前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的動漫產業經濟進展的制約因素，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。

1中國動漫的現狀展現   1.1金碧輝煌的過去   和我國許多行業都具有悠遠歷史一樣，如果將唐朝皮影戲歸為動畫行列的話，中國動畫的起步同樣居于世界前列。近代中國動畫美術的起步，以及建國后東北電影制片廠成立“美術片組”，后發展為上海電影制片廠，采用了水墨，剪紙，木偶等多種動畫形式，將中國各類民間技藝通過動畫這一載體加以表現，并逐漸形成了中國特色，老少皆宜。一時間中國的動畫發展是其他國家乃至整個世界都難以企及的。   1.2步履維艱的現在   在計劃經濟實施十幾年里，與國外同行業幾乎沒有比較，人們難以發現中國動漫發展的弊端。國人真正體會到中國動漫發展的滯后，是在改革開放之后。曾經讓中國動畫聞名于世的短片發展，成為我國唯一的發展形式，而這時國家不再限制產量同時也取消了政府收購，使得國內的動畫行業開始受到來自三方面的挑戰。國外的動畫片進入中國不再受到限制，使得大批量的美國，日本動畫相繼涌入中國，憑借著20多年發展動畫產業的經驗，日美動畫在短短的幾年里搶占了國產動畫的大片江山，而我國的原創作品還處于計劃經濟下的短片，根本無法滿足大量的市場需求量，再加上國外動畫片題材新穎，娛樂性大于說教行，更加迎合了廣大青少年的需要，我國的動畫產業呈現了明顯的劣勢。   2我國動漫產業發展的制約因素   2.1外來品實力強勁，原創品勢單力薄   中國是個具有廣闊動畫前景的市場，使得歐美日本等競相將大批的優質動畫投放到中國市場。縱觀整個中國市場，面對來勢洶洶的美國動漫影片，當前只有《喜洋洋與灰太狼》這一部二維本土動畫能夠相抗衡，這還是這幾年才出現的積極現象，可見我國動漫產業在電影行業的單薄。而作為動漫大國的日本，則牢牢的抓住了劇集動畫的天下，這一點上，我國動漫幾乎只能爭取到極小的一塊發展空間。   2.2外動漫產業發展完善，中動漫發展錯位   以動漫產業著稱的日本為例，有一條完善而穩定的產業發展模式：作者先是創作出漫畫作品，然后在漫畫雜志上進行連載，選擇關注度高的作品集結出版，對于熱門的漫畫作品制作成動畫片，然后制作衍生產品，這里的每一個環節都和利益息息相關。最為重要的是在拍攝動畫的過程中拍攝一集播放一集，收視率低的動畫在還沒有完結的時候就已經停止拍攝，這從某種程度上減少了浪費資金的可能。這樣只有那些經過檢驗的，符合人們需要的漫畫作品才能制作成動畫，自然淘汰和避免那些質量不高的漫畫作品和已經制成動畫的不理想半成品，在保證了作品質量的同時也減少了投資風險。反觀國內動漫產業鏈條，先制作長篇的動畫片，反響強烈之后才推出衍生產品和成套的漫畫，缺少了消費者檢驗的環節，制作出來的動畫和市場的結合度不夠。采用將投資放在了風險大的動畫片制作上，而對于投資風險小的漫畫，圖書音像投資卻是后期進行的，這無疑不加大了投資者的風險力度，回收盈利的周期也增長。   2.3創作人才和營銷人才的嚴重缺失   我國動漫原創作品缺乏，原因有很多，其中最為關鍵的是缺少好的劇本和營銷策略。國內動漫人才主要集中在中期的技術制作方面，缺乏能寫出好劇本的文案人員和了解市場需求的營銷人員，這是國內的動漫人十幾年來主要從事動漫加工所產生的直接后果。動漫制作堪稱一流，而原創作品卻少得可憐，相關團隊奇缺，尤其是缺乏創作型和營銷型的人才。高校所開設動漫設計專業，培養的重點基本都停留在制作技術方面，極少有動漫創意和營銷方面人才培養。沒有經典的原創劇本，何談優秀的經典作品。即使有了好的動畫，但缺乏后期策劃和宣傳，同樣就不利于產品的再發展。反觀美國的動畫市場，在動畫還沒有上映的時候就開始了鋪天蓋地的宣傳口號，甚至在制作之初就已經給消費者留下了伏筆，這些都是在給自己的產品建立更有效的動漫產品銷售渠道。   2.4自主品牌表現疲軟，市場號召力喪失   品牌效應顧名思義：由品牌為企業帶來的效應，他是商業社會中企業價值的延續，在當前品牌先導的商業模式中，品牌意味著商品定位、經營模式、消費族群和利潤回報。品牌效應是品牌在產品上的使用，為品牌的使用者所帶來來的效益和影響，是品牌使用的影響。   2.5動漫產業功能不明，消費群體定位兒童   至今為止，我國動漫內容和形式都是面向低齡人群的，換言之，動畫就是給小孩子看的仍是我國國產動畫的主方向。表現形式和語言上嚴重脫離成年人和青少年的生活實際，既缺乏新意又缺少現代科技的創新元素，致使這些作品既吸引不了青少年，成年人更是對其提不起興趣。尤其是其中明顯的說教色彩，將動畫作為宣傳輿論的工具來使用，禁錮了制作者的思維且與消費者脫節。連適齡兒童都對之難以持久興趣。而日本的動漫文化面向全民，動漫成為一種其他表達手法無法比擬的特殊媒介，各個年齡段都有適合其觀賞的類型，動畫文化覆蓋了各個年齡段，作品涵蓋量大消費群體范圍廣泛，追求的是通過觀看動漫以獲得內心的愉悅，使得消費人群從中能夠得到享受和放松。而美國迪斯尼的動畫體現的是全家一起看的娛樂風格，將動畫作為全家一起放松的載體，小孩子被其中夸張的動作吸引，而成年人則被高度反映現實，詼諧幽默的童真所感動。而我國即使是當前在兒童家庭中最火的喜羊羊系列，也只是兒童比較喜歡，電影院里不乏家長一片鼾聲的場景。   2.6知識產權保護力度小，盜版猖獗   知識產權保護是近年來各行各業都在熱議的話題，也說明我國知識產權問題的突出。無論從動畫片還是后來的圖書、音像、玩具、服裝，文具等等，只要是受歡迎的動畫品牌無不存在這樣的知識產權被侵害的情況，而相關產業能夠拿出的對策非常少，這就使得本就脆弱的中國動漫產業更加難以產生持續動力良性發展。#p#分頁標題#e#   3中國動漫產業發展的破冰之路   伴隨數字娛樂時代的到來，我國動漫產業也處在一個戰略機遇期，從市場規模來看，我國已是一個動漫大國。2004年我國動漫總創收達117億元人民幣，共有52家制作機構向廣電總局申報立項。2005年第一批申報數字已經上升到了68家，增加了30.77%。到目前我國動畫制作企業有上千家，而進行影視動畫原創的企業或機構全國大致有20家。從制作機構來看，國內從事原創動畫生產的制作機構可分為廣電系統內制作機構和廣電系統外制作機構兩類，前者主要以中央電視臺動畫部和上海美術電影制片廠為主；后者基本都是民營動畫制作企業（如廣東愛威文化發展有限公司、上海今日動畫影視制作有限公司、武漢江通動畫股份有限公司、湖南宏夢卡通傳播有限公司等），發展勢頭均很迅猛。從產業布局上看，北京、上海、廣東、湖南四地是中國動畫制作產業的聚積地，但在全國所占比例呈下降趨勢，更多制作機構開始在全國經濟發達省份涌現，這使得產業布局日益合理。然而機遇是否能夠被抓到，還要看產業自身是否有能力去抓住它。   3.1完善的產業發展，人才為其骨架   基于我國動漫產業目前狀況，急需培養兩類人才，充實到整個行業的骨架當中去。一類是制作人才，從品牌原創到形象設計等動漫出品一系列的工序都仰仗他們的能力高低；而另一類則是經營人才，從動漫作品的創作、播放、音像產品的發行、主題公園以及其他衍生產品，這種完整的產業鏈必須依靠高素質的、熟悉動漫產業運作規律的動漫經營人才。由于動漫形象擁有具有與產品商標品牌同樣的價值，一旦運作成功成為卡通品牌，通過授權可以提升服飾、文具、玩具等的市場價值，從而促進動漫產業的發展。   3.2充分利用資源共享優勢，重點放在自主創新   有無創意，是動漫產業以及眾多創意產業的靈魂所在。歷史文獻、文物、民間傳說等等是我國不可多得的文化資源，也是創意產業的創意所在。日韓利用我國的文化資源創造出了許多成功的動漫作品已經給我們一個最好的提示：資源都在共享，而創意無限。動漫產業做為創意產業之一，最能體現人類的想象力和創造力。在古老的故事中添加新的元素，使其煥發出新的生機，這正展現了現代人的聰明智慧。雖然美國是一個歷史短暫的國家，遠不如中國這樣的文明古國，但其動漫公司懂得化短為長，放眼全球，善于挖掘、尋找創作靈感，將特定文化的作品轉化為世界上許多國家觀眾都能理解和欣賞的作品，最終在世界市場上獲得成功，《功夫熊貓》系列賺足國人眼球和腰包就是離我最近的例子。這如何轉化的工夫，正是創意能力強弱的體現，也是我們必須要學習的地方。   3.3動漫不只是動漫本身，而是一個息息相關的產業鏈   中國動漫處在如此困境，主要原因是動漫產業鏈不完善，出現斷層。究其原因，市場不成熟是一個方面，另外，受傳統觀念和計劃經濟觀念影響的因素也很大，動漫界的力量還難以實現力量上的整合。其中，有的環節是受發展水平是限制，例如創作這個環節，制作人才少且分散，無法做到像迪士尼公司的強大且穩定的創作班底。有的環節則是受到觀念的制約，如許多投資者還尚未將目光投到這個利潤回報豐厚的產業，或者還抱著觀望的態度，受此影響，動畫資金一直由國家撥款或者動畫公司自行籌集資金，但金額畢竟有限，這就造成了創作資金匱乏，產業鏈難以步入良性循環的軌道。   產業鏈斷了任何一環都可能造成毀滅性的影響，會導致運轉不順暢甚至停滯。要發展興盛我國動漫產業，就必須帶動整個產業鏈進入良性循環，環環相扣，缺一不可。這方面，必須要有國家政府的宏觀引導，從當前國家對動漫產業的政策導向來看，正開始走向產業鏈的完善化，這一點是十分喜人的。   盡管我國動漫行業還有許多不足，可近年的喜羊羊系列讓我們看到了希望，中國動漫產業只要努力朝著正確的方向發展，國人必將會青睞這一又一支支異軍突起的國產動漫大餐。