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動漫設計未來規劃范文1

關鍵詞　SWOT分析法　動漫產業　重慶

中圖分類號　G206 文獻標識碼　A

一、SWOT分析法概述

SWOT分析法又稱態勢分析法，是一種能夠較客觀而準確地分析和研究一個行業或企業內外現實情況的方法，已廣泛運用于戰略研究和競爭分析，成為戰略管理和競爭策略制定的主要分析工具之一。SWOT即：Strength，優勢；Weaknes8，劣勢；Opprotunity，機會；Threat，威脅。

進行SWOT分析的步驟：

(一)分析環境

運用各種調查研究方法，分析出外部、內部環境因素。外部環境因素一般歸為經濟、政治、社會、人口、競爭等范疇。內部環境因素一般歸為管理、組織、技術、人力資源等范疇。

(二)作出矩陣

將調查所得的各種因素根據輕重緩急或影響程度等排列，構成SWOT矩陣。直接的、重要的、急迫的、久遠的影響因索優先排列。而間接的、次要的、少許的、不急的、短暫的因素排在后面，該圖既是一張當前情況的快照，也是一張未來情況的指示器。(如圖1)

(三)進行選擇

在矩陣列表和分析的基礎上作出戰略選擇圖，進一步確定企業的發展思路。(如圖2)

(四)落實行動

根據以上分析，制定相應的行為計劃，基本原則是：發揮優勢因素，善用機會因素，化解威脅因素，排除劣勢因素。在實踐中一般有四種模式：揚長模式、避短模式、加和模式和創新模式。

二、重慶動漫產業的SWOT分析

1　優勢條件分析

(1)產業基礎初步具備

目前，重慶有視美、互博、享弘等具有一定知名度和行業影響力的動漫企業，運作方式比較靈活，既有以國資為主的綜合性動漫研發生產企業，也有合資企業和民營企業。動漫企業門類比較齊全、各有側重。其中，視美動畫藝術公司年生產動畫片能力達3000分鐘，占全市同行業生產總值的80％，居西部第一，全國第六。

動漫基地建設已顯成效。重慶的視美(影視)動漫基地、天健動漫基地、茶園動漫基地、高新動漫基地等四大動漫產業基地，分別依托藝術院校、媒體集團、高新技術企業，在動漫影視創作、平面動漫、數字動漫以及動漫衍生產品開發等方面各有側重，又相互補充，為重慶動漫產業鏈的完善和產業聚集效應的發揮奠定了基礎。

(2)人力資源儲備良好

科技教育力量雄厚，人才相對富集，既有四川美術學院等藝術專業院校。也有很多開設了動漫設計、計算機圖形與網絡等相關專業的普通高校和高職中職，可以為動漫產業不同層次的專門人才。

(3)動漫創作素材資源豐富

重慶的文化資源得天獨厚。悠久的巴渝文化、豐富的移民文化、特殊的陪都文化、時尚都市文化、“火鍋”、“棒棒”代表的火爆飲食文化和勤勞樸實的勞動者草根文化相互融合，為動漫創作提供了豐富的素材，也豐富了卡通形象內涵，易于聚合推廣衍生產品的后續能量。

重慶的民俗民間文化絢麗多姿，別具特色。有秀山花燈等非物質文化遺產國家級代表作12項，北泉板凳龍等省級代表作62項。從上古的“巴人歌舞”到盛唐的“竹枝歌”到清代昆(曲)、高f腔)、胡(琴)、彈(戲)、燈(調)“五腔共體”的川劇，重慶有綿延數千年的歌舞戲劇傳統。這些都是動畫表現的內容和動畫題材取之不竭的源泉。

2　劣勢分析

(1)資金不足，企業投資能力不強

重慶動漫公司規模目前普遍偏小，自有資金有限，而動漫制作尤其是影視動漫的先期投入往往要求很高。重慶動漫公司多為加工企業，不具備投資能力。自身很難解決巨大的資金缺口問題，這在一定程度上制約重慶動漫產業的規模化發展。制作經費的不足，也導致動畫生產質量不高，缺乏競爭力。

(2)復合型人才短缺

重慶動漫產業缺乏兼通技術與藝術的復合型動漫研發人才，缺乏兼通動漫與營銷的復合型人才，影響了上游產品的開發，讓重慶動漫產業更多地在低端做短線加工；也影響卡通形象的深入推廣，限制了動漫產業的外延式擴張，制約了動漫相關產業的發展。設計人員、營銷人員、授權專業人員以及下游企業的產品研發人員之間，未能深度融合，形成合力。

(3)高端技術應用程度不夠

重慶動漫企業在技術方面與國內外優秀企業相比。還有很大差距。不少小型原創動漫企業，捉襟見肘的財務狀況使其無力投資購買昂貴的設備，目前，重慶已經引進了國內一流的尖端技術和高端設備，但未能形成資源共享平臺，共享機制和渠道還不完備，同時企業考慮到隱秘性、安全性等問題，實際上高端設備的利用率比較低。企業間的生產水平和技術水平參差不齊。導致重慶動漫產品良莠不齊。

3　機遇分析

1、國家政策、地方政策利好

國家政策為動漫產業發展創造了良好的環境，如國家十部委共同制定并的《關于推動我國動漫產業發展的若干意見》，國家廣電總局《關于發展我國影視動畫產業的若干意見》。財政部投入大量發展專項資金，以扶持動漫產業。2006年在河北成立“國家動漫游戲產業振興基地人才培養工程”，標志著動漫游戲人才培訓項目納入國家工程。

重慶市人民政府通過《重慶市創意產業“十一五”發展規劃》、《重慶市人民政府關于加快創意產業發展的意見》，以及成立全市創意產業領導小組，明確將設計、動漫、傳媒這三大產業作為重點予以扶持。市財政局等部門已出臺舉措，鼓勵和扶持重慶本土動漫產業發展。

(2)國內市場、本地市場廣闊

大力發展動漫產業，是因為它有巨大的市場空間。據國務院發展研究中心的預測，未來3-5年是動漫發展的黃金時期。2005年全球數字動漫產業的產值達到2228億元，動漫衍生產品的產值則更高。按照國際動漫產業的一般規律計算，我國如完成每年需要的國產動畫片25萬分鐘的總投資，則存在著大約1125億元動漫相關產品收入的市場規模。有資料顯示，僅京、滬兩地青少年每年在卡通授權商品上的消費就高達10億元。作為中國最年輕的直轄市，又是長江上游經濟中心，重慶動漫市場可開發前景廣闊。

4　威脅分析

(1)市場發展不規范、交易體系不完善

動漫市場不規范，表現在與之配套的法律法規相對滯后，不少企業法律意識淡薄。市場交易體系不完善，缺乏有公信力、有知名度的動漫產品交易平臺，缺少對卡通形象開發進行后續承接的品牌策劃和授權服務機構。重慶動漫企業規模較小，往往自起爐灶，借助公司站點、網絡鏈接來進行動漫產品營銷。制作產業與投放產業不對稱，動漫企業集體議價能力弱，在市場交易中，不具備談判優勢，處于被買方牽著走的被動境地。

(2)國內、外競爭激烈，重慶不具備先發優勢

國內動漫產業在政府的大力推動下得到迅猛發展。但和歐美、日本、韓國相比，明顯落后，僅處于初級發展階段。動漫產業誘人的前景以及國家一系列扶持動漫畫產業發展的政策舉措，吸引了越來越多的資本進入中國動漫行業。截止2006年底，全國動漫企業達5473家，447所大學設立了動畫專業，在建的動漫基地已經有20多個。北京、上海、成都、廣州已是國家網絡游戲動漫產業發展基地之一；蘇州、常州、杭州、長沙也在卡通原創、卡通產品集散以及衍生產品開發等方面各有成效。重慶雖然有了《樂樂熊》、《麻辣小冤家》等在全國影響較大的動畫片，樂樂熊的衍生產品開發也初見成效，但總的說來，在全國動漫產品市場所占的分額較少，衍生產品開發嚴重不足。

三、對策研究

從SWOT分析可以看出，重慶動漫產業的發展是希望與困難同在、機會與挑戰并存。但總的來說，希望大于困難、機會大于挑戰。因此，做好以下工作，重慶動漫完全可以上一個新臺階。

1　合理規劃

做好重慶動漫產業的未來規劃至關重要。要在對國內外動漫產業發展狀況以及重慶動漫產業發展相關條件充分調研的基礎上，規劃重慶動漫產業發展藍圖，從而制定各相關行業、部門以及各動漫基地的發展計劃和實施方案。尤其應當找準重慶動漫的定位，找出自己的特色，走差異化競爭的路線，避免城市間同質化競爭。也應當從重慶在西部及長江上游的區域影響力出發，聯合成都、西安、昆明等城市，規劃動漫產業聯盟帶，推進與“長三角動漫走廊”等的區域間錯位競爭和分工合作。

2　整合資源

采取政府推動、市場運作、資本鏈接的方式，對內整合行業優勢資源要素，對外整合相關產業資源，以四大動漫產業基地為載體。建立完善的具有市場化分工協作效應的產業鏈。規劃引導形成動漫產業集群，在集群內，實現專業知識、創意、技能和市場資訊等方面的積累效應，集群內物質資源共享，實現規模擴張。

3　多種渠道增加資金投入

擴大國有資金投入，解決與動漫產業發展急需的技術革新、軟件研發等問題，改造傳統的創作、生產和傳播方式，創建公共技術平臺。由于動漫產業的市場屬性，天生就是市場主體的民營企業，在體制機制上優勢明顯，對于將動漫產業培育成為新的經濟增長點具有重要的意義。鼓勵民營資本和外來資本進入動漫產業，要堅決貫徹落實《關于大力發展民營文化企業的意見》，深入調研民營或股份制動漫企業項目，對符合條件的給予資助和扶持，實現投資主體多元化。

4　打造品牌、培育市場

政策只能為產業營造一個良好的發展環境，能否真正發展還需要市場驗證。需要培養成熟的消費市場。發展空間巨大的動漫衍生產品的開發首先以卡通形象的深入人心為必要前提，只有實現了卡通形象的有效傳播，才能最終確立具有持久生命力的卡通品牌；只有卡通形象的愛好者具備了對該形象的忠誠度和跟從度。那么該卡通形象所擁有的資源才能成為帶來經濟利潤的源泉?？梢约袃瀯葙Y源，培育幾家在國內外具有較高知名度和影響力的動漫企業，有效利用出版物、電視、電影等媒介，以及主題活動、公關活動等整體營銷手段，建立卡通品牌的個性主站點，通過互動欄目，黏合終端消費群，打造一批兼具本土特色和國際號召力的動漫形象與品牌。

5　健全法制法規、制訂優惠政策

一是健全文化產業領域內的法制法規，優化投資環境，提高社會資本投資動漫的積極性。二是制定涉及稅收、資金、人才等多方面的政策扶持體系，對于自主開發的動漫企業、生產動漫產品的下游企業，予以營業稅、增值稅、所得稅稅收的減讓扶持。在資金政策方面，可以設立發展基金、專項資金和獎勵基金，資助和扶持項目啟動、產品研發以及對生產、推廣環節進行成本補償。

動漫設計未來規劃范文2

一、增強扶持我省動漫產業政策的系統性和統籌性

扶持動漫產業發展涉及諸多部門，必須切實加強領導、統籌協調、兼顧各方，保證各級各部門出臺政策的協調性，提高政策執行效率和質量，優化發展環境、促進產業發展。同時，還要注意增強產業政策體系構建的系統性，特別注重加強理論性，提前做好調查研究，增強產業政策的科學性、嚴謹性和針對性。一是啟動聯席會議制度。建議啟動加快推進動漫產業廳局聯席會議制度，進一步加強領導，明確責任和分工。全省動漫產業發展戰略和規劃、重大政策、重大投資和重點項目要提交領導小組審定通過。通過定期舉行聯席會議，研究解決產業發展中遇到的各種問題和困難，從而緊密各相關職能部門之間聯系，增強各部門制定的產業政策的協調性。二是做好規劃及合理布局。將《黑龍江省動漫產業發展“十三五”規劃》作為我省動漫產業發展的中期規劃，在此基礎上，謀劃黑龍江省動漫產業發展未來十年甚至更長時間的長期規劃。在規劃中，要明確發展目標，科學謀劃布局，既要積極鼓勵哈爾濱、齊齊哈爾、牡丹江、大慶等有條件、有基礎的中心城市大力發展動漫產業，實現各種資源的優化配置，又要防止一哄而上，盲目建設。在發展模式上，既要大力推動產業基地建設，集聚、孵化中小企業，又要積極鼓勵大型企業集團投資動漫產業。

二、提升我省動漫產業發展政策的精準性和針對性

動漫產業作為新興文化創意產業，面臨著諸多機遇與挑戰，黑龍江省動漫產業更是處于成長起步期，需要給予更好的發展環境和政策扶持。加大資金扶持力度。設立省、市兩級動漫產業發展專項資金，通過補貼、獎勵、政府購買等方式，重點扶持優秀原創動漫產品的創作、研發、播出、出版等。要將動漫產業納入省中小企業發展專項資金、旅游發展資金、高新技術產業化資金、科技發展基金等各類專項資金的扶持范圍。拓寬融資渠道，建立并逐步完善現代化的融資體系，從根本上解決資金瓶頸問題，真正實現動漫企業發展資金來源的可持續化。財政扶持資金的使用重點應是原創作品的生產和傳播。要通過項目來拉動創意設計、傳播、技術進步和人才培養，從而培育龍頭企業，帶動產業聚集，最大限度地發揮財政扶持資金的拉動作用。加強知識產權保護。積極構建黑龍江省動漫產業知識產權法律保護體系，保護體系應包括政府、企業和著作權人等多個層面，由政府主導，企業和著作權人做主體。政府的主要責任是完善立法、科學執法，暢通保護知識產權的法律渠道，為動漫企業和著作權人維護知識產權提供堅強的法律保障。同時要引導企業和著作權人加強自我保護意識，對作品及卡通形象及時進行商標注冊和版權登記，利用法律手段保護自身合法利益和核心競爭力。建立約束機制。鑒于目前國內各地紛紛出臺優惠政策，吸引動漫企業落地投資，在部分地區已出現部分企業異地注冊，套取優惠獎勵的問題。黑龍江省在制定實施扶持、獎勵政策時，應考慮對動漫企業的約束機制，例如，黑龍江省出資扶持開發的作品，企業應做出保證和承諾，與政府主管部門簽訂具有法律效力的文本，保證政府享有一定比例的版權，防止稅源的流失。引導行業協會發展。隨著黑龍江省動漫產業的快速發展，建立動漫行業組織已勢在必行。行業協會應以企業為主體，兼顧學術性和社會性。通過行業組織，制定行業公約，實現行業自律和自我管理，調解行業內部糾紛，維護企業合法權益；通過行業組織，搭建起政府與企業溝通的橋梁，一方面可以宣傳黨和政府的政策，另一方面又可以反映企業訴求；通過行業組織，開展對外交流與合作。行業組織也可以協助政府編制產業發展規劃，受政府有關部門委托，承擔職稱評審、專業技術水平認定等工作。

三、培育和延伸我省動漫產業鏈的整體性和帶動性

動漫設計未來規劃范文3

關鍵詞：動漫；動漫衍生品；重慶；經濟發展

1 動漫產業概況及特點

動漫產業，是指以“創意”為核心，以動畫、漫畫為表現形式，包含動漫圖書、報刊電影、電視、音像制品、舞臺劇和基于現代信息傳播技術手段的動漫產品，同時包括以動漫為基礎的產品開發、生產、出版、播出、演出和銷售，以及與動漫形象有關的服裝、玩具、電子游戲等衍生產品的生產和經營的產業[1]。動漫產業的上端大體上會設計到四個方面，漫畫（圖書、報刊）、動畫（電影、電視、音像制品）以及舞臺劇和網絡動漫。動漫產業的下端是指動漫周邊產品產業，包括“游戲、玩具、兒童服裝、食品、日用品、家居飾品、文具、主題公園”等周邊產品開發。這幾個環節是相互依存、互為拉動的關系。這幾個環節是相互依存、互為拉動的關系。因為有著廣泛的發展前景，動漫產業被稱為“新興的朝陽產業”、21世紀的“無煙工業”。它是即IT行業之后的又一大經濟增長點。動漫產業具有以下三大特點：一是高投入、高利潤和高風險性。二是與科技結合緊密，對人才需求量大、質量要求高。三是衍生產品多，營銷周期長。

2 國內外動漫及周邊市場發展狀況分析

目前，全球動漫產業（數字內容）產值達2228億美元，與動畫相關的衍生產品產值超過5000億美元，從全球來看，動漫產業已經成為一個龐大的產業。國際動漫產業，歐、美、日、韓呈爭先態勢。動漫業是英國的第一大產業，年產值占GDP得7.9%以上；美國的網絡游戲業已經連續4年超過好萊塢電影業，成為全美最大的娛樂產業；日本的動漫產業占據了世界市場的2/3，已經超過日本鋼鐵等工業品的出口值；韓國動漫業產值已成為韓國國民經濟的六大支柱產業之一。

國內動漫衍生品市場發展狀況來看，據《2013-2017年 中國動漫衍生品行業深度調研與投資戰略規劃分析報告》[2]數據顯示：2010年，動漫產業總產值達到470.84億元，相比2009年增長27.8%，我國動漫產業的利潤大部分來自外商支付的加工費。令人遺憾的是，中國卡通業市場排在前五位的無一不是“洋品牌”：史努比、米老鼠、kitty貓、皮卡丘、機器貓。目前市場上的卡通形象80%來自日、美，而我國只占不足10%的比例。中國的動漫衍生品市場存在著巨大的發展空間，雖然中國動漫衍生產品產值僅占比30%，與動漫發達國家的70%～80%相比仍然有很大差距，但市場發展潛力巨大，目前以每年至少20%的速度增長。中國國內成熟的動漫形象僅是喜羊羊與灰太狼、藍貓兩大陣營，因此，加強對動漫產業鏈以及盈利模式的重視，加強衍生品市場的授權與開發是國內企業面臨的重要課題。

3 中國動漫產業面對挑戰與對策

一項調查結果顯示：我國動漫產業市場有800億元的缺口。專家也預測，在動漫衍生品方面，其年產值會在數年內增加到1000億元以上。動漫衍生品是動漫產業鏈中非常重要的環節，由于可開發的動漫衍生產品品種多，銷量大，高利潤回報。為了推動中國動漫產業的發展，國家出臺了一系列扶持政策。根據中國廣電總局的規定，目前每個電視臺每天必須播出10分鐘以上的動畫片（省臺要求30分鐘以上），其中60%必須是國產動畫，但現狀是我國的實際年生產動畫僅為1萬到3萬分鐘，相對于26萬到26.3萬的需求量，這無疑就在催促著中國動漫產業的發展，從而帶動周邊產品的催生，可以說中國動漫市場蘊含著巨大的潛力。目前中國動畫業所面臨的現實是危機和機遇同時存在。

中國動漫產業應對挑戰與發展的對策：一是加強人才培養，提高動漫原創能力。中國動漫人才的缺失已經制約著動漫產業的發展，特別是兼通懂技術又懂藝術的設計人才外，還要培養制作的管理人才及后期的營銷人才和動漫衍生產品開發人才等；二是細化消費群體，實行動漫分級定位。中國動漫市場的消費群體應為包括少兒到青少年在內的各種年齡階層。動漫并非只是幼教宣傳片，它也應當有相應的成年人市場，日本為了吸引讀者群就把漫畫分成兒童漫畫、少年漫畫、少女漫畫、青年漫畫、女性漫畫和成人漫畫六大類，所以中國的動漫也可以進行類似分類；三是完善產業鏈，實行地區錯位發展。完善產業鏈是指實現前期創造，中期制作和后期營銷的連貫發展，在現有產業發展的基礎上尋求跨行業合作，打造一條由低到高的合理的生產流水線，對動漫產品的消費需求出發，制作和傳播適合于包括青少年在內多種年齡層次的動漫作品；四是加大資金投入，提倡民間資本進入。就我國政府引進投資、積極吸收民營資本、境外資本和金融資本介入，讓商人、企業家和金融家參與，跨行業、跨地區地整合我國動漫產業資源，從而形成以資本為主線的動漫產業鏈；五是凈化產品市場，提高文化駕馭能力。我國政府應加強動漫知識產權保護工作，嚴厲打擊盜版行為，維護市場秩序；六是對于中國傳統文化資源的駕馭能力，中國動漫從業者只有深刻地理解和把握中華民族傳統文化的精髓，才能尋找到傳統文化與當代動漫作品的接口點，創造出具有強烈的中國本土文化的優秀動漫作品。例如：2008年，美國的《功夫熊貓》動漫大片，全球創造6.3億美元票房價值，該片由約翰·斯蒂芬森和馬克·奧斯本指導，該片導演深入研究中國傳統文化7年后，再加上他之前15年對中國文化的積淀，經過深入研究以后推出來將美國動漫文化和電腦高科技術與中國傳統文化精髓結合很成功的當代動漫大片，在全球獲得巨大的商業成功。

4 重慶地區動漫周邊市場的發展現狀和機遇

90代初期，我市第一個動漫企業的誕生標志著創意產業的萌芽，經過十多年的緩慢發展，目前以研發設計、軟件設計、建筑設計、咨詢策劃、文化傳媒和時尚消費等為支撐，以創意設計工作室、創意產業園區和文化創意體驗區為載體的創意產業已具雛形，發展勢頭較好?？傮w上看，我市創意產業處于起步階段，需要政府積極引導和大力扶持。創意文化產業增強城市功能，提升重慶形象。重慶市正在努力打造“三中心兩樞紐一基地”，成為長江上游經濟中心。實現這一宏偉目標，必須推動重慶由單一的工業制造中心向綜合服務型城市功能轉型，這種轉化，有賴于一批研發設計、文化傳媒、咨詢策劃等為代表的現代新型創意產業等的直接參與和推動。隨著重慶工業化和城市化進程的加速發展，在全面建設小康社會和建設“低碳、節能、綠色可持續化良性發展型社會的前提下，產業結構必須要由資源型工業向高文化、高藝術附加值的先進制造業和現代服務業轉化；并且，通過創意產業對重慶傳統產業的滲透和改造，推動傳統產業向高級化、技術密集型方向更新升級，最終目標是實現重慶向經濟集約型增長方式轉變。[3]

4.1 重慶以動漫為代表的創意產業起步較早，具有較大的發展潛力

我市動漫企業誕生較早，但近幾年才逐步形成產業雛形，目前企業數量少、規模小、影響弱。概括起來有以下幾個特點：

（1）門類齊全。重慶視美動畫藝術公司是一家綜合性的動漫研發生產企業，主要生產影視動畫片；重慶易動影像公司主要從事以廣告、營銷、宣傳為主的商業動漫；重慶享弘電視藝術公司主要生產電視動畫片；重慶漁夫影視動畫工作室主要生產電影動畫片；重慶漫天下科技公司主要從事動漫平面媒體；重慶宏信軟件公司以開發動漫游戲為主。涉及動漫產業多個領域，門類齊全。

（2）產權多元化。重慶視美動畫藝術公司為重慶廣電集團和四川美術學院合資，同時吸收了宏信軟件等民營企業參與，是以國資為主的股份制公司；漫天下公司為中科普公司與四川外語學院組建的股份制公司；易動影像公司、神馬卡通動畫公司等是純粹的民營企業；漁夫影視動畫工作室通過電影動畫片的制作實力實現了與港資的合作。

（3）適應市場能力強。我市民營企業成立時間最早的易動影像公司有13年歷史，最短的正大動漫科技公司組建只有幾個月，有土生土長的重慶企業，也有來渝發展的外地公司，都以自己的方式站穩了腳跟。

（4）具有后發優勢。四川美術學院動畫專業創辦于1995年，隨著影視動畫學院的建立，其發展規模、招生計劃從原有的100人/年擴至400人/年，在動漫人才方面，已具有成熟的教學理念和教學體系，在專業設置上細分為影視動畫、動畫產品設計、動漫讀物、影視（動畫）編導、互動媒體（游戲）設計、影視美術（動漫模型）等多個專業方向。依托四川美術學院深厚的藝術淵源和造型藝術、雕塑藝術、廣告、環境藝術、工業設計、服裝設計等設計藝術學科，影視藝術學科、視覺文化策劃與管理等完善的視覺藝術學科背景，在影視動畫、商業動畫和動漫周邊產業研發生產上具有獨特優勢。2005年四川美術學院與重慶廣電集團共同打造的重慶視美動畫公司，2006年將達到3000分鐘的能力；最近，成功向國家廣電總局申報了兩年10000多分鐘的生產計劃，將占重慶市80%，西南70%，在全國居6～8位，重慶其他院校近幾年也相繼成立動漫相關專業，為動漫行業在重慶發展提供充分人才儲備。

4.2 重慶市政府重點扶持動漫產業基地在內的11個創意產業

加快創意產業建設，重點是引導創意企業集群發展，提高協作配套能力，形成完整的產業鏈，增強集聚和輻射能力，帶動相關產業發展。“十一五”期間，全市計劃建成50個創意產業基地，重點推進11個與動漫產業相關的基地。其中對重慶視美動漫基地的發展狀況分析，四川美術學院與重慶廣電集團（總臺）創建的視美動畫藝術有限公司，已形成了產學研發展模式，并具備產業規模化發展的條件。項目主要建設內容包括動漫教育、動漫及衍生產品生產經營兩大板塊：動漫教育板塊由動漫學院和藝術家村落構成；動漫及衍生產品生產經營板塊由技術研發中心、產業研發中心、創意孵化中心、企業集聚區、作品展示交易中心、公共服務平臺（信息、技術、產權、運營、人才、設備）、動漫藝術活動中心和動漫游戲娛樂中心等構成。通過該項目實施，培育和集聚大量動漫設計、制作與經營人才，吸引市內外相關企業和資金進入基地，實施產學研一體化模式，完善“教學科研——創意設計——加工制作——市場營銷——衍生產品開發”產業鏈和價值鏈，形成基于動漫產業鏈的企業集群，打造以視美動畫為龍頭的全國一流的動漫企業和品牌，建成全國國家級動漫生產及教學基地。

5 結論

2012年5月文化部了《“十二五”時期文化改革發展規劃》，[4]明確指出大力發展動漫產業?！兑巹潯分靥帷?015 年中國動漫業產值增加超300 億元”的奮斗目標，預計未來或將有更多財政投入、融資以及稅收方面優惠政策出臺，為動漫企業發展提供資金支持。在國家支持層面上，不僅文化部，廣電總局、新聞出版總署、工業和信息化部、商務部和教育部也會參與，可見國家的支持力度和推進的決心。此次政策的出臺將重點有助于動漫領域，與其相關的動漫影視、動漫出版、動漫游戲以及動漫新媒體等領域將從中受益。同時也帶動動漫周邊產品的開發與商業授權產業鏈的良好發展。

在我國進入第十二個五年規劃發展的新時期，動漫創意產業正在走向全球，成為以知識經濟為基礎的新經濟的一大支柱，成為許多城市經濟增長與自主創新的重要動力。“十一五”期間重慶市經濟結構不斷優化，經濟總量、質量、效益同步提高，工業化、城鎮化進程加快。這樣一個新的歷史條件下，重慶市政府積極扶持發展動漫以及周邊產品創意產業，必將為重慶實現經濟結構優化升級，全面提升城市綜合競爭能力注入新的動力。

我們可以得到結論，我國的綜合國力是影響我國動漫市場發展的主要因素，文化因素是其次制約動漫市場的次要因素。所以我們要想快速發展我國的動漫市場和重慶地區的動漫市場，首先，把我國的經濟實力和文化素質提升上去；其次，中國動漫還是處于發展階段，起步低但是增長空間大。所以加強對動漫及其周邊產品進一步的創新發展，我國動漫市場擁有很大的發展空間，使它在今后的發展之路上走的更好。

參考文獻：

[1] 孫立軍.動畫藝術辭典[M].中國國際廣播出版社，2006.

[2] 前瞻產業研究院.2013-2017年中國動漫衍生品行業深度調研與投資戰略規劃分析報告.

[3] 北京文化網.重慶市創意產業“十一五”發展規劃[DB/OL].2007.

動漫設計未來規劃范文4

 

關鍵詞：動漫產業

網絡動漫 

作為一種美術、技術、創意和市場的復合型產業，動漫是通過創意設計、制作、產業鏈延伸、商品化運作。使一些無生命的事物，通過創意和繪畫風格的多樣性，不斷發展的故事情節。以及擬人化、夸張化等手段，賦予其具有人類的一切感情、動作，突出其獨特、鮮活的個性。 

從1909年，美國人Winsor Mccay用一萬張圖片表現一段動畫故事，這是迄今為止世界上公認的第一部動畫短片。從此以后，動畫片的創作和制作水平日趨成熟，人們開始有意識地制作表現各種內容的動畫片。1915年，美國人Eerl Hurd創造了新的動畫制作工藝，他現在塑料膠片上畫畫，然后再把畫在塑料膠片上的一幅幅圖畫拍攝成動畫片。多少年來，這種動畫制作工藝一直被沿用著。從1928年開始，Walt Disney逐漸把動畫電影推向巔峰。他在完善了動畫體系和制作工藝的同時，把動畫片的制作與商業聯系了起來，被人們譽為商業動畫之父。直到今天，他創辦的迪斯尼公司還在不斷地為全世界的人們創造豐富多彩的動畫影片。 

動漫作為一種新的經濟增長點，其作品獨特的創意和繪制的手法，可以擴展到音像、影視、文具、玩具、服飾、電器等行業，使其具有廣泛的影響力和穿透力。同樣，韓國動漫作品“流氓兔”，以其精彩的情節和令人瞠目的視覺效果征服了廣大觀眾。人們在見面時都會相互問道“看過流氓兔嗎”?顯然，動漫作品所代表的已不僅是一種特定的產品，更多的是一種獨有的生活方式，以及引以為豪的國家形象和社會風貌。 

2004和2005年，是中國動漫產業突圍求變、加速熱啟動的兩年。兩年來，湖南、北京、上海三個動畫頻道陸續開播，北京、上海、成都、大連、杭州等多個動漫網絡游戲基地加緊興建，大大小小的動漫展、動漫人才招聘會接連不斷。2005年10月28日，國家網絡游戲動漫產業發展基地·廣州黃埔園區正式掛牌，又一動漫網絡游戲基地開始啟動。 

根據廣電總局去年出臺的《關于發展我國影視動畫產業的若干意見》測算，我國每年需要的動畫片總量在150部以上、2～3萬集，總播放長度20多萬分鐘。而國內目前創作動畫節目的能力每年不過3萬分鐘，每年市場缺口達25萬分鐘左右，蘊含商機近千億元。 

與此同時，中國動漫產業也快步邁入數字技術商業化和網絡互動娛樂市場化的發展軌道。近年來，網絡動漫紅遍中國、網絡游戲屢創傳奇、手機游戲漸漸興起，動漫產業下的若干子業都呈現出欣欣向榮的發展勢頭。 

動漫的創作是一個不斷學習，實踐和總結的過程。要想培養出一個優秀的動漫人才并創作出優秀的動漫作品，形成自己的特色和風格，由一個愛好者成長為職業動漫人，一般離不開以下四個基本條件： 

 

1、培養興趣。學習的動力源于好奇和求知欲，無論做什么事情，一旦產生了興趣，就會如癡如醉，樂此不疲。英國著名動漫大師格雷戈說過：動漫不僅僅是他的工作，也成為他生活方式的一部分，就像吃飯睡覺。由此可知，他之所以能畫出那些讓人震撼的作品，也就可以理解了。動漫融合了從美術到創作設計、模擬到數字、平面到立體、靜態到動態、抽象到寫實種種不同的形式和技術，這需要一個愛好者具有廣泛的興趣和多學科的知識融合能力。此外，社會正在經歷著越來越多、越來越快的變化，變化著的時間和空間賦予事物以新的含義，創作思想、設計理念在不斷地變化著，代表它的設計符號來適應它新的含義。 

 

2、苦練基本功。無論是普通愛好者還是大師，他們都是從最基本的做起，厚積薄發。從事動漫各類角色設計和創作，繪制出動漫的一些關鍵畫面和場景，需要對人物、背景以及色彩等元素的正確理解。需要堅實的基本功和創作基礎。通過接觸更多的畫種和學習，從事更多的創作實踐，就會對創作的角色、造型和色彩有更深的理解。 

3、豐富的閱歷。動漫種類的繁多是眾所周知的，動漫的許多優秀作品，無不體現出一個動漫愛好者和原創設計者的深厚閱歷、文化積淀和博采眾長的能力。越立發揮你的想象力，賦予非生命以生命，化抽象為形象，把人們的幻想與現實緊密交織在一起，創造出強烈、奇妙和出人意料的視覺形象，引起觀者的共鳴。因此，動漫設計師要有足夠的閱歷和知識積累。 

4、勇于實踐。動漫生產和制作過程，是一個系統運作和實踐的過程，它包括總體規劃、設計制作、具體創作和拍攝制作等階段，每一個階段又有若干個步驟。在這個實踐過程中，人們可以正確認識和理解基本造型要素，激發出自己想象力和創新意識。通過對各種動漫媒材、技巧、制作和傳播等過程的探索和實驗，形成自己的藝術感知能力和造型變現能力。通過業內人士的相互交流，互相鼓勵，彼此對作品的理念相互碰撞，可以產生新的作品和設計火花，提高原始創新能力。 

動漫，從來不是孤立的行當。動漫人才求職之路甚廣，可選擇的行業也不少。那么，面對條條大路，你該如何選擇? 

選擇之一，網絡游戲、網絡動漫等互聯網互動娛樂領域。五年前，很少有人料到網絡與動漫的結合會如此緊密。網絡游戲從2003年開始，隨著網絡第二春的到來亦迎來大力發展的時機。從以網絡游戲為競爭力的網易到曾締造網游傳奇的盛大，如今包括金山、騰訊等領軍企業都無不在網絡游戲領域快馬加鞭、大舉攬才。 

選擇之二，手機游戲、手機動漫等無線娛樂領域。從長遠趨勢來看，以手機游戲、手機動漫為代表的無線娛樂，將成為3G時代的重量級應用。然而，在該行業前景大好之余，現實也充滿變數。手機游戲領域的從業公司良莠不齊，在短信業務漸趨無利可圖之際，很多沒有開發實力的小公司也調轉車頭，變身手機游戲公司。而在這類公司，無疑將沒有好前途。 

該領域目前對動漫人才的需求量不及網絡游戲，但從手機終端的便攜性、手機的普及率和3G時代即將到來等因素綜合考慮，無線娛樂未來幾年的發展將越來越快，人才需求將升溫。該領域薪酬走勢和職場前景可觀，現有薪資標準可參考網絡游戲領域，根據進入公司的規模及盈利能力不同，而有所差異。 

動漫設計未來規劃范文5

關鍵詞：影視動漫；公共空間；專業特色；復合集成

伴隨著中國經濟的快速發展，各類產業園區也呈現欣欣向榮的發展勢頭，從最初的工業園區到新型產業園區的開發，規劃的內涵和要求上發生了巨大的變化，越來越多的產業園區與相關的產業辦公、商貿等配套結合在一起一體化建設，形成綜合性的產業園區形式，從制作環節向兩端延伸形成的集群式產業鏈條已成為未來的一種趨勢。

影視動漫產業園的建設不同于主題公園和地產項目，其目標和投資回報期望值是長期的。隨著大眾對影視動漫產品的內容和制作要求提高，如何提升定位層次，制定差異化競爭戰略，從發展全產業鏈、多功能綜合性產業園顯得十分重要，本文以大廠影視動漫產業園項目為例，意圖通過對拍攝錄制等影視動漫功能的合理布局，打造一個全新的影視文化產業的載體和平臺，與文化旅游聯合成為產業共同體，形成影視文化產業的集聚地，推動當地的資本市場增長。

一、項目背景

大廠位于河北省中部，西隔潮白河與北京通州區相望。基地地處大廠潮白河工業區內，占地55公頃，是連接京津影視動漫發展廊道上重要的錨點。

目前大廠還未出現代表性的產業名片，如何利用影視動漫產業的契機，帶動大廠新一輪的跨越式發展，我們進行了深入的思考和探索。借助北京“東擴南移”產業戰略轉移政策，尋求與京津的差異化發展，以影視動漫文化為主導，融合潮白河和回族文化作為大廠區域發展的支點和抓手，結合潮白新城組團的配套功能，帶動產業升級和土地價值提升，未來作為區域的核心啟動項目，將大廠打造成為具有獨特影視動漫文化特色的風情小鎮。

二、定位和策略

在對京津等市場的影視動漫產業發展現狀分析后發現，錄制拍攝棚的建設相對有限，配套產業不完整，對于游客的體驗興趣考慮不到位，基地本身的更新速度緩慢，游客的去返率較差。因此，本項目不僅要慮影視拍攝錄制等功能，還需發展體驗式旅游等配套產業，建設以電視錄制為引領，以影視拍攝、動漫制作為主體，互動體驗服務為配套的新產業園區，打造“亞洲最大”的高清電視棚、全國“最大”的水棚、全國“最先進”電影棚、全國“最酷”的展示廳和星光墻。

不同的開發時序模式，給基地內不同功能的組合，相關產業鏈以及資本運營和開發收益帶來的效應不同。先期啟動錄制拍攝區，逐步開發相關配套，三期啟動教育研發和數字制作等后期服務，待基地建立較為完善的產業功能后，形成專業的品牌窗口，提升園區價值，再進行產業中心的開發，提高入園企業的檔次和門檻，定位高端國際化的影視動漫基地。

三、規劃理念

對比國內外相當規模的影視產業基地，均以功能需求為先行要素。根據影視動漫產業園的專業特色，影視拍攝、生產、制作、、展示一體化的專業功能聚合，規劃形態從兩個層面同時考慮，一方面由傳統的封閉院落式為最初雛形，依不同功能要求形成園區內半圍合半開放式的空間模式，享有半私密的建筑空間；另一方面，為了凸顯園區的影視文化特色，巧妙的把影視動漫的代表元素如攝影機、膠片等得以提煉，運用到規劃中形成園區的的建筑元素、景觀元素和空間元素。

四、空間布局

大廠影視動漫產業園充分考慮基地現狀資源、對外形象展示和受外界影響界面等因素，結合啟動區的先發區位和潮白河各配套產業，推衍出各功能板塊之間的關聯產業分布，最終形成一個功能復合、布局合理的園區。用地共劃分為5大功能區：拍攝錄制區、創意創作區、教育研發區、后期特效制作區和數字體驗區，總建筑面積355802。園區內兩橫兩縱的主干路與周邊城市快速路和干道相接駁，北側和西側分別設有主、次入口，構建便捷的交通網絡，同時保證先期啟動區的可達性。園區內還設置了二條慢性人行游線，分別從不同的人流來向貫穿區內中部的開放體驗空間，空間的流動帶動了人氣的匯聚和活力。

（一）國際化元素的融入

隨著國內影視制作國際化的合作逐漸頻繁，不僅在理念和運營模式上借鑒國外的成功案例，從錄制拍攝本身的硬件也站在了更國際化的視角上。縱觀國內現有的拍攝棚，能制作大規模、高品質的寥寥可數，一些特色錄制棚如水棚等更是難求。因此，在本項目中拍攝錄制區作為前期啟動區，融合了高清電視棚、水棚、電影棚等拍攝錄制功能，其中高清電視棚為啟動區標志建筑，規劃于地塊西南角，創造中軸路與三分干渠節點的最大展示效果。水棚鄰近三分干渠，可結合室外水景進行拍攝。電影棚考慮臨水建筑高差，使所有建筑最大化利用干渠景觀資源。這些與國際化接軌的硬件設施作為與周邊產業園差異化競爭的錨點，打造幾個之“最”，也填補了市場的需求空白，提升基地的層次和產業價值。

影視動漫創意創作和后期特效制作區，與拍攝錄制區有所不同。國際化的影視制片公司、后期制作中心等企業（包括名人工作室）的入駐，需要半私密的獨享空間。半圍合的中小體量或獨棟建筑，服務于國際化視野和經營管理經驗的高端人才，提供了可供短時交流的平臺，也保留了自己的創作空間，營造出企業的歸屬感和安全感。臨水布置后期工作室，創造多條小型景觀廊道，使干渠景觀最大化滲透該功能區塊。后期工作室布置模式以聯排加獨棟結合，開放性景觀與私密景觀相結合，使企業有多樣的工作模式選擇。建筑布局考慮沿干渠高低錯落，使所有工作室最大化利用干渠景觀資源。

（二）與專業人才培養和研發相結合

影視動漫產業的發展除了先進的拍攝設備，創意型人才的輸入和新領域的研發也是關鍵。利用影視動漫產業園的基地優勢，教育培訓中心為基地輸送各類專業人才，滿足進駐的各影視機構的用人需求，不斷提升影視基地的核心競爭力?？紤]到大流量人員場所可能帶來的嘈雜等不良因素的影響，教育培訓中心、研發中心、孵化中心沿外側道路依次布局，既保證了培訓中心對外聯系、對內實踐的需求，也使得研發孵化區對拍攝錄制的后期制作能提供有效的保障。

（三）旅游互動產品的融入

影視動漫產業與旅游結合屬于后影視產品開發，在影視產業鏈中體現重要價值，人的參與性和互動性充當著不可或缺的角色。大眾對于影視的探究訴求已不簡單是看幾個拍攝實景或模仿表演，而是要求更深刻的文化內涵、更高的科技含量和吸引人的參與體驗?；刂胁繀^域作為互動的公共開放空間，設置中央公園、體驗中心、展示中心及酒店等綜合配套服務功能，為了創造優美的沿干渠建筑天際輪廓線，中央公園規劃景觀塔為制高點，為游客提供良好觀景平臺。酒店鄰水布置，增加觀景客房的景觀價值。配套體驗結合游船碼頭設置，創造特色水上交通模式。數字體驗區一方面引導參觀旅游人流融入高科技的影視互動體驗中來，另一方面成為當地產業升級的助推器，形成當地特有的時尚文化創意產業名片。

動漫設計未來規劃范文6

而現在是文化創意產業登臺之時了。

2009年7月國務院常務會議審議通過了《文化產業振興規劃》，猶如面對一道水位高漲的河灣拉開了閘門，積蓄已久的水流必將湍湍而下，引發新一波的產業發展浪潮。而在2010年4月由九個部門聯合下發的《關于金融支持文化產業振興和發展繁榮的指導意見》，更是從無形資產評估體系建設、放寬信貸環境、拓展融資渠道、完善保障體系、鼓勵保險資金和風險資金進入新興產業等多個方面，全面改善了文化企業的融資環境。

除了政策的推動，資本的屯扎也日趨明顯。中國工商銀行北京市分行與北京市文化創意產業促進中心簽訂戰略合作協議，前者每年將為北京市文化創意企業貸款提供100億元的授信額度；蘇州則投資450億元打造43個在建以及規劃擬建的文化創意產業園；湖南文化企業獲授信額度已達1100億元；廣東省在《廣東省建設文化強省規劃綱要(2011-2020年)》中規定在未來五年內至少投入250億元用于支持文化強省建設。

從政府到政策，從資本到資金，似乎開閘之后的文化創意產業會如一夜春風后開滿枝頭的梨花般繁茂。然而，聚光燈下的文化創意產業真的能夠不負眾望紅火起來嗎?風險投資介入其中的機會又到底有多大?

伴隨著國內第一家上市影視娛樂公司――華誼兄弟登陸創業板，文化創意產業逐漸開啟了另一片資本藍海。在2009年9月成功上市后，奧飛動漫作為國內第一家以動漫玩具為主業的上市公司，又在上市不到一年的時間里再一次展開新的資本運作：資本公積金每10股轉增6股，并且出資9000萬元收購廣東嘉佳卡通影視有限公司60％股權，進一步完善產業鏈。

不僅是華誼兄弟與奧飛動漫，自2009年下半年至今，先后有皖新傳媒、東方財富、藍色光標等傳媒企業上市，保利博納、中影集團、上影集團、光線傳媒都在積極進行資本運作，實現上市目標。同時十余家出版集團也在加緊籌備上市。

越來越多的文化創意產業借道資本市場進行擴張，成為一股令人關注的新勢力。

而且，文化創意產業所吸引的資本領域不再局限于小規模的民間資本。北京、天津、杭州、廣州等各省市都在積極設立文化創意產業引導基金，據不完全統計，目前中國募集與擬設立的文化產業基金數額已經超過300億元。

除了政府在設立文化產業基金外，風險投資也開始有所動作。2010年7月泛城科技聯合多家本土風險投資機構投資成立了2億元的泛城文化創意產業基金，在同月，中國首支專注文化與傳媒行業投融資的人民幣私募股權基金――華人文化產業投資基金CMC完成了首期20億元資金募集，其主要發起方和出資方為上海東方傳媒集團以及國家開發銀行等機構。匯力基金旗下的專注于中國電影電視投資管理的金額為3億元的匯力星影中國影視基金在2010年6月正式宣布啟動。此外，天越創投投資中南卡通300萬元，華奧資本投資電影《畫皮》，三井創投投資熱度傳媒百萬美元，銀廣傳媒第二輪融資1億元，而已經上市的華誼兄弟、奧飛動漫、藍色光標等公司背后都有著風險投資的身影。

文化十年

從1998年中國文化部設立了文化產業司算起，文化創意產業在中國已有十多年的發展歷史，主要包括廣播影視、動漫、音像、傳媒、動漫、游戲、出版、新媒體等細分領域，但是所有的細分領域都具有一個共同特點，即有一定的文化附加值的經營。

“文化創意產業在中國各大城市的GDP中所占的比例和絕對利潤值都在逐年增長?！眳R力基金董事長孟曉蘇表示，“新增的文化創意產業企業和從業人數也在不斷增加。”

據北京市統計局統計，2004年至2007年，北京文化創意產業分別實現產業增加值613.6億元、700.4億元、812億元和992.6億元，分別占當年GDP的10.1％、10.2％、10.3％和10.6％，年均增速達到17.4％。2008年北京文化創意產業實現產業增加值為1346.4億元，占當年GDP的12.1％，2009年更是逆市飄紅，全年實現產業增加值1497.7億元，占GDP比重為12.6％。而對上海而言，目前文化創意產業增加值占上海GDP的比重已經超過6％，并仍然保持上漲趨勢，由此可見，文化創意產業已然成為了部分地區的經濟支柱。文化創意產業的迅速發展意味著行業中有著更多的投資機會?！笆聦嵣衔幕瘎撘猱a業應該是風險投資最感興趣的，因為它是最符合風險投資性格的產業。”天津意庫創業產業園區董事長劉征表示，“以現在發展成熟也最為常見的IT產業為例，在當時的那個年代也算是創意產業，而IT產業就是依靠風險投資發展起來的。”

不過，盡管如今風險投資機構在行業內已經進行了許多投資，但是即使是面對影視等被政府熱捧的行業，風險投資仍然顯得非常冷靜，重點關注但是謹慎投資仍然是風險投資的主基調。

“盡管華誼兄弟上市了，但是這個產業的投資機會相對還是比較少?！必愃孤驴偨浝睚堄畋硎荆八约词刮幕瘎撘猱a業的春天來臨，仍然有很長的路要走，畢竟國內文化創意產業還沒有發展到機構投資者廣泛進入的階段?！?/p>

作為一個最符合風險投資性格的產業，一個迅速發展的產業，為什么文化創意產業企業在風險投資機構面前叫好不叫座?

“文化企業的無形資產比較多，例如劇本、品牌、著作權、版權以及技術等，這些無形的資產在市場沒有通用的評估體系，除非將劇本拍成真正的影片并且獲得票房收入，否則在中國的市場上無法計算出這個劇本的市場價值?！眲⒄鞅硎?，因為無法評估這些無形資產是主要原因。

而且，由于文化企業不具有實際可抵押的資產，因此銀行通常會對其采取保守態度，大多數中小型和初創型的文化創意產業沒有辦法得到大量資本的支持，進而阻礙了文化創意產業的發展。

文化模式

當文化創意產業企業無法完全借助資本的力量時，能否找到清晰的盈利模式就顯得至關重要。

“我們曾經投資過一家名為江通動畫的公司，這家動漫公司以海外代工和自主原創為主，但是卻是從海外代工逐步走向自主原創，這種模式在日本和韓國都有成功的案例，而且這種模式是非常符合動漫行業自身發展邏輯的?！碧靾D創投副總裁馮衛東說到。由于海外代工能夠為企業提供非常好的現金流，在保證企業生存的前提下不僅能夠提高制作團隊的水平，而且有利于公司進行自主原創，所以許多文化創意產業以此為起點發展企業。

“自主原創是一個漫長的、高風險的過程，如果一開始公司就從自主原創入手，這就意味著一開始公司就需要依靠資金的支持，江通動畫所采用的這種在國內動畫產業中非常獨特的模式恰恰是最適合他們的模式?！瘪T衛東表示。

除了動漫產業之外，資本也在關注電視媒體領域，并不斷創新商業模式。

7月8日，鼎暉投資宣布入股藍海電視，首期承諾投資額超過千萬美元，這也是國內風險投資機構首次直接投資電視媒體。“現在國家正在向民營資本開放電視媒體這一領域，并且在鼓勵跨地域經營，這就出現了很多投資機會?！瘪T衛東說，“以往都是市級辦臺的方式，而現在則是走出去面向全國，形成像美國五大電視網一樣的格局，目前中國已經有一些廣電企業開始向這個方面布局了?！?/p>

美國電視業自2006年起形成了由CBS、ABC、NBC、FOX和CW組成的五大全國電視網競爭局面，電視網的差異化運作能夠將自身與其他電視網之間有明顯的區隔效應，能夠在電視觀眾心中占領不同的地位，使他們對電視網形成特定的收視期待。這種模式無疑是高度市場化運作成功的典范。

判斷一家公司是否能夠成功，盈利模式是排在最首要的位置上，那么對于某個公司集合體或某個創意產業園區而言，又應該如何運營，尋找成功商業模式呢?“我們對于入駐企業的租金要求是逐年遞增的，這就要求入駐的企業不僅僅要盈利，而且利潤要逐年增加，這從很大程度上保證了入駐企業的資質?！眲⒄鹘忉尩溃俺酥?，我們還要在園區里形成產業鏈，我們會有意識的在某一個產業定位上聚集一些企業，促進形成產業群。”

在意庫創意產業園區中，有設計創意的公司，有展示和售賣創意設計的公司，也有制作創意設計實體物品的公司，整條創意設計的產業鏈逐步清晰和完整了起來。“我想，這種企業群的產業鏈模式是能夠吸引資本注意力的，畢竟只要在一個園區中考察，就能發掘很多上下游的公司?！眲⒄魅缡钦f。

文化風險

盡管資本對于文化創意產業的高回報給予了極大的熱情，但高回報伴隨著的是高風險，這往往讓投資者望而卻步。

正如劉征所言，文化創意產業企業的無形資產太多，這種不確定性成為了創意產業利用資本發展過程中所面臨的極大難題?！凹词故敲鎸Ψ浅３雒膶а荩愣紵o法估計出他拍的下一部電影到底能帶來多少回報。”匯力基金孟曉蘇笑談，“劇本、演員、上映時間等因素全部定下來，也沒有一個財務分析模型能夠算出來到底收益是多少，這也是我們尋找專家來做基金管理者的原因?！憋L險投資機構在面對文化創意產業時尚且步步為營，每一個細分市場中的企業就更無法避免風險。以動漫行業為例，投資大、見效慢、盈利周期長、盈利模式不清晰等種種問題讓風險投資機構很難產生投資的信心。

“做動漫的風險很大，在衍生品盈利之前，幾乎所有的資金投入，包括找編劇、寫劇本、做出成片，到聯系播出等環節都要公司出錢，哪個環節出現變故，這些前期投入就打了水漂?！币晃粍勇袠I內人士如是說。

而原創動漫面臨著不是窘境而是困境，一套原創動畫即使在全國衛視全賣一遍，其成本也遠遠收不回來，而當地方衛視開始播出第二遍時，盜版光碟已經遍布大街小巷了。整個動漫產業鏈很長，前半段是創作、制作、發行，后半段是衍生品的研發、生產及銷售，但只有到了營銷階段，整個產業鏈才能閉合，資金才能回籠。

綜合上述原因，動漫企業要想引起風險投資機構的注意，還需要有獨到之處。

而對于出版業來說，由于長期以來一直存在著地域壁壘、行業壁壘和所有制壁壘問題，而且企業往往資金實力不夠，加之政策不明朗等問題，導致國有文化企業與民營文化企業難以走到一起。

在資本的眼中，出版行業非常封閉。終于在2010年1月新聞出版總署的《關于進一步推動新聞出版產業發展的指導意見》(即2010年“1號文件”)，不僅進一步肯定了民營資本出版的主體地位，而且也為風險投資進入這個行業敞開了大門。盡管“1號文件”已經進一步明確了民營出版商的地位，但是并沒有進一步的細則和扶持民營出版商的途徑，民營公司的版權問題仍然沒有得到解決，而出版公司最核心的價值必須要通過出版權才能對資本形成吸引力。沒有出版權的民營出版公司就像是沒有拍攝許可證的影視公司一樣，不可能實現像華誼兄弟那樣的業績。

文化未來

某些文化創意產業成功吸引了許多資本的興趣，然而源自文化創意產業自身的一些特殊屬性，包括創意估值、版權問題等又讓投資人止步不前。中國文化創意產業的未來之路到底該怎么走下去?“版權問題不解決，很多問題都無法解決?！眲⒄鞅硎荆霸趪?，每一個經濟成熟的城市里都會有若干標志性的成功的文化創意產業園區，例如美國紐約的SOHO，英國倫敦的東區以及德國魯爾地區的創意園區?！薄岸陨蟿撘猱a業園區的成功首先是源于成熟的創意金融的支持。”國外已經有一些創意銀行出現，可以為創意第一人提供類似“專利”的保護。這些創意銀行能夠保存任何一個人的任何創意，當其他人再拿來相同的創意時，創意銀行里所記錄的時間就是最好的公證。

除此之外還有相關各種法律法規的配套，可以使好的創意有可抵押、可評估的價值，這樣創意企業比較容易與資本進行對接。但是在中國，目前文化創意產業的創意評估還遠沒有形成一個成熟的評估模型。

“比如在中國，你說藝人楊議(《楊光的快樂生活》主角)的一個劇本，有人說值100萬元，也有人認為不值10萬元，中國就是因為沒有這樣權威的機構阻礙了文化創意產業的發展。”劉征說。

不過，如今風險投資在通過其他方式進行創意估值的探索與嘗試。“比如匯力星影通過各種行業專家來對項目進行價值評估，制作人、導演、影視公司管理人都是我們投資決策委員會的成員?！泵蠒蕴K表示。

版權問題對于文化創意產業中的每一個細分領域而言，都是最大的問題，對于動漫產業而言同樣如此。而從產業鏈的角度來看，中國的動漫產業有許多需要向國外學習的地方。

由于原創漫畫是動漫產業金字塔的根基，因此在日本、韓國、美國等國家，動漫形成了一條較為完整和流暢的產業鏈。第一步通常從在雜志上連載漫畫作品開始，接下來才是選擇讀者反饋好的作品進行單行本發行，隨后進入到動漫制作階段――改編動畫片，然后再根據漫畫造型制造動漫衍生產品，最終進行相關游戲的開發。

然而在中國，卻出現了“產業鏈環節倒置”的現象。90％以上的資金都投向了動畫制作環節，完全忽視了最基本的漫畫創作和市場需求，正是這種不成熟的做法導致了原創動畫企業陷入尷尬困境。

陷于冰火兩重天境地的中國文化創意產業，想要脫離困境不僅僅是需要借助資本之力，更需要從產業的整體環境以及企業的盈利模式等方面進行全方位改變，才能在未來道路上行的更遠。

意庫　積聚文化創意

何莎莎

讓創意企業聚集在一起，形成產業效應，等待與資本相遇。

像哈利?波特一樣從9又3/4站臺登上前往魔法學校的霍格沃茨特快列車。眾多《哈利?波特》“粉絲”的這個看似瘋狂的想法，或許將有一部分成為現實。在天津意庫創意企業管理服務有限公司(以下簡稱為意庫)的意庫創意街上，就有一列仿造霍格沃茨的蒸汽火車。

而這僅僅是意庫創意產業園區的一個小小的亮點。

“意庫是2007年7月創建的，是天津市首家利用老廠房整體規劃改造建立的創意產業園，前身是天津外貿地毯廠。”意庫董事長劉征介紹道。創建意庫實際上并不是一個純粹的企業自發行為，是由天津市政府促成的，由于現在的中心城區都面臨著產業升級的問題，因此天津市紅橋區制定了三個方向：總部經濟、科技園以及創意產業，而將天津地毯廠定位為創意產業的起步示范區。

“我們本身是天津建苑房地產開發公司，最初做意庫是因為天津市政府的主導，但是慢慢地我們就從被動變成了主動?！眲⒄鞣治龅溃渥鰟撘猱a業園區的興趣一步步被激發，因為有許多吸引他們的原因。

首先，盡管天津的創意園區的商業回報并不高，而且天津文化創意產業的發展還相對滯后，無法像北京、上海一樣有很多成熟的創意企業來支付很高的租金，“但在這其中有一個很大的品牌效應和社會效應”。

國家在大力倡導文化創意產業，一些能夠幫助政府解決執行層面問題的企業往往能夠搶占先機。

而且，如今創意產業的發展已經成為趨勢，在國外能夠占到國民生產總值的20％，中國要轉型所必需的“添加劑”就是創意產業?！耙虼宋覀兿Ｍ谡闹С窒?，多獲得一些園區、廠房類的資源，對公司的下一步發展也是非常有利的?！眲⒄髡J為。

不過，文化創意產業體系龐大，其中分布了十幾種不同的細分領域，到底要將園區定位在哪一個領域?

劉征思索了很久，“任何一個產業想要發展起來，必須是社會所需要的，所以我們將意庫定位在‘城市空間設計’的產業方向?！边@個產業方向主要包括城市規劃、建筑設計、環境藝術、裝飾裝潢以及工程勘測?！斑@樣的企業是天津目前最需要的，散落在天津各地，意庫可以將這些企業吸納進來來打造我們的園區，到目前為止園區內城市空間設計類的企業占到了94％?！眲⒄魈寡浴?/p>

目前意庫已經利用政府給予的優惠政策和支持條件，為園區內的企業提供融資貸款、法律規范等各種增值服務。

“我們在上周剛與北京銀行簽訂了一個1000萬元的授信貸款，目前已經將300萬元成功貸款給園區內楊議影視文化傳播有限公司的影視基地了?！眲⒄鞅硎荆俺酥?，我們也對園區中的四個企業進行了一些小額的投資，希望其中能有一個成長為優秀的文化創意企業?！北娝苤?，文化創意企業最大的特點就是輕資產、高風險，即使是風險投資機構在選擇項目的時候都十分謹慎，意庫會如何篩選企業進行投資呢?

“首先是要求企業能夠良性發展，其次是排除那些不屬于文化創意產業的企業，而且意庫的租金在天津地區并不便宜，因此一些低產值的企業無法進入我們的園區，這就進行了一輪篩選。”劉征說，“另外我們還在逐步淘汰園區中發展不良的企業，通常我們都是簽訂兩年的租約，到期之后如果企業不合格就會被淘汰。”

完整的城市空間設計產業鏈，加上意庫鏈條式設計服務，正不斷地吸納更多知名企業入駐園區。而在未來，劉征還有著更多的計劃等待實踐。

匯力星影　決勝影視產業

何莎莎

將投資重心全部放在影視產業，或許會大放異彩也未可知。

隨著產業基金的設立風起云涌，國內目前已經募集與擬設立的文化產業基金數額超過300億元。而在眾多的文化創意產業基金中，有一支基金特立獨行，僅僅專注在中國影視制作及其關聯領域的投資管理，這就是匯力投資基金管理公司旗下的匯力星影中國影視基金(以下簡稱為匯力星影)。

“我們這支基金主要的投資方向是篩選優質的待投影片以及電視劇，除此之外還圍繞著國務院《文化產業振興規劃》和文化部《關于加快文化產業發展的指導意見》，對影視文化產業發展過程中的重要環節均進行投資扶持?！眳R力星影董事長孟曉蘇表示，“例如影視劇本的編創、電影電視新技術、院線建設、文化產業園區、主題影視基地發展等，以推進影視文化的全產業鏈發展?！?/p>

匯力星影的規模為3億元人民幣，其LP的構成既有國內資本也有國際資本。“國內一些閑散資金因為投資渠道不暢通，所以希望投資目前國家鼓勵發展的文化產業。也有一些國際資本非常看好中國文化產業的發展空間?！泵蠒蕴K表示，“2009年中國城市的電影票房總收入達到了62.06億元，而今年預計將突破80億元，這種迅速的增長是推動國際資本關注中國文化產業的動力?！?/p>

匯力星影宣布正式成立當天，就簽約了4個投資項目：《武當》、《日本四季之旅》、《巨額交易》以及《秘史：不可告人》。

由于電影與電視劇的項目各具特點，因此匯力星影在投資策略上也各有不同。對于電影項目而言，匯力星影會根據目前中國票房的走勢，將基金鎖定在投資能夠創造3000萬至1億元票房、且同時可合符目標年回報門檻的電影，并且要求進行股權及版權抵押，對于單部影片的投資額度在500萬至3000萬元之間，投資目標比重不超過基金總額的60％。而對于電視劇項目而言，匯力星影通常單部劇投資1000萬元左右，要求股權及版權抵押，投資目標比重不超過基金總額40％。對于院線、動漫、制作或者發行公司等創造性項目的投資，則不超過基金總額的20％。

由于文化產業通常以無形資產占據主要比重，整個產業都存在高風險的投資障礙，因此一支基金能否成功操作的關鍵就在于對投資風險的控制能力?！皡R力星影采用了分散投資策略，以‘電影+電視劇+其他影視相關項目’的投資組合形式進行投資，不僅確保投資組合的收益最大化，也減少了因投資產品過于單一、集中而帶來的收益風險?！泵蠒蕴K說道。除了分散投資策略之外，匯力星影還采用專業化的項目投資可行性評估，通過第三方影視評估公司對項目進行獨立、客觀的評估，并根據該評估來決策投資的可行性。此外，在影片制作過程中，匯力星影將派專人對影片制作一切費用進行監控，包括財務審批流程的控制，以便加強資金使用的規范化、合理化以及效益最大化。

作為一支投資影視行業的基金，除了中國房地產開發集團理事長孟曉蘇之外，盛世華銳總經理高軍、執行制片人李志剛、美聯金融集團高級總監詹幼文、導演賈樟柯等皆來自于不同的領域，匯力星影管理團隊的多樣化必然能夠在一定程度上降低錯誤決策的可能性。

魔鐵文化　展出版“魔”力

嚴　彥

在被國有企業壟斷的出版行業中，魔鐵文化這樣的民營出版公司借政策及資本之勢展露頭角。

也許你對北京魔鐵文化發展有限公司(以下簡稱為魔鐵)不是很熟悉，但是相信你對于《明朝那些事兒》、《盜墓筆記》、《誅仙》、《歷史是個什么玩意兒》等書籍一定不會陌生。魔鐵正是這一系列大熱圖書的出版商。

《明朝那些事兒》系列圖書已經出了5本，銷量近300萬冊；《盜墓筆記》在起點中文網上的點擊率達到了923萬次，圖書銷量在100萬冊以上；《歷史是個什么玩意兒》更是在2009年卓越網歷史類暢銷榜長居榜首，其銷量也突破百萬冊。“我沒有什么選書的秘訣，我的想法就是立志要為每一類人群出版適合他們的圖書?！蹦цF創始人沈浩波面對這一系列奪人眼球的數字，淡淡的說。2008年，魔鐵獲得了來自陜西華商傳媒的5000萬元人民幣的注資，這個數字在當時的出版行業可謂是首屈一指，而且在時隔一年多以后，魔鐵再次獲得來自鼎暉創投1億元人民幣金額的投資。

“我認為之所以風險投資頻頻向魔鐵伸出橄欖枝，主要在于他們對魔鐵在行業中的地位以及魔鐵文化的肯定。”魔鐵是沈浩波于2001年以十幾萬元的注冊資金成立的公司，在短短的8年時間里呈現跳躍式的發展。2008年魔鐵的銷售額達到了3.7億元，2009年又在此基礎上有了幾千萬元的增長。“魔鐵每年出版600多品類的圖書，銷售額也以每年幾千萬元的速度健康的成長著?！鄙蚝撇ㄕf。對于魔鐵取得的成績，沈浩波歸納為兩個尊重：“尊重每一本書的價值，尊重市場的價值?！弊鹬孛恳槐緯膬r值，就是要把每一本書做到最精準的定位，用心體會書的最核心價值；尊重市場的價值，就是說要通過現代化的營銷手段，通過個性化的包裝和推廣實現圖書銷售?！耙宰隹焖傧M品的營銷模式來銷售圖書?！鄙蚝撇ㄑa充道。他認為，在過去很長的一段時間內，圖書都被認為是一種特殊的商品，沒有人把圖書當作真正的快速消費品來看待，這才造成了圖書的營銷能力相對落后。

2010年1月初，新聞出版總署了《關于進一步推動新聞出版產業發展的指導意見》(即2010年“1號文件”)，這成為了出版業的“綱領性文件”，它不僅進一步肯定了民營資本出版的主體地位，而且也為整個出版行業展開了一幅新的藍圖?！?號文件的出臺標志著中國出版業市場化的開始。”作為業內資深人士的沈浩波表示。過去的很長一段時間內，中國的出版業都是國有企業的壟斷，缺少競爭性，導致出版業的市場化水平不足，這也是出版業長期沒有發展起來的原因。如今原先封閉的出版行業迎來了開放的競爭環境，再加上內容為王，使得出版業面臨著難得的發展機遇。

不過，雖然出版業迎來了黃金發展機會，但是其行業本身還存在著很多問題，其中最主要的就是面臨盜版猖獗的困境?！澳壳俺霭鏄I已經被盜版逼上絕路了?！鄙蚝撇ㄖ毖圆恢M地說。雖然“1號文件”明確了出版商的地位，但并沒有進一步扶持民營出版商的細節出臺，版權問題依然是圖書出版商心頭的一塊大石。

漫友文化　謀劃資本運作

高詩朦

漫友文化突破動漫出版傳媒的囿圍，開始謀求全方位的發展。

13年累計發行讀物3.8億冊、每年單行本發行250冊、月累計發行13本期刊、市場占有率30％、簽約原創漫畫家和作者200人，這些耀眼的數字記錄著廣州漫友文化科技有限公司(以下簡稱為漫友文化)13年的輝煌成績。

“不急于求成、穩中求勝”，漫友文化董事長金城總結這十幾年的探索時表示。

一直浸于動漫期刊、書籍出版的漫友文化，早已開始尋求全方位發展的腳步。從2009年起，漫友文化開始涉足影視動畫、數字動漫領域，并繼續拓展周邊衍生品的商業模式，在上市的道路上步步為營。

“影視動漫和數字動漫是我們目前的新業務?！苯鸪墙榻B道，“在影視動漫方面，我們與香港的一家公司合作了一個真人電影《花樣梁?！罚呀浐灹艘庀驎?；2009年我們與上海文廣合作的《兔子幫》最早有望明年年中上映。”

動漫產業中動畫和漫畫結合呼聲高，打通產業鏈的需求強烈，但真正操練起來卻要承擔很大的風險。影視動漫可以成功實現動畫和漫畫的結合，但這種結合是漫友文化一直期待又有些擔憂的新方向。影視動漫的主要問題是盈利模式還不是很清晰，同時還存在動畫和漫畫最終版權授權的問題。漫友文化目前以合作為主，影視動漫方面的投資動作謹慎，尋找在影視動漫方面發展較好的公司機構合作，而漫友文化在合作中的主要優勢是宣傳包裝和提供原創內容。

漫友文化也看到了移動傳媒的巨大潛力，目前正全力開發數字動漫的平臺，把動漫轉化成適合網絡、手機瀏覽的作品。同時開發手機閱讀終端，提供下載訂閱服務。漫友文化和三大移動運營商進行合作，開發移動傳媒中潛在的消費群體?！皬?010年初開始運營到現在實現了幾十萬元的營收，今年數字動漫計劃達到200萬元的收入?！苯鸪潜硎?。

目前漫友文化營收來源中，“圖書和期刊貢獻了90％，動漫廣告、綜合授權、新媒體以及周邊收入貢獻了10％?！痹诼盐幕麄€業務體系中，影視動漫和數字動漫僅占總業務比重的3％-5％，但金城表示“這兩塊業務潛力很大，我們希望未來影視動漫和數字動漫占到一半以上的比重。”

面對動漫產業面臨的各種困境，“我們已經形成了自己的優勢”，金城分析道，“我們目前主營業務是動漫傳媒、出版，我們的優勢是控制了渠道，所以能夠把握整個產業鏈。”對于出版行業的沒落言論，金城糾正說，“實際上是舊瓶裝新酒，但新酒依舊香。動漫出版物的內容是新的，我們倡導原創動漫，讀者是為了動漫內容而進行消費，所以市場未來的消費潛力很大?！?/p>

求發展必定需幫助，動漫產業呼吁資本注入的聲音不絕于耳，而且有許多公司已經有所動作。但由于動漫產品估值偏低、沒有統一估值方法以及盜版問題造成盈利空間有限，成為動漫出版傳媒融資難的主要原因。漫友文化已經開始籌劃上市，目前正在積極引進戰略資本。“漫友文化現在已經達到20％-30％的盈利增長，我們選擇風投不僅看重其在運作上市方面的經驗，以及對于動漫行業的了解，最好能在出版資源、版權資源方面提供更好的增值服務，當然這不是必須的?！?/p>

橙天娛樂　借力資本

裴　瑜

一家名不見經傳的小規模影視娛樂公司，在資本的運作下僅用了五年時間，便成為第一家在香港上市的內地民營影視娛樂企業。

2009年7月10日，橙天娛樂國際集團有限公司在港交所完成收購嘉禾89.06％的股份(嘉禾股份則更名為橙天嘉禾)，從而以借殼的方式成為國內第一家在H股上市的民營影視娛樂企業。而這一年，橙天娛樂還不到“4歲”。

像橙天娛樂這樣借殼上市的資本運作方式不失為國內民營影視娛樂企業的一個效仿方向。

眾所周之，嘉禾曾是亞洲內最具有影響力的電影娛樂公司之一，擁有40多年的品牌歷史，曾制作超過450部電影，締造了李小龍及成龍等國際巨星，且在中國香港、臺灣和內地以及新加坡等地區經營逾30家影院共260多個影廳。而橙天娛樂對嘉禾完成收購之后，除了在資本運作上大大提高了靈活性以外，在品牌建設及影院經營、電影制作、融資和發行等業務的全面發展上也大有裨益。

“嘉禾的品牌價值及海外市場的影響力是橙天最為看重的，其電影發行和影院資源也非常重要?！睍r任橙天娛樂集團總經理的莊立奇曾表示，在他看來嘉禾的院線資源不僅僅幫助橙天打開了東南亞的市場，也是《赤壁》等一系列大片的重要保障。

2004年，莊立奇與伍克波(橙天娛樂董事長)結識，兩人決定“一起做點事情”。一位是業界精英，一位則是資本運作高手，兩人經過一年的精心籌備，2005年橙天娛樂“橫空出世”，推出了《投名狀》、《風云2》、《愛情呼叫轉移》、《赤壁》等一系列大片，并在短短兩年間迅速成長為敢于和“華誼兄弟”叫板的“后起之秀”。

而2006年9月，全球最大的獨立唱片公司AVEX集團及另外兩家美英財團對橙天娛樂4億元人民幣的巨額注資，使得成立才12個月的橙天娛樂成為了當時內地娛樂公司市盈率最高的公司，市值高達16億元人民幣，并創下內地娛樂行業吸引國際資金之最。