前言：尋找寫作靈感？中文期刊網(wǎng)用心挑選的探析風(fēng)景油畫構(gòu)圖中的點線面，希望能為您的閱讀和創(chuàng)作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。

風(fēng)景油畫給人們一種特殊的視覺美感，它的構(gòu)圖形式是多樣化的，每一種構(gòu)圖形式帶給人們的視覺感受是不同的。每一幅風(fēng)景油畫的構(gòu)圖都會涉及到點、線、面，它們是造型藝術(shù)中最基本的要素，也是畫面的重要構(gòu)成形式。優(yōu)秀風(fēng)景油畫作品中的點、線、面構(gòu)圖給人視覺上的沖擊力很強，且畫面中的點、線、面也可以是表達(dá)畫家情感的載體。藝術(shù)家都重視對油畫風(fēng)景作品的點、線、面的構(gòu)建，經(jīng)營好它們在畫面中的位置和關(guān)系，并且將點、線、面的形式靈活運用到作品中，以此來抒發(fā)自己對大自然和生活的情感。

油畫風(fēng)景是高校美術(shù)教育專業(yè)學(xué)生的必修課，大學(xué)低年級學(xué)生到室外進(jìn)行油畫風(fēng)景寫生顯得很盲目，面對美麗的大自然不知該如何取景、如何構(gòu)圖，沒有信心畫好一張畫。針對這樣的情況，教師首先應(yīng)告知學(xué)生一些繪畫原理和構(gòu)圖方法，尤其要對學(xué)生進(jìn)行點、線、面的藝術(shù)訓(xùn)練，通過抽象形態(tài)體現(xiàn)形式美的法則，強調(diào)形態(tài)元素的比例、平衡、對比、節(jié)奏、律動等，讓它們給人帶來視覺美感。同時，學(xué)生要思考自己適合畫什么，能夠畫什么，最后才決定應(yīng)該畫什么。這樣才能激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，提高他們的繪畫技能，為今后的油畫創(chuàng)作打好基礎(chǔ)。

學(xué)習(xí)點線面的意義

大自然的形態(tài)也具有一定的抽象性特征，畫者會因不同的視覺感受而使畫面產(chǎn)生獨特的構(gòu)成形式，組成嚴(yán)謹(jǐn)而賦有節(jié)奏律動感的畫面，營造出理性美、抽象美和意境美。心理學(xué)家認(rèn)為，藝術(shù)家在創(chuàng)作的思維過程中，始終體驗著一種特殊的情感———美感。著名的藝術(shù)大師康定斯基形成了他獨特的點、線、面理論，他寫道：“色彩和形式的和諧，從嚴(yán)格意義上說必須以觸及人類靈魂的原則為唯一基礎(chǔ)。”［1］這充分體現(xiàn)他的感性思維是在理性思維的基礎(chǔ)上形成的，理性思維沒有離開過繪畫創(chuàng)作的過程中。面對風(fēng)景進(jìn)行油畫寫生也可算是一種創(chuàng)作過程，因為寫生自始至終都伴隨著一種理性的情感體驗，畫面構(gòu)圖中的點、線、面是非常講究的，這是對生活和自然的抽象概括，對畫面進(jìn)行構(gòu)思構(gòu)圖要具有獨特的審美情趣，最后才能展現(xiàn)出生動的美感。

風(fēng)景油畫中的構(gòu)圖

構(gòu)圖，《辭海》中的解釋是指藝術(shù)家為了表現(xiàn)作品的主題思想和美感效果，在一定的空間，安排和組織人、物的關(guān)系和位置，把個別或局部的形象組成藝術(shù)的整體。在周正先生著的《繪畫構(gòu)圖原理》中關(guān)于構(gòu)圖的定義，是畫家利用視覺要素在畫面上按空間把它們組織起來的構(gòu)成，是在形式美方面訴諸視覺的點、線、形態(tài)、明暗、色彩的配合，畫家對現(xiàn)實的感情、看法，借此得以作為一種思想向觀眾表達(dá)清楚。［2］由此，我們可以看出繪畫藝術(shù)中的構(gòu)圖是對畫面內(nèi)容進(jìn)行空間安排，并且要借助點、線、面等繪畫要素來進(jìn)行構(gòu)建，所以，點、線、面在構(gòu)圖中的作用非常關(guān)鍵，值得大家探討和研究。

在風(fēng)景油畫藝術(shù)中的構(gòu)圖是有規(guī)律可循的。它們所共同遵循的規(guī)律，就是尋求不平衡中的平衡，不穩(wěn)定中的穩(wěn)定。風(fēng)景油畫中的構(gòu)圖形式要達(dá)到一種比例與節(jié)奏、均衡與變化的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，可以運用點、線、面間的差別，來打破畫面中的平衡與穩(wěn)定，又靠點、線、面的穿插對畫面重新建立和分割，打破原有的結(jié)構(gòu)，并在此求得平衡與穩(wěn)定，盡量達(dá)到大破大立的效果。畫者應(yīng)打破原有的秩序，在畫面中重新建立一個新的秩序，但它們之間要相互關(guān)聯(lián)，互為結(jié)構(gòu)。好的畫面構(gòu)圖要做到生動自然，同時有新奇美。中國的風(fēng)景油畫構(gòu)圖應(yīng)從中國的“天人合一”美學(xué)思想中吸收營養(yǎng)，從中國文化的思想淵源和中國山水畫的意境中去探索真諦，最終才能取得成功。

風(fēng)景油畫構(gòu)圖的點、線、面構(gòu)建

風(fēng)景油畫構(gòu)圖講究形式感，具有一定的抽象因素，但卻是建立在具象基礎(chǔ)之上的。畫面通過對景物的取舍，利用點、線、面的構(gòu)成形式，可獲得不同的審美體驗和情感體驗。那么點、線、面在風(fēng)景油畫中到底是如何構(gòu)建的呢？

點，是最簡潔的元素，但表現(xiàn)形式最豐富，它通過大小、形狀、方向、位置的變化，構(gòu)成具有一定韻律美的組合形式。在畫面中選擇圓點或方點要聯(lián)系畫面整體的多種因素，構(gòu)思、風(fēng)格、構(gòu)圖、表現(xiàn)方法、色彩、明暗、韻律等或側(cè)重某一因素。根據(jù)畫面需要，有時可以運用整體點表現(xiàn)景物，整體點是多種形式的點的集合，聚散的排列與組合，帶給人們不同的心理感受。如何安排好各自的位置關(guān)系，如何恰如其分地控制好各個元素，這都是繪畫過程中必須先考慮清楚的。在分布規(guī)劃時要做到疏密有序，主次有別。

點在畫面的構(gòu)成中有靈動性，在亮色調(diào)的作品中，重色“點”或純色“點”具有擴張性，在暗色調(diào)或灰色調(diào)的畫面中，重色“點”具有向心性。大藝術(shù)家畢沙羅喜歡用點表達(dá)繪畫激情，不僅表現(xiàn)了光色效果，表現(xiàn)了客觀現(xiàn)實的立體、空間等因素，而且點隨形之變而變，點隨空間之變而變，使抽象之點與形、色的結(jié)合表現(xiàn)得非常精彩。所以，畫者不能輕視這小小的“點”，如果用對地方了，它在畫面中能起到畫龍點睛的作用。

線，是點不間斷運動的軌跡。線條是一種明確的富有表現(xiàn)力的造型手段，直線和曲線有各自的性格和特征，它們能直接地、概括地勾畫出對象的形態(tài)特征和形體結(jié)構(gòu)，它具有豐富的表現(xiàn)力和形式美感。我們都知道風(fēng)景油畫中的“線”要有穿透力和生命力，飄逸中有筆斷意不斷，筆斷氣不斷之勢，畫者可以像用毛筆寫行書那樣來用線，畫面會更有一番意境。在風(fēng)景油畫的構(gòu)圖中，先要概括景物并設(shè)計好線的形態(tài)和動態(tài)，作品最后的效果才會更感動人。

凡•高的名作《星夜》運用了很多“線”，天地間的景象化作了濃厚、有力的顏料漿，順著畫筆跳動的軌跡，而產(chǎn)生的旋渦節(jié)奏，令觀者屏息。整個畫面，似乎被一股洶涌、動蕩的激流所吞噬。風(fēng)景在發(fā)狂，山在騷動，月亮、星云在旋轉(zhuǎn)，而那翻卷繚繞、直上云端的柏樹，看起來像是一團巨大的黑色火舌，反映出畫家躁動不安的情感和狂迷的幻覺世界。“它一方面表達(dá)了梵高高亢的情感，另一方面表達(dá)了他對構(gòu)圖上的精確計算。”［3］我們在畫中看見，前景的小鎮(zhèn)是以短促、清晰的水平線筆觸來描繪的，與上部呈主導(dǎo)趨勢的曲線筆觸，產(chǎn)生強烈對比，那點點黃色燈光，均畫成小塊方形，恰與星光的圓形造型形成鮮明對比。教堂的細(xì)長尖頂與地平線交叉，而柏樹的頂端則恰好攔腰穿過那旋轉(zhuǎn)橫飛的星云。作品表現(xiàn)了旋轉(zhuǎn)的線條，粗獷有力，讓人感受到畫家復(fù)雜強烈的感情。#p#分頁標(biāo)題#e#

中國繪畫藝術(shù)對線非常有研究，現(xiàn)在很多藝術(shù)家都善于借鑒中國畫的形式美，并運用到風(fēng)景油畫寫生和創(chuàng)作當(dāng)中，從而創(chuàng)造出具有中國民族特色的風(fēng)景油畫。在中國，吳冠中先生的風(fēng)景油畫就是中西藝術(shù)結(jié)合得很好的例子，他特別重視畫面的形式，他的作品很注重黑、白、灰、點、線、面的對比。在吳先生的作品中，線條粗細(xì)變化、疏密的排列，無不體現(xiàn)了精心的設(shè)計。他利用線條律動的美，將自己的情感和對自然景物獨特的感受表達(dá)于畫面，其點、線、面的組織具有強烈的現(xiàn)代形式構(gòu)成美感。如油畫作品《高原人家》中，畫面幾乎大部分運用黃色，將典型的黃土高原地貌清晰地表現(xiàn)出來，沒有對物象明暗和體積進(jìn)行細(xì)致地描繪，但畫家巧妙地運用了黑線進(jìn)行體塊分割，以抽象的點、線、面相互穿插表現(xiàn)中景的黃土地，并以不同明度層次過渡表現(xiàn)遠(yuǎn)景的黃色山脈，作品主要通過線的運用，將畫面營造出有節(jié)奏的律動感，使畫面充滿意境。面，體現(xiàn)了整體、充實、穩(wěn)定的視覺效果。自然形的面，不同外形的物體以面的形式出現(xiàn)后，給人以更為生動、厚實的視覺效果。油畫風(fēng)景中“面”的設(shè)計是至關(guān)重要的，它能體現(xiàn)畫面的整體結(jié)構(gòu)，而且可以表現(xiàn)畫面的主色調(diào)，也是畫面?zhèn)鬟_(dá)情緒的視覺符號。畫者可以運用塊面表現(xiàn)形象的色彩變化，讓物體色彩的冷暖變化更加醒目，同時也強調(diào)色彩在風(fēng)景油畫作品中簡潔、明快的藝術(shù)感染力。

印象派畫家追求色彩在特定光源、環(huán)境色彩的影響下所呈現(xiàn)的色彩感覺，他們善于運用塊面筆觸表現(xiàn)形象的色彩變化。吳冠中先生喜歡以塊面鋪色，以點線表達(dá)意境，具體和抽象巧妙結(jié)合，注重抽象美與形式美。他在畫面中點綴著許多大大小小、不同形狀的具象或抽象的色點和色塊，用來表現(xiàn)不同物體的形象、質(zhì)感和空間感，在充分發(fā)揮油畫豐富性、厚重感和表現(xiàn)力的同時又著重表現(xiàn)了點、線、面的中國繪畫元素。

結(jié)語

風(fēng)景油畫構(gòu)圖中點、線、面的結(jié)合，是組合、再組合和再創(chuàng)造的過程。點、線、面在風(fēng)景油畫中扮演著重要的角色，是簡單而又復(fù)雜的語言。對風(fēng)景油畫構(gòu)圖形式的探索，是一種無止境的藝術(shù)探索，吸引著無數(shù)藝術(shù)學(xué)者不斷地探討和研究。

本文作者：楊懷念 張興蓮 單位：昭通學(xué)院，云南