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摘要：在藝術教育迅速發展的今天，音樂美學備受關注，研究者站在不同的視角深入分析音樂藝術，并將其與心理學、哲學相結合，剖析音樂藝術的本質，深入了解不同音樂藝術元素的內在規律及相互關系，在進行結構創新以及元素有效重組的過程中，全面彰顯音樂藝術的藝術價值和社會價值。
一、音樂美學概述
音樂美學以研究音樂的客觀規律和本質內涵為基礎，其理論性和應用性比較強。同時，音樂美學與其他學科存在一定的邏輯關系，可以幫助研究者打破學科壁壘，進行跨學科研究合作，進一步提升音樂美學的社會地位。學者們從不同的視角深入研究音樂美學的表現形式和內涵，可以進一步彰顯音樂作品的藝術特征。在對各種音樂作品進行分析及研究的過程中，與音樂美學相關的理論發展得更加完善。部分學者認為，音樂美學能夠為音樂領域的研究提供必要的理論支持，拉近音樂與其他學科的距離，理順藝術表演、音樂創作與系統環境之間的關系，全面彰顯音樂藝術形式的藝術價值及本質特征。從微觀視角來看，音樂美學的特征比較明顯：首先，音樂美學的情感內涵非常豐富。在社會生活中，公眾需要通過藝術表現自身的情緒感受和心理變化，實現情感與理性的協調，通過不同的音樂形象表達自身的心理訴求。部分思想感情相對比較模糊，音樂藝術能幫助人們生動直觀地展現個人情感，并以個人的主觀認知為基礎，實現主觀情感與客觀理性的有效結合，在對個人的情感進行概括、總結以及抽象、分析的過程中，進一步提升個人的感知能力和理解能力。其次，音樂美學的藝術動態性較為顯著。節奏、音調是音樂藝術的重要元素，在藝術創作過程中，這些不同的藝術元素得到了系統協調，全方位展現著個人的情感及思想，這些元素的敏銳性較高，根據音樂美學理論，對這些音樂藝術元素進行分析及研究可以了解創作者的心理狀態。
二、音樂美學與音樂藝術形式的關系
音樂美學是一門比較特殊的社會科學，其以藝術作品的研究和藝術規律的探索為基礎，進一步凸顯音樂的藝術價值和社會功用，深入剖析創作者的情緒變化和心理活動，進而全方位展現音樂藝術的思想內涵，凸顯音樂藝術的本質。在音樂藝術的實踐應用中，音樂美學能夠提供必要的理論支持和參照。從音樂藝術的發展歷史來看，音樂的繼承性和階段性比較明顯，具有一定的內在價值和社會功能。創作者要關注對不同音樂藝術作品結構的有效分析，了解其構成要素，全方位展現音樂藝術的時間價值和豐富的知識內涵，凸顯音樂藝術的魅力。
三、音樂藝術形式的基本要素
音樂藝術形式中的音樂元素非常豐富，其中，音準、音色、力度、速度以及節奏最為關鍵，這些元素是音樂形式的重要支撐，直接關乎音樂形式的發展方向。音色是音樂形式的重要元素，在展現不同音色的過程中，創作者會將情調、工藝與音色相結合，通過多種途徑凸顯音色的獨特性。音色會受樂器材料和歌者的影響，音色水平則與樂器的工藝和制作水平存在直接關系，演奏者的演奏技巧也會影響音色表現。音準則存在明顯的相對性，在進行音樂藝術創作時，創作者會結合音準的具體波動，實現上升與下降。靈活應用音高以及音律深入剖析音樂形式，可以實現不同音樂元素的有機整合。大部分的音樂形式離不開感性材料，為了進一步彰顯音樂的形式美，創作者必須以音樂結構為基礎，了解音樂形式的基本元素，合理把握并協調多種審美元素，進而提升音樂形式的藝術層次。
（一）組織形式
音樂藝術離不開組織形式，不同音樂的組織形式要有所區別，不同音樂形式的組合會極大影響音樂藝術的表現效果。只有體現一定的結構特征，運用不同的音樂組織手段，將曲式、和聲等元素有機融合在一起，才能展示不同音樂藝術的獨特韻律及風格。在藝術創作過程中，創作者要關注對不同組織關系的有效整合，融入多種藝術要素，全面彰顯音樂藝術的魅力，促進作曲手段的現代化發展。
（二）基礎要素不同音樂形式的魅力有所不同，創作者要以音樂藝術形式的基本要素為基礎，通過對多種藝術形式的抽象價值的有效分析及研究，進一步展示音樂藝術形式基本要素的主導作用和價值，全方位表達音樂形式的內在情感，有效整合多種音色，凸顯音樂作品的獨特審美價值。在表現不同的音樂形式時，音樂特征發揮著關鍵作用，創作者可以通過對音量、音色等元素的靈活調整，進一步凸顯音樂藝術形式的特色。
（三）基礎法則在建立不同的組織手段時，創作者要關注對基礎法則的有效分析，結合審美活動中不同音樂元素的整合應用要求，體現一定的藝術美感，彰顯音樂藝術的獨特價值。不同音樂的時間序列設定要有所區別，創作者可以在簡單的移動及變化過程中逐步拓寬音樂空間，強化聽眾對音樂藝術的理解及認知。
五、音樂美學角度下音樂藝術形式創新對策
（一）有機融合多種審美形式
為了全面創新音樂藝術形式，創作者首先要關注對音樂藝術內容的有效分析，拉長戰線，投入更多的時間和精力，了解音樂形式與音樂內容之間的邏輯關系。加強不同組織形式對音樂作品的制約關系的研究，淋漓盡致地展示作曲家的內心情感和情緒變化，全面展現不同音樂作品的存在價值。多種專業化形式手段的有效整合比較關鍵，這種整合能夠進一步提升音樂美學的藝術層次。音樂理論家需要站在宏觀視角，調用已有的藝術經驗進一步研究樂器法，了解形式多樣的和弦結構，整合復雜多變的句式，全面展現音樂作品的藝術特色，提升整體的研究質量。從宏觀視角來看，審美形式復雜多變，如果研究者能夠以多種審美形式的有效整合及搭配為基礎，深入研究音樂美學的表現形式，就能更好地創新音樂美學的審美角度。音樂美學與音樂形式的完美結合最為關鍵，它直接關乎審美形式的內在價值，創作者要關注對多種手段的綜合運用，了解不同音樂審美形式的整合要求，在進行有機搭配的過程中進一步凸顯音樂審美的深層次內涵，確保音樂藝術發揮必要作用。
（二）協調音樂美學的細節控制
音樂美學的實踐形式比較豐富，與創作者的主觀情感密切相關，如果創作者能夠從細節著手，積極分析音樂作品所蘊含的情緒和情感，就能夠逐步優化藝術環境，營造生動可感的藝術氛圍，調動群眾欣賞藝術的積極性，讓欣賞者調用個人生活經驗，自主欣賞音樂藝術。為了實現音樂美學的細節控制，創作者要從情感和思想兩個層面著手，深入展現作品的思想情感，堅持正確的創作方向。演奏者要綜合了解藝術形象的具體特征，品味作者的內在情感和情緒變化，將作品與旋律和節奏相結合，加強對音樂旋律節奏變化趨勢的有效分析，了解增強與減弱的具體要求，全面展現音樂作品的獨特魅力。創作者要加強對音樂組織規律的分析及研究，遵循一定的藝術規律，凸顯音樂作品的主題特色和音樂表現力。這一過程相對比較復雜，創作者的專業把握能力以及樂感會直接影響音樂表現力的彰顯。如果創作者能夠科學把握創作方法，具備極強的樂感，就能夠更好地展示音樂作品的內在價值，發揮音樂美學的實踐指導作用。
（三）深入學習音樂美學內容
音樂藝術的創作比較獨特，不同創作者的人生經歷、藝術感悟能力和創作能力都各不相同。在創作音樂時，創作者會將個人的主觀情緒融入其中，生動直觀地展示自身的思想內涵，實現對不同音樂藝術作品的深層次理解和表達。在不斷創新組織架構的過程中，音樂藝術的獨特美感越來越顯著，創作者也會將個人的主觀情緒與不同的音樂表達形式融為一體，進一步凸顯音樂藝術的獨特價值。在專業創作時，創作者需要注重對主客觀因素的綜合分析及判斷，借助不同的藝術元素，全方位展示自身的藝術表達能力，將更多的思想情緒融入音樂作品表現中。為了在音樂美學的視角下全面創新音樂藝術形式，創作者需要關注對音樂作品中的思想和情緒的有效分析，了解不同音樂作品的思想情感內涵。在選擇音樂作品時，需要明確音樂作品的具體基調，合理劃分情緒類型，實現音樂形式與音樂主題的無縫對接，凸顯獨特的音樂內容，全方位、多角度地展現音樂內容的基本含義。六、結語音樂美學的內容比較豐富，有助于創作者組合不同的形式，展示音樂藝術的內在規律、藝術價值和藝術魅力。創作者需要遵循基本原則，深入理解不同的藝術思想，豐富藝術作品的表現形式及內容，實現思想文化與音樂語言的無縫對接，創作出更多表現力以及藝術價值較強的藝術作品，推動音樂藝術的可持續發展。
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作者:劉萍麗 單位:江西青年職業學院
