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山水田園詩范文1

空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。(王維《山居秋暝》)

春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少？(孟浩然《春曉》

山明水秀，鳥語花香，清新愜意，沁人心脾。這類山水田園詩，避開戰爭的烽火，解脫朝堂的傾軋，遠離塵世的喧囂，沒有市井的噪雜，令人仿佛能看到長松疏枝間浮動的明月、深塘內搖曳的荷花，聽到夜來幾度風雨、破曉處處鶯啼，以及竹叢中迸發出來的浣紗女的歡聲笑語，感受到處在這幽美怡人的環境中自然而然產生的愉快心情和個人心靈的凈化，意識到時光正在不知不覺中悄悄地向前推移。這是唐人在現實生活中所欣賞和享受到的另一種美。它不像大漠雄風的美學洪流那樣，以其宏大磅礴的氣魄震撼和征服觀賞者，以雷霆萬鈞之力、不可遏止之勢裹脅你身不由己地隨同前進；而更像嫻靜淑美的妙齡少女，以其內在的氣質和美學魅力令人心醉神迷，使你情不自禁地為之傾倒。

一、從文學自身發展來看，盛唐時代崇尚

“清水出芙蓉．天然去雕飾”的美學思想，是形成山水田園詩質樸淡雅、恬靜風格的內在審美需求

唐人在多方面地吸取六朝文學成果的同時，揚棄了六朝人專以“沉思”“翰藻”為美(見蕭統《文選序》)的指導思想，一力歸宗自然。“假物不如真象，假色不如天然”(《文鏡秘府論》)南卷《論文意》，這個觀念在唐人中是有代表性的。“清水出芙蓉，天然去雕飾”(李白《經亂離后天恩流夜郎憶舊游書懷贈東夏韋太守良宰》)，則可以看作有唐一代審美心態的典型寫照。即使到中唐以后，詩歌創作里講求人工鍛造的風氣日益抬頭，也并沒有從根本上動搖那種以自然真趣為尚的美學理想。皎然(詩式)中標榜的“真于情性，尚于作用，不顧詞采，而風流自然”的藝術境界，以及“取境之時，須至難至險，始見奇句；成篇之后，觀其氣貌，有似等閑不思而得”的錘煉工夫(見卷一《文章宗旨》、《取境》諸節)，正是要把人工與自然兩個方面協調起來，由情性之真出發，經過精心運思，雕削取巧，而又返歸于自然天成。這樣一種審美追求，上承莊子“既雕且琢，復歸于樸”的論旨，下開宋人“絢爛之極，乃造平淡”的法門，與唐以前詩文創作中片面強調文飾美的作風，是各異其趣的。

貫穿山水田園詩的最大特征是自然。我國古代詩人在宦海沉浮與潔身自好發生沖突的情況下，常把山水田園作為賴以棲息的精神家園。他們在大自然中，假江山之助，以自然景物為材，創造出風格自然平淡的山水田園佳作，反映了詩人的人生價值取向與審美境界。中國古代文人在人生的價值取向上，常把回歸自然、歸隱山水田園作為追求理想人格、高揚個體精神的歸宿與極境(返歸自然)。他們與大自然融為一體，把自然作為觀賞對象和描寫題材(風物天然)，創造出眾多意境渾融完整的山水田園佳作，風格上強烈地追求自然平淡之美(風格自然)。文人們回到淳樸的大自然的同時，也回歸到了藝術的自然狀態。因此，從某種意義上，回歸自然，既是一種人生理想和選擇，同時也是一種藝術準則和崇高的美學境界。

二、從社會思想來看，唐代道、儒、佛三教并存，中國固有的傳統文化思想是盛唐山水田園詩產生的情感社會基礎

禪宗在盛唐已經發展成為心靈和精神的哲學，這也標志著一場宗教革命的徹底成功。禪宗的“一切眾生皆有佛性”的內涵，助長了盛唐人對人的價值和意義的自我肯定，順應了盛唐積極事功的時代本質，適應了盛唐思想解放、人性奮揚的時代精神。禪宗對語言和思維的解構，使習常的語言失范，習常的思維失效。契應了盛唐詩歌的美學特質，也契合了染禪詩人的創作機緣。盛唐盛行以清幽虛空為特征的山水詩，是詩人性格中與雄杰豪邁所互補的另一種人性的流露，是盛唐氣象中與陽剛壯放所共存的另一種意蘊的展示。盛唐山水詩，其中所表現出來的清幽平淡的自然美學氣象，雖然看不到時代激動與喧囂，卻與盛唐精神在深層內涵上是一致的，是與盛唐的四海晏然、天下升平的社會環境形成互相映襯而又互相生發的另一個層面。佛教教義已經深入人心，成為唐代社會審美心理結構的一塊主要基石。如盛唐大詩人王維，“弟兄俱奉佛，居常疏食，不茹勞血，晚年長齋，不衣文彩。” “在京日飯十數名僧，以玄談為樂。” “退朝之后，焚香獨坐，以禪誦為事。”(下)其后期詩作也與苦空寂滅的佛教教義如出一體：

空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。(王維)

木末芙蓉花，山中發紅萼，澗戶寂無人，紛紛開且落。(王維)

盛唐時代興盛的禪宗，無論從生活行為還是審美情趣上都對當時的詩人產生了深刻的影響，作為這種影響的直接體現便是山水詩審美觀念的轉變。在先秦兩漢時期，中國人的山水觀念以“游”為主；魏晉南北朝時期，以“賞”為主：盛唐時代，則以“歸”為主。雖然不能排除在盛唐以及此后的山水觀念中有多種審美情趣并存的現象，但是作為一種美學情趣，人們所追求的正是以王維為代表的那種“清空”、“無染”之境。

三、唐代的隱逸之風，是形成山水田園詩沖淡空靈、玄遠飄逸特征的內在驅動力

第十三章“歌唱自然的詩人”認為，盛唐山水田園詩人的出現的原因之二是：當時社會重視隱逸，隱逸之士遂成了社會上的高貴階級。聰明的人便不去應科第，卻去隱居山林，做個隱士。隱士的名氣大了，自然有州郡的推薦，朝廷的征辟；即使不得征召，而隱士的地位很高，仍不失社會的崇敬。思想所趨，社會所重，自然產生了這種隱逸的文學，歌頌田園的生活，贊美山水的可愛，鼓吹那樂天知命，適性自然的人生觀。

早在李唐王朝開基創業伊始，那產生山水田園詩人的歸田隱逸之風就已經開始了它的濫觴。初唐詩人王績，就寫過著名的《野望》：

東皋薄暮望，徒倚欲何依。樹樹皆秋色，山山唯落暉。牧人驅犢返，獵馬帶禽歸。相顧無相識，長歌懷采薇。

“隨駕隱士”、“仕宦捷徑”，這就是唐前期歸隱之風的主要中堅及其行為目的。“高宗、天后，訪道山林，飛書巖穴，屢造幽人之宅，堅回隱士之車。”()統治者的獎掖提拔，助長了這種隱逸求名的社會風氣的流行。“仆包大塊之氣，生洪荒之間。連翼、軫之分野，控荊、衡之遠勢。盤薄萬古，邈然星河。憑天霓以結峰，倚斗極而橫嶂。頗能攢吸霞雨，隱居靈仙。產隋侯之明珠，蓄卞氏之光寶，罄宇宙之美，殫造化之奇。方與昆侖抗行，閬風接境，何人間巫、廬、臺、霍之足陳耶！”(李白《代壽山答孟少府移文書》)歸隱者的自詡不凡，又使以往極為普通、名不見經傳的自然界的田園山水及

隱士們混跡漁樵的隱居生活平添了三分美學魅力。

斜光照墟落，窮巷牛羊歸。野老念牧童，倚杖候荊扉。雉雒麥苗秀，蠶眠桑葉稀。田夫荷鋤至，相見語依依。即此羨閑逸，悵然吟《式微》。(王維《渭川田家》)

北山白云里，隱者自怡悅。相望試登高，心飛逐鳥滅。愁因薄暮起，興是清秋發。時見歸村人，沙行渡頭歇。天邊樹若薺，江畔舟如月。何當載酒來，共醉重陽節。(孟浩然《秋登蘭山寄張五》)

這就是被盛唐那些靜態美的創造者們理想化了的隱居生活。顯而易見，盡管王績《野望》中間四句所寫到的田園景象與王維等人的《渭川田家》等作品一樣，都從客觀上反映了唐代社會和平安定欣欣向榮的盛唐氣象，但后者與唐初王績那種還只是一個前朝遺民在唐朝未被重用，于極度失望之后采取的一種消極態度的退隱，已經不可同日而語了。作為一種以追求進取為最終目的“以退為進”的政治手段，盛唐山水田園詩人的歸隱，享受著多方面的滋養：李唐王朝為鞏固其統制而采取的征召山林隱士的統制策略，時代和社會對逍遙自在飄逸不羈的美學風格的贊許，佛教的引進，道教的振興，都對這一思潮起了推波助瀾的作用。一時間，“故人具雞黍，邀我至田家。綠樹村邊合，青山郭外斜。開軒面場圃，把酒話桑麻。待到重陽日，還來就。”(《過故人莊》孟浩然)成為詩人終身難忘的美好記憶；“清晨八古寺，初日照高林。竹徑通幽處，禪房花木深。山光悅鳥性，潭影空人心。萬籟此俱寂，但余鐘磬聲。”(《題破山寺后禪院》常建)成為騷客艷羨不已的審美理想。雖然初唐時司馬承禎就將這種歸隱譏之為“仕宦捷徑”，盛唐時孟浩然等人也真的終老山林，但高人雅士樂此不疲，趨之若鶩，可見這一美學思潮具有不可抗拒的潛在力量。如同歸隱者標榜“淡薄名利”，事實上卻名利雙收一樣，盛唐山水田園詩人創造的清淡的靜態的美的意境，較之邊塞詩群創造的那種以強烈的刺激征服讀者的動態的美，更加耐人尋味。

四、唐代園林別業的普及為人們歌詠山川田疇提供了充足的物質保障

盛唐時期，中國山水畫已有很大發展，出現了寄興寫情的畫風。園林方面也開始有體現山水之情的創作。盛唐詩人、畫家王維在藍田縣天然勝區，利用自然景物，略施建筑點綴，經營了輞川別業，形成既富有自然之趣，又有詩情畫意的自然園林。中唐詩人白居易游廬山，見香爐峰下云山泉石勝絕，因置草堂。建筑樸素，不施朱漆粉刷。草堂旁，春有繡谷花（映山紅)，夏有石門云，秋有虎溪月，冬有爐峰雪，四時佳景，收之不盡。唐代文學家柳宗元在柳州城南門外沿江處，發現一塊棄地，斬除荊叢，種植竹、松、杉、桂等樹，臨江配置亭堂。這些園林創作反映了唐代自然園林式別業山居，是在充分認識自然美的基礎上，運用藝術和技術手段來造景、借景而構成優美的園林境域。

山水田園詩范文2

魏晉時期的山水宦游之所以得到空前的發展,蔚為壯觀,大致有兩個發面的原因:一是社會政治的黑暗,一是社會審美心理的發展。魏晉南北朝文學是典型的亂世文學。頻繁的朝代更替造成社會動蕩,政治黑暗,使得很多文人學士朝不保夕,動輒得咎,甚至慘遭殺害,死于非命,于是許多文人不敢問津政治,或者厭惡仕途,對時事采取回避的態度。他們或隱居田園,或游賞山水,于是隱逸之風大盛,此時人們不再把大自然看的那么神秘,尊嚴和崇高,大自然那種統治,象征物的約束作用也逐漸削弱以致消失,而成為人們游覽憩息的對象和環境。正如謝靈運在《游名山志序》中所說:“夫衣食,人生之所資:山水性分之所適。”左思在《招隱》詩中第一次提出了山水自然的審美意義:“何必絲與竹,山水有清音。”

人們對山水的這種喜好以及由此產生的對自然的認識和體驗又同時與當時盛行的玄學有關。玄學的核心是道學之術和老莊之學,老莊人生境界進入文學,乃是山水進入文學的前奏。山水意識是建立在老莊人生情趣之上的。魏晉時期由于統治者忙于征伐戰爭,鎮壓人民的反抗和爭奪統治權,兩漢以來儒學那種重功利、主政教,主諷諫、崇實錄,尚雅正的正統思想開始動搖。隨著儒家正統觀念的淡化,經學束縛的逐漸解除,思想出現了活躍的局面,僵化的思想世界讓位于一個感情豐富細膩的世界。崇尚虛無,消極避世的老莊思想和著佛教隨之興盛起來。“儒在鐘鼎,道在山林”儒家思想較多地滲透到政治關系和倫理規范方面,道家思想則較多地積淀在藝術形式和審美觀念上。當時文人學士普遍認為“山靜而谷深者,自然之道也”(阮籍《達莊論》)。“陽降陰生,一替一興,流而為川,滯而為陵”(摯虞《思游賦》)。山川景物都是自然之形,“方寸湛然,固以玄對山水”(孫綽(庚亮碑)),正如莊子所言“得魚忘筌”“得意忘言”。這樣,他們就可以在游覽山水中領略玄趣,追求與道冥合的精神境界。這也是嵇康所主張的“返乎自然”。不僅如此,鐘情山水還成為士林衡量為人作文的價值標準,形成了一種崇尚瀟灑明秀、高雅脫俗之美的審美情趣,這種審美情趣在以后的士文化傳統里占有者重要的地位。

總之,山水宦游已成為此時期的一種風氣,一種時尚。這一風氣在文學中得到了相應的反映,山水田園詩經歷了一個形成、發展、和興盛的過程。

二、山水田園詩發展概況

1、從曹操到兩晉

曹操的《觀滄海》是中國山水田園文學史上第一首較為成熟的山水詩。在這首詩里,作者已完全以一個觀賞者的身份來觀賞“澹澹”的大海、“竦峙”的山島以及叢生的樹木、豐茂的百草,并由此幻想出日月星漢被大海所包容的壯麗景象。作者通過全詩抒發了一種慷慨悲壯的豪情。而且這種感情是由景而生,緣景而發,同先秦《詩經》《楚辭》中的一些以景寫情、景由情生的詩作大不相同。這首以“登山滄海”為主題的詩的出現,標志著中國山水詩的誕生。隨之,曹丕、曹植、劉伶、潘岳等人也寫有一些山水詩,從而鞏固了山水詩的地位。

兩晉的山水詩在漢末的基礎上有了較大的發展,其表現是題材范圍有所擴大,詩人們通過觀山臨水所寄予詩中的內容更為豐富多彩。西晉曾出現過山水詩創作的熱潮,涌現出不少可讀的作品。其中潘岳的《河陽縣作》之二、《在懷縣作》之一,潘尼的《三月二日洛水作》、《迎大駕》、《游西岳》,陸機的《赴洛陽道中作》二首,張載的《登成都白菟樓》等都是著名的作品。至東晉,山水田園詩雖雜糅有玄學的內容,但玄理中蘊含的一人生哲理,通過觀覽山水顯現出來,也尚有可取之處。如孫綽的《蘭亭集詩》之二和王玄之的《蘭亭詩》皆為反映蘭亭雅集的,寫蘭亭之景優美清新,所抒雅集之情灑脫歡暢,其中雖有“微言剖纖毫”、“酣暢豁滯憂”而被認為詩談玄的成分,但詩人并未言明言談玄說的具體內容,而是見景生情,渲染熱鬧的氣氛,探討深奧神秘的哲理,景中含情,情中寓理,情景理相得益彰,應該看作相當成熟的山水詩。在東晉,脫盡玄風影響,以觀覽者身份書寫山水田園生活的作品也不少見。庾闡的《江都遇風》、《三月三日臨曲水》、《觀石鼓》,湛方生的《帆入南湖》、《還都帆》,李颙的《涉湖》,殷仲文的《南州桓公九井作》,謝鯤的《游西池》,蘇彥的《西陵觀濤詩》,帛道猷的《陵峰采藥觸興為詩》等都是頗具特色的山水詩作。其中《涉湖》是較早描寫觀賞太湖風光的作品,形象生動,表現了太湖宏闊壯麗的景象:《游西池》寫游覽西池(在江蘇丹陽)山水景物,清新淺近,風流媚趣,其藝術成就不可忽略。但是像李颙、謝鯤這一類的山水詩在整個東晉詩歌創作中并不豐富,而且多數作品的藝術尚待提高。所以這一時期的山水詩雖較曹魏有了發展,但是還沒有形成一個,勝過風行的玄言詩。

2、陶淵明的田園詩

陶淵明的出現則突破了玄言詩的藩籬,并為詩歌增添了許多充滿生機的因素。他成功地將“自然”提升為一種美的至境,開創了田園詩這種新的題材。陶淵明以自己的田園生活為內容,并真切地寫出了躬耕之甘苦,成為中國文學史上的第一人。他的田園詩有的是通過描寫田園景物的恬美、田園生活的簡樸,表現自己悠然自得的心境。或春游、或登高、或酌酒、或讀書,或與朋友談心,或與家人團聚,或盥濯于檐下,或采菊東籬,以及在南風下張開翅膀的新苗、日漸茁壯的桑麻,無不化為美妙的詩歌。如《時運》:“山滌馀靄,宇瞹微宵。有風自南,翼彼新苗。”寫山村的早晨,晨霧漸漸消失,南風使新苗長上了翅膀。又如《移居》其一:“鄰曲時時來,抗言談在昔。奇文共欣賞,疑義相與析。”寫鄰居和自己一起談史論文的情形,那種真摯的交往令人羨慕。

陶淵明的田園詩有的著重寫躬耕的生活體驗,這是其田園生活最有特點的部分,也是最可貴的部分。如《歸園田居》其三:“種豆南山下,草盛豆苗稀。晨興理荒穢,帶月荷鋤歸。道狹草木長,夕露沾我衣。衣沾不足惜,但使愿無違。”生動逼真地寫出了一個歸隱田園從事躬耕者的切實感受。不僅如此,他有些田園詩還描寫了農村的凋敝。如《怨詩楚調示龐主簿鄧治中》、《歸園田居》其四,通過這些詩可以隱約的看到,在戰亂和災害中農村的面貌。

3、謝靈運的山水詩

山水田園詩范文3

2、東坡

3、橫溪堂春曉

4、田舍

5、春暮西園

6、田園樂七首·其五

7、陸渾山莊

8、春中田園作

9、辛夷塢

10、新涼

11、出郊

12、春園即事

13、春莊

14、雨過山村

15、晚晴

16、山行

17、春夜竹亭贈錢少府歸藍田

18、初秋行圃

山水田園詩范文4

1、王維擅長描寫田園的詩歌；

2、王維詩現存不滿 400首，其中最能代表其創作特色的是描繪山水田園等自然風景及歌詠隱居生活的詩篇，王維描繪自然風景的高度成就，使他在盛唐詩壇獨樹一幟，成為山水田園詩派的代表人物，他繼承和發展了謝靈運開創的寫作山水詩的傳統，對陶淵明田園詩的清新自然也有所吸取，使山水田園詩的成就達到了一個高峰，因而在中國詩歌史上占有重要的位置，與孟浩然并稱，是唐代山水田園詩派的代表人物，而王維集中最不足取的是那些歌功頌德的應制詩、阿諛奉承的唱和詩和直接宣揚佛理的作品，它們的內

（來源：文章屋網 ）

山水田園詩范文5

關鍵詞： 王維 田園詩 意境

王維的詩歌創作，以山水田園詩的成就最高，也最為后人所關注和稱贊，所以后世稱王維為盛唐時期著名的山水田園詩人。王維的山水詩的主要特色是“詩中有畫”，關于這一點，人們常引用蘇軾的一段話：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”讀王維的山水田園詩，在頭腦中能夠喚起對于光、色、態的豐富聯想和想象，組成一幅幅生動的圖畫。

王維能夠從紛繁復雜、千變萬化的事物中，抓住最主要的特征，攝取最鮮明的一段和最引人入勝的一剎那，加以突出表現，并且總是突出自己最鮮明的印象和最強烈的感受，以喚起讀者類似的體驗，使之產生身臨其境的感覺。請看《輞川集》中的一首《辛夷塢》：“木末芙蓉花，山中發紅萼。澗戶寂無人，紛紛開且落。”這首詩描繪了一幅寧靜美麗的畫面，寫出了一片寧靜的環境，使人體味出一種寧靜之美。辛夷花處發紅萼，像芙蓉一樣美麗；然而它生長在絕無人跡的山澗旁，沒有人知道它的存在，只好自開自落。美麗的辛夷花在明媚的春光中綻放開來，點綴著靜謐的山谷，這是一幅多么美妙的山水畫，讀來美景即在眼前。

王維對自然的觀察極為細致，感受非常敏銳，像畫家一樣，善于捕捉自然事物的光和色，在詩里對于色彩的描寫豐富而有層次。如：“日落江湖白，潮來天地青。”（《送邢桂州》）“泉聲咽危石，日色冷青松。”（《過香積寺》）“荊溪白石出，天寒紅葉稀。山路元無雨，空翠濕人衣。”（《山中》）“白云回望合，青靄入看無。分野中峰變，陰暗眾壑殊。”（《終南山》）日落昏暗，愈顯江湖之白色；潮來鋪天，仿佛天地也彌漫潮水之青色。一是色彩的相襯，一是色彩的相生。日色本暖色調，因松林青濃綠重的冷色調而產生寒冷的感覺，這是條件色的作用。紅葉凋零，常綠的林木更顯蒼翠，這翠色充滿空間，空朦欲滴，無雨而有濕人衣之感，這也是條件色的作用。至于“白云回望合，青靄入看無”，則淡遠迷離，煙云變滅，如水墨暈染的畫面。王維以他畫家的眼睛和詩人的情思，寫出了物態天趣、寧靜優美的神韻。

王維的山水田園詩，運用動靜相生的手法，把恬靜寫得有聲有色，在空寂中有流動，在靜態中有動感，在沉寂的山水中有無限的生趣。如《鹿柴》：“空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。”這是一幅秋山落照圖。“空山”、“深林”、“青苔”等景物，構成了一幅寂靜無聲、色調冷暗的圖畫；但詩人給這幅畫面著意點燃了聲和色，冷寂之境頓時溫暖起來，洋溢著生機。《山居秋瞑》：“空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。”這首詩描寫秋天雨后山林傍晚的幽清景色。詩人通過靜態和動態和諧配置，喧鬧與靜謐的巧妙安排，將“明月”、“松林”、“清泉”、“浣女”、“漁舟”等美好意象交錯連綴，組成了一幅淡雅、清麗、恬美的山居秋暝圖。在清新寧靜而生機盎然的山水中，感受到萬物生生不息的生之樂趣，精神升華到了空明無滯礙的境界，自然的美與心境的美完全融為一體，創造出如鏡花水月般的純美詩境。

王維山水田園詩的另一重要特色是濃重的禪意。佛禪思想對于王維的影響是多方面的，但最主要的是“無生”的觀念。王維早年有詩云：“憶昔君在日，問我學無生。”（《哭殷遙》）至晚年，他在《秋夜獨坐》中還說：“欲知除老病，惟有學無生。”

山水田園詩范文6

浙江省編義務教育初中語文課本，單元結構包括閱讀訓練、寫作訓練、聽說訓練、字詞句訓練和古詩詞誦讀五個部分內容。全套教材由38個單元組成。每一單元的“誦讀部分”選編兩首古詩詞，總共76首。為了幫助學生更好地掌握古詩詞的內容，每一首詩還配有一幅相應的圖畫。真是詩中有畫，畫中有詩，詩和畫融為一體，不僅方便于學生對詩意的掌握，還增添了古詩的趣味性。下面我們將談談幾種不同內容的古詩。

一、懷古詩

一般是懷念古代的人物和事跡。詠史懷古詩往往將史實與現實扭結到一起，或感慨個人遭遇，或抨擊社會現實。如，蘇軾《念奴嬌?赤壁懷古》，感慨個人遭遇，揭示理想和現實的矛盾。年過半百，功業無成。辛棄疾《永遇樂?京口北固亭懷古》表達對朝廷茍且偷生的不滿，抨擊腐敗的社會現實。也有的詠史懷古詩只是對歷史作冷靜的理性思考與評價。或僅是客觀的敘述。詩人自身的遭遇不在其中，詩人的感慨只是畫外之音而已。如，劉禹錫的《烏衣巷》，今昔對比，表達了詩人的歷史滄桑之感。懷古詩是內容與思想都比較沉重的一類作品。這類詩都是懷古惜今，“有感而發”，往往是詩人處于某種背景之下，前往瞻仰或憑吊歷史古跡，回顧古人的業績或遭遇，與自己內心產生共鳴，不禁發出對古人業績的慨嘆或抒發對物換星移、物是人非的悲哀之情。因此，感情基調一般都比較蒼勁悲涼。學生一定要了解當時的社會背景才能比較好地理解作者的處境和遭遇。

學習這類詩，不僅可以讓學生體會到當時的社會背景和作者的生平，最重要的是教育廣大的學生珍惜現在，珍惜擁有的一切，努力創造機會，創造未來。不要等到時間流逝之后還是兩手空空。對著過去的一切只會感慨嘆息。

二、詠物詩

詠物詩就是托物言志或借物抒情的詩歌，通過事物的詠嘆體現人文思想。詠物詩中所詠之“物”往往是作者的自況，與詩人的自我形象完全融合在一起，作者在描摹事物中寄托了一定的感情。在詩中作者或流露出自己的人生態度，或寄寓美好的愿望，或包涵生活的哲理，或表現作者的生活情趣。

這類詩告訴我們在生活中要善于發現新事物。人們身邊的很多事物或許看起來平平淡淡，但它們或許都有自己的品格。很多人看起來或許并不是最耀眼的那個，但無論在何種環境之下，都要保持自己的品質。內在的散發出來的品質才是最持久最值得欣賞的。

三、山水田園詩

南朝謝靈運開山水詩先河，東晉陶淵明開田園詩先河，發展到唐代，形成山水田園詩派，代表人物是王維、孟浩然。這類詩以描寫自然風光、農村景物以及安逸恬淡的隱居生活見長。詩境雋永優美，風格恬靜淡雅。語言清麗洗練，多用白描手法。詩人們以山水田園為審美對象，把細膩的筆觸投向靜謐的山林，悠閑的田野。創造出一種田園牧歌式的生活，借以表達對現實的不滿，對寧靜平和生活的向往。

山水田園詩，帶領我們走進了另一個世界。經過詩人的筆所描繪的山水田園，就像是呈現在眼前的一幅畫卷，在這個充滿壓力、充滿競爭的社會，閑來讀幾首山水田園詩，絕對是減壓舒心的好方法。

四、戰爭詩

從先秦就有了以邊塞、戰爭為題材的詩，發展到唐代，由于戰爭仍頻，統治者重武輕文，士人邀功邊庭以博取功名比由科舉進身容易得多，加之盛唐那種積極用世、昂揚奮進的時代氣氛，于是奇情壯麗的邊塞詩便大大發展起來了，形成一個新的詩歌流派，其代表人物是高適、岑參、王昌齡。這些詩不僅反映了歷史和政治。還呈現出了一種壯麗雄渾的藝術格調

五、送別詩

古代由于交通不便，通訊極不發達，親人朋友之間往往一別數載難以相見，故古人特別看重離別。離別之際，人們往往設酒餞別，折柳相送，有時還要吟詩話別，因此離情別緒就成為古代文人的一個永恒主題。因各人的情況不同。故送別詩所寫的具體內容及思想傾向往往有別。有的直接抒寫離別之情，有的借以一吐胸中積憤或表明心志，有的重在寫離愁別恨，有的重在勸勉、鼓勵、安慰，有的兼而有之。

學習古詩詞，主要有以下幾方面的作用：

1　陶冶情操，培養審美情趣

文學教育是一種美育，文學教育應當給人以豐富的心靈體驗。通過文學的陶冶，鑄成審美的心靈。膾炙人口的詩詞名篇，為人們喜聞樂見，對培養學生審美能力也非常適宜。學習詩詞名篇，體味作品中反映的生活美，自然美、情感美、藝術美、語言美。在優美的詩歌意境的感染熏陶下。受到美的教育。從而培養和提高學生的審美能力和審美情趣。

2　感受文學形象，發展思維能力

中學生多讀些詩詞，有助于發展學生的形象思維能力。思維，有形象思維和抽象思維之分，文學主要培養學生的形象思維，喚起聯想和想象，發展想象力。進而誘發創造性思維，這是文學的魅力所在。古今中外，不少偉人對詩歌都表現出相當大的熱情。據說。拿破侖出征時，騎在馬上還在讀歌德的詩。、、、等都愛讀中國古典詩詞，他們多數人還能寫作精彩優美的詩詞。這些偉人的思想境界猶如天馬行空，富于創造性，跟他們深厚的古詩詞素養具有密切的關系。形象思維則是創造力的源泉，而發展形象思維，培養創造性思維能力是素質教育的主要內容。

3　間接接觸社會，完善健全人格