂美學(xué)、音樂價值觀被摒棄。擁有幾千年發(fā)展歷程的中國民間藝術(shù)成為“昨日”,直接加劇傳統(tǒng)民間藝術(shù)的發(fā)展滯后現(xiàn)象的產(chǎn)生。
作者:鄭蕓 單位:桐鄉(xiāng)市鳳鳴高級中學(xué)
參考文獻(xiàn):
[1]樊祖蔭.中國現(xiàn)當(dāng)代音樂研究文集》[G]上海:上海音樂出版社,2004.
[2][美]艾倫•帕•梅里亞姆,穆謙譯.音樂人類學(xué)[M],北京:人民音樂出版社,2010.
民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)的傳承范文3
一、剪紙文化的美學(xué)特色
剪紙力求單純但不單調(diào),追求簡練但不簡單。以少愈多、以簡表繁、以小見大為剪紙的最高境界。由此可見,我們的民間剪紙藝術(shù),從其特點上來講已經(jīng)不再是去復(fù)制和素描。相應(yīng)的,作者已經(jīng)有了對其藝術(shù)作品的強(qiáng)烈認(rèn)識和具體感受。作者從實際情感出發(fā),將自己的內(nèi)心融入到藝術(shù)作品當(dāng)中,在這其中畫面與結(jié)構(gòu)式現(xiàn)階段作者所著重要理解和表達(dá)的。我們可以這么理解,現(xiàn)代民間剪紙藝術(shù),已經(jīng)脫離了當(dāng)初裝飾的必要商品特點而是掀開了藝術(shù)的神秘面紗。這對于我國剪紙藝術(shù)的發(fā)展和創(chuàng)作是非常有利的。正因為,現(xiàn)代民間剪紙藝術(shù)具備了隨意性和藝術(shù)性的基本特點,它才能作為勞動人民最為淳樸的藝術(shù)表達(dá)方式發(fā)揚(yáng)光大。特別值得一提的是,民間剪紙藝術(shù)從直觀上無可厚非的具備著裝飾性的特點。裝飾這個概念從人類誕生開始就伴隨人類出現(xiàn),可以說是人類不可或缺的要素之一。我們的民間剪紙藝術(shù)從誕生之初,確實是只具有這個屬性。當(dāng)時人們?yōu)榱藢h(huán)境裝飾的更加美麗而發(fā)明了這個方式來進(jìn)行操作。但是,我們要注意的是裝飾的屬性從民間而來最終也要回民間而去。剪紙本身作為商品來講,裝飾性是首要被發(fā)現(xiàn)和研究的。然而我們的民間藝術(shù)家,不能僅僅止步于此。馬蒂斯曾經(jīng)有過這樣的言論,那就是“裝飾和表現(xiàn)是同一的”。藝術(shù)家在藝術(shù)上總是有著過人認(rèn)知力。我們可以這么理解這句話,我國的民間剪紙藝術(shù)家要將現(xiàn)實的情景升華為藝術(shù)的情景,這樣才能為民間剪紙藝術(shù)作品帶來藝術(shù)思想和藝術(shù)氣息。
二、作為美術(shù)教師傳承傳統(tǒng)文化意義重大
在社會日益發(fā)展的新形勢下,如何傳承發(fā)展中華傳統(tǒng)文化,激發(fā)學(xué)生的愛國主義情懷,特別是在政治教學(xué)中如何更好地向?qū)W生傳播傳統(tǒng)文化,引導(dǎo)學(xué)生正確的欣賞文化藝術(shù)帶來的魅力是我們值得認(rèn)真思考的問題。第一,增強(qiáng)責(zé)任感、使命感,把傳統(tǒng)文化當(dāng)做重要的教學(xué)任務(wù),多欣賞作品讓學(xué)生了解它是我們生活中不可缺部分,我們有責(zé)任和義務(wù)去繼承和發(fā)揚(yáng)。第二,美術(shù)教師有必要留言資料擴(kuò)充能量,多動筆提高繪畫技巧,一點一滴的積累,是自己知識結(jié)構(gòu)得到更新,成為有修養(yǎng)有文化的教師。引發(fā)學(xué)生對傳統(tǒng)文化藝術(shù)的熱愛。當(dāng)然,傳統(tǒng)文化的藝術(shù)魅力的傳承和發(fā)揚(yáng)是一個系統(tǒng)工程,需要廣大教師的積極參與。最后希望我國的傳統(tǒng)文化教學(xué)在素質(zhì)教育的的浪潮中,乘風(fēng)破浪、與時俱進(jìn)。
作者:劉峂 單位:山東大學(xué)第二附屬中學(xué)
民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)的傳承范文4
文化館在開展群眾藝術(shù)工作中的作用
國內(nèi)經(jīng)濟(jì)正在快速發(fā)展和進(jìn)步,各項文化事業(yè)也緊跟時代的發(fā)展步伐,文化建設(shè)工作也在與時俱進(jìn),逐漸形成新的發(fā)展態(tài)勢。各個地方政府也在不斷探索新的文化發(fā)展模式,無論是國家還是社會公益建設(shè)文化活動,對國內(nèi)群眾文化藝術(shù)的發(fā)展均產(chǎn)生了明顯影響,使得其發(fā)展模式逐漸多元化。文化館管理者要針對當(dāng)?shù)匚幕厣屓嗣袢罕娫诮邮芪幕R的過程中,將文化的主體地位展示出來。文化館也需要將政治任務(wù)與傳統(tǒng)的文化知識相結(jié)合,讓人們在文化活動開展的過程中,充分掌握科學(xué)理論,讓人民群眾思想向正確的方向發(fā)展。另外,不同人群所具備的素養(yǎng)存在明顯差異,為了適應(yīng)人們的需求,文化館內(nèi)應(yīng)開展不同的活動,保證參與者能夠全面地掌握文化。文化館工作人員也需要定期深入基層,對當(dāng)?shù)匚幕归_宣傳工作,幫助人民群眾積極接受新的文化知識。隨著人民群眾生活質(zhì)量和生活標(biāo)準(zhǔn)的快速提高,精神文化生活的建設(shè)越來越受到人們的重視,建設(shè)文化館屬于一項基層的民生工程,它的出現(xiàn)能滿足人民群眾對文化知識的需求,對于群眾文化藝術(shù)的開展和實施所起到的作用較為明顯[1]。現(xiàn)階段,文化館中的各項設(shè)施已較為完善,也符合時代的發(fā)展要求,為人民群眾開展文化藝術(shù)活動起到明顯的助力。大家較為熟知的文化娛樂工作室和閱讀室的建立,可以為人民群眾提供滿足其需要的各種文化知識和娛樂內(nèi)容,在文化館中能閱讀到各種想要獲取知識的書籍,能有效豐富人們的業(yè)余生活,讓人民群眾獲得豐富的藝術(shù)文化知識的同時,還能豐富他們的活動區(qū)域。在開展群眾藝術(shù)活動時,大家相互之間可以開展交流活動,以實現(xiàn)文化藝術(shù)的快速傳播,實現(xiàn)社會的和諧進(jìn)步發(fā)展。文化館的存在對于群眾文化體系建設(shè)所起到的作用越來越明顯,對于黨的政策傳播、文化藝術(shù)傳遞、法律法規(guī)宣傳所起到的作用也越來越明顯,它已逐漸發(fā)展成為一個文化藝術(shù)平臺,在這個平臺內(nèi)各種信息被不斷傳遞給人民群眾。隨著群眾文化藝術(shù)水平的提升,群眾文化藝術(shù)的種類越來越豐富,但也存在明顯的弊端,其中文化藝術(shù)的表現(xiàn)形式和娛樂表達(dá)方式的問題較為突出。文化館能有效調(diào)動人民群眾的積極性。文化館需要充分考慮不同區(qū)域的人們所喜歡的藝術(shù)形式和娛樂需求,從而形成不同層次的藝術(shù)表現(xiàn)形式,實現(xiàn)藝術(shù)多元化發(fā)展,以滿足當(dāng)?shù)氐奶厣幕枨蟆N幕^中的形式能夠滿足大眾對藝術(shù)的實際需求,較為熟知的形式如在文化館中組織開展歌唱比賽,歌唱的類型要符合當(dāng)?shù)氐奶厣瑫r要鼓勵參與群眾藝術(shù)活動的大眾,主動開展藝術(shù)創(chuàng)作,創(chuàng)作出人們喜聞樂見的、能被大多數(shù)人所接受的藝術(shù)作品,從而使先進(jìn)的文化藝術(shù)對人民群眾的生活產(chǎn)生影響。人民群眾在接受文化藝術(shù)知識的過程中,能有效增加傳統(tǒng)文化的傳播效率,將文化館的作用充分展現(xiàn)出來。
文化館改善群眾藝術(shù)工作的相關(guān)策略
加強(qiáng)群眾藝術(shù)人才隊伍建設(shè)群眾文化藝術(shù)想要健康良性發(fā)展,人才隊伍建設(shè)不可忽視。文化館在開展具體工作時,需要充分關(guān)注群眾藝術(shù)人才隊伍建設(shè),只有人才隊伍建設(shè)健全,才能將群眾藝術(shù)工作落到實處,保證群眾藝術(shù)工作的質(zhì)量以及藝術(shù)效率的提高。藝術(shù)館應(yīng)主要從兩方面開展工作:首先,場館建設(shè)時需要保證工作人員具備專業(yè)技能和專業(yè)的藝術(shù)知識,對現(xiàn)有的藝術(shù)骨干也要建立起適合其發(fā)展的人才培養(yǎng)策略。文化館不斷深入研究人才的培養(yǎng)模式,深入發(fā)掘藝術(shù)活動中表現(xiàn)優(yōu)異的人員,并對其進(jìn)行培養(yǎng),以全面提升群眾藝術(shù)人才個人素質(zhì)以及業(yè)務(wù)水平[2]。其次,需要利用先進(jìn)的網(wǎng)絡(luò)技術(shù),制定系統(tǒng)的培訓(xùn)計劃,保證文化館中的工作人員能夠定期參與到網(wǎng)絡(luò)培訓(xùn)中來。在培訓(xùn)的過程中,工作人員的藝術(shù)水平以及綜合文化素養(yǎng)能夠得到有效提升,對于具備專業(yè)藝術(shù)水平的工作人員而言,能保證他們在開展各項活動時可以更加規(guī)范,更加具備時展的氣息,達(dá)到新時代的藝術(shù)文化發(fā)展需求。在對工作人員開展具體培訓(xùn)的過程中,文化館將藝術(shù)中所包含的社會責(zé)任感以及社會使命傳遞給工作人員,使工作人員的工作經(jīng)歷更加豐富,并使其深刻地體會到交流所帶來的益處,從而將優(yōu)秀的藝術(shù)工作方式切實推行下去。文化館在開展培訓(xùn)的過程中也需要給予傳統(tǒng)的民間藝術(shù)以足夠的關(guān)注,特別是在社會價值、藝術(shù)表現(xiàn)形式以及對人民群眾精神層面進(jìn)行建設(shè)時,要給予足夠的支持,文化藝術(shù)的傳播形式以及開展工作的方式也需要加以正確的引導(dǎo),充分發(fā)揮出傳統(tǒng)民間藝術(shù)“傳幫帶”的效果,從而有效地促進(jìn)傳統(tǒng)民間藝術(shù)的快速發(fā)展。傳統(tǒng)文化傳播的過程中需要老人和新人的共同努力,要充分發(fā)揮出新人的優(yōu)勢,實現(xiàn)文化的互補(bǔ),各個不同類型的藝術(shù)型人才也要選擇合適的方式展開系統(tǒng)交流,有效完善群眾藝術(shù)工作,實現(xiàn)工作的順利進(jìn)行。多形式、多渠道開展群眾藝術(shù)活動群眾藝術(shù)工作建立的前提條件是傳統(tǒng)民間藝術(shù),因此,文化館需要選擇合適的方法對傳統(tǒng)民間藝術(shù)系統(tǒng)進(jìn)行開發(fā),使傳統(tǒng)文化的有效傳承作用越來越明顯。文化館人員在開展藝術(shù)文化工作時,需要對傳統(tǒng)文化給予足夠多的關(guān)注;群眾文化藝術(shù)在開展具體工作時,需要各方面共同做出努力,以有效保證傳統(tǒng)文化藝術(shù)的一致性。文化館系統(tǒng)地對民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)展開收集工作,領(lǐng)會文化中所包含的藝術(shù)魅力,要充分吸收優(yōu)秀文化藝術(shù)中的經(jīng)驗,系統(tǒng)傳承優(yōu)秀的文化藝術(shù),以全面提升人民群眾藝術(shù)能力[3]。文化館在對群眾文化藝術(shù)開展具體工作時,要對人民群眾的需求情況進(jìn)行系統(tǒng)的調(diào)查分析,對藝術(shù)的表達(dá)形式給予足夠的關(guān)注,保證藝術(shù)傳播符合時代的發(fā)展需求。在文化傳播的過程中,所選擇的形式要更容易被人民群眾所接受,要符合時代的發(fā)展要求。例如,文化館要對場館內(nèi)的人力資源充分整合,有效地利用現(xiàn)有的文化設(shè)施,保證各種資源能為群眾文化藝術(shù)發(fā)展作出貢獻(xiàn),根據(jù)文化的發(fā)展情況,定期組織人民群眾參與一些文化藝術(shù)活動,如:燈謎會,廣場舞比賽等。在表演的過程中,讓群眾產(chǎn)生參與感,使群眾對當(dāng)?shù)氐奈幕厣约皩ψ晕业奈幕枨蟪浞至私猓⑦m合人民群眾的舞臺。現(xiàn)階段,廣場活動屬于新出現(xiàn)的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式,人們在廣場中可以開展社交活動,是人民群眾日常生活中的重要組成要素。廣場活動所具備的特點主要是公共性,因此,文化館需要嚴(yán)格把控群眾藝術(shù)的發(fā)展方向,選擇合適的方式對廣場文化活動的發(fā)展方向進(jìn)行系088CULTUREINDUSTRY文化產(chǎn)業(yè)文化產(chǎn)業(yè)館藏建設(shè)CollectionConstruction統(tǒng)分析,創(chuàng)新現(xiàn)有的群眾文化藝術(shù)表現(xiàn)形式,使廣場文化能夠?qū)θ藗儺a(chǎn)生正確的引導(dǎo)作用,以全面促進(jìn)傳統(tǒng)民族文化的發(fā)展與進(jìn)步。加大經(jīng)濟(jì)投入,結(jié)合群眾藝術(shù)工作與商業(yè)開發(fā)文化館建設(shè)以及群眾文化藝術(shù)活動的開展需要經(jīng)費的支持,因此,當(dāng)文化館在開展實際工作時,經(jīng)濟(jì)上的支持是保證傳統(tǒng)文化有效傳承以及快速發(fā)展的條件。地方政府需要將傳統(tǒng)的群眾文化藝術(shù)融入地區(qū)文化經(jīng)濟(jì)發(fā)展中,以保證經(jīng)濟(jì)的發(fā)展能夠促進(jìn)藝術(shù)的進(jìn)步。文化館在運營的過程中,可以選擇多種表現(xiàn)形式,較為熟知的是群眾所參與的比賽、選擇適合其發(fā)展的演出形式,對表現(xiàn)優(yōu)異的人員也需要按照標(biāo)準(zhǔn)對其獎勵,物質(zhì)上獎勵的形式能讓人民群眾創(chuàng)作出符合時代需求的藝術(shù)作品。另外,地方政府也需要對市場經(jīng)濟(jì)的發(fā)展給予正確把握,系統(tǒng)把握現(xiàn)有的藝術(shù)發(fā)展節(jié)奏以及表現(xiàn)形式,結(jié)合時代的需求運用商業(yè)化的模式對藝術(shù)開展運作,保證群眾文化藝術(shù)擁有合適的發(fā)展契機(jī)[4]。文化館在對群眾藝術(shù)文化品牌的打造過程中,需要依據(jù)當(dāng)?shù)亟?jīng)濟(jì)發(fā)展形式,形成適合當(dāng)?shù)匕l(fā)展的經(jīng)濟(jì)模式。文化館的工作人員要定期與當(dāng)?shù)氐奈幕块T進(jìn)行有效溝通,分析當(dāng)?shù)氐膬?yōu)秀傳統(tǒng)文化,挖掘適合在當(dāng)?shù)匕l(fā)展的優(yōu)秀文化藝術(shù)。這種方式能夠有效傳承與弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化,對當(dāng)?shù)氐膫鹘y(tǒng)文化發(fā)展具有積極的創(chuàng)新意義。在建設(shè)當(dāng)?shù)鼗A(chǔ)設(shè)施的過程中,也要充分考慮地方特色,建立適合當(dāng)?shù)匕l(fā)展的各種不同類型的藝術(shù)設(shè)施,讓人們在旅游的過程中感受到濃烈的文化氛圍。在群眾藝術(shù)工作與商業(yè)模式系統(tǒng)相結(jié)合的進(jìn)程中,需要文化館的工作人員著重關(guān)注傳統(tǒng)文化的傳承模式,不能因為追求經(jīng)濟(jì)效益而忽略了傳統(tǒng)文化藝術(shù)的發(fā)展。
充分發(fā)揮文化館的輔導(dǎo)作用,把握先進(jìn)文化的前進(jìn)方向
現(xiàn)階段,群眾文化藝術(shù)包含的種類較多,文化館中的工作人員雖不能全面了解所有的藝術(shù)形式,但至少需要掌握一項藝術(shù)形式,并在掌握專業(yè)藝術(shù)形式的基礎(chǔ)上,涉獵相關(guān)的藝術(shù)知識[5]。首先,在日常工作中文化館的工作人員要對人民群眾持續(xù)開展輔導(dǎo)工作,使文化館藝術(shù)表達(dá)得更加完美。其次,在文化館開展工作時需要面向人民群眾,文化館的工作人員需要深入基層,定期組織人員到人民群眾中了解民風(fēng)民情,定期舉辦傳統(tǒng)文化藝術(shù)交流活動。再次,文化藝術(shù)的發(fā)展需要持之以恒,這要求組織文化活動的工作人員與文化館工作人員進(jìn)行有效溝通,讓他們在相互交流中促進(jìn)文化藝術(shù)活動的開展。與此同時,文化館相關(guān)人員也要對黨的發(fā)展政策和發(fā)展方向進(jìn)行系統(tǒng)地學(xué)習(xí),在藝術(shù)執(zhí)行過程中要嚴(yán)格貫徹黨的文藝方針政策,保證科學(xué)、文化、藝術(shù)更好地為人民群眾服務(wù),堅持以人民為中心,推進(jìn)文藝繁榮發(fā)展。在促進(jìn)文化藝術(shù)傳播的過程中,文化館應(yīng)當(dāng)秉承百花齊放的方針,對各項文化給予支持,實現(xiàn)文化藝術(shù)的全面可持續(xù)發(fā)展。無論什么樣的文化藝術(shù),均要符合時代的發(fā)展需求,堅持以人為本的發(fā)展理念,選擇合適的方式對這些傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行推陳出新,以逐漸形成適合文化館發(fā)展的新模式。文化館在實際工作過程中,要嚴(yán)格執(zhí)行黨的政策,將自身所具備的職能充分展示出來,積極開展對基層群眾的滲透工作,形成主題鮮明的文化形式,充分發(fā)揮文化傳播對人們的思想以及心靈的凈化作用,這有利于促進(jìn)和諧社會的發(fā)展。綜上所述,開展群眾文化藝術(shù)是一項深遠(yuǎn)持久的工作,在推進(jìn)這項工作時遇到的問題也比較多,這需要文化館的工作人員轉(zhuǎn)變原本的工作方法和思維方式,系統(tǒng)地總結(jié)文化藝術(shù)傳播過程中所產(chǎn)生的問題,并與時展對文化的實際需求相結(jié)合,以切實掌握社會發(fā)展過程中人們對精神文明建設(shè)的需求。此外,文化館的工作人員要全面提升自身的素質(zhì),都要具備專業(yè)的管理水平和深厚的文化底蘊(yùn),以保證群眾藝術(shù)工作發(fā)揮出其應(yīng)有的作用。
參考文獻(xiàn)
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民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)的傳承范文5
【關(guān)鍵詞】民間文化元素;現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計;應(yīng)用措施
舞臺美術(shù)設(shè)計對于現(xiàn)代舞臺表演過程中所呈現(xiàn)的表演效果有著至關(guān)重要的影響。社會經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展,人們的生活水平也有所提升,對于現(xiàn)代舞臺的審美標(biāo)準(zhǔn)也越來越高,因此對現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計有了更高的要求[1]。在這種發(fā)展背景下,將民間文化元素應(yīng)用到現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計中是必然的發(fā)展趨勢,通過民間文化表達(dá)出我國眾多勞動人民的精神追求和心理思想,將我國勞動人民淳樸的審美理念完全展現(xiàn)出來。我國民間文化是由最質(zhì)樸、簡單的勞動人民所創(chuàng)造出來的,他們在實際創(chuàng)造的過程中,依照日常生活中所出現(xiàn)的實際情況就地取材,創(chuàng)作出極具民族特色的文化藝術(shù)形式。因此應(yīng)該提升在現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計中融入我國民間文化元素的重視程度,通過利用我國的民間文化元素,使得現(xiàn)代舞臺美術(shù)的形式和內(nèi)容變得更加豐富多彩、靈活生動,進(jìn)而提升我國現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計的審美效果,達(dá)到促進(jìn)我國現(xiàn)代舞臺美術(shù)更具民族特色的目的。
一、我國民間文化的審美特點
要想在現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計中應(yīng)用我國民間文化元素,首先要對我國民間文化的審美特點和形態(tài)概念有基本的了解和掌握,負(fù)責(zé)現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計的相關(guān)工作人員只有對我國民間文化有所了解以后,才能采用科學(xué)合理的措施和方法將我國民間文化元素應(yīng)用在現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計中[2]。其實民間文化藝術(shù)主要是一種由我國最淳樸、普通的勞動人民根據(jù)實際生活和環(huán)境所創(chuàng)造出來的簡單易懂的文化藝術(shù),在民間受到社會大眾的廣泛認(rèn)可和弘揚(yáng)。同時民間文化藝術(shù)是我國傳統(tǒng)文化中必不可少的組成部分,這種民間文化藝術(shù)與大眾眼中較為優(yōu)雅高貴的文化藝術(shù)有所區(qū)別,民間文化藝術(shù)具備更鮮明的人文色彩和民族特點。現(xiàn)如今,民間文化藝術(shù)在人們的日常生活中發(fā)揮著極大的作用,因此,深層次地探究了解我國民間文化藝術(shù)十分有必要。民間文化與其他文化形式既是相同的,又具有自身與眾不同的審美特點,全面了解和掌握民間文化的審美特點,有助于將民間文化元素更好地應(yīng)用于現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計中[3]。就一般情況而言,民間文化的審美特點可以從四個方面體現(xiàn)出來:其一是自發(fā)性,自發(fā)性是民間文化尤為典型的審美特點。主要是由于民間文化具有可以隨時隨地進(jìn)行創(chuàng)作和調(diào)整的特點,因此概括出自發(fā)性的特點。在一些比較高貴優(yōu)雅的文化藝術(shù)中,將藝術(shù)性作為精神追求,其表現(xiàn)形式較為系統(tǒng)化,規(guī)范體系更是嚴(yán)謹(jǐn),但在民間文化中與之相反,不受規(guī)章制度、條條框框的約束和限制。我國勞動人民創(chuàng)造民間文化的主要目的是消磨無聊時光,使得自己的業(yè)余生活更具趣味性、娛樂性,所以并沒有真正意義上的體制對其進(jìn)行規(guī)范約束,從而將民間文化自發(fā)性的審美特點完美地展現(xiàn)了出來。其二是傳承性。中華文化歷史悠久,源遠(yuǎn)流長,歷經(jīng)五千年流傳至今,足見其頑強(qiáng)的生命力和極強(qiáng)的傳承性。人們主要通過兩種形式傳承和弘揚(yáng)我國的民間文化,分別是“言傳身教”以及“口口相傳”。其三是趣味性和實用性。我國民間文化具有極強(qiáng)的趣味性和實用性,民間文化是我國勞動人民在實際勞作的過程中為了愉悅自身所創(chuàng)造出來的[4]。與此同時,勞動人民將自身的思想感情也融入民間文化中,民間文化能夠?qū)趧尤嗣竦那楦型昝涝忈尦鰜恚云湟簿哂幸欢ǖ膶嵱眯浴F渌氖浅淌交C耖g文化的程式化審美特點主要是指勞動人民在創(chuàng)作民間文化時采用的是極為常見且簡單易懂的形式,因此社會大眾很容易接受和認(rèn)可這種文化審美形態(tài)。
二、民間文化元素在現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用研究
各個民族的思想感情、精神信仰以及審美品位是我國民間文化的靈感來源,民間文化具有較強(qiáng)的生命力和感染力,所以能夠傳承到現(xiàn)在[5]。現(xiàn)階段,在我國舞臺美術(shù)設(shè)計中將多種民間文化元素融入其中,包括皮影、刺繡、剪紙、雜技、蠟染、雕刻等。在新時代不斷發(fā)展的背景下,人們對于文化藝術(shù)的審美品位不斷提升,越來越多的人關(guān)注到我國的傳統(tǒng)文化藝術(shù),基于此,人們在日常生活中能夠感受到我國民間文化元素與眾不同的魅力。在現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計中將民間文化元素應(yīng)用其中,對于提升現(xiàn)代舞臺表演效果有極大的幫助,能使現(xiàn)代舞臺美術(shù)更具我國民族特點,美術(shù)形式和內(nèi)容更加豐富多彩,從而有助于陶冶觀看舞臺表演的人們的藝術(shù)情操。負(fù)責(zé)設(shè)計現(xiàn)代舞臺美術(shù)的相關(guān)工作人員將民間文化元素融入在現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計方案中,充分展現(xiàn)出一個藝術(shù)家的藝術(shù)態(tài)度,從中探尋符合自身設(shè)計需求的文化藝術(shù)形式。除此之外,負(fù)責(zé)設(shè)計現(xiàn)代舞臺美術(shù)的相關(guān)工作人員在布置舞臺時將現(xiàn)代化科學(xué)技術(shù)、材料資源與舞臺美術(shù)相結(jié)合,營造出簡潔、淳樸、自然的表演氛圍,使得觀看者在觀看現(xiàn)代舞臺表演的過程中能夠更加直觀地感受到氣勢磅礴的美感。將民間文化元素運用在現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計中能夠有效地激發(fā)人們對于大自然、田園生活的向往之情,為遠(yuǎn)離自然環(huán)境生活于城市中的現(xiàn)代都市人民帶來與自然近距離接觸的體驗與機(jī)會。現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計師在實際設(shè)計現(xiàn)代舞臺美術(shù)的過程中,應(yīng)該全身心地投入其中,用心去感受和發(fā)現(xiàn)其中需要調(diào)整的地方,突破慣性思維的約束,充分展現(xiàn)出主觀意識和感受,進(jìn)而在實際表演過程中激發(fā)觀看者的想象力,為觀眾提供無限想象的機(jī)會和空間。在現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計中應(yīng)用民間文化元素的經(jīng)典案例有:舞劇《霸王別姬》、歌舞劇《云南映象》、歌劇《蒼原》等。與此同時,現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計師也將大量的代表我國民間文化藝術(shù)的傳統(tǒng)圖案應(yīng)用在現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計之中。傳統(tǒng)儒家思想、道家思想、佛家思想等文化內(nèi)容對我國民間文化影響頗深,因此代表民間文化的傳統(tǒng)圖案具備生動、形象、優(yōu)美、簡潔的藝術(shù)特點。在傳統(tǒng)圖案運用中對于形態(tài)上的相似度不是很重視,更加注重傳達(dá)出具有趣味性的內(nèi)心想法,大多都是以手工方式制作出來,并且具有鮮明的娛樂性,因為傳統(tǒng)圖案形態(tài)普遍都很抽象[6]。現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計師可以借助民間文化中的傳統(tǒng)圖案貼近實際生活的審美特點,采用夸張合理的手段和措施將其融入在現(xiàn)代舞臺美術(shù)實際設(shè)計的過程中,從而將新時代背景下生活的人所具備的審美標(biāo)準(zhǔn)和思想感情全部展現(xiàn)出來。現(xiàn)代化的民間文化圖案是以傳統(tǒng)圖案為基礎(chǔ)的,結(jié)合新型多元化構(gòu)圖形態(tài),從而促使民間文化圖案更加符合現(xiàn)代人的審美品位。近些年來,越來越多的設(shè)計師將我國民間文化中的傳統(tǒng)圖案應(yīng)用在現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計過程中,不再按照傳統(tǒng)單一的舞臺美術(shù)設(shè)計模式制定現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計方案,對表達(dá)個性化思想提升重視程度,使得現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計在做到與時俱進(jìn)的同時,還可以弘揚(yáng)和傳承我國的傳統(tǒng)文化,讓更多的人感受到民間文化藝術(shù)獨特的魅力。現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計師通過這種設(shè)計理念將現(xiàn)代舞臺美術(shù)內(nèi)容變得更具層次感,使其內(nèi)涵更加豐富,將現(xiàn)代化舞臺形式和設(shè)計師自身獨特的個性想法結(jié)合起來,通過現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計表現(xiàn)出來。總而言之,在現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計中,民間文化元素有極大的作用,主要通過傳統(tǒng)圖案等文化藝術(shù)形式展現(xiàn)出來。
民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)的傳承范文6
一河北武強(qiáng)傳統(tǒng)木版畫藝術(shù)
河北省武強(qiáng)縣在中國地理上位于黃河流域的中原地帶,古屬冀州,春秋為晉邑,曾是“遼宋舊分野,燕趙古戰(zhàn)場”。武強(qiáng)縣總面積422平方公里,四季分明,氣候溫和,以農(nóng)業(yè)為主,民風(fēng)純樸,崇俠尚義,民俗文化底蘊(yùn)豐厚,是鑲嵌在華北大平原上的一顆藝術(shù)明珠,就是在這片沃土上創(chuàng)造了著名的武強(qiáng)木版年畫。武強(qiáng)木版年畫的歷史可以追溯到元代,歷史悠久,一直進(jìn)行著年畫的制作和銷售。武強(qiáng)傳統(tǒng)木版畫在清代康熙、嘉慶年間進(jìn)入鼎盛時期,形成了我國北方最大的木版年畫產(chǎn)地之一。在19世紀(jì),中英以后,由于通商的關(guān)系,武強(qiáng)年畫在紙張、色彩方面都有了很大的變化。在清末民國初年,在題材和內(nèi)容上比以前有不小的創(chuàng)新,許多年畫記錄了當(dāng)時真實的歷史事件和社會動態(tài),而新聞大事類年畫是最能體現(xiàn)武強(qiáng)年畫歷史價值的一個種類。例如,《四川真景全圖》、《河間府演大操》、《女學(xué)堂演對圖》等。到了、和建國初期,武強(qiáng)年畫更多的是作為一種政治宣傳工具。表現(xiàn)的內(nèi)容和形式都發(fā)生了很大的變化。例如:《改造二流子》、《清算圖》。20世紀(jì)60年代,木版年畫被封殺,后來武強(qiáng)木版年畫才得以重見天日。河北傳統(tǒng)木版畫的藝術(shù)特征帶有濃厚的文化背景,從表現(xiàn)內(nèi)容上看,民俗民風(fēng)的刻畫上繼承了宋代院體畫的藝術(shù)特色和民間寺院壁畫、石刻的表現(xiàn)方法。宋代由于帝王的重視,院體畫盛極一時,當(dāng)時經(jīng)濟(jì)、文化空前繁榮,院體畫中出現(xiàn)不少反應(yīng)城鄉(xiāng)生活的風(fēng)俗畫。畫家的出身多來自于民間,體現(xiàn)在畫面內(nèi)容上不斷擴(kuò)大,例如:當(dāng)時張擇端的《清明上河圖》、馬遠(yuǎn)的《踏歌圖》、李嵩的《貨郎圖》等,這些作品形式傳入民間后被民間藝人模仿,直接影響了民間繪畫的題材和方法。進(jìn)入元代后,院體畫走向沒落,畫家們流落民間,特別是河北、山西等地,直接影響了山西平陽和河北武強(qiáng)的傳統(tǒng)木版畫制作。構(gòu)圖飽滿、做工嚴(yán)謹(jǐn)、色澤明快、富麗堂皇、線條簡練勾畫有力,具有很強(qiáng)的裝飾性,特別是在民俗題材及花鳥題材上,武強(qiáng)傳統(tǒng)木版畫的傳承痕跡明顯。武強(qiáng)傳統(tǒng)木版畫在色彩上沿襲了中國傳統(tǒng)的用色規(guī)律,春秋末期的思想家和教育家孔子出于對“周禮”的維護(hù),把黑、紅、青、白、黃定為“正色”“、上色”,并把五色與仁、義、理、智、信結(jié)合,運用于“禮”的形式中。分別對應(yīng)黑、紅、青、白、黃五色,選擇各個朝代的色彩象征。又因為黃顏色位居五行的中央,是中和之色,居于諸色之上,最為貴,定為天子之服色。強(qiáng)烈對比的色彩與黑白灰調(diào)和色組合,構(gòu)成了河北武強(qiáng)傳統(tǒng)木版年畫的色彩對比而統(tǒng)一、單純而簡潔的特點,注重色彩的裝飾性、象征性、表現(xiàn)性,這些成為武強(qiáng)傳統(tǒng)木版畫的色彩明顯特征。河北武強(qiáng)的傳統(tǒng)木版畫藝術(shù)是以中國傳統(tǒng)文化與哲學(xué)思想為依托的,深受傳統(tǒng)文化的影響,武強(qiáng)歷史上曾經(jīng)屬于河間府,河間府的詩經(jīng)村據(jù)傳說就是毛公講儒家學(xué)說的地方。中華傳統(tǒng)文化是以孔子學(xué)說為代表,儒學(xué)為主體,兼容諸子百家以及佛教與道教思想精華于一體而形成的中華傳統(tǒng)文化。中華傳統(tǒng)文化的整體思維觀念是中華民族的獨特思維方式,這是一種辯證的思維方式,中國傳統(tǒng)文化的思想在武強(qiáng)傳統(tǒng)木版畫的各種作品中滲透,也體現(xiàn)出武強(qiáng)木版年畫作為傳統(tǒng)文化中的重要地位。
二中國當(dāng)代藝術(shù)與河北武強(qiáng)傳統(tǒng)木版畫
19世紀(jì)末,東西方貿(mào)易交流使西方藝術(shù)家接受和學(xué)習(xí)了大量東方藝術(shù)語言,并將這種語言和當(dāng)時一些活躍的哲學(xué)思潮成功結(jié)合,可以說現(xiàn)代藝術(shù)是一種文化碰撞的結(jié)果,這種結(jié)果在形式上表現(xiàn)為在西方語境下融合了東方語素。通過借鑒與吸收,最終形成西方當(dāng)代藝術(shù)的獨特語言。從藝術(shù)家的題材上來說,是表現(xiàn)歷史經(jīng)驗與個人的記憶和藝術(shù)家對現(xiàn)實生活的感悟,在這種情況下,當(dāng)代藝術(shù)的藝術(shù)性是為當(dāng)代藝術(shù)目的和意圖服務(wù)的,而不是傳統(tǒng)的形式藝術(shù)性或技法的藝術(shù)性,這也是人們直覺判斷是否具有當(dāng)代性的一個特點,由于藝術(shù)歷史文化的沉淀,藝術(shù)已經(jīng)被賦予的形式含義灌注到了藝術(shù)家的作品表現(xiàn)中。中國的當(dāng)代藝術(shù)起源于20世紀(jì)80年代,建國前的戰(zhàn)爭以及建國后對文化的洗禮,遭受使藝術(shù)教育基本停滯。20世紀(jì)80年代藝術(shù)家們開始對西方藝術(shù)思潮進(jìn)行學(xué)習(xí),短時間內(nèi)接觸到大量來自發(fā)達(dá)資本主義國家的商業(yè)及藝術(shù)資訊,于是,催生出了當(dāng)代中國藝術(shù),表現(xiàn)形式從客觀來看是以舶來為主,在中國融入世界的全球化進(jìn)程中,展示了積極的意義。中國當(dāng)代藝術(shù)推動了文化多元化方向的發(fā)展,實現(xiàn)著“百家爭鳴,百花齊放”的藝術(shù)氛圍。當(dāng)代藝術(shù)也正好找到了與其相適應(yīng)的土壤和視覺經(jīng)驗,成為了當(dāng)今中國社會文化的重要組成部分。
現(xiàn)代社會是一個高度現(xiàn)代化、信息化的社會,呈現(xiàn)出世界一體化的趨勢,全球化的經(jīng)濟(jì)合作和文化共享,新材料、新技術(shù)的不斷涌現(xiàn)使我們目不暇接,各種藝術(shù)思潮的涌入也對中國的傳統(tǒng)文化藝術(shù)帶來了巨大的沖擊,使單一民族文化處于了弱勢。在這種情況下,我們面對著如何認(rèn)識傳統(tǒng)木版畫藝術(shù)與現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)之間關(guān)系的問題,也就是在我們的現(xiàn)當(dāng)代社會中對武強(qiáng)傳統(tǒng)木版畫這種傳統(tǒng)造型藝術(shù)何去何從的問題。研究本土審美思想、研究各傳統(tǒng)藝術(shù)形式的內(nèi)容和表現(xiàn)手段,在理解的基礎(chǔ)上,傳承中國傳統(tǒng)民族文化。當(dāng)代藝術(shù)的新觀念與新思維方式的引入為我們重新審視傳統(tǒng)文化觀念提供了更多的思考空間,加快了傳統(tǒng)元素的創(chuàng)新與再造的過程和可能性,新技術(shù)、新材料的出現(xiàn)也為我們傳統(tǒng)造型的再設(shè)計提供了更多的樣式。從某種程度上說,當(dāng)代藝術(shù)本土化的過程其實就是對傳統(tǒng)進(jìn)行改良,對西方當(dāng)代藝術(shù)的本土適應(yīng)改造的雙向過程,成功的傳統(tǒng)文化藝術(shù)在具有傳承和再造這兩個基本特征的同時也具有了世界性和時代特征。當(dāng)代藝術(shù)使用的是一種不同于傳統(tǒng)藝術(shù)的思維方式與視覺方式,它希望通過進(jìn)入公眾的方式進(jìn)入社會,目的也是要造成一種公眾性的社會輿論,因此,從這個意義上說,當(dāng)代藝術(shù)在本質(zhì)上應(yīng)該是屬于大眾的,當(dāng)代藝術(shù)的愉悅是大眾的,它在滿足全民性的要求的同時也符合商業(yè)性的要求。大眾性就是指文化藝術(shù)的人民群眾性,以人為本,是以人類的大多數(shù)人為本,即以民為本。當(dāng)代藝術(shù)的大眾性應(yīng)該是從兩方面考慮的:一是,題材內(nèi)容的大眾性,當(dāng)代藝術(shù)的選題是當(dāng)今人們的社會生活,是大眾心態(tài)的體現(xiàn);二是,作品接受者是大眾群體,不管是收藏者還是欣賞著,藝術(shù)作品都是要讓大眾能夠接受的,可以參與的,而不是孤芳自賞的精英文化藝術(shù)。廣大人民群眾是創(chuàng)造歷史活動的真正主體和動力,當(dāng)代文化藝術(shù)的大眾性,源于文化產(chǎn)生、存在和發(fā)展的廣泛性基礎(chǔ),由于當(dāng)代文化藝術(shù)必須能夠滿足其社會生產(chǎn)和社會生活的需要,因此,面向大眾、服務(wù)人民,這才是當(dāng)代文化藝術(shù)的價值和意義所在。當(dāng)代藝術(shù)的大眾性也由于藝術(shù)的教化功能和美育性作用,當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)造,既要滿足廣大人民群眾現(xiàn)實的物質(zhì)文化生活需要,又要促進(jìn)廣大人民群眾素質(zhì)的提高,進(jìn)而全面發(fā)展。大眾的需要和意志,決定了當(dāng)代藝術(shù)的主體是一種能動性的存在,它通過當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)造以及其所具有的內(nèi)在價值和目標(biāo)、文化所具有的手段以及文化的凝聚、整合、同化等功能,為人們提供一種整體的模式,使大眾的本質(zhì)力量不斷得到了提升和發(fā)展。