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【摘要】在舞蹈藝術的發展過程中，舞蹈形式發生了巨大的變化。舞蹈藝術需要舞者運用豐富的肢體語言來呈現良好的舞蹈表演效果，舞蹈編導所發揮的作用就是將虛幻的形象轉變為現實中的舞蹈形式。舞蹈編導在對作品進行創作時，要對周邊的事物進行充分的觀察，讓作品擁有獨特的意義，再借助肢體語言將其呈現出來。科學地運用形象思維對于舞蹈編排非常重要，本文對此進行初步研究，以供同行參考。

【關鍵詞】舞蹈編導；舞蹈形象思維；培養方法

隨著社會的進步，人們對藝術作品的要求逐漸提高，其中，舞蹈藝術得到人們普遍的重視。舞蹈在表現形式方面呈現出多樣化的特點，在目前的社會環境中，舞蹈編導僅僅憑借經驗來編排舞蹈已經很難吸引觀眾的注意力，所以，在編排舞蹈時，創作人員必須結合時代發展形勢，運用形象思維，融合多種元素，讓舞蹈形式呈現出多樣化特點，同時，積極對舞蹈內容進行創新，使舞蹈更加符合觀眾對藝術和美的追求，才能促進舞蹈事業的持續發展。

一、形象思維的特點

（一）形象思維源自對生活的觀察

舞蹈編創并不是將自己封閉起來，只憑借想象力進行創作，舞蹈編創者必須充分聯系生活，并在生活中積累素材，在生活中保持創作熱情，沒有豐富的生活經驗就很難借助形象思維來呈現舞蹈。比如，舞蹈家楊麗萍不斷地觀察孔雀，對孔雀的生活習性進行充分的研究，轉變自己固有的形象思維，才能通過運用獨特的舞蹈語言將孔雀的姿態完美地呈現給觀眾。

（二）形象思維需要憑借想象和情感

在藝術創作的過程中，創作者需要以具體的事物為標準進行想象，舞蹈創編也是如此，舞蹈編導在對事物進行觀察的過程中，要將自己的想象力發揮出來，從而讓事物的特征被充分表現出來。比如，張繼鋼在編創舞蹈《千手觀音》的過程中就充分利用了想象的力量，他結合人們心目中的觀音形象，加入自己對觀音的理解，并注入自己的情感[1]。編導讓心地善良的聾啞舞蹈演員來演繹神圣的千手觀音，帶給人們強烈的視覺沖擊和豐富的審美感受。

（三）形象思維具備整體性

不管哪種思維，都不是獨立的，形象思維也一樣，具有整體性。舞蹈編導要結合形象思維的整體性這一特點，將舞蹈中的形象表現出來，賦予舞蹈以美感。例如，在編創《孔乙己》這支舞蹈時，編創者就要結合小說中孔乙己的性格特點，在整個舞蹈表演的過程中表現孔乙己的迂腐和窮困潦倒的形象。在舞蹈的各個環節，從不同的側面表現孔乙己的落魄和懶惰的形象，再通過妙趣橫生的情節構想、舞蹈演員的精彩演繹，使孔乙己的形象更加活靈活現。

二、舞蹈編導過程中培養舞蹈形象思維的方法

（一）通過運用比擬培養形象思維

我國是一個有幾千年歷史的古國，眾多文人墨客根據當時的社會形態創作了大量的藝術作品，這些作品充分體現了人物的性格特點和情感，有的作品以人的形象來比擬動物，將動物刻畫得生動形象，并具有豐富的情感。有的作品以人的經歷來表現歷史故事，使歷史故事帶有飽滿的感情。舞蹈編導可以對周邊的事物進行細致的觀察和深入的研究，通過這種方式啟發自己的形象思維。比如，每到春節，不同地區都會舉行舞龍活動，以祈求平安幸福的生活。舞龍在我國民間舞蹈中象征著吉祥，表達了人們對美好生活的無限向往。再比如，在芭蕾舞《天鵝之死》這個舞蹈作品中，巴甫洛娃演繹了一只即將死去的天鵝，她在掙扎中不斷抖動翅膀，以緩慢的步伐出現在觀眾眼前，人并無翅膀，巴甫洛娃將雙臂當作翅膀，輕輕地抖動著，仿佛在不斷地吶喊。著名舞蹈編導福金借助天鵝來表達人類頑強的意志，也表達了人們對生命的向往和熱愛。舞蹈編導通過天鵝表達了自己的思想和情感，成就了《天鵝之死》這部偉大的作品[2]。舞蹈編導必須善于觀察周圍的人和事物，比如人物的神態、動作，事物的形態、情節等，舞蹈編導必須具備不斷探索的精神，運用敏銳的觀察力發現普通生活的美，進而將其表現在舞蹈作品中。
（二）通過積累感性材料培養形象思維

舞蹈的創作要以豐富的生活為依托，生活中存在大量的創作素材，若人們只是將這些事物視作平常，就很難讓自己的視角更加開闊。以一雙發現美的眼睛去感知生活，才能獲得深刻的感悟。生活中存在的美需要發現和挖掘，舞蹈編導者要對事物進行細致的觀察和精準的判斷，抓住事物的主要特點。若舞蹈編導沒有豐富的生活經驗，就很難順利進行舞蹈創作。舞蹈編導不僅要充分觀察生活，還要展開藝術構想，讓創造出的藝術形象更加動人。豐富的生活經驗以及扎實的文化知識是啟動形象思維和順利進行舞蹈創作的基礎。舞蹈不同于其他藝術，其屬于行為藝術，能夠被人們看見，并直抵人們的心靈，使人們獲得直接的感受。舞蹈編導必須以實際生活為根本，用心體驗和觀察身邊的世界，對舞者的人體美進行雕琢，才能向觀眾呈現生動優美的舞蹈作品。

（三）利用圖文藝術培養形象思維

圖文藝術與舞蹈藝術有共通之處，兩者都給人以視覺的享受。圖文藝術包含攝影藝術和平面設計藝術，在美術作品中呈現的圖文關乎人的感官，其視覺信息極為豐富且復雜，能夠讓人獲得各種體驗。在對舞蹈進行創編的過程中，創編者可以通過欣賞圖文藝術拓展感性經驗。當遇到優秀的美術作品時，人們會在視覺的觸動中獲得深刻的感受，受到心靈的洗禮。觀賞油畫的過程可以啟發人們的形象思維，比如，通過《三千里江山》這幅油畫作品，我們就能夠感受到其中的舞蹈形象，這幅畫在人們的腦海中呈現了一幅我國人民與朝鮮人民共同奮戰的畫面，觀賞者結合自己在生活中獲得的豐富的經驗以及深刻的感悟，可以深刻理解支援前線的婦女的內心情感。另外，各大公共場所都充斥著各種廣告圖文，這些富有生趣的形象能帶給人們豐富的感受，舞蹈編導可以在自己的舞蹈作品中融入這些圖文藝術元素。

（四）通過靈感培養形象思維

世間萬物無不蘊藏著各種信息，人們可以通過聆聽音樂、欣賞畫作、體驗美景獲取靈感，也可從人的姿態、事物的狀態等事物來獲得靈感。對于那些特殊事物，舞蹈編創者可以從舞蹈的角度進行審視，以舞蹈的方式對其進行模仿和再現，對于那些讓人受到觸動的事情，舞蹈編創者要快速作出分析，利用舞蹈語言進行提煉。《云南印象》是楊麗萍執導的大型舞蹈，受到人們的廣泛關注，這支舞蹈通過熱情奔放的少數民族舞蹈藝人的精彩表演，向人們展示了大自然波瀾壯闊的美，充分體現了舞蹈與生活的密切聯系。

（五）通過即興舞蹈培養形象思維

即興舞蹈能夠體現舞者的水準，并提升舞蹈表演者的形象思維能力。即興舞蹈一般由編導自己完成，也可以通過演員完成。演員要在表演的過程中表現出編導想表達的情感，編導要圍繞主題提出意見，使表演更具生命力，編導可以遵從多種指引進行探索，探尋最適合的表現方式，同時，結合演員的文化素養對作品進行適當修改，讓演員盡情展現自己的優勢，讓肢體動作得到自由呈現[3]。當然，舞者即興表演的舞蹈不一定是完美的作品，必須經過編導嚴格的把關，編導要挑選出完美的動作和精彩的動律，再結合已有的舞蹈動作，最終組合提煉成一支新的舞蹈。

（六）通過注入情感培養形象思維

在舞蹈中注入情感能夠讓舞蹈擁有生命力，也能讓舞蹈編導的形象思維更加富有情感內涵。編導必須對生活進行深刻的感悟，并將內心的情感充分表達出來。舞蹈藝術與其他藝術有較大的差別，舞蹈是以抒情為主的藝術，體現著美和情感，而不擅長敘事。舞蹈編導要敏銳地觀察生活，要在第一時間捕捉客觀事物，并融入自己的情感，在舞蹈的創作過程中，創作者要以情感為主線，表現生活實際并讓感情得到升華，通過富有情感內涵的形象來表達生活感悟，讓人們的思想得到啟迪。在表現情感時，舞蹈動作要具備瞬間打破隔閡、消除障礙的強大力量，讓創作者的情感和觀眾的心靈進行互動和交流，最終引發共鳴，讓觀眾獲得深刻的感悟，讓演員與觀眾同歡喜、同悲傷，讓人們在觀看舞蹈的過程中生起對生活的思考，讓觀眾的思想境界得到升華。

（七）通過敘事類舞蹈培養形象思維

敘事類舞蹈就是演員將情感注入肢體動作，把編排的故事敘述出來。敘事類舞蹈類似于電影和話劇，同時，也與二者存在較大的不同，它們的相似之處在于，都是在講述故事，差別在于，話劇和電影在敘事的過程中以語言為主，進而將故事完美地呈現給觀眾，而舞蹈以舞蹈動作來講述故事、抒發感情，不可以借助語言，因而，通過舞蹈來講述故事有很大的困難。如果編導在編排舞蹈的過程中能夠更好地詮釋角色，就能夠讓舞蹈演員精準地掌握舞蹈表演技巧，并在實際的舞蹈表演中有效融入形象思維，滲透自身的想法，讓舞蹈編排的質量得到顯著提高。

三、結語

綜上所述，對于舞蹈編導而言，形象思維發揮著十分重要的作用。舞蹈形象思維有利于把情感和動作進行交融，讓演員在演出的過程中充分表達情感，并精準把握音樂的律動。舞蹈編導在進行舞蹈創作的過程中，要采用不同的方法，讓自身的形象思維能力獲得成長，并通過舞蹈作品充分表達情感，讓觀眾感受到舞蹈表演的無限魅力。編導要不斷提升自身的形象思維能力，最大程度地激發自己的創作潛能，讓舞蹈作品充滿生命力，讓觀眾通過欣賞舞蹈獲得最佳的審美體驗。

參考文獻：

[1]呂陽.基于視覺思維的用戶界面信息可視化設計研究[D].華東理工大學,2015.

[2]彭佳佳.針對舞蹈創作的探討分析[J].改革與開放,2012,(08):195.

[3]劉輝.舞蹈創作的創新思維方式及原則探析[J].價值工程,2013,32(21):296-297.

作者:沈麗單位:鶴崗師范高等專科學校