前言：中文期刊網精心挑選了表演專業的培訓范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。

表演專業的培訓范文1

就培養目標來說，聲樂表演專業與聲樂教育專業之間既有區別同時又有聯系。所謂的專業培養目標，可以理解為通過一定的專業教育與培訓，從而使授課對象達到本專業所要求的標準。專業培養目標具有鮮明的層級性，即從上到下依次有不同的培養目標。具體到聲樂相關專業來說，無論是聲樂教育專業，還是聲樂表演專業，其專業培養目標都要達到國家規定的教育培養總體目標。除此之外，聲樂教育專業的培養目標可以概括為，通過相關專業教育與培訓，從而培養出一批合格的從事音樂教育職業的師資力量。因此，從聲樂教育專業的培養目標就能夠看出，聲樂教育專業相比聲樂表演專業來說，更加具有“師范性”，即更加重視聲樂教育人才的培養。相應的，對于接受聲樂教育專業培養的學生來說，其培養合格后，主要從事的工作為聲樂教育方面的工作，如大、中小學的音樂教師。相比聲樂教育專業的培養目標，聲樂表演專業的培養目標更加具有“表演性”，即通過專業的培訓與教育，從而培養出一批合格的從事聲樂表演職業的人才。相應的，接受聲樂表演專業培養的人員，其培養合格后，主要從事的是聲樂表演方面的職業，如各演出團體或各文工團的專業歌唱演員等。

二、教育重點

對于任何一個專業來說，明確其培養目標之后，首先要明確的是其教育重點。只有抓住了相關專業的教育重點，才能更好地滿足其培養目標要求。對于聲樂教育專業來說，其教育重點主要集中在幫助學生打破傳統唱法之間的界限。在此基礎上，進一步提升學生的基本歌唱水平與技能，從而滿足學生今后聲樂教學工作的需要。對于聲樂教育專業來說，其教育重點的一大特點就是“坐著唱”的培訓方式。所謂的“坐著唱”，通常是指培養學生自彈自唱的能力，這種能力是學生今后開展聲樂教學工作的首要前提。另一方面，聲樂教育專業的學生除了自己能唱能彈以外，還要了解和掌握一些聲樂教學法，這也是與聲樂表演專業有明顯區別的地方。相應的，對于聲樂表演專業來說，其教學重點主要集中在培養專業聲樂表演人才上。聲樂表演專業首先要幫助學生確立自身的表演風格和演唱特點，這對于學生今后的來說是很有必要的。這是不同于聲樂教育專業打破傳統唱法之間的教育重點的地方。根據學生自身的表演風格和演唱特點，進一步開展相應的專業教學活動。對于聲樂表演專業來說，其教學重點的一大特點就是培養學生良好的舞臺氣質、灑脫的表演習慣以及從容的演唱心理。

三、授課形式

眾所周知，聲樂專業的授課形式與其他專業的授課形式相比，具有很大的不同。聲樂專業的授課形式主要有：個別課、小組課以及集體課。在此基礎上，聲樂教育專業與聲樂表演專業兩者自身的授課形式又存在著很大的不同。聲樂教育專業的個別課以聲音技巧訓練和聲樂作品藝術處理為主要內容。這也符合上文提到的聲樂教育專業培養目標與教育重點。而聲樂表演專業的個別課則以提高學生的演唱技巧為主要內容。教師要針對學生個體的嗓音條件、表演風格、演唱氣質、舞臺臺風以及音域范圍等等自身因素，幫助學生選擇適合自己的聲樂唱法。聲樂教育專業的集體課主要以聲樂理論知識為授課重點。通過聲樂理論知識教學，幫助學生樹立起一個完善的聲樂知識理論架構，從而為學生今后教學活動的順利開展提供方便。而聲樂表演專業的集體課則以聲樂藝術表演理論為主要內容。聲樂藝術表演課主要是任課教師圍繞學生在聲樂表演方面所涉及的表演形式、表演原則、表演特點、表演基本要素等方面的知識，對學生進行理論與表演實踐相結合的教學課程，側重于培養學生的聲樂表演基礎理論水平。同時，在集體的授課條件下，可以培養學生的演唱心理素質與舞臺表演氣質，幫助學生突破自我，克服恐懼，為今后從事聲樂演唱的學生打下堅實的基礎。聲樂教育專業的小組課是屬于師范類的專業課程。聲樂教育專業小組課主要是通過學生之間的互相學習、互相借鑒，來培養學生音樂理論的講授水平以及聲樂演唱的教學水平。通過小組課的相關學習，能夠幫助學生更好地融會貫通自己所學的聲樂知識，在此基礎上，進一步提升自己全面地聲樂演唱技巧。通過互相學習，從而更好地了解其他聲樂唱法的特點與技巧，這有利于提高聲樂教育專業學生的綜合素質和專業能力。

四、結束語

表演專業的培訓范文2

關鍵詞：音樂專業；培養目標；就業形勢

中圖分類號：G64 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）15-0204-01

一、湖南省本科院校音樂專業就業現狀

從1999年全國高校擴招至今天，二十余年的時間，全國各地原有的師范院校以及部分綜合大學甚至理工類大學，都像雨后春筍般紛紛成立了音樂學院并設置了音樂專業。據不完全統計，目前全國有近400所各類院校不同規模地開辦音樂類專業。發展速度之快是其他專業所望塵莫及的。湖南省現有16所高校面向全國招收音樂專業學生，招生規模也是與年俱增。這種大規模的發展，一方面是順應了時代潮流，有助于提高全民的綜合文化素質和藝術修養；而另一方面，面對嚴峻的高考遴選中，藝術專業的大幅擴招也能最大限度滿足人們的教育要求。由于音樂專業入學文化分數要大大低于非藝術類，因此，對于為數不少的文化課基礎較差的高中畢業生，它具有相當大的優勢和吸引力。誘人的文化錄取分以及超量的招生名額既是許多考生無奈的選擇，又是他們進入大學的唯一捷徑。

當莘莘學子滿懷欣喜的收到高校音樂專業錄取通知書的同時，一個嚴峻的問題就擺了他們的面前，就業崗位并沒有像招生名額般擴招。盡管官方數據經常顯示就業形勢喜人，九成以上音樂畢業生能如期找到滿意的工作，而事實上，僅有約三成的學生找到滿足的表演類工作或音樂教育類工作，大量畢業生由于長期找不到適合自己專業的工作，改行者居多。或者在家待業，此外，從事培訓行業或以家教為生的畢業生人數也是與年俱增。

二、就業形勢成因分析

招生規模與就業形勢的巨大反差，其形成根源在哪里呢，結合湖南省高校的實際情況，筆者認為有如下幾點原因：

（一）招生學校急于擴招，配套欠佳

借著全國普及高等教育的東風，眾多師范院校以及綜合類大學開始盲目擴招。由于音樂專業“入學”文化分數低而收費高立刻成為許多高校的“搶點”，許多高校爭先恐后、多快好省地紛紛辦起了音樂專業。并且，高收費、相互攀比的心理還促成了許多高校逐年加大擴招力度，大有力爭上游、快馬加鞭之勢。而在另一方面，相應的辦學條件、師資狀況以及專業課程設置、教學計劃等卻未能及時落實。部分院校出現過確認學生入學人數后才開始興建琴行，配備相應多媒體教室的情況。甚至于還有學生，由于學習的是較為冷門的樂器，入校后因為缺乏相應專業的教師而被迫改換專業。

（二）培訓機構快餐式應試培訓，生源良莠不齊

為了應對音樂類專業高考的專業聯考及各個學校的單獨招生考試，各藝術考生入學前，在學好高中文化基礎知識的同時還要拜師學藝，仍然要花費不少的金錢和時間。眾多家長為了讓考生能在短時間內能有具備應試能力，不惜血本。于是一系列具有高利潤的培訓鏈應運而生。值得一提的是，湖南省的藝術培訓學校，也即扎點在省聯考考點附近的大大小小的民辦培訓機構，不管在數量上，還是規模上，在全國都是首屈一指的。很多外地的培訓機構從成立到運營各階段都會來長沙取經，足見長沙音樂培訓學校的影響。藝術培訓學校的存在，一方面能將備考考生組織在一起，形成良好的學習氛圍，并給考生傳授了良好的備考經驗，節約了考生的時間成本，提高了通過率。而在另一方面，由于受到規模教學等利益驅使，藝術培訓學校以及相關老師都會盡最大可能動員各個高中的高三考生加入藝術考試培訓隊伍。很多招生口號都直言“無需基礎，三個月包過”、“只要能開口說話，就能通過藝術聯考”……，這樣直接導致了大量即無音樂天賦也無藝術愛好的考生，為了能順利通過高考而擠進藝考大軍。很多所謂音樂專業新生都是憑一首歌一支舞就拿到了高校敲門磚。缺乏基本技能的訓練，進入大學后，即不能唱也不會彈，甚至于連學習興趣都沒有，這樣，專業老師縱有百般教學技能也難以調教。音樂專業生中具有傳說的童子功，即幼兒時就開始學校練習某項音樂技能的，大部分去了國內九大音樂學院，省內各高校的音樂專業學生大都出爐于快餐式藝術培訓學校。生源本身良莠不齊，也在一定程度上限制了其從事音樂本專業工作的可能性。

（三）培養目標與就業方向不協調，學生難定位

部分院校由于盲目擴招，缺乏辦學經驗與專業教師，其設置的音樂表演專業的課程、教學計劃與音樂教育專業的幾乎沒有什么區別。由于專業課程上設置的問題，導致學生學習興趣下降，很多音樂專業學生常常抱怨沒有適合自己的課程，必上的課太難，需要學的課沒有開，這樣的教學過程直接導致了音樂表演專業人才水平欠佳，而音樂教育專業人才缺乏基本教育素養，形成了畢業生既不會表演，又當不了老師的尷尬現象，自然也導致了即使有合適的崗位也缺乏基本技能而無法適應的情況。

結合這三大原因，從音樂教育工作者的角度來考慮，我們主要可以從培養目標與培養計劃角度出發，來探討可能改善的方法。

三、關于培養目標的思考與建議

前文提到，由于我省各高校的音樂專業學生普遍音樂基礎較為薄弱，這就更需要在教學計劃與培養目標上做到有的放矢，揚長避短。

（1）音樂表演專業的培養目標應有別于幾大專門的音樂學院，筆者認為我省各高校的音樂學院應致力于為社會培養具有嫻熟的演唱、演奏技巧，具備一定的音樂理論知識和良好的音樂修養的高級專門表演人才。培養目標和定位應該依據于社會和人才市場，應該有一個比較準確的關于音樂表演專業人才的市場需求調研。培養具有鮮明的文化品格、良好的道德修養和較強的組織、策劃能力、社會適應能力，掌握較扎實的音樂表演（包括音樂制作等）專業技巧、音樂基本理論，具有較強的藝術表演才能。在原有課程設置的基礎上，應增加“藝術文化學”“文化管理學”和“組織策劃”等課程，在實踐環節的形式與內容上，除了原有的舞臺藝術實踐外，應增加社會調查、組織策劃、文化管理等方面內容，并要求學生到國企、合資、外資及社區文化部門做一定時期的助理或見習。

表演專業的培訓范文3

舞蹈表演專業主要課程

本專業學生主要學習理論的基本知識，熟悉我國的文藝方針和政策;系統地掌握舞蹈的基本理論和專業技能，了解相關學科的知識，有較高的文化藝術修養。

主要課程有舞蹈寫作教程、舞蹈形態學、中國舞蹈史、中國民間舞蹈文化、世界芭蕾史綱、歐美現代舞史、舞蹈專業英語、舞蹈文獻檢索與利用、中國舞蹈意象論、中外舞蹈思想教程，舞蹈解剖學等 舞蹈概論、舞蹈作品分析、編舞技法、表演基礎、美學、音樂理論、音樂鑒賞、曲式分析、少數民族舞蹈史、中外舞蹈史、藝術概論、人體解剖學、中國古典文學、中國現當代文學、外國文學;中國民間舞、中國古典舞、身韻、基本功、現代舞、拉丁舞、東方舞、敦煌舞、古典舞教學法、民間舞教學法、芭蕾舞教學法。

舞蹈表演專業就業方向

本專業畢業生可在各類專業表演團體、企事業文化機構、各級各類學校、舞蹈培訓機構、健身俱樂部、社區文化機構、社團組織(協會)、影視傳媒等單位從事表演、教學、管理、科研等工作。

從事行業：

畢業后主要在教育、公關、廣告等行業工作，大致如下：

1、教育/培訓/院校;

2、公關/市場推廣/會展;

3、廣告;

4、影視/媒體/藝術/文化傳播;

5、新能源;

6、互聯網/電子商務;

7、娛樂/休閑/體育;

8、酒店/旅游。

從事崗位：

畢業后主要從事主持人、舞蹈老師、網絡主播等工作，大致如下：

1、主持人;

2、舞蹈老師;

3、網絡主播;

4、舞蹈演員;

5、主播;

6、舞蹈教練;

7、演員。

舞蹈表演專業培養要求

1.具備對新知識、新技能的學習能力和創新創業能力;

2.具備舞蹈表演二度創作能力和初步參與編創的能力;

3.掌握各民族民間舞蹈的體態動律特征和表演技巧，具有較強的舞臺表現能力;

4.掌握基本舞蹈教學方法，具備舞蹈動作的講解、示范和指導能力;

5.了解不同舞種的動作語匯特點、編創結構及表現形式，具備良好的身心協調與動作感知能力;

6.了解藝術活動策劃與組織的基本方法;

表演專業的培訓范文4

論文摘要：隨著中國服裝產業的持續發展，模特行業規模空前壯大，目前，國內擁有該專業的高校多至百所。盡管高校的培養方式極具多樣性，但均是以適應當今社會高速發展的經濟產業與文化產業為培養目標，采取多種培養模式，為社會輸送模特表演、管理的實用性人才，其專業方向的定位、市場價值及未來發展方向是否準確合理？這些都成為高校服裝表演專業教育發展中亟需面對和解決的問題。

一、高校服裝表演專業教育的現狀分析

時裝表演作為一種社會經濟文化發展的產物，最早出現于20世紀80年代紡織工業發達的上海。隨著我國改革開放的深入和人們對時裝表演的不斷認識，中國的時裝表演獲得了飛速發展。進入90年代，中國的時裝表演經過長期的摸索終于走上了國際化發展道路。與此同時，一些大專院校也審時度勢，紛紛開設了服裝表演專業或服裝設計專業，培養具有正規學歷的高層次的時裝模特。如今，一些紡織類、藝術類等專業類高校，甚至綜合類大學都將服裝表演納入高等藝術教育范疇。這種高等教育模式經過十幾載的探索研究和努力，培養內容不斷完善發展，各院校根據自己的優勢和區域資源不同，紛紛開設了適應社會發展的，并以經濟產業、文化產業為依托的新型的、多樣的模特表演藝術專業，為國內培養了大量的高素質模特專業人才，同時也為國內的模特行業奠定了文化基石。

隨著國家教育體制改革的不斷深化，一些高校開始進行大膽的教育創新，這使得服裝表演專業的內涵也逐漸發生了變化，知識涉及面越來越廣，知識深度也日益加強，基本上形成了一定的規模、層次。各高校在服裝表演專業培養中競相提高培養目標和培養方向，奠定自身特色。例如以舞蹈學院為依托建設的服裝表演專業，在課程設置上采用跨專業有機融合的教學方式，多方位拓展學生的知識面和適應能力，以戲劇表演課、舞蹈課、鋼琴課、服飾表演、服裝設計為重點課程，創建出有舞蹈學院特色的服裝表演體系。以體育及人體運動表現為依托建立的模特表演專業，在課程設置上就以模特學、模特概論、模特生物學基礎、音樂基礎、公共關系學、美學基礎等為專業基礎課，模特表演、模特編導、模特經紀與管理、音頻與圖像設計、禮儀、策劃學、演講與口才等為主。以藝術設計學為依托建立的服裝設計與表演專業，主要是培養具備服裝表演、服裝設計及營銷理論知識和實踐能力，能在服裝表演、服裝設計等教育、研究、藝術、管理和商業領域等相關部門從事表演、教學、藝術設計、營銷管理等方面的高級通用人才。所設的主要課程以服裝表演、舞蹈基礎、形體訓練、服裝表演編導、商務禮儀文化、廣告表演策劃、服裝效果圖、服裝設計基礎、中外服裝史論等為主要課程。這些表明，每所高等院校都是以適應當今社會高速發展的經濟產業與文化產業為培養目標，開設多樣性的教育課程，采取多樣性的教學手段。

目前，雖然大部分學校服裝表演專業取得了較大進展，但深層次分析，仍然存在較多問題。首先，學生的入學門檻低，大多數學生憑著得天獨厚的先天條件，在專業成績達到要求的情況下，以較低的文化課成績考入大學，這就導致某些具有深度的課程內容，部分學生難以消化吸收；二是服裝表演專業的學生趁年輕的優勢參與一定的社會實踐并取得成績，這本身無可厚非，但實際情況則是有些院校的課程時段安排往往與學生的社會實踐時段發生沖突，直接或間接地影響到學生的實踐與課程學習；三是受教育產業化及擴招指標的影響，學校對服裝表演專業的學生的條件要求不夠嚴格，學生素質良莠不齊，學生的理想與學校的培養愿望不對等，這些都是高校服裝表演專業發展中存在并亟待解決的問題。

二、解決途徑與建議

表演專業的培訓范文5

關鍵詞：課程 職業崗位（群） 典型工作任務 職業能力 學習領域

2009年，湖北藝術職業學院音樂表演專業被省教委批準為湖北省高等職業教育重點專業。我國的職業教育起步較晚，大多數職業學院是在原普通中專的基礎上升格而成的，課程建設要么沿用中專的，要么照搬高校的，注重對學生進行系統化學科知識的灌輸，忽視對學生實際操作能力和綜合職業素質的培養。學生走上工作崗位后，理論知識不能夠很好地轉化為實際應用能力，形成了人才培養與市場需求之間的巨大差異。我院音樂表演專業被批準為重點專業后，院領導多次組織行業內專家、學者和本院專業教師，經過大量市場走訪與調研，并綜合用人單位的反饋信息，就該專業的發展提出了六個職業方向，分別是美聲歌曲演唱、湖北民歌演唱、通俗歌曲演唱、藝術指導（鋼琴伴奏）、社會音樂、鋼琴及民族樂器維護。方向是全新的，沒有可以借鑒的經驗和照搬的的模式。因此，本文從課程概念的界定入手，結合湖北藝術職業學院音樂表演專業的實際情況，確立課程建設的指導思想，提出課程建設的具體實施步驟，初步完成音樂表演專業的課程建設。由于公共課程建設為學院統一設置管理，面向全院各專業開設，體現國家對藝術職業人才基本素質的具體要求和湖北藝術職業學院特有的教育主張與理念，不在本文的研究范疇內。

一.課程概念的界定

課程是在校學生所應學習的學科總和及其進程與安排，是學校一切教育和教學活動的重中之重。課程的廣義界定是對育人目標、教學內容、教學活動方式的規劃和設計，是教學計劃、教學大綱和教材全部內容及其實施過程的總和。教育部在《關于全面提高高等職業教育教學質量的若干意見》（教育部高教司〔2006〕16號）中明確指出：“課程建設與改革是提高教學質量的核心，也是教學改革的重點和難點。高等職業院校要積極與行業企業合作開發課程，根據技術領域和職業崗位（群）的任職要求，參照相關的職業資格標準，改革課程體系和教學內容。建立突出職業能力培養的課程標準，規范課程教學的基本要求，提高課程教學質量。”因此，依據上述高教司的指導意見，藝術高職的課程要面向職業崗位（群），從人才培養規格、人才培養目標入手，以學生職業崗位能力的培養為重點，結合本行業的職業標準來進行建設。

二.確立音樂表演專業課程建設的指導思想

1.以市場需求的職業崗位（群）為引領

2011年6月8日，教育部副部長魯昕在高等職業教育引領職業教育科學發展戰略研討班的講話中明確指出：“改進人才培養方案，創新人才培養模式，探索職業崗位要求與專業教學計劃有機結合的途徑和方式。”職業崗位與教學計劃的緊密結合就是以清晰而準確的本專業所面向的職業崗位（群）為引領來安排教學。組織從事社會音樂工作的，具有豐富從業經驗的行業能手、本專業的學科帶頭人、骨干教師共同調研湖北文化藝術市場，及時把握該市場的發展動態和音樂行業的發展趨勢，了解市場究竟“需要什么樣的音樂人才”和“缺乏什么樣的音樂人才”；同時，將“這些人”所面向的職業崗位（群）做一個整合與歸納，并以此為引領，展開本專業的課程建設，使本專業的學生的就業能直接面向這些崗位（群），讓學生的在校學習與畢業后的工作直接掛鉤，努力實現學生的“零距離”無障礙就業。

2.以實際工作中的典型任務為導向

音樂表演專業的課程建設應該以實際工作中的典型任務為導向。傳統的高職課程建設往往以本科的學科課程建設為藍本，以學科的具體內容為中心，依據不同學科之間的關聯性，按照其先后順序、難易程度開設專業教學課程，其教學過程以傳授科學的理論知識為宗旨，忽視對學生職業技能的培養，造成學生的在校學習與實際工作相脫節的現實問題。因此，音樂表演專業課程應該將實際工作中的各個元素、環節導入到學生的日常學習中，以學生在實際工作中必須完成的典型工作任務為導向來進行建設。所謂以實際工作中典型任務為導向的課程建設，即通過分析音樂表演專業職業崗位（群）的工作過程，確定出主要工作任務，如完成企、事業大型文藝晚會的編排任務、完成學齡前兒童鋼琴啟蒙的教學任務等。從這些任務中，選取有代表性的典型工作任務，得出完成典型工作任務對應的職業能力。然后，將職業能力轉換為與其一一對應的具體課程內容。最后，根據該專業的培養目標和人的職業能力發展規律，將課程內容進行分類、歸納、組合、刪減，形成不同的學習領域。這樣的課程建設從實際的工作過程中得來，完全打破了傳統的以理論知識灌輸為主的學科界限，大大促進了學生職業技能的掌握與提高，符合職業教育的發展趨勢。

3.以職業崗位能力的培養為重點

職業崗位能力即作為一個現代職業人所必備的適應崗位需要的技術能力。音樂表演專業的學生，所必備的職業崗位能力，如從事群眾歌曲、幼兒歌曲合唱的編排與指揮能力，從事群眾廣場舞、幼兒集體舞、大眾健身操的創編和排練的能力等。《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010―2020年）》就職業教育明確指出：“高等職業教育必須堅持以服務為宗旨、以就業為導向，走產學研結合發展道路的辦學方針，著力培養學生的職業道德、職業技能和就業創業能力。”可見，在未來的八年中，職業教育的發展應該以學生對職業崗位技能的熟練掌握與應用為依托。因此，本專業的課程建設應該以學生職業崗位能力的培養為重點，避免傳統學科式課程建設片面注重理論知識灌輸，或單純強調學生操作技能的掌握，而是著眼于學生在實際工作中應用能力的培養和提高，著眼于學生的可持續發展能力的培養和提高，將職業崗位對應的工作流程、職業道德、職業意識、職業素養等滲透到整個課程建設中去，給學生以充分的、真實的工作過程體驗，使學生在校學習期間便能感受到強烈的工作氛圍，體驗到未來的工作中所要求達到的規范操作和職業標準。

4.以職業標準為考核依據

教育部副部長魯昕還在講話中指出：“職業教育要以對接產業為切入點，強化職業教育辦學特色，實行校企合作、工學結合，促進專業與產業對接、課程內容與職業標準對接、教學過程與生產過程對接、學歷證書與職業資格證書對接。”因此，音樂表演專業的課程建設要與國家勞動部門、湖北行業協會頒布的文化藝術行業從業人員職業標準接軌。將職業標準與工作規范導入到課程的考核評價中，考核的內容不再是對書本上的理論知識死記硬背，而是以相應崗位職業標準和工作規范為依據對學生的知識和能力掌握情況進行全面考核評價，從而有效避免傳統課程考核方式與學生實際工作過程相脫節，讓學生在考核中看到自己與現實工作中的差距，找到薄弱環節，主動地、有針對性地進行專業的學習和能力的提高。同時，鼓勵學生經過在校的三年學習，在獲得畢業證書的同時，通過職業資格考試，順利獲取與專業相關的一張或多張職業資格證書，如，演唱員、演奏員等，為今后的就業鋪平道路。

三.音樂表演專業課程建設步驟

音樂表演專業課程建設的基本流程是：首先通過對湖北文化藝術行業的背景分析、結合文化藝術市場的用人需求，確定本專業（方向）面對的職業崗位（群）；其次是確定該崗位群的各項工作任務，并從工作任務中提煉出典型的工作任務，對典型工作任務進行分析、歸納確定職業能力；再次將職業能力轉化為具體的課程內容；最后，將課程內容進行分類、歸納、組合、刪減，形成不同的學習領域。

1.市場調研及就業崗位（群）定位。

市場調研是高職課程體系建設的起點，目的在于了解湖北文化藝術市場對音樂人才的具體需求狀況，市場青睞什么樣的人才，這些人才又必須具備哪些專業技能，或者必須承擔什么樣的工作任務。我們可以選取近年來，在我院開展招聘工作的、有代表性的用人單位，如琴行、藝術培訓中心，音樂活動中心，幼兒園等，通過實地訪談、問卷調查等方式了解這些單位的招聘要求和用人準則，并根據調研結果，確定本專業的人才培養規格、提出人才培養的目標，從而準確定位本專業面向的職業崗位（群）。

2.工作任務及典型工作任務的分析

對崗位（群）中需要完成的工作任務進行整理與歸納，選取有代表性的典型工作任務，了解完成這些典型任務的工作過程，并將這些完整的工作過程進行分解，細化為一步步具體的實施環節。對于舞臺歌唱表演職業崗位（群）中的歌唱演員來說，典型的工作任務就是演出，我們可以請來專業院團的獨唱演員，讓她談談上臺前的準備工作和登臺演出的經驗、過程、感受以及臺下與觀眾的互動等，根據專業演員的切身體會，結合行業發展的最新動態，將一次演出細化為以下諸多環節。同樣，我們將社會音樂服務崗位（群）中，藝術培訓機構鋼琴教師的典型工作任務做一個細化。崗位（群）中，不同的崗位所對應的典型工作任務也有所不同，由于文章篇幅有限，在此不一一列舉。

3.職業能力轉化為課程內容

盤點完成每一個具體環節需要學生具備什么樣的工作能力，即學生的職業能力，同時，根據學生的認知發展規律和職業人才的成長規律，將職業能力轉換為與其一一對應的教學內容即課程內容表。

4.整合課程內容，形成學習領域

將課程內容進行分類、歸納、組合、刪減，形成不同的學習領域。兩大職業崗位（群）、六個職業方向都必需的課程納入到專業基礎學習領域內，不同職業崗位（群）和不同職業方向所特有的課程納入到專業拓展學習領域內。至此，音樂表演專業的課程建設已初步完成。

基于工作任務導向的課程建設將職業活動的各個元素，滲透和融合于實際工作的各個環節中，很好地解決了學生的在校學習與實際工作相脫節的問題，不僅提高了學生的職業能力，增強了學生的就業競爭力，同時，促進了湖北地區音樂人才市場的繁榮，帶動了湖北區域經濟、文化的大發展。

參考文獻

[1]陳春蓮.關于高職院校課程體系建設的若干思考[J].北京政法職業學院學報，2012，（1）.

[2]王英.以工作過程為導向的高職課程體系構建研究[J].職業教育研究，2010，（10）.

[3]李夢玲.基于工作過程導向的高職藝術設計類專業課程體系的構建[J].湖北成人教育學會學，2012，（2）.

表演專業的培訓范文6

也沒人叫我，是知道了主動去的。想看看同事孩子的素質怎么樣，說幾句貌似專業的話，也是幫個小忙了。

結果，我被那匯報表演的陣勢嚴重驚呆了――服裝、化妝、播音主持的節目，都是模仿電視臺的，還都是逼真的高仿呢。天哪，如果我去和這些高中孩子應考，一定大敗而返！

罷罷罷，下輩子不會再吃這碗飯，實在是沒有能力去打拼入行了。

平心而論，那輔導班夠專業了。那些孩子也夠專業了。高中生們從新聞到主持到繞口令，再到現場報道脫口秀深度評論，簡直就是專業電視臺的縮小版啊！

但看過之后，心里并不舒坦。感覺他們就好比是幼兒園學了小學中學課程的感覺，拔苗助長還是加了化肥農藥的那種，各個都長得過于茁壯。

大概這是目前的行市，不如此無法入播音主持考場。完全不是從前通過考試發現天賦，然后到學校慢慢培養的路數了。

不僅播音主持，其他藝考也一樣。考生畫畫樂器表演水平都很高，每個都是超常的童子功，家長很早開始就投入巨大：費用、時間、精力。然后就等著到時候的浩大藝考了。

今年春節在1月，過了年就開始準備跑著藝考了。家長孩子培訓機構，奔跑著去全國各地的藝術院校面試，投入巨大，帶動起超級豪華到平民各種等級的藝考產業鏈條。每年的春天，鏈條中的各個行業都跟著藝考發點小財，呵呵。

依我看，藝考的難度是大于高考的，總投入也比普通高考要大很多。但不知道為什么還有那么多并沒有太多天賦的人選擇藝考之路。并且，以播音主持專業來說，專業的就業可容納量非常之低，除非特別出色，一般很難按專業就業。

我女兒從小生活在廣電宿舍大院，看慣了我們的工作狀態之后，說：絕不學播音主持這個行業。一來不能生活在林雨的陰影之下，二來學別的專業都能干播音主持，而學了播音主持很難做別的專業。

這是她的一家之言，有點情緒，有失偏頗，但也不無道理。后來，廣電招聘注重其他學科，選拔金融英語中文商科……的都有。非播音主持專業的人，在專業類型的節目里如魚得水，不會只是照本宣科讀別人寫的稿子。尤其這幾年廣電行業向融媒體方向發展，起用更多泛知識能力強的人入行，使得播音主持專業的發展方向有點受阻。

不僅播音主持專業，其他藝術門類的專業也大差不差，藝考考試和就業的難度都在一年年加大。而且每一項藝考都費用昂貴，學習的孩子脫離學校過早徜徉在藝術夢想的環境里，還極容易虛榮，很多的對比攀比無良競爭，從輔導班開始。讓孩子早早進入這樣的狀態，未必是所有家長和孩子都能承受的。

但也不能一概而論。很多有藝術天賦的孩子，不通過藝考很難成就自我。藝考原本就是為這樣的孩子設置的通道。但現在孩子普遍素質高、武藝強，家長財力豐厚保障可靠，于是藝考之路擁堵不堪，藝考大軍年年增長。

藝考鏈條中最火爆的是各種培訓機構。

播音主持的培訓，直接使用大學教材，從用氣發聲到各種角色播音主持，從化妝衣著到舉止儀態表情，逐一傳授。

不知道大學里的面試老師看到這樣的考生什么感覺。我作為一輩子吃播音主持@碗飯的人，看到他們非常汗顏：為自己，為行業。

當然也為那些孩子們捏把汗，你們這樣入行，什么都知道些皮毛，還會安心學習，探討專業精髓嗎？

其實，這都是杞人憂天。不能阻止藝考大軍的堅定腳步。從幾歲開始，爸爸媽媽就帶著孩子學藝，風雨無阻傾囊而出，到了藝考這一搏，怎么可能放棄呢？

不放棄，不服氣，堅定不移藝考去。

3月，草長鳶飛、春意盎然。但有藝考生的家庭忙忙碌碌汲汲皇皇心里先長了草。沒辦法，每個人有每個人的宿命，只能祝福藝考的孩子們運氣好、不緊張好好發揮。不然能怎樣呢？藝考這件事，從源頭開始到具體家庭考生，不是說考就考、說不考就不考的。