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美學原理范文1

有個人來得太遲到,連吃喝睡的差事都沒有了,只好去伺候 撒 .

但他還是很高興的,因為這里有面大鏡子可以照面孔,有香噴噴的毛巾碼成一大螺,有熱氣烘手,溫暖如春.鮮花天天換香水時時噴.有光潔的地板如鏡.這一切比大酋長小酋長家的不知道要好多少倍.人家頂替輪流換了一輪又一輪,只有他愛死了這個崗位哪也不去,過了一年又一年.

終于他也到了婚嫁的年齡,只好告別相守多年的星級WC回家去了.但他心中總有一份揮之不去的美好情節.于是他把新房裝飾成他心中最美的地方,無論是新娘還是客人都說這里真是漂亮,于是推廣開來造出了許多WC似的屋宇.

美觀是外部世界寸入內心的一樣東西,那人覺得酒店的WC很美,就接受了它,并再現出來,這是多么純的審美過程啊.

美學原理范文2

關鍵詞：認知美學 教學 《蒔蘿泡菜》

綜合英語是一門專業基礎精讀課程，其主要任務是培養和提高學生綜合運用英語的能力，在英語專業低年級開設，除了對學生基本技能的訓練以外，也需要為學生以后的高級語言能力的培養奠定基礎。所以，綜合英語課程中應該講授一些文學作品，滲透文學知識和對文學作品理解的能力。近年來，隨著時代的發展，傳統的教學方法越來越無法完全滿足學生對于綜合英語中文學作品學習的要求，同時伴隨學科的發展和交叉學科研究，綜合英語教學中進一步尋求新的教學方法。

分析文學作品，引進文學理論并不是什么創新教學法，但是認知美學作為一個新興交叉理論，在文學作品中的研究尚屬新穎，運用到英語教學中更是值得進一步挖掘探討。認知美學的幾個基本的觀點和方法論在綜合英語教學中具有相當的應用意義。本文僅以綜合英語教材《現代大學英語精讀3》中的課文《蒔蘿泡菜》為例，淺析認知美學理論在綜合英語中文學作品教學中的應用。

一.審美與象征

認知美學認為，審美就是一種經由對事物外形加以知覺并形成非利害性愉悅的活動。具有這種特征的活動發生，意味著這種活動的性質的獲得或者形成。象征用具體意象代表或暗示某種事物，從而形成一種知覺意識。小說中的象征旨在具象化隱匿在事物、現象背后的看不見的利害性或者非利害性情感，即展示事物內在的理念。也就是說，象征可以理解為對于事物外形的知覺，從而形成的具象化描述。

《蒔蘿泡菜》中，象征的用法比比皆是，運用認知美學理論，可以加深和優化這些象征手法的理解。例如，最顯著的象征意象是題目“蒔蘿泡菜”。《蒔蘿泡菜》是曼斯菲爾德寫于20世紀初的一個短篇小說，描繪了女主人公薇拉在一家咖啡廳邂逅了6年前的男友，兩人共同回憶了曾經共度的時光。在對話中男主人公只顧著講述自己這幾年來的經歷，根本不顧及薇拉的感受和心情，薇拉在交談中發現他還是像以前一樣自私，就毫不留戀的離開了。讀者在閱讀之初，一定會質疑為什么一個舊愛相會的故事會用一種普通的俄國開胃小菜的名字做題目，而文中也并不是都圍繞著蒔蘿泡菜這種東西來開展情節的。那么蒔蘿泡菜到底有什么象征意義呢？

認知美學認為，美感只能有視覺和聽覺所引起[1]。在薇拉的思維中，俄國的美好意象跟她的各種感官的肯定性情感相關，尤其是視覺和聽覺。薇拉從6年前與前男友相愛時，就一直夢想著去俄國旅行，尤其是黑海邊的暢游。蒔蘿泡菜正是這個前男友向薇拉炫耀他們分手這幾年來他多姿多彩的經歷――到世界各地區旅行，特別是去俄國的故事，深深的吸引了薇拉。他還特意提到了“水上的生活”，還有“到了晚上，便是無盡無休的歌聲。”這些簡單的描述，結合薇拉自己的肯定性情感，就變成了一幅唯美的漁舟唱晚畫面。“此時此刻，她仿佛正坐在神秘的黑海邊的草地上，海水黑如天鵝絨一般，靜靜地拍打著岸邊，泛起漣漪，激起天鵝絨般的波浪。她仿佛看到草地上坐著一群人，月光映襯著他們的臉和手，現出了白色。離他們不遠處還坐著馬車夫，他膝上放著拿布包著的晚餐。‘來點蒔蘿泡菜。’他說道。雖然她并不清楚什么是蒔蘿泡菜，但她看到了一個略帶綠色的玻璃瓶子，點綴著紅色的辣椒，像鸚鵡的嘴。”[2]這個時候，蒔蘿泡菜象征著薇拉對于俄羅斯之行的憧憬，薇拉早年憧憬的俄羅斯美景，完全是對大自然的非功利性知覺，正是對于事物外形的知覺形成的非利害性愉悅感，但是這種愉悅感使俄羅斯的美景，甚至是她不知何物的蒔蘿泡菜與她的肯定性情感相關。于是6年后，蒔蘿泡菜又進一步象征著薇拉對于過去的這段感情的留戀。這也呼應了文章開頭薇拉一眼就認出了前男友，并且對于花園游玩的美好回憶，這些肯定性情感認知證明薇拉對于以前的感情并非沒有留戀。而這些景色之所以美，都是與薇拉的肯定性情感有關。

然而，這種泡菜的酸澀味道也象征了利害性會影響美感。酸澀的味道讓薇拉聯想起了紅色的辣椒的辛辣，蒔蘿泡菜色彩鮮艷，雖誘人食欲，但新鮮不再。還有前男友鸚鵡般的虛榮和輕浮，蒔蘿泡菜暗指往昔的愛情已不在，如同一幅褪色的畫卷。這個時候，薇拉已經無法再進行非利害性的知覺，所以只能聯想到了外形之外的事物的內質特征，此時就已經無法單獨審美了。在講授這個部分時，用認知美學的原理向學生解釋，不但有利于學生的理解，而且還能為他們在今后遇到這樣的文學作品時，增加了理解作品的一種全新的角度，從而增強了學生對于文學作品的理解能力，達到綜合英語教學的目的。

二.認知方式的變化

認知美學認為，審美知覺不是獨立的知覺系統，而是一般知覺在審美活動中的表現;審美知覺的特定模式也是一般知覺模式在審美時的表現，構成一般所說的審美眼光或審美趣味。形式知覺模式既有先天性性質，又有后天性性質;而且有先天遺傳因素、一般文化因素和特定社會因素。對于先天性性質和因素，是人類幾十萬年進化過程中形成的，在人類文學作品中出現的一兩千年時間并沒有太大的變化;后天性性質，以及一般文化因素和特定社會因素就因為作者的風格和作品產生的背景而對認知方式和審美知覺模式產生了影響[3]。

《蒔蘿泡菜》體現了現代主義小說的特征，其創作手法，充分反映了現代社會中女性認知方式和審美知覺模式的變化。女性主義的視角和想法，是現代主義認知方式和審美知覺模式的體現。從更早的文學作品中可見，女性對于男性形象和內質的肯定性情感主要是從看待男性的突出統治地位出發的。《蒔蘿泡菜》中，也沒有對男主角的正面描寫，甚至連他的名字也沒有正式出現過。我們只知道這個故事中有一個男主人公，但是根據作者女性主義的認知方式，我們就能對其產生相應的印象。同時，作者通過細節描述，讓我們對其內質產生了認知。開始的時候，“他現在看上去比那時精神多了。從前夢幻般的迷惑和優柔寡斷從他身上消失了。取而代之的是生活獨立、成熟的氣質。他一定也賺了不少錢。他的裝束令人贊嘆。這時，他從衣袋里掏出一盒俄羅斯香煙。”[4]這是對其外形的非功利性認知，從文化和社會因素來看，這是一個能引起人好感的外形。如果不考慮內質，這是一個有魅力的男性形象。可是隨著其言談的深入，我們和薇拉一起看到這是一個及其虛榮、自私、夸夸其談的男性形象，就像蒔蘿泡菜罐子里面的辣椒，像鸚鵡的嘴一樣徒有其表，引起惡感。所以，最終薇拉的毅然離開，說明了認知方式比起現代以前的女性來說，更多的具有現代主義特點。女性社會地位的提高，受教育水平的提高和獨立意識的增強，女性對于男性的內在需要也與男尊女卑的時代不同，所以內在評估系統對于好感和惡感的判斷發生了變化。女性不再僅僅因為男性的財富和地位而對男性產生好感，所以正如認知美學所提出的，人內在認為有害的東西會產生惡感，對其形式就產生不了美感[5]。

對于這個部分的教學，應該從認知美學的基本原理出發，引導學生首先思考文學作品人物的認知方式和審美知覺模式，并且結合自身的審美知覺模式，分析人物語言、動作及心理的形成原因。這篇課文表面上情節并不復雜，卻有很多東西隱藏在字里行間，若非運用適當的理論引導講解，學生無法充分理解主人公的心理和行為中體現出的的用心。認知美學理論在這篇課文的教學中，有利于學生進一步結合文章創作的文化和社會因素分析背景對于文學創作的作用，即通過審美知覺模式的形成分析其對于作品創作的影響。

三.結語

綜上所述，從認知美學理論出發，對綜合英語的課文進行講解，并對學生理解課文進行引導是非常新穎卻又有效的方法。以《蒔蘿泡菜》為例，認知美學理論可以從審美和象征以及認知方式變化的角度，幫助學生增強對課文的理解，并且有助于學生培養閱讀和理解文學作品的能力。在今后綜合英語課程中的文學作品教學中，可以嘗試多用這種教學手法對課文進行分析，對學生進行引導，具有相當的創新意義和現實意義。

參考文獻

[1]李志宏.認知美學原理教程.長春：吉林大學出版社.2012.7：50.

[2]楊立民主編.現代大學英語（精讀3）.北京：外語教學與研究出版社.2012： 61.

[3]李志宏.認知美學原理教程.長春：吉林大學出版社.2012.7：125-128.

[4]楊立民主編.現代大學英語（精讀3）.北京：外語教學與研究出版社.2012： 60.

[5]李志宏.認知美學原理教程.長春：吉林大學出版社.2012.7：139.

美學原理范文3

1.節奏與韻律。節奏與韻律原本是用來形容音樂的名詞，然而成為現代平面設計的完美藝術追求之一。馬家窯文化的代表作品《舞蹈紋彩陶盆》，遠古人類運用行云流水的筆法勾勒出三塊空白，又在每一空白處以剪影似的平涂手法，畫了五個手拉手的舞蹈人。以單色平涂來表現舞蹈的動態。這種規律的編排和變化，以及舞蹈的本身就象征著節奏的韻律，進而將平靜的畫面在二維的世界中凸顯出視覺空間的動感因素。設計外在表現的節奏與內在意蘊和韻律，是成功設計的構成要素。NIKE公司把NIKE的標識叫做“Swoosh標志”，因為這個標志像跑步時飛快的速度，“嗖”的一聲。但此標志的內在意蘊是指勝利女神翅膀上的羽毛，代表動感和輕柔，又像老師用來判改對錯的“對鉤”，隱喻NIKE公司是正確的人，做正確的事，朝正確方向發展。

2.對稱與均衡。對稱是指形式上的相同、相等與相似，讓人產生“嚴謹、莊重”的感覺，均衡是指各元素的擺放、組合，讓人們在心理上感到客觀的均衡，這種均衡是指畫面的組合使人心理上呈現“穩”的感受。然而非對稱平衡在平面設計中會運用大小、形狀、距離、疏密諸因素來調節平衡，給人以新穎、活潑、運動的感覺。均衡作為形式美原理的基礎，由于源自本心，符合最質樸、最經典的審美品味。例如馬蒂斯的《藍衣少女》畫面，是帶有一定變換因素的對稱，人物形象既端莊穩妥，又栩栩如生，更有一絲回旋、輻射的均衡美。

3.對比與調和。妥善處理色彩對比與調和之關系，可以提高平面設計作品畫面的視覺美感，進而促進廣告整體效果的統一和諧性。在平面設計中對比與調和一般是指色彩、材質、重量等。例如香奈兒的口紅廣告，采用強烈的明度對比，主要配色的明度差在5機以上，叫做長調。此海報發揮了對比的優勢，烈紅與亮白的色彩形成視覺上的強烈沖擊，使得女人左眼形象鮮明，富有光感，顯示出了香奈兒口紅的顏色純正，好看的可以作為眼影，突出主題，畫面強烈的對比而富有活力。

4.虛實與留白。繪畫章法中有“密不容針，寬可走馬”一說指的是布局的疏密、許是關系處理。所有的藝術形式都與虛實結合相關，平在面設計的構圖中有明顯的體現。留白畫面中的無，亦是虛，有利于信息傳達、情感交流，獲得少則勝多的效果，能夠提高作品的感染力，是設計中的重要組成。在平面設計中體現“虛實關系”的就是“圖與底”，恰如經典的太極圖形象，給人以共享空間的妙處，“虛空間”衍生出的設計意境亦是令人神往、流連忘返。其圖案形狀如陰陽兩條魚，闡釋了相互依存的美學思想，表現了生生不息、持續的生命力。留白具有無聲勝有聲的感覺，猶如中國水墨畫，留白運用于設計中，韻味也會出現。留白手法的運用譬如宋代馬遠的《寒江獨釣圖》，空白有耐人尋味的意境感，詮釋了留白所表達的奇特效果。

二、我國現代平面設計的發展現狀分析和解決辦法

當今我國的科技高度發展，平面設計作品的制作方式愈加多樣，電腦處理技術和電子成像技術日趨多樣化，因此平面設計的表現力也顯得投機取巧和淺顯，比如過于注重視覺上的炫目效果和強調技術，缺乏藝術的真善美，逐漸遠離了我國傳統的美學觀念，缺乏藝術感染力是現代我國平面設計作品的現狀。

現今我國的平面設計師在熟練掌握技術的前提，應該是深入研究中國傳統設計美學的規范，將生冷的技術設計賦予生命力和藝術感召力，提高平面設計的審美層次，中國傳統美學的理念，諸如道家“返璞歸真”思想、佛教美學思想的“禪意”等，平面設計師應當融入這些優秀的美學思想在設計作品中，設計出符合這個好時代的優秀作品。耐人尋味的作品總是源自于其中的內涵，形勢與內容相統一，表現力強而自然質樸。

三、結語

平面設計是一種形式美的體現，國內外優秀的平面設計作品無不體現著均衡、韻律、節奏、調和、虛實等美學原理。但究其根源其實是是經濟發展、社會進步的產物，實際上是遵循形式跟隨功能，形式和功能相輔相成，這種理念環繞在平面設計的全過程。我國早期的平面設計以大量的模仿和抄襲西方發達的工業國家為主，這種簡單模仿缺乏藝術的真實性，是低層次的審美。隨著我國科技和經濟的發展，我國平面設計迅速發展，有一部分優秀的平面設計作品已經開始深入融合本民族的文化，將技術與藝術相結合，根據市場的需求，達到形式與內容的統一，審美向高層次發展。應當繼續弘揚現代的平面設計中的優秀基因，深入挖掘中國優秀的傳統美學，現代平面設計的作品從市場需求、產品的實用性出發，使平面設計作品對消費者起到認知和審美的功能，最終回到實用功能。因此具有這種特色的中國平面設計才能像五千年的傳統文化一樣源遠流長，屹立于世界平面設計之林。

參考文獻：

[1]徐恒醇.設計美學[M].北京：清華大學出版社，2006（07）.

[2]黑格爾.朱光潛譯美學[M].北京：商務印書館，1979.

[3]李硯祖，蘆影.平面設計藝術[M].北京：中國人民大學出版社，2005.

美學原理范文4

 

接受美學興起于二十世紀六七十年代，由德國學者姚斯提出，致力于對文學作品對話和理解的反復斟酌，該理論含有三個重要概念，即文學的歷史性、期待視野以及文學演變。姚斯提出的接受美學主要著眼于文學作品的研究，并將文學作品置于一定的歷史環境中剖析其歷時性和共時性，本文則將姚斯關于文本的接受美學原理研究運用于電影藝術的分析當中，借助姚斯對于文學作品的受眾分析角度和闡釋，對我國的電影藝術進行相關探討和研究，力求在文藝全球性傳播的語境下明晰我國電影藝術在地性傳播和全球化接受的意義。

 

一、在地性接受

 

接受者在我國電影藝術的傳播過程中主要分為兩種角色，一種是在地性接受，另外一種則是全球化接受。在地性接受即接受者對在地性人文的一種接納和擁抱。本文主要以張藝謀的電影作品為例，分析其道具使用、色彩運用以及音樂旋律的在地性特點。

 

1.道具使用的在地性

 

電影藝術作為視覺表現超強的綜合藝術，其視覺沖擊力的體現對于受眾來說是期待視野中必不可少的重要因素之一。張藝謀電影作品的一大特色就是其道具使用的在地性展現，例如在電影《大紅燈籠高高掛》中，作為道具呈現在屏幕中的大紅燈籠的背后顯然承載著許多在地性人文，燈籠是中國節日中常用的一種喜慶代表，區別于西方文化，辨識度高，影片中的紅燈籠在封閉性的大宅院里尤其突兀，預示著女性年華璀璨一時終敵不過環境腐蝕的悲慘命運。

 

在地性道具的使用必然離不開在地文化的內蘊，燈籠作為東方文化的象征之一，它在視覺上的呈現在起初就鑒定下特殊的含義，并給予接受者期待視野的挖掘和拓展，我國電影作品中道具的使用，要想為更多的在地性文化所容納，就必須深挖中國文化中意蘊豐富的物品，借此傳達出精神上的內蘊。

 

2.色彩運用的在地性

 

電影藝術中，能夠呈現出在地性接受的除了道具的使用之外還有畫面色彩的運用，比如西方文化在說起東方文化的色彩時，首先脫口而出的便是火熱的紅色。在張藝謀的電影中，無論是《菊豆》中的紅染布還是《紅高粱》中的高粱，這些紅色物體的運用總能成為視覺畫面中抓人眼球的片段，使影片呈現出濃厚的東方意蘊。

 

張藝謀的電影之所以被國內很多專業人士認可，就是因為其電影有著代表中國元素的呈現，接受者在接觸到屏幕中的紅色大面積呈現前，就已經對紅色有一定的審美預設，潛意識里已經將紅色與東方聯系在一起，因此在觀影時出現紅色就不會超出預期的審美，并且在各種動態鏡頭的結合下，會對該影片產生出一種新的文化上的升華，接受起來也會順理成章許多。

 

3.音樂旋律的在地性

 

在電影藝術中，除了前面說的兩種在地性運用的因素之外，還有音樂旋律的在地性呈現。例如在電影《紅高粱》九兒出嫁的情節中，大特寫鏡頭中配樂采用的就是中國傳統婚嫁音樂，運用嗩吶、腰鼓等混合而成，聲音充滿喜慶張揚，卻與女主角呆滯的神情形成鮮明對比，在音樂的此起彼伏中突出了九二命運的坎坷與性格的剛烈頑強。

 

電影中運用的嗩吶和腰鼓都是具有在地性元素的音源，顛花轎片段中的配樂符合在地性接受者對于傳統民族婚嫁文化的傳承和理解，接受起來沒有難點，起到畫龍點睛的視覺補充作用，成為在地性接受的一大可借鑒之點。

 

二、全球化接受

 

在我國電影藝術的接受者中，除了在地性接受之外，還有全球化接受，在全球化接受的過程中，文化與文化的碰撞顯得尤為重要，他方民族對于本民族文化的認可多少，關乎本民族電影藝術在世界傳播的范圍廣度。

 

1.主題的全球化

 

首先，張藝謀電影全球化接受的成功離不開其電影呈現出的主題的全球化。例如電影《我的父親母親》，當母親喜歡上父親時，姥姥阻止母親喜歡父親時的語言表達是地位懸殊，即門不當戶不對，這一句話就簡單概括出當時中國封建的思想環境。電影中所選取的主線即父親母親純粹的愛情發展，關于愛的渴望自始至終是不同地域不同文化中人們的精神所向。

 

因此我國電影創作者們要考慮到全球文化接受起來的公共點，找到相似點然后進行思想上的碰撞，這樣接受者接受起來也會相對容易一些，電影作品的擴散也會得到更大程度上的提高。

 

2.民族寓言的全球化

 

其次，除了上面提到的主題全球化，張藝謀電影中還體現出深刻的民族寓言的全球化。張藝謀電影中總能刻畫出中國某個歷史時期的整體人文傾向，這充分迎合了西方乃至全球人民對于中國文化窺視的心理，彌補了不同環境下人們對于異地人文的好奇心心理，通過影片中不斷給予的寓言式鏡頭以及寓言式結局給出了解中國文化的相應判斷，從影像資料中逐漸步入全新的文化，審視東方民族寓言的同時檢視自己的本民族文化，二者進行碰撞，在碰撞中接受者逐漸取代原有的期待視野，并對審美框架重新解構，生成自己全新的演變后的視野，如此周而復始下去。

 

3.商業運作的全球化

 

最后，全球化的商業運作也是張藝謀電影全球化接受過程中必不可少的重要環節。例如影片《滿城盡帶黃金甲》取得2.7億的國內票房，全球票房為5474.5萬美元。張藝謀在彰顯民族文化功底方面得到全世界認可的同時，亦能夠充分利用好各種宣傳渠道，通過海報、明星記者招待會等擴散傳播自己的新作品，通過這些途徑接受者亦可獲得“花錢買消遣”的娛樂體驗。

 

總而言之，在如今以受眾為中心的傳播時代，播者為王的思想已然不能滿足當下文藝發展的市場選擇傾向，我國電影藝術的從業者們應努力具備研究受眾分析受眾的能力，在媒介融合、娛樂泛化的當下，找到真正符合市場價值和藝術價值的切合點，擁抱在地性接受的同時努力擴展全球化接受，將本土文化傳承內外，并同時賦予我國電影藝術清新明亮的藝術韻味。

美學原理范文5

關鍵字：美學原理 ；園林規劃設計；具體應用

Abstract: People in the pursuit of beauty and promote the landscape planning and design of the development, must think about landscape, combined with the application of beauty, aesthetic principles in landscape planning and design, is to use the various factors of the landscape aesthetics and art combined, and through the beautiful form of specific performance, the A variety of landscape use in the garden to get sufficient play, for people to create a kind of beauty to enjoy. This paper introduces the principle of aesthetics from the start, pointed out its application in landscape planning and design.

Keywords: principles of aesthetics; landscape design; application

中圖分類號：K928.73 文獻標識碼：A 文章編碼

園林規劃設計需要和美學藝術相結合，既突出視覺效應中的色彩美，又能夠享受聽覺中的音樂美，使得大眾在欣賞園林景觀時能夠充分的調動多感官。要實現美學原理和園林景觀規劃設計的結合，就需要先對美學原理有一定的了解，這樣才能夠運用的得心應手，下面本文就對其進行具體的分析，并在分析的過程中論述美學原理的具體應用。

一 園林規劃設計中的美學原理

園林規劃設計中要充分的運用美學原理，將景觀中的各要素和美結合，能夠更好的突出形象，那么在園林規劃設計中具體要遵循的美學原理有哪些呢？

首先表現為對比襯托手段的運用。對比襯托是園林規劃設計中的一個重要美學規律，園林設計中，要在對比的基礎上才能夠凸顯主題，才能夠彰顯豐富的色彩，才能夠實現美的享受。美學中的對比不僅是色彩的對比，還有園林景觀中外觀的對比和形態的對比，在對比中能夠體現出既統一又變化的特點。

其次，園林規劃中的美學原理還表現在組合美的呈現。園林規劃設計中需要有景的配置來突出美，由于每個景物各不相同，形態各異，但是單獨使用又略顯單調，因此要展現美感就需要進行組合，美學原理中將之稱為組合美原則。

最后需要實現意境美。園林要想讓他人感受到美，首先需要具備美感，而意境美在美感營造中具有著重要的作用，所以說在園林規劃設計時需要有創造性的營造意境，做到用景物創造美感，用意境營造美感。在這個過程中需要投入設計者的真摯情感，要有創新的思維，才能夠充分的將這種意境美呈現在園林規劃設計中。

二 美學原理在園林規劃中的具體應用

園林規劃設計的目標就是要盡最大限度的凸顯美感，為此需要在規劃設計中堅持美學原理，上文中簡單的從三個方面對這一原理進行了分析論述，下面本文就對該原理在園林規劃設計中的具體應用進行詳細的論述。

（一）對比襯托原理的具體應用

對比藝術是園林規劃設計中不可或缺的美學表現手法，園林中景物配置的疏密程度，景觀色彩的變化、園林空間的彎曲和筆直等，以及景物的形態和大小、虛實明暗、剛柔程度等，都是對比襯托手法經常運用的。在園林規劃設計應用中，首先可以利用該手法突出重點。在人們的觀念里，對比主要是突出主次，因此在園林規劃設計中，需要注意主體和背景之間的關系，利用對比襯托的手法來突出重點，這樣更容易激發起人們的審美情感。其次可以運用動靜對比的手法在園林規劃中創造美。園林中具有很多固定不變的景物，而以此為背景，運動的隊形更容易引起大家的關注，這就是所謂的動靜對比突出美感，即動態美的展現。相對于靜止的景物來說，動態的景物更具有生機和活力，更能夠展現外觀形態，因此更能夠彰顯美感。例如水景，其能夠在風的吹動下波浪起伏，變化多端，用動態的水景和周圍的靜態景物相結合，能夠更加展現景物的情致和美感。最后，對比襯托原理的運用還體現在虛實對比上，古語曾用“密不通風，疏可走馬”來形容疏密和虛實在繪畫構圖中的作用，這種手法也能夠應用在園林規劃設計中。園林景物在配置中可以運用疏密和虛實的對比給人一種變化多端的神秘感。在園林空間的處理上，開敞是虛，閉合是實，虛實對比之間更能夠彰顯美學藝術，同時虛實的對比中還能夠增加景致的深度效果。

（二）組合美在園林規劃設計中的具體應用

組合美在園林規劃設計中的應用具體體現在園林組景的應用上。在園林規劃設計中，經常會用到框景、借景以及障景等表現手法來展現園林的美感，對園林空間進行剪裁和分割，在變化中營造出步移景異的效果。組合美的應用具體表現在景和景的組合中。景景組合設計中，可以采用借景的手法，園林借景，不僅能夠借山水之景、植物之景以及建筑之景，還能夠借助自然界存在的各種景物，甚至是水聲和風聲都能夠借助，這樣能夠在園林設計中為人們提供一種視聽覺盛宴。例如蘇州的拙政園在園林規劃設計中成功了借了清風和明月，為園林美的呈現更增添一絲風韻。

（三）意境美在園林規劃設計中的具體應用

意境的營造能夠給園林帶來意想不到的美感，最能夠打動人并且傳遞美的園林設計是情景交融且充滿意境的，那么意境美在現代園林規劃設計中是怎樣應用的呢？首先設計者需要創新的思維，觀賞者的素質需要提高，這樣才能夠發現意境美。意境美的創造需要依附于園林景觀的創造上，意境美在具體應用是需要保證在景物配置的基礎上實現立體布局，由景物來詮釋意境美。由于意境不是像景物那樣可以摸得到的，而是需要用心去感受到的，因此其是無形的、是無限的、是可以想象的，每個人的感受不同，獲得的意境美也不同。為了滿足大眾的需求，迎合大家的口味，在園林規劃設計中意境美的營造上之前需要先了解大眾的需求這樣大家才能夠身臨其境的感受到園林的意境美。

結束語：物質文化的快速發展帶動了人們對精神文化的追求，尤其是對美感的追求，在這種趨勢的帶動下城市園林規劃設計也在不斷地發展。園林的規劃是設計者對于風景的再創造，是在充分發揮景物用途的基礎上最大限度的展現其美感，并且使人們通過對園林景觀的欣賞陶冶情操。園林規劃設計需要充分應用美學原理，本文就在此基礎上進行了論述，指出了美學原理在規劃設計中的具體應用。希望本文對于美學原理和園林設計的應用對于今后的園林規劃設計工作有一定的幫助作用，使園林的設計能夠充分的展現美，最大限度的促進園林規劃設計朝著美的方向發展。

參考文獻：

[1] 鄒艷紅 淺談美學原理在園林設計中的運用 中國城市經濟，2011年第05期

[2] 魯敏 李英杰 園林景觀設計 科學出版社，2006-03

[3] 李廣強 園林設計中美學原理的運用 城市建設理論研究，2011年第3期

美學原理范文6

【關鍵詞】美學原理 石油機械設備 外觀設計

獨特的石油機械設備外觀設計可以吸引顧客的眼球，給顧客留下深刻的印象，雖然石油機械設備的外觀與機械的質量及功效關系不大，但在一定程度上，能刺激顧客購買的欲望，所以要想從外觀上留住顧客，就必須加強石油機械設備的設計，按照美學原理去設計，并遵循相應的美學理念，把產品美的元素塑造出來，以下就從美學角度出發，研究石油機械設備外觀設計的方法。

1 設備外觀比例與尺度的設計策略探究

1.1 比例方面的設計

一般來講，比例就是使事物整體協調發展，而在石油機械中的比例是機械整體與局部，局部與局部之間的比例大小值，包括機械設備的長、寬、高，而通常人們對比例協調的機械具有獨特的喜愛感，這就要求機械設備在進行外觀設計時，在美術審美的基礎上，處理好機械設備大小、寬窄、高低之間的關系，不僅要達到機械本身所擁有的功能，還要在視覺上使人們產生眼前一亮的感覺，這就要求在設計時采用黃金比例分割法，從而獲得統一協調的效果。如果機械設備比例不協調，一方面不利于操作者的操作，也會使人們產生視覺疲勞，這種先天不足的比例效果也激不起人們的購買欲望。

1.2 尺度方面的設計

石油機械設備是為人們開發石油所用的器械，是在石油環境下使用的，^是石油機械的操作者，所以機械尺寸的大小應以人為中心來衡量，應使機械設備的尺寸和形態適應人體的操作習慣，設備的整體設計要與局部協調起來。雖然我國的機械設備種類繁多，像石油鉆采機械、煉油機械、采油機械設備等等，可以看出他們的使用用途和使用功效都不―樣，但他們的設計尺寸都是大同小異的，都是相對固定的，因為機械設備的外觀設計是根據人體的操作便利而定的，與設計本身的大小無關。就像手柄的大小應根據人體的手掌大小相對應，并不是機械大，手柄就大，兩者并不成正比，所以在設計各種石油機械設備外觀時，機械設備的尺度一定要與人體相適應。

2 設備外觀的均衡與對稱設計策略探究

2.1 均衡方面的設計

機械設備的均衡是以機械設備上的某一零部件作為支點，而表現出的平衡方式，從而使機械設備動態美、條理美、動中有靜、靜中有動的感覺，并把機械設備的色彩、肌理、表面裝飾與構成幾何形體結合起來，使機械設備靈巧、生動、輕快，從而獲得均衡的效果，如果沒有明確機械設備的支點，就容易造成雜亂，主次不清的現象，給操作帶來不便，所以在設計對稱與均衡時，要注意聚與散，疏與密的變化，因為這是處理對稱與均衡的關鍵，處理好了這種變化關系，才能獲得良好的設計效果。

2.2 對稱方面的設計

對稱是物體在某種變換條件下，其相同部分間有規律重復的現象，亦即在一定變換條件下的不變現象，它能使人們的視覺產生平衡感，我國的石油機械像石油鉆采機械、煉油機械、采油機械沒備等從受力角度看，都是采用對稱的形式，把設備的功能與對稱性結合起來，產生條理美，不僅保證了機械設備的功能，還能凸顯出穩定、莊重、安全的感覺，但由于對稱容易給人造成單調、呆板的感覺，所以在設計時一定要結合美術原理，避免靜感和硬感的問題。

3 設備外觀呼應與過渡的設計策略探究

3.1 呼應方面的設計

呼應是使機械設備的整體與各個對應部分相協調，利用形、色、質、的某些相同因素來與整體進行呼應，從而在顏色、大小、線型等方面達到和諧統一的藝術效果，使人們心理和視覺上產生呼應。

3.2 過渡方面的設計

過渡是事情或事物由一個階段逐漸發展而轉入另一個階段，逐漸演變的過程，把形體、面或色彩聯系起來，從而達到和諧的效果，所以在設計機械設備時，要注重面與面之間的過渡，處理好了面與面的過渡會使人產生柔和感，反之則使人產生尖銳、鋒利的感覺，所以在石油機械設備外觀設計時，根據形體面的實際大小，選用相應的過渡平面和圓弧，從而產生自然、和諧、生動的感覺。

結語

綜上所述，石油機械設備是石油開采過程中的重要裝備，合理的設計石油機械設備不僅能使操作工操作方便，還能產生良好的視覺效果，在遵循美學原理的基礎上，設計出石油機械設備的線條美、條理美、整體美，更重要的是達到安全、穩定、環保的目的前提下，塑造出產品“美”的形象。

參考文獻

[1]孫琳.基于美學原理的石油機械設備外觀設計方法[J].石油天然氣學報，2011，02：158-160+169.