前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的動漫中的插畫應用分析，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。

隨著人類步入讀圖時代，現代插畫設計風格以網絡、多媒體設計為代表的新興媒體表現得非常活躍。在形式上，從二維的插畫逐漸發展為多維的插畫，多角度也逐步替代單一的角度，從現代插畫的風格多元化也促使審美的多元化。現代插畫的創造性很強，融入動漫元素后對受眾的吸引力也更大，隨著現代插畫市場規模在不斷擴大，現代插畫結合動漫設計視覺藝術正被廣泛運用于廣告、傳媒、出版、影視等領域。   一、現代插畫板塊定位   隨著讀圖時代的來臨，現代插畫已經成為傳播媒介的一種不可缺少的表現形式，視覺傳達的主題創作現代插畫，必須要有鮮明的特色。創作現代插畫板塊定位主要表現在:   (一)藝術主題和設計風格   現代插畫的第一步是要明確鮮明的主題，這個非常重要。明確主題才能有準確的方向，明確主題首先確定創作的范圍、目的，繼而確定創作的手法、手段。在現代插畫設計史上，在相當長的歷史時期，藝術風格與設計風格都被看做體現了作者的一種精神狀況的表征。［1］每個時代均體現不同的風格及欣賞趣味，也就是說公眾審美意識是具有時代精神的特點的，現代插畫如何發展不僅僅表現在藝術風格上，更表現為一種社會文化現象。現代插畫反映了時代的大眾審美觀，因為它是大眾視覺文化的重要組成部分。   (二)寓教于樂的獨特創意   和很多藝術設計作品一樣，現代插畫屬于一種視覺的藝術，設計作品可歸納為一種創造性的意念。創作出一種全心意識流的現代插畫，是一種艱辛腦力的勞動，是創作者經過全新思維創造的過程。［2］   在今日，人類日益增長的文化需求，促使了現代插畫的多元化的發展，我們所處的時代和文化背景下，不同的文化差異性會打破原來的整體性。娛樂性很強的現代插畫容易抓住眼球，娛樂性強的設計作品必將在眾多視覺信息中脫穎而出，從而構思寓教于樂的作品成為插畫創作者所孜孜追求的目標。   (三)真實可靠的理念訴求   在一切文學藝術的創作中，好的作品總是以理服人、以情感人的，現代插畫視覺藝術也概莫能外，有真實情感的作品才能贏得受眾的信任。好的現代插畫通過各種藝術表現手法，為了讓受眾產生情感上的共鳴，這就要求我們在進行插畫創作與設計時，賦予高度的感染力。一是要貼近受眾的審美情趣、貼近生活;二是藝術表現手法需要不斷地探求。好的作品反映和解釋真善美，以真動情，以情感人。［3］   表達的情感應是真實的、可信任的。   (四)缺一不可的圖文并茂表現形式   插畫與文字應該相互匹配，各負其責，共融一體。字與畫不能互相矛盾、互相抵消，以致破壞了圖文協調的一致性，導致了整體的訴求效果文不對畫。插畫具有直觀性、生動性、形象性的訴求力量。作為視覺傳達的重要組成元素，讀圖時代的到來為插畫家提供了寬泛的發揮空間，成為商業宣傳有效的手段。［4］   二、現代插畫與動漫設計   針對兒童的個性，傳統的現代插畫就已經融入了動漫設計元素，由于動漫設計極具個性、活潑可愛，深入兒童的人心。科技的進步、媒體的發展，讓人類盡享科技成果，成年人甚至老年人喜歡動漫的越來越多，越來越多的受眾對動漫情有獨鐘，人類真正步入了讀圖時代。動漫設計人員通常能把作品創造得更生動、更有趣、更獨特、更富有親和力，從而緊緊地抓住受眾的眼球。   美國的迪斯尼公司以及日本宮崎駿的漫畫工作室都以無與倫比的華麗征服了全球的受眾，達到了前所未有的效果。概而言之，迪斯尼公司設計的動漫設計，具有動感，形象夸張，劇情輕松爆笑;而宮崎駿工作室設計的動漫設計，則通過形象設計、色彩造型描述人的內心世界。在動漫性相關設計上，兩者的成功代表了動漫事業的發展方向。具有幽默感和時代感的動漫設計作品，有較好的擴展性，好的漫畫形象適合市場的流通，滿足受眾眼球。一些商業動漫設計代表了企業的文化和品牌，因此具有簡潔、易識別、個性鮮明并富有時代感等特點。總是通過動物和人物的一些特點，運用夸張、變形等藝術處理手段來進行創作。現代插畫與動漫設計的聯系表現在三個方面:   (一)流行文化與商業文化元素   將企業的產品服務、功能信息傳達給消費者是現代插畫的主要目的。現代插畫是一種流行的文化，而動漫設計在全世界各地特別是歐、美、日、韓等國家早已經形成了商業的產業鏈形式，這個產業鏈是基于穩定的供需市場而產生的。由紅極一時的動漫卡通片所衍生的動漫設計更是流行文化的重要組成部分。迪斯尼公司憑借《阿凡達》《功夫熊貓》等動漫大制作影片均獲得高達數億美元的票房收入，緊接著開發了周邊的產品，包括了影視廣告、玩具、服裝、藝術品、兒童游樂園，使得綜合的收入超過數十億美元，商業收益之大令人咂舌。國內的動漫影片《喜羊羊與灰太狼》票房收入也過億元，動漫設計也作為多家大型企業的廣告代言，取得令人矚目的成績，動漫設計作為流行文化的效應功不可沒。   (二)二者的審美共性   無論是優秀的現代插畫還是優秀的動漫作品，給人的審美感受都是愉悅的、獨特的。其實二者有比較密切的聯系和共性。如宮崎駿的一些手繪原畫稿，單幅看也是精美的插畫作品。動漫原畫設計作品的美學特征更加多樣，更具有娛樂性和直觀性等特征。動漫藝術及現代插畫具有一個最重要的元素就是娛樂性。因為從人的本質說，娛樂屬于人類的高級情感需求，從社會認知程度來說插畫藝術及動漫藝術有不可替代的娛樂性。動漫藝術與插畫藝術的產生并發展，用自己獨特的表現手法，讓受眾帶來愉悅的體驗，虛幻的世界能讓人獲得滿足以及情感的宣泄。這種看似虛幻的愉悅感受，但實質能引導大眾的未來的娛樂方向，因為愉悅的方式是健康積極向上的。從直觀性方面看，現代插畫和動漫畫藝術將直觀性作為極為重要的構成元素。直觀性是動漫作品重要的構成元素。觀眾在欣賞動漫時，動漫作品中的角色及場景以及情節等，都能夠同時集中在畫面上，讓觀眾能感受到美撲面而來。其實，優秀的動漫作品中，每一個分鏡頭定格下來都是優美的畫面，都是一幅精美的插畫。［5］#p#分頁標題#e#   (三)兩者與繪畫藝術有著深刻聯系   傳統繪畫中的美，是通過造型、色彩等體現出來的。一幅好的插畫，同時也是一幅好的繪畫作品，好些油畫藝術大師也同時是現代插畫的大家。比如說油畫領域上的克里姆特、席勒、勞克雷特等，均在插畫上造詣很深，所作插畫極受大眾的喜愛，甚至在一定程度上超越了他們的油畫。隨著數字技術的應用和發展，現代插畫得到飛速蓬勃發展。設計軟件逐步替代了傳統繪畫工具，具有時代的特點。從整個動漫設計的流程來看，原畫是其中必不可少又是最重要的一個環節。動漫設計之初，就需要把劇本轉化視覺信息———角色形象設計，是作品的核心部分，也是其靈魂所在。   三、現代插畫與動漫設計之融合   (一)角色形象設計   一部優秀的動漫影片的角色形象設計往往是一個團隊嘔心瀝血的設計。動畫設計師在設計之前通常將劇本反復研讀，深入理解充分發揮想象力，將文字所描繪的角色進行了藝術創作并加工，最終設計出深入人心的漫畫角色。   我們看到許許多多的著名動漫角色設計師，都是優秀的插畫大師。例如《功夫熊貓第二集藝術設計畫冊》中《功夫熊貓2》中的阿寶的形象設計，從角色設計到場景設定、從動態分解圖到分鏡頭腳本、從主體框架勾勒到直接元素設計，讓人充分了解到創作者為之付出的心血，有不少設計本身就是一件難得的藝術品。我們看到，這本繪制精美的畫冊，大部分是為形象設計的手稿，畫面非常精美，如同一幅幅精彩的現代插畫。電腦軟件數字化的發展，提高了技術方面的表現，然而，擁有技術還遠遠不夠，要真正打動人，藝術形象的創作才是最重要的。《功夫熊貓2》的原畫設計師是一個團隊，不少人還是著名的插畫師，這些插畫師具備繪制現代插畫的能力，對原畫的繪制與設計都很有造詣。動畫都是由一幅一幅單幅畫稿組成的，為了實現這些藝術設計，還需要強大的藝術修養做支撐才能達到。   (二)場景設計   場景設計在動畫設計中是不可替代的環節，現代插畫也一樣，插畫中的人物，往往處在背景中，這個“背景”其實就是動漫的“場景”。好的場景可以有助于展現角色的性格，使得故事情節更加扣人心弦。場景設計包含場景的結構、渲染畫面的色彩、場景各種光影條件下的各種效果(例如白天、晚上、季節、天氣，等等)，通過渲染結果來檢查是否符合創作要求的視覺表現，是否符合導演、美術指導對環境設計的要求，往往場景設計包含美術部門制景的工作。場景設計的經典，不得不提到日本著名的動漫大師宮崎駿，他的場景設計具有深厚的人文情懷，追求一種人與自然和諧相處的境界，在優美畫面和浪漫情調的背后深藏著一種沉重感。從《千與千尋》等動漫手稿中發現，宮崎駿很多原畫場景的手稿，均使用鉛筆和水彩來完成的，畫面非常精美，他的色彩甚至可以和歐美的一些水彩風景畫家相媲美。宮崎駿的確是一位動漫場景的設計大師和偉大的插畫師。由此可見，插畫師不但要注重場景的透視與空間關系的協調、要營造好整個故事氛圍，同時具備現代插畫美學思維也是必不可少的。   (三)視覺設計   在一些大型的動畫設計中，視覺設計是不可替代的重要內容，類比于電影中的風格設計一樣。在劇本的編劇上，動漫劇本與電影劇本是非常接近的，因而對視覺元素的描寫都是極其重要。電影的編劇和動漫的編劇原畫，是作品的核心。導演是整部作品的指揮員，把整部作品的整個內容進行全面的構思，必須對作品的風格和表現力進行充分考慮。而導演的這些意圖，一是借助文學語言表達，另外一種重要的手段是通過畫面來傳遞。這些畫面展開來看，就是一幅幅插畫，插畫作為一種關鍵的手段，貫穿影視動漫，是創作作品的形式之一，其重要性不言而喻。   四、結語   現代插畫藝術繼承了傳統插畫的思維和藝術性，擺脫了架上繪畫等純藝術的特點，在藝術與現代商業文化之間找到樞紐。現代插畫融合了動漫設計，其魅力還在于其多樣化的形式，廣泛應用于其他藝術行列。動漫產業已經成為一個全球化的產業，有著廣闊的前景。在日新月異的文化需求中，動漫的消費群體已經由兒童擴散到了成人。中國的動漫市場非常大，很有希望形成產業集聚效應和品牌。從專業的角度看，現代插畫依托動漫展現了勃勃生機。從長遠發展的角度來看，我們不能完全照搬和沿襲他國的模式和方法，應該有一條適合我們自己的道路。